趟馬

趟馬

戲曲表演程式。表現劇中人策馬疾行。由圓場、轉身、勒馬、揮鞭等動作組合而成。有單人、雙人、多人的各種趟馬。趟馬(又稱馬趟子),是戲曲以舞蹈形式來表現人騎馬行路的程式化表演技巧。這種表演程式,在舞台上有著特殊的表現力。它是用虛擬手法以鞭當馬、並運用許多豐富多彩的舞蹈動作,來表現人騎馬飛跑,人在馬上木住揮鞭,而馬不停蹄飛奔急馳的情景。

簡介

(圖)趟馬趟馬
戲曲中表現策馬疾行的表演程式。一稱“馬趟子”,是戲曲演員必修的基本功之一。主要由圓場、轉身、勒馬、揮鞭、高低亮相和三打馬等動作組合而成;女腳色有時還有鷂子翻身、臥魚、掏翎等動作。可繁可簡,因劇而異。有單人趟馬(如京劇《花蝴蝶》的姜永志)、雙人趟馬(如《打孟良》的楊排風和孟良)、多人趟馬(如京劇《溪皇莊》中蔡金花等 4個旦角)等多種。趟馬時通用全堂鑼鼓伴奏。為便於動作,在扎扮上常有特殊的配備:如著短裝時,男腳色大多外罩敞開的褶子,以右手執馬鞭、左手提衣襟;女腳色大多披斗篷等。也有穿蟒袍趟馬的,如京劇《追韓信》的蕭何和《馬踏青苗》的曹操,曹操以左手抱寶劍、令旗,右手執馬鞭,兩者互相配合,組織在趟馬的基本程式中,可以變化出豐富的動作、身段。趟馬的表演要求姿勢矯健,動作利索,須有跑圓場的功力。經過演員的精心創造,可以表現不同的性格和情景。趟馬在不同劇種中名稱不一,動作組合也不盡相同,各有自己的風格特色。

內容

由於京劇中多以馬鞭來代替馬,或作為騎馬的象徵,因此凡手持馬鞭揮舞著上場後運用圓場、翻身、臥魚、砍身、摔叉、掏翎、亮相等技巧連續做出打馬、勒馬或策馬疾馳的舞蹈動作的組合就是京劇的趟馬。一般用來表示人物騎馬的心情,或用來顯示人物的身份、性格和行動目的。文官武將、男俠女士、扎靠穿蟒、長短衣褲均可使用這一舞蹈程式。大致可分為單人趟馬、雙人趟馬、四人趟馬。如《盜御馬》的竇爾墩在盜馬後趟馬旨在表現人物的洋洋得意;《姑嫂英雄》的薛金蓮回樊江關搬兵時的趟馬是為表現人物的急切和年輕驕傲;《馬踏青苗》的曹操趟馬則為表示人物在馬踏青苗時由驕橫、狂妄而驚恐、懊惱、狡詐的思想變化;在《楊排風》中有楊排風與孟良的雙人趟馬;在《大溪皇莊》中有蔡金花等四人趟馬;《追韓信》中是韓信蕭何、夏侯嬰三人在互相追趕時依次上場趟馬。

一般趟馬中的人物還有三打馬並高喊“得,馬來!”的內容。但也因人、因戲而異,如女的角色大多不喊,如情節不緊張也不用三打馬。趟馬時的馬鞭應與演員的服裝顏色一致。不過,三國的呂布關羽騎赤兔馬,用紅馬鞭;三國的黃忠與隋、唐的秦瓊騎黃膘馬,要用黃馬鞭;宋朝的穆桂英騎桃花馬用粉馬鞭;西楚霸王項羽和三國的張飛騎烏錐馬用黑馬鞭。男性文士用硬桿三縷穗子的馬鞭,其餘多用軟桿五縷穗子的馬鞭。

分類

趟馬有男女之分。男趟馬中的“跨蹬上馬”、“調轉馬頭”、“馬騰前蹄”、“抱鞭勒韁”、“縱馬飛奔”、“背鞭策馬”、“飛越天塹、“甩鞭打馬、“握鞭勒馬”、“催馬賓士”,由丁字步,弓箭步、跑圓場、踢、抬、吸、騙、跨腿、山膀、飛腳、翻身、射燕、大跳等技巧及各種持鞭的基本造型組成。女趟馬中的“觀路擇行”、“取道前奔”、“駃騠越壑、“艱渡沼澤”、“極目遠望”、“良驥駸駸”、“馬失前蹄”、“策鞭催馬”、“縱馬騰躍”、“裁鞭摧行”,則是由跑圓場、踏步、丁字步、碎步,雲手、山膀、翻身、下腰、乾轉、跳坐(俗稱屁股坐子)及各種持鞭基本造型組成。
戲曲程式化的這種表演技巧,不是憑空臆造的,它是吸取了當時社會生活內容,加以提煉美化並予以適當的藝術。誇張而逐漸形成的。所以,趟馬中的複雜高難技巧及優美的舞蹈身段,能形象地表現英雄豪傑躍馬揚鞭的情態。

形式

趟馬的形式是多種多樣的,有單人的趟馬,有雙人的趟馬,有四人的趟馬,也有八人或十三人的趟馬(馬舞)。單人的趟馬,如京劇《悅宋店》何玉鳳和《艷陽樓》高登的趟馬;雙人的趟馬,如京劇《打焦贊》中,表現孟良,楊排風急奔三關二人並馬雙行的雙趟馬。還有《楊門女將》的第一場,為了表現由於西夏犯境,宗保元帥為國捐軀、邊關吃緊,焦、盂二將身騎戰馬翻山涉水飛奔天波府搬取救兵這一內容,安排的雙人趟馬;這組舞蹈動作給人們展現的是焦孟二將騎在馬上,時而舉鞭勒韁凝眸遠望擇取道路,時而焦急地策鞭催馬急行,心急如焚地縱馬飛馳的情景。根據劇情的需要,為了表現劇中彼時彼地的環境,趟馬在舞台上的運用變化無窮、豐富多彩。再如此劇中的《絕谷探道》這場戲,為了表現穆桂英等人不畏艱險,身騎戰馬在那黑夜茫茫謎谷探道的情景,除了安排了載歌載舞的表演,同時揮鞭趟馬的表演也貫穿了這場戲的始終。在這場戲裡,從表現馬夫張彪拉馬艱難行進,穆桂英楊文廣楊七娘的縱馬越澗,以及在迷霧中楊七娘與楊文廣兩馬相撞,和楊文廣乘騎的白龍馬連聲嘶鳴騰蹄跳躍,這一連串的優美動作配合人的表演,確實對表現全劇的內容,起丁重要的作用。

另外四人的趟馬在京劇的《溪皇莊》中亦有運用,如為了表現捉拿土豪花德雷,四女兵飛馳追緝的趟馬。尤其是現代戲《草原英雄小姐妹》更標新立異、為了表現牧民們在暴風雪中尋找龍梅、玉榮的急切心情,編排了一組先由八人後又發展為十二人的馬舞。那粗獷健美的動作,配之在那改良的馬鞭的鞭梢上扎束著一團紅纓更顯得以形傳情。在風雷之夜裡,牧民們飛馬急馳,那此起彼落的紅纓,在燈光的配合下時隱時現,給人們展現的是牧民們跳動著的一顆顆火熱的心,這有戲有技感人至深的表演,使人經久不能忘懷。以上所談,無論是表現焦孟二將飛騎入朝告警的趟馬,還是穆桂英等人巡逡偷渡棧道,以及牧民們的馬舞,舞台上井無一匹真馬出現,面是通過演員手持馬鞭,跑圓場並做出各種閃、轉、翻、眺等技巧而表現出來的。這種程式化的表演,有著特殊的藝術感染力,它給人們展現了劇中所要反映的情節。

技術要求

趟馬,是難度較大的身段表演技巧。首先,要求腳底下、身上、手上、臉上要有功夫——腳下的圓場跑起來要快、要穩,要做到。疾如流水”:身上要保持不僵、不懈,要掌握住身法中的前沖,後靠、左移、右擺,上下相隨,左右相合的規律,手中的馬鞭要做到抱。背、勒,舉、托、涮、緩招式清楚,不慌不亂,臉上要做到傳神。如本教材女趟馬的“觀路擇行”的亮相,先是甩頭變臉的剛健的。放神。亮相,然後通過送神雙目遠望來表現行至三岔路口在選擇要走的路;再如男趟馬的”馬騰前蹄”,除了雙手抱鞭、吸腿,身向後仰的身段動作外,而更主要是通過炯炯有神仰視目光的亮相,勾起觀眾對馬驚急拉韁的驚險情景的想像。要做到“心與意台”、“意與神合”、“神與形合”不是件容易的事情,要經過嚴格的訓練和哏苦的努力方能奏效。

京劇術語·表演程式

京劇的表演程式是在長期的舞台實踐和豐富紛繁的社會生活中高度提煉的表演語彙,它不僅使生活萬象舞蹈化、音樂化、節奏化,而且形成了規範不變。

戲劇名詞







大曲
小旦
引子
雲手
宮調
書會
木大
正旦
末泥
布景
樂棚
行頭
戲文
沖狹
老旦
雜當
許胡
花部
走索
社火
身段
武丑
板眼
法曲
話劇
獨白
長陽南曲
弦索
圓場
劇場
彩排
賓白
排遍
梨園[戲曲]
唱腔
檢場
菊部
教坊
喜劇
掌記
鼓板
滾調
楔子
髯口
磕瓜
二花臉
三花臉
文明戲
打出馬
地方戲
竹竿子
武二花
定場白
油花臉
南雜劇
悲喜劇
基本功
滑稽戲
幕表制
潛台詞
四大徽班
自報家門
南北合套
梨園弟子
魚龍曼延
舞台美術
手眼身法步
中國戲劇梅花獎





九宮
大面
小戲
引戲
隊舞
水袖
瓦舍
台詞
正劇
本色
對白
務頭
行當
戲曲
曲破
老生
過曲
百戲
花旦
場面
邦老
尾聲
武場
板式
青衣
詩劇
科班
南戲
啞劇
面具
劇種
旁白
缽頭
排演
副旦
唱賺
臉譜
票友
雅部
黑頭
搽旦
纏令
跳丸
舞台
褶子
影戲
刀馬旦
三小戲
元雜劇
打背躬
問題劇
吳江派
武花臉
掐彈詞
昇平署
草台班
臨川派
街頭劇
鼓子詞
演出本
踏謠娘
四大聲腔
場面高度
音響效果
唱念做打
溫州雜劇
舞台指示
愛美劇運動





入破
大遍
小生
文場
六么
化妝
勾欄
台步
正淨
加官
代面
犯調
行家
戲劇
曲牌
吊毛
集曲
優伶
把子
角牴
孛老
搶背
武淨
參軍
京白
貼淨
科汎
俗樂
亮相
軸子
劇本
幫腔
俳優
腳色
副末
翎子
彩旦
郭禿
雅樂
腔調
散樂
纏達
摘遍
題目
蟒袍
燕濯
小花臉
廣播劇
雲韶府
立部伎
把子功
蘇中郎
參軍戲
性格化
宜春院
閨門旦
鬼門道
雅樂部
鼓吹部
路歧人
人物造型
四功五法
連台本戲
總會先倡
虛擬動作
程式動作
舞台藝術
《霓裳羽衣曲》





卜兒
小末
才人
元曲
麼篇
反串
開呵
正末
旦兒
龍套
包廂
北曲
行院
沖末
曲譜
傳奇
合生
尋橦
走邊
蒼鶻
序幕
武旦
武生
轉踏
官衣
貼旦
科渾
院本
起霸
客串
悲劇
家門
倡優
腳本
副淨
盔頭
清唱
象人
道具
猴戲
裝孤
韻白
鑼經
趟馬
敷演
十三調
三部曲
文工團
中州韻
壓軸戲
宋雜劇
坐部伎
定場詩
毯子功
獨幕劇
活報劇
諸宮調
傀儡戲
鼓架部
髦兒戲
內心獨白
東海黃公
即興表演
第四牆
銅錘花臉
舞檯燈光
題目正名
蘭陵王入陳曲

京劇相關藝術名詞

相關詞條

相關搜尋

熱門詞條

聯絡我們