《畫禪室隨筆》:《畫禪室隨筆》是中國明代書法、繪畫理論著作。由明代董其昌 -百科知識中文網

《畫禪室隨筆》是明代書畫大家董其昌的書畫創作、評鑑的理論著作，全書分為四卷。卷一包括論用筆、評法書、跋自

書、評舊帖各節，卷二包括畫訣、畫源、題自畫、評舊畫各節，卷三和卷四則為作者記事、評詩文等的雜言隨筆。本書論書主張“以意背臨”，謂書家妙在能合，神在能離；論畫以南北宗論為中心，提倡文人畫，尊崇文人書畫傳統所凝成的韻致。其畫論對清代“四王”畫派具有決定性的影響.

《畫禪室隨筆》特色及評論

《畫禪室隨筆》是明代書畫大家董其昌的書畫創作、評鑑的理論著作，全書分為四卷。卷一包括論用筆、評法書、跋自書、評舊帖各節，卷二包括畫訣、畫源、題自畫、評舊畫各節，卷三和卷四則為作者記事、評詩文等的雜言隨筆。本書論書主張“以意背臨”，謂書家妙在能合，神在能離；論畫以南北宗論為中心，提倡文人畫，尊崇文人書畫傳統所凝成的韻致。其畫論對清代“四王”畫派具有決定性的影響。米海岳云：無垂不縮，無往不收。此八字真言無等等咒也。然須結子得勢。詩不求工字不奇，天真爛漫是吾師。東坡先生語也。宜其名高一世。禪家有南北二宗，唐時始分。畫之南北二宗，亦唐時分也，但其人非南北耳。北宗則李思訓父子著色山，流傳為宋之趙乾、趙伯駒、伯驌以及馬、夏輩。南宗則王摩詰始用渲談，一變鉤斫之法，其傳為張璪、荊、關、郭忠恕、董、世、米家父子以至元之四大家。

董其昌簡介

董其昌（1555-1636年）字玄宰，號思白、香光居士，上海松江人。董其昌出身貧寒之家，但在仕途上春風得意，青雲直上。公元1589年，（萬曆十七年）三十四歲的董其昌舉進士，開始了他此後幾十年的仕途生涯。當過編修、講官，後來官至南京禮部尚書，太子太保等職。他對政治異常敏感，一有風波，他就堅決辭官歸鄉，幾次反覆起用。

董其昌才溢文敏，通禪理、精鑑藏、工詩文、擅書畫及理論。他是海內文宗，執藝壇牛耳數十年，是晚明最傑出、影響最大的書畫家。董其昌的繪畫長於山水，注重師法傳統技法，追求平淡天真的格調，講究筆致墨韻，墨色層次分明，拙中帶秀，清雋雅逸。《畫史繪要》評價道：“董其昌山水樹石，煙雲流潤，神氣俱足，而出於儒雅之筆，風流蘊藉，為本朝第一。”董的繪畫對明末清初的畫壇影響很大，並波及到近代畫壇。一直以來，董其昌的作品都是海內外大收藏家尋覓的目標。

董其昌精收藏，曾珍藏董源4幅山水《瀟湘圖》、《溪山行旅圖》、《龍宿郊民圖》、《夏山圖》，並以“四源堂”名齋，還有精選李思訓《蜀江圖》、《秋江待渡圖》，董源《征商圖》、《雲山圖》、《秋山行旅圖》，巨然《山水圖》，范寬《雪山圖》、《輞川山居圖》，李成《著色山圖》，郭忠恕《輞川山居圖》，江貫道《江居圖》，趙大年《夏山圖》，趙子昂《洞庭二圖》、《高山流水圖》，王蒙《秋山圖》，《宋人冊頁》等18幅。從中可以看出，董其昌的收藏足以令其傲視當代。

董其昌的書法成就也很高，董的書法以行草書造詣最高，他對自己的楷書，特別是小楷也相當自負。董其昌雖處於趙孟頫、文徵明書法盛行的時代，但他的書法並沒有一味受這兩位書法大師的左右。他的書法綜合了晉、唐、宋、元各家的書風，自成一體，其書風飄逸空靈，風華自足。筆畫園勁秀逸，平淡古樸。用筆精到，始終保持正鋒，少有偃筆、拙滯之筆；在章法上，字與字、行與行之間，分行布局，疏朗勻稱，力追古法。用墨也非常講究，枯濕濃淡，盡得其妙。書法至董其昌，可以說是集古法之大成，“ 六體”和“八法”在他手下無所不精，在當時已“名聞外國，尺素短札，流布人間，爭購寶之。”（《明史·文苑傳》）。一直到清代中期，康熙、乾隆都以董的書為宗法，倍加推崇、偏愛，甚而親臨手摹董書，常列於座右，晨夕觀賞。康熙曾為他的墨跡題過一長段跋語加以讚美：“華亭董其昌書法，天姿迥異。其高秀圓潤之致，流行於褚墨間，非諸家所能及也。每於若不經意處，丰神獨絕，如清風飄拂，微雲卷舒，頗得天然之趣。嘗觀其結構字型，皆源於晉人。蓋其生平多臨《閣帖》，於《蘭亭》、《聖教》，能得其運腕之法，而轉筆處古勁藏鋒，似拙實巧。……顏真卿、蘇軾、米芾以雄奇峭拔擅能，而要底皆出於晉人。趙孟頫尤規模二王。其昌淵源合一，故摹諸子輒得其意，而秀潤之氣，獨時見本色。草書亦縱橫排宕有致，朕甚心賞。其用墨之妙，濃淡相間，更為絕。臨摹最多，每謂天姿功力俱優，良不易也。”據說，康熙還親自臨寫董書，致使董書得以風靡一時，出現了滿朝皆學董書的熱潮。一時追逐功名的士子幾乎都以董書為求仕捷徑。在康熙、雍正之際，他的書法影響之深，是其他書法家無法比擬的。

董其昌的書法，歷來評說褒貶不一。褒者傾其溢美之詞，清代著名學者、書法家王文治《論書絕句》稱董其昌的書法為“書家神品”。謝肇稱其“合作之筆，往往前無古人”。周之士說他“六體八法，靡所不精，出乎蘇，入乎米，而丰采姿神，飄飄欲仙”。但對董其昌的批評者也很多，包世臣、康有為最為激烈。包世臣云：“行筆不免空怯”。康有為《廣藝舟雙楫》諷刺道：“香光（董其昌）雖負盛名，然如休糧道士，神氣寒儉。若遇大將整軍厲武，壁壘摩天，旌旗變色者，必裹足不敢下山矣！”

董其昌走上書法藝術的道路，出於一個非常偶然的機會。起因是在考試時書法不好,遂發憤用功自成名家。這在他的《畫禪室隨筆》有所記述，其中還自述學書經過：他在十七歲時參加會考，松江知府衷貞吉在批閱考卷時，本可因董其昌的文才而將他名列第一，但嫌其考卷上字寫得太差，遂將第一改為第二，同時將字寫得較好些的董其昌堂侄董源正拔為第一。這件事極大地刺激了董其昌，自此鑽研書法。董其昌回憶說：“郡守江西衷洪溪以余書拙置第二，自是始發憤臨池矣。初師顏平原（真卿）《多寶塔》，又改學虞永興（世南），以為唐書不如魏晉，遂仿《黃庭經》及鍾元常（繇）《宣示表》、《力命表》、《還示帖》、《丙舍帖》。凡三年，自謂逼古，不復以文征仲（征明）、祝希哲（允明）置之眼角。”這段話中可以看出董其昌幾乎學習研究了以前絕大部分名家，從鐘王到顏、柳，從懷素到楊凝式、米芾，直至元代的趙孟頫。

董其昌沒有留下一部書論專著，但他在實踐和研究中得出的心得和主張，散見於其大量的題跋中，董其昌有句名言：“晉人書取韻，唐人書取法，宋人書取意。”這是歷史上書法理論家第一次用韻、法、意三個概念劃定晉、唐、宋三代書法的審美取向。這些看法對人們理解和學習古典書法，起了很好的闡釋和引導作用。董其昌一生勤於書畫，又享高壽，所以傳世作品很多，代表作有《白居易琵琶行》，《三世誥命》、《草書詩冊》、《煙江疊嶂圖跋》、《倪寬贊》、《前後赤壁賦冊》等。

作品節錄

作品釋文：

畫禪室隨筆董其昌
餘十七歲時學書。初學顏魯公多寶塔，稍去而之鍾王，得其皮耳。更二十年，學宋人，乃得其解處。文待詔學智永千文。盡態極妍，則有之。得神得髓，概乎其未有聞也。嘗見趙吳興跋蘭亭序云：與丙舍帖絕相似。丙舍，乃鍾元常書。世所傳者，右軍臨本耳。東坡先生書，深得徐季海骨力。此為文湖州洋嶼詩帖。余少時學之，今猶能寫，或微有合處耳。米元章嘗奉道君詔，作小楷千字，欲如黃庭體。米自跋云：“少學顏行，至於小楷，了不留意。”蓋宋人書多以平原為宗，如山谷、東坡是也。惟蔡君謨少變耳。吾嘗評米書，以為宋朝第一，畢竟出東坡之上。山谷直以品勝，然非專門名家也。
東坡先生書，世謂其學徐浩。以余觀之，乃出於王僧虔耳。但坡公用其結體，而中有偃筆，又雜以顏常山（法）。故世人不知其所自來。即自米顛言，自率更得之。晚年一變，有冰寒於水之奇。書家未有學古而不變者也。楊景度書，自顏尚書、懷素得筆。而溢為奇怪，無五代衰蕭之氣。宋蘇、黃、米皆宗之。書譜曰：“既得平正，須追險絕，景度之謂也。”古人論書，以章法為一大事。蓋所謂行間茂密是也。余見米小楷，作西園雅集圖記，是紈扇，其直如弦。此必非有他道，乃平日留意章法耳。右軍蘭亭敘章法，為古今第一。其字皆映帶而生，（或小）或大，隨手所如，皆入法，則所以為神品也。素師書本畫法，類僧巨然。巨然為北苑流亞，素師則張長史後一人也。高閒而下，益趨俗怪，不復存山陰矩度矣。蘭亭，出唐名賢手摹，各參雜自家習氣。歐之肥，褚之瘦，於右軍本來面目，不無增損。正如仁智自生妄見耳。此定本從真跡摹取，心眼相印，可以稱量諸家禊帖，乃神物也。晉唐人結字，須一一錄出，時常參取，此最關要。吾鄉陸儼山先生作書，雖率爾應酬，皆不苟且。常曰：“即此便是，寫字時須用敬也。”吾服膺斯言，而作書不能不揀擇。或閒窗遊戲，都有著精神處。惟應酬作答，皆率易苟完，此最是病。今後遇筆研，便當起矜莊想。古人無一筆不怕千載後人指摘，故能成名。因地不真，果招紆曲，未有精神不在傳遠，而幸能不朽者也。吾於書，似可直接趙文敏，第少生耳。而子昂之熟，又不如吾有秀潤之氣。惟不能多書，以此讓吳興一籌。畫則具體而微，要亦三百年來一具眼人也。