簡介
髡殘性寡默，身染痼疾，潛心藝事。圖中畫家自題詩，並款署：“時在庚子深秋，石溪殘道人記寫。”鈐“石溪”、“電住道人”白文印二方。畫面崇山層疊，古木叢生，近處茅屋數間，柴門半掩，遠方山泉高掛，樓閣巍峨。山石樹木用濃墨描寫，乾墨皴擦，又以赭色勾染，焦墨點苔。
清秦祖永《桐蔭論畫》曰：“石道人髡殘筆墨蒼莽高古，蓋胸中一股孤高奇逸之氣畢露筆端。此段文字著意於蒼莽高古和孤高奇逸，前者論筆墨後者論氣韻。以此圖而言這個分析是精到的。
禪理的深奧玄妙，禪僧的機鋒警語，禪宗所特有的瞬間頓悟的思維方式，凝鍊含蓄的表達方式以及適度淡泊的審美情趣，一直都是“文人畫”所極力追求的，所以士人論畫都認為“畫貴有禪氣”，“禪氣”者正是以“禪”去觀察自然、理解自然、概括自然進而滲透在畫面上的一種特殊氣息。清初畫壇，“四僧”（殘、弘仁、朱耷、石濤）的畫風之所以能相對“四王”（王時敏、王鑑、王、王原祁）而形成一股新的潮流，關鍵就在於“四僧”的畫作富於這種“禪氣”。清秦祖永在《桐蔭論畫》中說：“石道人殘筆墨蒼莽高古，蓋胸中一股孤高奇逸之氣畢露筆端。”的確，“四王”作畫著意於筆墨，而“四僧”論氣韻。
賞析
此圖筆墨沉著，先以濕筆淡墨而後以乾筆深墨層層皴擦，蒼茫渾厚，似有元人王蒙的面貌。然而其中也不乏凝鍊圓渾、簡潔空靈的中鋒勾勒，以及山頭石上之濃墨大點，恰似從黃公望《富春山居圖》中來。山勢層巒重疊，顧盼、朝揖、賓主、向背分明。間以煙雲迂迴其間，使全圖密而不塞。《山水純全集》以為“通山川之氣，以云為總也”。其中前景樹石之後一片輕嵐，空靈靜寂，更是全圖的精神所在。這片雲氣一則襯托前景松樹的兀立，再則為此圖的中心人物的安置創造了一種靜謐的氣氛。山道曲折，有隱有現，溝通了整個畫面，似將觀者的視線從前景曲折盤鏇而上，直至高而遙遠的關隘。一股清泉從雲霧瀰漫的高處款款流下，時斷時續。山道由下而上，清泉由上而下，使全圖充滿著動感。
當我們的視線從下往上，最後迎著我們的是題識。這由長短不一的線所組成的圖案中，石溪向我們透露了繪畫所不可能表達的信息。題曰：“蒼翠凌天半，松風晨夕吹。飛泉懸樹杪，清磬徹山 。屋古摩崖立，花明倚磵披。剝苔看斷碣，追舊起餘思。游跡千年在，風規百世期。幸從清課後，筆硯亦相宜。霧氣隱朝暉，疏村入翠微。路隨流水轉，人自半天歸。樹古藤偏墜，秋深雨漸稀。坐來諸境了，心事托天機。時在庚子深秋石溪殘道人記事。”在這段帶有敘事性質的題畫詩中，石溪記述了他沐浴于山水自然之中的適意自在的感受，表達了自己能與大自然達到和諧和默契的滿足，表達了他心目中參禪與筆墨的關係。圖中小屋兩楹，坐落於古樹掩映之中，屋前輕嵐浮動，山道自此處始，清泉及此處止。在這山水的交匯處，殘道人撩幾而坐，“坐來諸景了”，一了而百了，好一個平和而無欲的境界。石溪正是在這種境界中達到頓悟的。他曾說：“殘僧本不知畫，偶因坐禪後悟此六法。”以禪入畫，畫中有禪，正是石溪山水畫的絕妙之處。
畫家簡介
髡殘（1612～1673年），字介丘，號石溪，自稱殘道人、電住道人、石道人，俗姓劉，湖南武陵人（今常德）。少棄舉子業，二十歲時出家為僧，初名智杲，後更名大杲。石溪是一個天資高妙、性情直硬、崇尚氣節的人，出家後交遊的主要是幾個明朝的故老遺民，如顧炎武、錢謙益等。擅畫山水，筆墨蒼茫，峰巒渾厚，風格雄奇磊落，與石濤號稱二石。
傳世作品
有《蒼山結茅圖》、《山高水長圖》、《蒼翠凌天圖》等。
百幅中國名畫
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