作品簡介
畫於至正二十六年(公元1366年)。這幅畫先以淡墨勾皴,而後施濃墨,先用濕筆而後用焦墨,層次分明。山石樹木都有潤濕之感。山頭打點,變化尤多,有渾點、破竹點、胡椒點、破墨點。
描繪家鄉
此圖畫作者家鄉浙江的卞山。即趙孟頫詩云:“何當便理南歸棹,呼灑登樓看卞山”之卞山。此山一名弁山,高出雲霄,山石瑩然如玉,下有玲瓏山,石皆嵌空。上有三岩,即碧岩、秀岩、雲岩。董其昌曾泊舟山下,嘆曰王蒙“能為此山傳神寫照”。此圖繪千岩萬壑,峰巒曲折,山勢崢嶸,氣勢雄偉秀拔,意境深邃,構圖繁複。各種筆法和墨法互用,繁而不亂,又能展現出廣闊空間,做到密而不塞,成功地表現了南方溪山林茂景深,滋潤華秀的景色,是王蒙風格成熟的精心佳作,被董其昌稱之為“天下第一”。
作品賞析

此圖描繪的是卞山景色。卞山,在作者家鄉吳興西北9公里處,據記載,作者的外祖父趙孟和元初畫家錢選都曾畫過“卞山圖”。王蒙《青卞隱居圖》作於1366年4月,據畫上收藏印推測,這幅畫可能是作者贈給表弟趙麟的。
圖上有作者自題:“至正廿六年四月黃鶴山人王叔明畫青卞隱居圖。”詩塘有董其昌的題跋“天下第一王叔明”,畫幅中還有清高宗弘曆題詩,裱邊有近人朱祖謀、羅振玉、金城、陳寶琛、張學良、冒廣生、吳湖帆等人的題款。《青卞隱居圖》在狹長的畫幅內,表現出了卞山從山麓至山頂的雄偉奇特的景象。畫面上段,危峰聳立,雄奇秀拔,表現出可望不可攀的險峻之勢。
中段,山巒起伏變化,山勢逶迤而上,山間林木茂密,山坳深處隱約可見有茅屋數間,屋內有一隱士正抱膝倚床而坐。畫面下段,山麓處幽澗流水,樹林中正有一人曳杖而行。全圖結構繁複充實,然而通過溪流、水潭、奔泉、雲靄等的布置,在稠密中透出靈動的氣韻。此畫採用“深遠”構圖法,以流動的線條,跳躍的墨點,組成了一層層山岡,一組組樹木,密密層層布滿全圖。山勢雖然前後重疊,但氣脈相互貫通,如一條游龍正盤鏇而上。作者重視“氣勢”的表現,使整個畫面有一種氣脈的流動感,使人感覺繁密而不窘迫,既豐富又靈動。那扭曲的皺筆線條,跳躍的苔點,以及近樹上焦墨枯筆粗率的皴擦,呈現出一種令人不安與煩燥的情緒,這也正是作者想通過此畫要表達出來的思想。
此畫境界深邃幽雅。筆墨技法融合了董源、巨然、郭熙和趙孟等前代大師的技法。筆法上以披麻皴、捲雲皴、解索皴、牛毛皴相參合用,表現出了物象的不同質感。先以淡墨勾皴,而後施濃墨,先用濕筆而後用焦墨,使得層次分明,增添了山石樹木的潤濕之感。山頭打點,變化尤多,表現出山上樹木的茂密蒼鬱。全圖渲染不多,充分呈現出空間的深度。《青卞隱居圖》被董其昌認為是“天下第一”的山水畫,歷代許多畫家也被這幅畫的氣勢和筆墨所折服,從這幅畫中所用筆墨尤能看出王蒙技法的豐富性。
對比畫風
《青卞隱居圖》與郭熙《早春圖》之間的聯繫已被眾多學者指出。筆者在臨摹過程中對兩件作品進行詳細比較,發現郭熙十分重視畫面的深度,畫遠山遠林都很認真。《早春圖》(中國台北故宮博物院)前景的岩石畫兩棵樹,後面又插一棵淡樹,使人從近景透過去能見到遠樹,賦予畫面一種縱深感.顯得很豐富。
畫家簡介
王蒙,1308年生,1385年逝世,字叔明,號香光居士,黃鶴山樵。王蒙是元初著名畫家趙孟頫的外甥,出身書畫世

家,曾一度任官,後來棄官隱居於臨平(今浙江餘杭)的黃鶴山。元朝滅亡後,王蒙山任泰安(今屬山東)知州廳事,與胡惟庸有交往,洪武十八年(1385)胡惟庸案發被捕,王蒙也受到牽連下獄,死於獄中。王蒙博學強記,詩文書畫都有很好的功底。其繪畫主要師法五代董源、巨然的畫法,畫面構圖繁複周密,縱逸多姿,筆墨繁密松秀,自成一家。他的畫從各種手法表現江南林木的蒼鬱茂盛和濕潤感,是元代具有創造性的山水畫大師,明清及近代畫家幾乎都學過他的畫。與黃公望、吳鎮、倪瓚同稱為“元四家”。
傳世畫跡有《夏日山居圖》、《夏日高隱圖》、《葛稚川移居圖》等。《夏日山居圖》,紙本,水墨圖。縱118.1厘米,橫36.2厘米。現藏北京故宮博物院。此圖深遠處是崇山峻岭,中部描繪的是一座奇絕高峰,遠望突兀高聳,好像刺入青天的一隻無頭巨鑽,十分險惡,富於天趣。畫面近景下部畫古松一林,沿坡而植。樹下山石旁留下一片水南,十分平靜。林上為岩,岩上一山如髻,山腳入水,重沙疊諸逶迤而進,遠近歷歷在目。丘壑只三層,極稠密、開爽、幽深、秀聳。以沙渚為畫面空隙,收到實中帶虛的藝術效果。
整個畫面險山古木與溪流飛瀑相得益彰,有聲有色,自然和諧。整幅圖卷,構圖深遠,結構密而塞,這與元代簡潔之風大相逕庭,充分體現了作者獨到的風格。畫中自識中提到戊申二月,按戊申為洪武元年(1368),時年60歲,為其晚年作品。
元四家
元代山水畫的四位代表畫家的合稱。主要有二說:一是指趙孟、吳鎮、黃公望、王蒙四人,見明代王世貞《藝苑言附錄》,二是指黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮四人,見明代董其昌《容台別集.畫旨》。第二說流行較廣。也有將趙孟頫、高克恭、黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙合稱為“元六家”。畫風雖各有特點,但主要都從五代董源、北宋巨然的基礎上發展而來,重筆墨,尚意趣,並結合書法詩文,是元代山水畫的主流,對明清兩代影響很大。
名畫賞析王蒙一生畫過許多隱居圖,但內心對退隱和出仕始終十分矛盾。因此,他的畫氣息不如黃公望、吳鎮、倪瓚的作品那么平靜超脫,線條中往往透露出幾許不安的情緒。王蒙的畫早年受外祖父趙孟的影響,得“文人畫”的精髓,又上溯到唐宋諸名家,得其法,後以董源、巨然為本歸,化出自家體例。他的山水畫以繁密見長,而且筆法變化多。在技法上,他變“馬夏”斧劈皴整為碎,變披麻皴直筆為曲筆、精筆為細筆,變解索皴為牛毛皴,變渾圓之點為破筆碎點,變濃淡之點為焦墨渴點。總之,他的藝術風格是沉鬱深秀,渾厚華滋。
此圖描繪的是卞山景色。卞山,在作者家鄉吳興西北9公里處,據記載,作者的外祖父趙孟和元初畫家錢選都曾畫過“卞山圖”。王蒙《青卞隱居圖》作於1366年4月,據畫上收藏印推測,這幅畫可能是作者贈給表弟趙麟的。圖上有作者自題:“至正廿六年四月黃鶴山人王叔明畫青卞隱居圖。”詩塘有董其昌的題跋“天下第一王叔明”,畫幅中還有清高宗弘曆題詩,裱邊有近人朱祖謀、羅振玉、金城、陳寶琛、張學良、冒廣生、吳湖帆等人的題款。《青卞隱居圖》在狹長的畫幅內,表現出了卞山從山麓至山頂的雄偉奇特的景象。畫面上段,危峰聳立,雄奇秀拔,表現出可望不可攀的險峻之勢。中段,山巒起伏變化,山勢逶迤而上,山間林木茂密,山坳深處隱約可見有茅屋數間,屋內有一隱士正抱膝倚床而坐。畫面下段,山麓處幽澗流水,樹林中正有一人曳杖而行。全圖結構繁複充實,然而通過溪流、水潭、奔泉、雲靄等的布置,在稠密中透出靈動的氣韻。
此畫採用“深遠”構圖法,以流動的線條,跳躍的墨點,組成了一層層山岡,一組組樹木,密密層層布滿全圖。山勢雖然前後重疊,但氣脈相互貫通,如一條游龍正盤鏇而上。作者重視“氣勢”的表現,使整個畫面有一種氣脈的流動感,使人感覺繁密而不窘迫,既豐富又靈動。那扭曲的皺筆線條,跳躍的苔點,以及近樹上焦墨枯筆粗率的皴擦,呈現出一種令人不安與煩燥的情緒,這也正是作者想通過此畫要表達出來的思想。
此畫境界深邃幽雅。筆墨技法融合了董源、巨然、郭熙和趙孟等前代大師的技法。筆法上以披麻皴、捲雲皴、解索皴、牛毛皴相參合用,表現出了物象的不同質感。先以淡墨勾皴,而後施濃墨,先用濕筆而後用焦墨,使得層次分明,增添了山石樹木的潤濕之感。山頭打點,變化尤多,表現出山上樹木的茂密蒼鬱。全圖渲染不多,充分呈現出空間的深度。
《青卞隱居圖》被董其昌認為是“天下第一”的山水畫,歷代許多畫家也被這幅畫的氣勢和筆墨所折服,從這幅畫中所用筆墨尤能看出王蒙技法的豐富性。
百幅中國名畫
中國畫歷史悠久,源遠流長。在數千年的發展過程中,許多偉大的畫家創造了不勝枚舉的傳世名畫。這些名畫極大地豐富了祖國的藝術寶庫,也是留給世界人民的寶貴遺產。一個人在其一生中,應該欣賞、了解一些中國名畫,這不僅是弘揚傳統文化的需要。 |