簡介
回族特色
宴席曲表演吃宴席
回族把結婚辦喜事稱之為"吃宴席"，專門在婚禮宴席上演唱的曲子叫作"宴席曲"，它是熱鬧而又隆重婚禮上必不可少的娛樂活動，給吉祥歡樂的婚嫁場面增添了不少的喜慶和歡樂。宴席曲的主要演唱場合是婚宴，宴席曲本質上是一種宴樂，它的名稱淵源恐怕由宋元時期，宮廷宴飲間的歌舞“宴樂”，演變而來。據專家考證，宴席曲由元代回族中流傳的"散曲"演變而來，它的發展史基本上與回族的發展歷史是相一致的。它的傳承歷史至少有500多年以上的歷史，是一份非常珍貴的口頭非物質文化遺產。
宴席曲又名“家曲兒”、“菜曲兒”，是相對於將“花兒”稱為“野曲”而言的。長於敘事，並且載歌載舞，生動活潑，伴有舞蹈動作，時時散發著極其濃郁的地方民族生活氣息。
宴席簡介
宴席曲在宴席中或宴席後歌唱，故名。又叫家曲。土族家曲有讚歌、問答歌、婚禮歌等，一問一答，短小精悍。讚歌運用比喻、誇張、象徵、渲染等手法，互相稱頌。曲調很多，鏇律柔和優美，悅耳動聽。流行於互助縣的有“興阿浪列”、“拉拉應格勒”等10多種。問答歌也叫對歌，內容豐富，歌詞含蓄生動，曲調悠揚多變。有“唐德格瑪”、“合尼”、“恰然”、“辛木斯里”、“適擇”等。婚禮歌的歌詞、曲調是特定的，依婚禮進程，唱“納什金妥若”、“尖加麻什則”、“拉隆羅”、“依姐”等，場面不同，唱法不同。民和三川一帶把“婚禮歌”叫“道拉”。有“老媒斯果”、“八央九月曲”、“五色鳥”、“木吉鳥”、“卡日卡其蓋”、“阿里瑪”、“七好比”等。回族稱宴席曲為“菜曲兒”，曲詞、曲調很多，委婉、細膩、活潑、優美，既抒情又敘事。較出名的有“莫奈何”、“褐烙馬”、“砍柴歌”、“方四娘”等。撒拉族流行的主要是“阿麗瑪”、“阿舅兒”、“依秀兒瑪秀兒”、“寡婦大娘”等。歌詞豐富，曲調優美，節奏感強，多配有簡單的舞蹈動作。
歷史沿革
回族有“結婚三天無大小”的習俗，儘管伊斯蘭教禁忌“彈唱歌舞”、“音樂戲劇”，但回族仍有在喜慶場合賀喜唱曲的風俗。特別是在青海省門源回族自治縣，回族“宴席曲”這種古老的說唱表演藝術已有200多年歷史。
回回是一個以絲綢之路為搖籃的民族，他們的祖先模仿著哈菲玆們發音，用氣方式高聲誦讀者《古蘭經》、《贊聖詞》，哼唱著誕生於中亞、西亞、波斯和大漠戈壁中的古歌，沿著絲綢之路漫漫東行，在蒙古族古調的影響和大西北民間音樂的影響，形成了自己特有的音樂宴席曲，並傳播到撒拉、東鄉等信仰伊斯蘭教的民族中。專家們在考證宴席曲中發現，宴席中明顯事有伊斯蘭吟誦音樂和經堂歌的成份，含有西域古歌和蒙古族古調的色彩，同時又吸收了中國西部各民族民間音樂元素，其曲調風格幾乎涵蓋了西北所有民間音樂的特點，並且保留著元、明、清時代西北少數民族歌舞小曲的古老風貌，是研究回族的歷史、風俗習慣、語言文學以及文化等的重要資料。
民風民俗
寧夏中部地區
在與漢族雜居地區，回族也跳漢族民間舞蹈，如遼寧瀋陽的“小鼓高蹺”四川松潘的“回族花鼓”等。
“宴席曲”源於喜慶活動：是喜慶宴席間演唱的一類民間歌曲。後來隨民間藝人的即興表演，一些曲目逐漸發展成為回、撒拉、東鄉、保全等民族的民間歌舞，並以“宴席曲”作為這種形式的名稱，在青海、甘肅、寧夏、新疆等地區廣泛流傳。“宴席曲”表演者多為男子，其形式以歌為主，行腔自如，曲調流暢，歌詞內容廣泛，有敘事歌、祝願歌、頌讚詞以及即興編唱。舞蹈一般不表現歌詞內容，只用以烘托氣氛，各民族的表演形式略有區別，並有地區的特色。
回族的“宴席曲”，其表演形式是從甘肅傳人的，或席間即興演唱，或離席起舞，近年，女子也參加表演；青海化隆、民和、門源等回族地區的“宴席曲”，舞者為二人，在民眾伴唱的歌聲中表演，每段舞蹈以歌曲定名。並有相應的舞蹈動作。如《綠鸚哥》中，有描繪鸚鵡的唱詞和飛翔的動作；青、甘一帶的回、東鄉、撒拉、保全族的“宴席曲”中，常有歌舞能手們表演，舞者分站兩排，舞隨歌起，緩步輕舞，擦肩而過。表演中，手多半握拳，左手插腰，右手翹起拇指上下翻動，或蹲、或起，或轉身搖頭而舞。高潮時，頭部大幅度地左右擺動，滿灑自得。其動作還有一定規範和具體名稱，如“雁落平沙”“鷂子翻身”“鳳凰點頭”等。
新疆昌吉地區
回族的“宴席曲”中，根據曲調和表演特點又有《八字大開頭》《落蓮花》《綠鸚哥》等名目。《八字大開頭》是男子雙人對舞的形式。由於是喜慶活動演唱“宴席曲”的開頭節目，舞者又以“八字步”進場，所以有此舞名，舞蹈中，兩人常擦肩而過，當互相照面時，就搖頭、動肩、擠眉、弄眼，作出許多滑稽、詼諧的動作，以活躍氣氛。《落蓮花》也叫《蓮花落》，據說是受漢族曲藝“蓮花落”的影響形成。舞者徒手或持彩帕，或兩手各持“瓦子”(兩片竹板)表演，一般是2人或4人的對舞形式。每段表演的最後一句唱詞中，演員對面徐緩下蹲，兩手從胸前，經頭部上方分向兩側，抖手而下，猶如一朵朵蓮花飄落。當地“宴席曲”還常用笛子、板胡、四胡、瓦子等樂器伴奏。
隨著社會和人們觀念的改變，回族民間舞蹈在不斷的發展，並對“宴席曲”產生了一定的影響。近年舞台上出演有《宴席曲》《馬五哥與尕豆妹》等舞蹈和小舞劇。
主要曲調
宴席曲主要曲調有固定曲詞及傳統曲目。回族常用的曲調有《十繡》、《青溜溜青》、《方四娘》等。土族常用的曲調有《拉龍老》、《唐德拾馬》、《興阿隆列》等。撒拉族常用的曲調有《阿里瑪》、《阿舊日》、《莫奈何》等。
歌唱內容十分廣泛，有反映舊社會抓兵給人民帶來災難和痛苦的《送兵》、《挑大兵》；有反映勞動人民悲慘生活的《窮人心裡象刀剜》；有歌唱勞動生活的《莊稼人》、《打柴》；有表現宴席場面的《十杯茶》；有傳授知識的《十二月歌》、《數麻雀》；也有歌唱新生活、歌頌四化的新編宴席曲。撒拉族也有自己的宴席曲，如《阿里瑪》。
《撒赫斯》是唯一的一首撒拉族姑娘出嫁時唱的哭調，是對封建包辦婚姻的血淚控訴，歌中唱道：“黑騾子拉到大門上，逼著叫我上乘騎；骨架還嫩血未調，頭髮未長全就送我出大門，金子似的女兒你不愛，夫家的彩禮，你卻當成寶貝”。宴席曲在民歌體裁中屬小調範疇。但也有歌唱民間故事的，如《方四娘》就有一百二十多段唱詞，唱述了回族婦女一生的遭遇。從全曲節奏和鏇律分析，它尚未具備說唱音樂的特點，仍保留著明顯的原始民歌痕跡，這也印證了民歌是我國民族音樂的基礎。
主要類型
表禮
婚禮的祝讚詞。
散曲
其中包括恭喜曲、婚禮讚歌、勸化人心曲、勞動曲、愛情曲、苦曲等等格式各異，長短自由的曲令。
大傳
亦即敘事曲。它的內容主要有三大類，一類是表現出征、戰爭的題材，如《大老爺》、《挑大兵》、《高大人人領兵》、《楊大人領兵》、《草天參軍》等；另一類是表現婦女婚姻生活的題材如《方四娘》、《三娘教子》；第三類是表現歷史題材的如季節歌。這是按照一年四季，或者十二個月進行敘事或抒情的曲令。內容多樣，曲調也有各有特色。
五更調
以長夜五更天為載體，按順序演唱，其題材以情歌為主，也有一些苦歌和敘事曲。
小令
包括《尕老漢》、《飛鳳凰》等一些酒麴和短小的雜曲。
打蓮花
也叫打調。這是以說唱形式表演的一種藝術形式。語言幽默風趣，內容誇張大膽，常常引人捧腹。打蓮花，起首有一段，近似於當今流行的說唱，接下來以獨白的形式講一個詼諧的段子，中間加一段蓮花調。表演的內容豐富多彩，既有傳統的《懶大嫂》、《長婆娘》、《海子車罵女婿》，又有表演者即興創作的脫口秀，表現了回族人性格中風趣幽默的一個側面。
表演形式
宴席曲宴席曲演唱形式有獨唱、齊唱、對唱、表演唱。曲調歡快流暢，優美抒情，委婉細膩。說唱中有時平緩深沉，有時則悲憤激昂。演唱一般不用樂器伴奏，以聲情並茂取勝。舞蹈動作多用武術動作，反映了回族人民自古尚武的習俗。除宴席上演唱外，也在歡聚時唱。回族唱的人數是雙數，正規為八人，稱“八大光棍”，唱時平分為兩排，或蹲或跳，或交換位置，手臂揮舞，頭部搖擺，動作舒緩。
宴席曲演唱中的一個特殊現象是倒唱。一首曲從頭（到）尾演唱完後，改換一種曲調後倒唱回來《倒唱四季》、《孟姜女》、《十里長亭送親人》等，倒唱時的調子一般熱烈歡樂。
宴席曲多以方陣隊形對舞，舞蹈主要有“鷹舞”、“鸚哥舞”、“篩子舞”等。除了大傳，一般的散曲、季節歌、五更調都可以，邊唱邊舞。也可以採取歌伴舞的形式表演。其動作特點常與回族的勞動、生活、習俗相關聯，由於回族歌曲常用鳳凰、蝴蝶、牡丹、鴿子等雍容華貴的形象和羊羔、青草、甘泉等與本民族生活息息相關的事物起興，所以舞時手臂動作多變的特點恰似蝴蝶飛舞、風凰展翅，動作秀而不拘，美而不俗；腿部柔韌地屈伸，似放牧人趕著關群在雲中走，動作起伏穩重，柔中有韌、瀟灑自如、頭部碎搖和敏捷地擺動、眼神配合巧妙，這些都抒發了宴席中的喜慶歡快之情。
演出程式
宴席曲宴席曲的演出程式，主要分以下步驟，曲把式們來到東家大門口，唱《恭喜曲》，進到家中拉開場子後，先由曲把式頭兒《表禮》致讚詞，然後開始正式的演唱。演唱的起首曲為《抬起嗎頭兒瞧》，接下來根據主人所點的曲目，進行一一表演。如果這一家出現兩組演唱家，可就熱鬧了，必不可少的要進行對陣打擂，你一歌我一曲，不把對方唱的啞口無言絕不罷休。宴席曲的演唱，有唱一晚夕的，也有連著三晚夕的，這就看唱家們的肚子裡的貨有多少和演唱上的功夫有多大了，宴席曲演唱到最後以一曲《謝東家》作結束。
宴席曲的曲調大都婉轉又而柔和，歌詞優美而又動聽，節奏歡樂而又輕快，氣氛喜慶而又熱鬧。演唱者邊歌邊舞，有時唱到動情處不期然間眾人會齊聲而合，使每個參加婚禮的人都如痴如醉，其樂融融。為新婚典禮錦上添花，喜中加樂。除了歡快、風趣、喜慶的一面，宴席曲的靈魂在於它所攜帶的濃濃的憂鬱。演唱者常說：“家裡嫑唱《莫奈何》 ，出門了嫑唱《祁太福》。”因為這些都是苦歌，唱起這些苦歌，會情不自禁地流露出一種憂鬱，從歷史深處帶來的一種憂鬱。有人說憂鬱是音樂的靈魂，宴席曲大漠曠野般的寂寥、宏闊，象層巒河流一樣悱惻、委婉，千迴百折。
它們沒有其它軍旅歌謠的豪邁、亢奮、激越、濃烈，但在深深的憂鬱中有一種穿越、滲透的力量。它們道出了生活的沉重甚至是荒蕪，唱出了男人不輕彈的淚水，女人訴不盡的思念。那是一種遙遠的、阻隔萬千的呼喚，既悽然又溫暖。這樣的歌聲，有時是開放的，如大風、如雄鷹、如馬嘶，如季節河裡奔騰而下的洪水，那是男人剛毅、勇敢的衝突，那是火熱的深沉和寂寥的情感的交織奔涌。歌聲又是壓抑的、千曲百回，千難萬險，似乎無數痛苦的經驗為歌聲的泛濫立下屏障。你聽聽：“高高的山上一隻羊，口兒里吃草心兒里慌，前怕刀子後怕狼，兩隻眼睛裡淚汪汪。”一首宴席曲，雙淚落君前。感心動耳、盪氣迴腸，由不住唏噓哽咽。
藝術特色
宴席曲撒拉宴席曲是撒拉族人民在婚嫁喜事中每當賓客滿堂，歡笑宴慶時，為助興而用漢語演唱的風俗性民歌和舞蹈，是本民族文化、宗教、生活習俗及民族特性方面的總體反映，是研究該民族物質形態和精神形態的重要依據。
宴席曲的演唱形式自由，歌詞豐富，曲調優美，有即興編詞演唱的，也有代代相傳的傳統曲目，大都配有簡單的舞蹈動作，比較流行的撒拉宴席曲有《伊香兒瑪秀兒》、《阿里瑪》、《阿舅兒》、《撒赫斯》和稱之為“親家言”的《吾熱赫蘇斯》。《阿里瑪》是讚美世居在這裡的各族婦女的穿著打扮，每一段歌詞誇讚一個民族婦女的服飾，成為民俗學研究民族服飾的寶貴資料。
《撒赫斯》，撒拉語為哭婚調，是新娘出嫁時抒發苦衷等情感的一種悲歌，是對封建買賣婚姻的血淚控訴，正如歌中所唱的：“撒赫斯，我哭呀哭，青稞燕麥一塊兒長，黑青稞熟了收回家，芒燕麥卻撒在空地上。我頭髮未長長，我骨髓未長稠，把聘禮當成黃金接進門，把我當成瓦片拋出家……”《吾熱赫蘇斯》是送新娘到男方家後向對方說的一種囑託之言，在婚宴前由送親的女方長者來完成，曲調悠揚，歌詞意蘊深刻，生活面很廣，含有深刻的人生哲理。通過生動的比喻、貼切的說理，教導新婚夫婦要尊敬長輩；規勸人們對婚姻要嚴肅慎重；夫妻相親相愛，白頭偕老；囑託親家對“不明事理”的新娘多加愛護，言傳身教。撒拉宴席曲除《撒赫斯》是姑娘出嫁對唱的哭調外，其餘均是男人們唱的歌，婦女是不唱宴席曲的。
遺產
文化風采青海回族“宴席曲”列為國家級非物質文化遺產青海省門源回族自治縣被譽為青藏高原的“香格里拉”，深受當地回族民眾喜愛的“宴席曲”，近日成功申報中國國家級非物質文化遺產，成為特色濃郁的青海民族文化中的又一亮點。
廣泛流傳於青海、甘肅、寧夏等省區的“宴席曲”又稱家曲，是回族的民歌形式之一。西北地區的一些回族民眾把舉行婚禮或辦喜事稱作“宴席”，把參加婚禮、送親叫做“吃宴席”，因此，就把在喜慶場合眾人歡聚時演唱表演的曲調叫“宴席曲”。
回族有“結婚三天無大小”的習俗，儘管伊斯蘭教禁忌“彈唱歌舞”、“音樂戲劇”，但回族仍有在喜慶場合賀喜唱曲的風俗。特別是在青海省門源回族自治縣，回族“宴席曲”這種古老的說唱表演藝術已有200多年歷史。
在青海回族“宴席曲”中，門源回族“宴席曲”曲調豐富、辭令優美、敘事完整、易於舞蹈。表演形式有獨唱、對唱、合唱、隨唱、問答、獨唱加合唱、對唱加合唱等，表演者邊唱邊舞，場面活躍，氣氛熱烈，趣味橫生。
據門源縣泉口鎮窯洞莊村回族“宴席曲”演出隊負責人安寶龍介紹，“宴席曲”在流傳中以口頭傳承為主。54歲的他通過組建演出隊、傳帶徒弟等方式傳承這一民間曲藝。並將傳統與時尚結合，創作編排出了如《白鸚哥》、《妻兒回》、《小康路上的尕回民》等作品，不僅保留了傳統的原汁原味，也展現出濃郁的現代回族的生活氣息。
文化採風
宴席曲是純粹的回族音樂。門源回族把結婚辦喜事稱之為"吃宴席"，專門在婚禮宴席上演唱的曲子叫做（作）"宴席曲"，它是熱鬧而又隆重婚禮上必不可少的娛樂活動，給吉祥歡樂的婚嫁場面增添了不少的喜慶和歡樂。宴席曲的主要演唱場合是婚宴，宴席曲本質上是一種宴樂，它的名稱淵源恐怕由宋元時期，宮廷宴飲間的歌舞"宴樂"（燕樂），演變而來。據專家考證，宴席曲由元代回族中流傳的"散曲"演變而來，它的發展史基本上與回族的發展歷史是相一致的。它的傳承歷史至少有500多年以上的歷史，是一份非常珍貴的口頭非物質文化遺產。宴席曲又名"家曲兒"、"菜曲兒"，是相對於將"花兒"稱為"野曲"而言的。長於敘事，並且載歌載舞，生動活潑，伴有舞蹈動作，時時散發著極其濃郁的地方民族生活氣息。回回是一個以絲綢之路為搖籃的民族，他們的祖先模仿著哈菲玆們發音，用氣方式高聲誦讀者《古蘭經》、《贊聖詞》，哼唱著誕生於中亞、西亞、波斯和大漠戈壁中的古歌，沿著絲綢之路漫漫東行，在蒙古族古調的影響和大西北民間音樂的影響，形成了自己特有的音樂宴席曲，並傳播到撒拉、東鄉等信仰伊斯蘭教的民族中。專家們在考證宴席曲中發現，宴席中明顯事有伊斯蘭吟誦音樂和經堂歌的成份，含有西域古歌和蒙古族古調的色彩，同時又吸收了中國西部各民族民間音樂元素，其曲調風格幾乎涵蓋了西北所有民間音樂的特點，並且保留著元、明、清時代西北少數民族歌舞小曲的古老風貌，是研究回族的歷史、風俗習慣、語言文學以及文化等的重要資料。
語言幽默風趣，內容誇張大膽，常常引人捧腹。打蓮花，起首有一段，近似於當今流行的說唱，接下來以獨白的形式講一個詼諧的段子，中間加一段蓮花調。表演的內容豐富多彩，既有傳統的《懶大嫂》、《長婆娘》、《海子車罵女婿》，又有表演者即興創作的脫口秀，表現了回族人性格中風趣幽默的一個側面。宴席曲中還有化妝（化裝）小品節目，如《拉鵝》、《拉駱駝》、《怕老婆頂燈》、《小放牛》、《碗兒匠》等，說、唱、演相結合，是具有相當難度的表演形式。宴席曲的表演形式，有獨唱、二人唱、合唱等多種形式。宴席曲演唱中的一個特殊現象是倒唱。一首曲從頭（到）尾演唱完後，改換一種曲調後倒唱回來《倒唱四季》、《孟姜女》、《十里長亭送親人》等，倒唱時的調子一般熱烈歡樂。宴席曲的舞蹈主要有"鷹舞"、"鸚哥舞"、"篩子舞"等。除了大傳，一般的散曲、季節歌、五更調都可以，邊唱邊舞。也可以採取歌伴舞的形式表演。它的舞蹈動作主要有回族扇子舞的一些基本動作，模仿動物的動作，還有相當的武術和體育動作，古樸剛勁中顯露著瀟灑熱情。宴席曲的演出程式，主要分以下步驟，曲把式們來到東家大門口，唱《恭喜曲》，進到家中拉開場子後，先由曲把式頭兒《表禮》致讚詞，然後開始正式的演唱。演唱的起首曲為《抬起嗎頭兒瞧》，接下來根據主人所點的曲目，進行一一表演。如這一家出現兩組演唱家，可就熱鬧了，必不可少的要進行對陣打擂，你一歌我一曲，不把對方唱的啞口無言絕不罷休。宴席曲的演唱，有唱一晚夕的，也有連著三晚夕的，這就看唱家們的肚子裡的貨有多少和演唱上的功夫有多大了，宴席曲演唱到最後以一曲《謝東家》作結束。宴席曲的曲調大都婉轉又而柔和，歌詞優美而又動聽，節奏歡樂而又輕快，氣氛喜慶而又熱鬧。演唱者邊歌邊舞，有時唱到動情處不期然間眾人會齊聲而合，使每個參加婚禮的人都如痴如醉，其樂融融。為新婚典禮錦上添花，喜中加樂。除了歡快、風趣、喜慶的一面，宴席曲的靈魂在於它所攜帶的濃濃的憂鬱。演唱者常說："家裡嫑唱《莫奈何》，出門了嫑唱《祁太福》。"因為這些都是苦歌，唱起這些苦歌，會情不自禁地流露出一種憂鬱，從歷史深處帶來的一種憂鬱。有人說憂鬱是音樂的靈魂，宴席曲大漠曠野般的寂寥、宏闊，象層巒河流一樣悱惻、委婉，千迴百折。它們沒有其它軍旅歌謠的豪邁、亢奮、激越、濃烈，但在深深的憂鬱中有一種穿越、滲透的力量。它們道出了生活的沉重甚至是荒蕪，唱出了男人不輕彈的淚水，女人訴不盡的思念。那是一種遙遠的、阻隔萬千的呼喚，既悽然又溫暖。這樣的歌聲，有時是開放的，如大風、如雄鷹、如馬嘶，如季節河裡奔騰而下的洪水，那是男人剛毅、勇敢的衝突，那是火熱的深沉和寂寥的情感的交織奔涌。歌聲又是壓抑的、千曲百回，千難萬險，似乎無數痛苦的經驗為歌聲的泛濫立下屏障。你聽聽："高高的山上一隻羊，口兒里吃草心兒里慌，前怕刀子後怕狼，兩隻眼睛裡淚汪汪。"一首宴席曲，雙淚落君前。感心動耳、盪氣迴腸，由不住唏噓哽咽。
中國民族曲藝曲種
| 中國是個多民族的國家，中華民族是一個由56個民族構成的大家庭。在這個大家庭中，幾乎每個民族都有屬於自己本民族的曲藝“說唱”形式。 |
少數民族說唱一覽
| 少數民族說唱歷史悠久、源遠流長，千百年來創造著光輝燦爛的民族文化。 |
