簡介
日喀則藏族曲種
流行於拉薩、日喀則、山南一帶。喇嘛，藏語意為僧人，瑪尼，意為念經，但作為民間說唱藝術的喇嘛瑪尼，並不是念經。演唱時張掛繪有故事內容的畫軸，演唱者一邊用細木棍指點畫面，一邊講唱故事情節。
起源
喇嘛瑪尼的起源有兩種說法：一說是吐蕃時期，由於唐朝皇帝派高僧到西藏宣揚佛教，運用變相和變文的形式演唱佛經故事流傳而來；一說是15世紀白教高僧東結布所創，讓信徒們四處演唱，為修建鐵索橋而募化資金。舊時演唱喇嘛瑪尼的人，有的是市井藝人，有的是色金喇嘛(即不長住寺廟、可以有家庭的僧人)。
西藏自治區成立以後
今西藏日喀則專區仁布縣江嘎托巴村的色金喇嘛，大都以演唱喇嘛瑪尼為職業，在城鎮街道、寺廟周圍以至邊遠的山村、牧地隨處演唱。喇嘛瑪尼的曲目，大都是藏族歷史故事，如《文成公主》、《朗薩姑娘》、《白瑪旺巴》、《卓瓦桑姆》、《索吉尼瑪》、《羅桑王子》等；也有一些是宗教故事和民間故事，如《金巴青波國王》、《嘎瑪旺宗還魂記》等。西藏自治區成立以後，喇嘛瑪尼已被搬上舞台，主要演唱一些傳統的藏族民間故事。
主要特徵
喇嘛表演程式
從喇嘛瑪尼的說唱本、唱腔、服裝和道具等各方面來看，喇嘛瑪尼是在宗教儀式的酬鬼娛神等各類不同的民間藝術土壤中形成的。在長期的歷史發展過程中，又經過無數民間說唱藝人和上層知識分子的努力革新、充實、提高，才形成今天這樣的藝術形式，有自己說唱書目和獨特的表演程式。民間藝人
說唱喇嘛瑪尼的民間藝人被稱為“喇嘛瑪尼娃”、“嘛呢巴”或“洛欽巴”（即善說者）。喇呢巴的起源要追溯到已接受蓮花生咒語的出家人。早在12世紀上半葉，白族的本頓傑崗巴達摩僧格受到了該族一名首領的嘲罵，此人詢問他是否為一名真言或奄嘛呢叭咪口牛（六字真言）的意中者，這是由於他獲得了蓮花生的奄嘛呢咪口牛的奧義。
稍後不久，在八思巴赴蒙古旅行期間（約為1253～1260年），人稱悉達（事業成就者）噶瑪巴西（1204或1206～1283年，他曾於1255年赴蒙古旅行）就是一名嘛呢巴。噶瑪巴西實現了堅哇嘉措（蓮花生的一種變形）在修持奧義事業時五族荼加女告訴他們的應在所有集市都安排這種嘛呢的意願，所有那些看見和聽到的人都將會受它們的降福。所以在發現了掘藏之後，法主娘（娘熱巴）尼瑪悅色（1136～1203年）及其弟子在街上傳這種嘛呢。其次，這種嘛呢從古如卻旺（1212～1273年）撰寫了多種嘛尼的時代起就得到了很大發展，此後，嘛呢巴的習慣便傳播開了。古如卻旺的傳說說唱本中敘述了他為了將其母領上宗教之路後怎樣在門上和灶上拴鈴以提醒母親念“嘛呢”，這種習俗我們今天在西藏許多地方仍然可以看到。
名家名曲
古如卻旺本人的生平後來也成為嘛呢藝人的說唱本。
唐東傑布（1385～1464年），14世紀後藏地區民間出現的傳奇性人物，喇嘛瑪尼和藏戲的改革者和創新者。正是
曠野歷史溯源
喇嘛瑪尼產生於藏戲出現以前，其發展與宗教關係密切，同時在內容和形式上反映出來的宗教色彩也十分濃厚。
喇嘛瑪尼說唱者大部為化緣僧或托缽僧，他們起著很重要的宗教和社會作用，其中一些嘛呢巴的名字聞名於世，特別是嘛呢巴洛系尼瑪由一些世俗信眾簇擁，在1669年的藏曆年期間向班禪喇嘛獻燈。在1674年、1675年和1669年間，班禪喇嘛定期在新年期間主持嘛呢巴和信徒們的大法會。
1676年有些山僧（隱修僧）和嘛呢巴利用這種機會而“安排長壽的保證物”，該詞系指附有願文的供品和吉祥讚歌。到了近代仍有一些嘛呢巴在社會上很有名氣。
書目取材
史料曲藝形式
藏族文化藏族傳統曲藝形式主要有“仲魯”、“折嘎”、“喇嘛瑪尼”和六弦彈唱等。
仲魯
又名“仲諧”，藏語意為故事說唱，內容大都是敘述佛經和史詩故事。這種說唱藝術影響歲大的當推格薩爾說唱，其形式主要有單人演唱、領說齊唱、流動說唱等。
折嘎
藏語意為白米，後藏叫“折巴”。折嘎藝人身著白氆氌袍，肩搭白面具，項掛白哈達，手持白色木棍。說唱的內容多為恭喜慶賀、祝願吉祥，故世人以潔白如米的寓意來讚譽這類說唱藝人和說唱形式。“折嘎”多年出現在恭
哈達傳情喇嘛瑪尼
意為“評話喇嘛”，是一種用唐卡掛圖解說佛本生故事和民間人物故事的說唱藝術。喇嘛瑪尼的演唱者多為喇嘛、尼姑，他們將“唐卡”式的連環畫掛在村頭巷尾的樹幹或牆壁上，搖動法鼓、吹起海螺召來民眾，然後手持小棍指點畫面，以誦經式的曲調演唱畫中的佛經故事。據說噶舉派僧侶精通此藝，15世紀噶舉派高僧湯東傑布在化緣造橋普渡眾生時，就是利用這種形式來宣傳的。
六弦彈唱
是民間藝人經常使用的彈唱方式，一般邊彈邊唱且載歌載舞。這種歌舞彈唱流傳較廣，後藏地區和林芝地區更為普遍。
藏族曲藝文化
中國的藏族分布在西藏、青海、四川、雲南等省、區。藏族屬漢藏語系藏緬語族藏語支，流行衛藏、康巴、安多
三種方言，藏文創製於公元7紀前期，通行整個藏族地區。藏族信仰喇嘛教，除占主導地位的格魯派（黃教）外，還有寧瑪派（紅教）、噶舉派（白教）、薩迦派（花教）。千百年來，藏族人民創造了燦爛的文化，古典名著除甘珠爾、丹珠爾兩大佛學叢書外，還有關於韻律、文字、哲理、史地、天文、歷算、醫藥、文藝等方面的專著如《藏文文法三世相》、《醫方四續》、《青史》、《格薩爾王傳》、《薩迦格言》等飲譽國內外。藏族的民間音樂豐富多彩，堆謝、囊瑪、鍋莊、弦子、熱巴等各種歌曲是人民生活中不可缺少的精神伴侶；折嘎、喇嘛瑪尼等說唱音樂廣泛流傳於民間；藏戲深受人民喜愛；宗教音樂森嚴而別致，寺廟中使用
喇嘛瑪尼的畫軸的古老樂譜（央義）是一種獨特的曲線譜和形象圖譜。藏族吹管樂器有芎令、尕爾巴芎令、藏族鷹笛、雁骨笛、岡令、扎令、筒欽、嘉令等。
弦樂器有牛角琴、扎尼、鐵琴、必旺、根卡等；彈撥樂器有卡旺、扎年等；打擊樂器有阿尕、茲八、厄尕、達瑪弱、桑涅、定夏、額、布簡、繞魯、響鈴、鑼等。堆謝、囊瑪等歌舞的樂隊由扎年、根卡、鐵琴、橫笛、厄尕等樂器組成；宗教樂隊由筒欽、嘉令、額、布簡等樂器組成；民間藏戲樂隊僅用一個額和一個布簡。
藏語“筒欽”為大號的意思。蒙古族稱“畢利”，漢稱大號筒、長角號、小銅角等。它是喇嘛教樂隊中十分重要的低音樂器。這種樂器在藏族地區至少有七百多年歷史，它是於16世紀後半葉隨喇嘛教一起首先傳入內蒙古的。
筒欽由三節銅管構成。西藏薩迦縣薩迦寺的筒欽管身全長346厘米，第一節長95厘米，第二節長81厘米，第三節長170厘米，吹嘴直徑5厘米，喇叭口直徑28.5厘米，它不是定調樂器，每件樂器均能奏出2—3個樂音。筒欽由受過訓練的喇嘛演奏，奏時，喇叭口一端置於地下或放在木架上，奏者雙手執樂器上端，常用循環換氣法吹奏。筒欽有自己的曲目，筒欽的音色低沉、渾厚，聽來頗有幾分莊重威嚴之感。
藝人土登
拉薩1934年，土登出生在古城拉薩策墨林寺附近一個貧苦家庭，父親索朗扎西是個“烏窮”（石匠）。迫於生計，父母將５歲的土登送進享有盛譽的功德林寺拜見達察活佛，剃度一束頂發，取名土登堅參，並獲頃則僧職之稱。由於土登年幼聰明，悉心攻讀，４年後他便能熟練背誦25部必修經書，很受寺里活佛的寵愛。當時寺里的活佛很喜歡傳統的藏族民間藝術，便叫僧人們師從藏戲名角覺木隆羅布次仁，學習藏戲的唱腔和表演藝術。一次，色拉寺的兩位僧人以吹奏“岡鈴”（脛骨號）模擬兩隻雄雞相鬥的有趣節目，引發了土登對喜劇表演的特別興趣，從此熱心於學習觀摩各種民間藝術，特別是說唱藝術，如“喇嘛瑪尼”（藏族民間照著唐卡畫說唱的一種藝術種類）、“嶺仲”（格薩爾說唱）、“仲魯”（故事說唱）等的表演。
舊西藏的民間藝人地位十分低下，在拉薩八廓北隅郎子轄附近，藝人頭戴故事帽，沿街賣藝，向僧俗官員獻藝，被指定下坐於圓（方）形的毯墊上躬身說唱，僅施給茶水、衣袍或糧食，餬口為生，“折嘎”藝人逢年過節更是挨家挨戶乞討賣藝，這些情景給土登留下了很深的印象。但他仍然經常參加色拉寺藏戲隊的活動，既演唱藏戲，又以笛子、揚琴為藏戲演出伴奏。後來，寺里成立了一個臨時劇團。但當時的地方政府很快就禁止了他們的演出，理由是僧人必須專心念經。不過，那位酷愛藏族民間藝術的活佛，卻繼續請來當時著名的民間藝人給寺內僧人傳授郎瑪（西藏宮廷音樂）和世界上最長的史詩《格薩爾王傳》的說唱藝術，為土登日後的藝術發展打下了基礎。
西藏和平解放後，土登自願還俗，1954年為隨軍入藏的文工團演出所吸引而離開了寺廟。1955年10月，他參加了西藏青年聯誼會文藝宣傳隊。1956年，在西藏自治區籌委會成立慶祝演出中，土登主演的工布舞受到以陳毅副總理為團長的中央代表團的讚揚。1960年12月，拉薩市歌舞團正式成立，土登成為該團的一名主要負責人和演員，隨團走遍了那曲、當雄、阿里等西藏每一寸土地，為藏族農牧民兄弟演出。上個世紀60年代初，他師從藏語相聲的開山祖師洛桑多吉學習這門新興的曲藝，把相聲藝術藏語化、民族化，經他創造性的表演實踐，藏語相聲很快被西藏廣大人民民眾所接受。1961年，他在拉薩新建的廣播電台為藏曆新年說唱恭賀吉祥的“折嘎”，大受歡迎，後來又在拉薩登台表演，一舉獲得成功。自1955年迄今50多年來，由土登編導和主演的節目裡有舞蹈約120多個、小歌劇20多部、小話劇15部、曲藝節目近40個。從最初演出藏戲，到學習笛子、揚琴等樂器，再到學說“喇嘛瑪尼”和格薩爾說唱，到最後從事藏語相聲的表演，土登成長為深受西藏民眾喜愛的曲藝演員.1973年，土登光榮地加入了中國共產黨。上個世紀80年代以來，藏語相聲迎來了最紅火的時期，由土登和米瑪等曲藝家給西藏民眾帶來的笑聲，穿過密布的叢林、連綿的高山……他們的相聲紅遍了整個西藏。
繼承傳統
喇嘛藝人隨著西藏和平解放，土登開始向扎巴朗傑等藝人學習，在西藏首屆曲藝匯演的舞台上，第一次把格薩爾說唱搬上了舞台，並且取得了成功。土登和曲藝隊演員演出的《霍嶺·宗巴贊帽》，生動形象、幽默詼諧，每每贏得農牧民熱烈的掌聲。
對外交流
文化交流從藝60年，土登用辛勤的汗水澆灌了雪域高原曲藝這支璀璨的雪蓮花，他的藝術道路是西藏民主改革發展歷史的見證，更是西藏文學藝術事業發展的見證。在他的藝術生涯中曾經創造了幾個前所未有的先例：一是首創把藏族傳統說唱藝術《格薩爾王傳》搬上舞台；二是在英國倫敦伊莉莎白皇宮舉辦個人專場演唱會；三是與他人合作首次將藏傳佛教音樂《吉祥九重天》搬上舞台，走出中國，在國內外發行200多個拷貝，引起轟動；四是與丹增貢布
頒獎晚年的土登平靜如水，謙和低調。每一個人總能從他那深邃的目光中讀出藏民族悠久的歷史。他說：“為人民服務的文藝工作者，不論今後有什麼變化，人生宗旨不變：終生為藝術、為人民而努力奮鬥！”
中國民族曲藝曲種
| 中國是個多民族的國家，中華民族是一個由56個民族構成的大家庭。在這個大家庭中，幾乎每個民族都有屬於自己本民族的曲藝“說唱”形式。 |
少數民族說唱一覽
| 少數民族說唱歷史悠久、源遠流長，千百年來創造著光輝燦爛的民族文化。 |
