簡介
快板書演員李潤傑,青年時期學說數來寶,曾以說快板書餬口。李潤傑14歲到天津學習曲藝,他在數來寶的基礎上,吸收了太平歌詞、山東快書、評書、西河大鼓、相聲的特長,1953年,創造了“快板書”這一藝術形式。後來他又學說評書和相聲,將評書和相聲的藝術手法融合到快板藝術中,豐富了數來寶原有的句式和板式,加強了表現力,形成50年代以來各地普遍流傳的快板書。快板書的開山祖師是李潤傑,他是武清縣(現天津武清區)人。這次邀請的嘉賓評審張志寬是李的得意門生,而參加表演打擂的王文長、羅峰、張楠、江南則是張志寬的徒弟。
說快板書,講究“四字訣”:平、爆、脆、美。 平,就是要唱得平平整整,讓觀眾聽了舒服。爆, 就是激情平整之中出現高潮。 脆,指發音準確,不掉字不倒字,力求彈性。美,指聲音甜美,高而不躁,低而不悶悅耳動聽。最高境界能達到“平如暖風湖面,爆如炸雷閃電,脆如珠落玉盤,美如醉酒心田。”
正因為表演熱烈火爆,韻味醇厚,在藝術上的有獨到之處,快板書這些年來從天津逐漸走向全國,很多名段受到全國觀眾歡迎,如《長征》、《三打白骨精》、《鑄劍》、《燕青打擂》、《楊志賣刀》、《東方旭打擂》、《武松打虎》、《劫刑車》等
特點
快板書突破了數來寶原來“三、三、七”的句式,在七言對偶的基本句式之外,增添了單字垛、雙字垛、三字頭、四字聯、五字垛等句式,以及重疊、連疊句的長句式。隨著句式的豐富,“七塊板兒”的運用也有了新的演變。例如大小板兒的混合連奏多用於開書板兒和段落之間的過渡;說書中間的擊節和烘托則多以節子板兒為主,以大板兒為輔;而大板兒又成為摹擬事物、輔助表演的道具。為了提高藝術格調,避免傳統數來寶的“江湖氣”,快板書演員借鑑竹板書、西河大鼓和各種演唱藝術的長處,革新口風語氣和表情動作,增強了刻畫人物、描述情景的表現能力。經典曲目
快板書的代表曲目有《千錘百鍊》、《劫刑車》、《巧劫獄》、《熔爐鍊金鋼》和《孫悟空三打白骨精》、《火焰山》等。
故鄉天津
作為曲藝之鄉和快板書發祥地的天津,多年來培養除了一大批快板人才。李潤傑先生的兒子李少傑,如今也是天津市曲藝團的演員,常年致力於快板書人才的培養。天津自上世紀八十年代末有了專門培養中等人才的曲藝學校,該校說頌專業更是培養了大量快板書人才。許多學生還在全國性的曲藝、快板專業比賽中獲獎。
近年來,許多曲藝界人士還走進天津的普通中國小校,興辦快板、鼓曲培訓班,讓曲藝走進校園。相信隨著這些事業的發展,作為快板書的開山之地,天津的快板書藝術將得到新的發展,天津的快板書會越來越好。
表演藝術家——張志寬
觀眾是財神爺
在天津曲藝界,張志寬被許多同行戲稱為“財神爺”,原來,這是因為他的社會活動能力強,促使許多企業都為曲藝活動投資的緣故。光是調入曲協工作的不到一年的時間裡,曲藝活動市場運作經費就達到了近一百萬元。“曲協就是曲藝工作者之家,為了更好地為曲藝工作者服務,我們必須尋求經濟支持。能夠帶動一些企業家把資金投入振興民族文化的活動,其實並不是我個人的功勞。許多經濟界的朋友們都很熱愛我們的曲藝事業,願意為曲藝事業儘自己的一分力。同樣,我們的曲藝工作者也會用精彩的表演來回報這些熱心的人們。說我是財神爺那是他們開玩笑,其實真正的財神爺是我們的觀眾。”“有人認為快板書就是耍嘴皮子,可我一直認為快板書是一門高雅藝術。當一名好的快板書演員並不容易,首先要有一定的文學修養,有刻苦鑽研的精神,還要有處理人際關係的良好素質。快板書作為一門藝術,借鑑了相聲、評書、西河大鼓、山東快書的藝術表現手法,因此作為一名快板書演員,更要博採眾長,多學習其他姊妹藝術。表演快板不是打出點兒來就行了,更要聲情並茂,我總結起來就是:‘唱打多變,串成一線。敘事抒情,分節分段。快而不亂,慢而不斷。說唱配句,關鍵新板。嗓音別吵,運用自然。高而不喧,低而不軟。用氣丹田,切記別喊。內心情感,思想總管。人物表演,看臉看眼。語氣生動,突出重點。聲情結合,統一兌現。進入退出,區分明顯。敵我界限,一刀兩斷。手眼身步,穩準不亂。一招一式,切莫擋臉。台上台下,打成一片。感情交流,不可散漫。深入生活,不可間斷。多排多演,反覆實踐。演出結束,總結經驗。肯定優點,找出缺陷。振興快板,多做貢獻。’這是我四十年舞台生涯的一些經驗,希望會對年輕演員有所幫助。”
張志寬的家庭可以稱得上是藝術之家,他的兒子張子建曾經主演過《感光時代》、《甘十九妹》、《燃情四季》等影視劇,兒媳李婷主演過《外來妹》、《英雄無悔》等熱門影視作品,都是觀眾們熟悉的青年演員。“我愛人不是演員,正因為這一點,她為這個家庭付出的太多了,我和兒子、兒媳都經常不在家,家裡的事情都是她一個人扛著,就在前兩天,我的兩個親戚相繼出了事情,兒子兒媳在外地拍戲,我在忙著組織這次活動,只有她跑前跑後地忙著。說起來,也真是難為她了,我真的想對她說一句謝謝。”
從天津“開山”
說起快板書,天津曲藝家協會秘書長、著名快板書演員張志寬的話就滔滔不絕。張志寬是快板書創始人李潤傑的弟子,曾隨李潤傑學習快板書藝術多年。李潤傑老師原名李玉奎,潤傑是藝名。李潤傑是武清縣(現天津武清區)人,出生於貧苦農民家庭。14歲到天津學徒,曾學習數來寶。後拜評書名家段榮華、相聲名家焦少海為師,後以說相聲評書為業。李潤傑致力於曲藝改革,在數來寶的基礎上,吸收了太平歌詞、山東快書、評書、西河大鼓、相聲的特長,創造了“快板書”這一藝術形式。許多人容易把數來寶和快板書混淆,其實二者有明顯區別。從內容上看,快板書,有人有事有故事情節,且故事跌宕起伏,引人入勝。數來寶則相對簡單。在演唱方面,數來寶用“花轍”,句式上以六、七字為主。而快板書句式並不規範,可長可短,一轍到底。演唱時,數來寶用“上揚音”,快板書用“下沉音”,這也是觀眾欣賞時可以發現的主要區別。
1953年,李潤傑先生從西安回到故鄉天津。這時他的快板書藝術已經成熟。時任天津曲協主席的王焚老先生和他共同確定了“快板書”這個名稱。從此,快板書不斷豐富發展,走向全國。
藝術感動中國
李氏快板書藝術上講究4個字:平、爆、脆、美。平,就是要唱得平平整整,讓觀眾聽了舒服。爆,就是激情平整之中出現高潮。脆,指發音準確,不掉字不倒字,力求彈性。美,指聲音甜美,高而不躁,低而不悶悅耳動聽。曲藝評論界認為,李潤傑把這“四字訣”發展到了極致,簡直是“平如暖風湖面,爆如炸雷閃電,脆如珠落玉盤,美如醉酒心田。”
另一位著名快板書藝術家陳永忠的兒子陳新,也回憶了當年快板書的藝術歷程。陳新說,經過老一代快板書表演藝術家的努力,形成了一整套快板書表演的理論,“七塊板”基本被固定為擊節伴奏樂器,“評口”、“俏口”等11種演唱技巧的合理運用,手眼身法的配合,舞檯布局、人物刻畫方面都形成了自己的特色。
從李潤傑先生創作演出快板書《長征》開始,他的《三打白骨精》、《鑄劍》、《燕青打擂》、《楊志賣刀》等作品家喻戶曉,受到全國觀眾的歡迎。
作為李潤傑的弟子,張志寬也繼承和發展了快板書藝術。他的多段作品成為快板書名段,如《東方旭打擂》、《武松打虎》、《劫刑車》等,觀眾都耳熟能詳。
快板大師
快板大師李潤傑,青年時期學說數來寶,曾以說快板書餬口。李潤傑14歲到天津學習曲藝,他在數來寶的基礎上,吸收了太平歌詞、山東快書、評書、西河大鼓、相聲的特長,1953年,創造了“快板書”這一藝術形式。後來他又學說評書和相聲,將評書和相聲的藝術手法融合到快板藝術中,豐富了數來寶原有的句式和板式,加強了表現力,形成50年代以來各地普遍流傳的快板書。快板書的開山祖師是李潤傑,他是武清縣(現天津武清區)人。
說快板書,講究“四字訣”:平、爆、脆、美。平,就是要唱得平平整整,讓觀眾聽了舒服。爆,就是激情平整之中出現高潮。脆,指發音準確,不掉字不倒字,力求彈性。美,指聲音甜美,高而不躁,低而不悶悅耳動聽。最高境界能達到“平如暖風湖面,爆如炸雷閃電,脆如珠落玉盤,美如醉酒心田。”
正因為表演熱烈火爆,韻味醇厚,在藝術上的有獨到之處,快板書這些年來從天津逐漸走向全國,很多名段受到全國觀眾歡迎,如《長征》、《三打白骨精》、《鑄劍》、《燕青打擂》、《楊志賣刀》、《東方旭打擂》、《武松打虎》、《劫刑車》等。
故鄉天津
作為曲藝之鄉和快板書發祥地的天津,多年來培養除了一大批快板人才。李潤傑先生的兒子李少傑,如今也是天津市曲藝團的演員,常年致力於快板書人才的培養。天津自上世紀八十年代末有了專門培養中等人才的曲藝學校,該校說頌專業更是培養了大量快板書人才。許多學生還在全國性的曲藝、快板專業比賽中獲獎。
近年來,許多曲藝界人士還走進天津的普通中國小校,興辦快板、鼓曲培訓班,讓曲藝走進校園。相信隨著這些事業的發展,作為快板書的開山之地,天津的快板書藝術將得到新的發展,天津的快板書會越來越好。
藝術家
2001年3月23日“紅旗渠杯”全國快板書藝術大賽,這次邀請的嘉賓評審張志寬是李潤傑先生的得意門生,而參加表演打擂的王文長、羅峰、張楠、江南則是張志寬的徒弟。
15歲就踏上藝術之路,
已在舞台上馳騁了40個春秋的張志寬一提起快板書就顯得興致勃勃:“我是黨培養了多年的演員,去年才從天津曲藝團調到天津曲協從事行政工作,在此期間也搞過一些大型活動。馬上要進行的快板書大賽是天津市今年為老百姓辦的二十件大事之一。天津是曲藝之鄉,許多曲種的發源地是天津,許多老藝術家也在天津,許多曲種的代表人物同樣還在天津,尤其是快板書,它的創始人、我的恩師李潤傑先生就生活工作在天津,他的藝術影響了幾代人。我本人也是中國快板書委員會的會長。另外,天津的觀眾喜歡曲藝的非常多,快板書演員也很多,很有民眾基礎,所以最終選定這次活動在天津搞。快板書是一種傳統的曲藝形式,當代的快板書演員要在繼承傳統的基礎上搞創新,因此,這次大賽要求全部的參賽作品都是1998年以後創作的新段子。從目前情況來看,這些作品不僅水平高,而且也充分反映了我們生活中的新內容、新變化,我相信,天津的觀眾對這個活動一定會感到滿意。”
觀眾
在天津曲藝界,張志寬被許多同行戲稱為“財神爺”,原來,這是因為他的社會活動能力強,促使許多企業都為曲藝活動投資的緣故。光是調入曲協工作的不到一年的時間裡,曲藝活動市場運作經費就達到了近一百萬元。“曲協就是曲藝工作者之家,為了更好地為曲藝工作者服務,我們必須尋求經濟支持。能夠帶動一些企業家把資金投入振興民族文化的活動,其實並不是我個人的功勞。許多經濟界的朋友們都很熱愛我們的曲藝事業,願意為曲藝事業儘自己的一分力。同樣,我們的曲藝工作者也會用精彩的表演來回報這些熱心的人們。說我是財神爺那是他們開玩笑,其實真正的財神爺是我們的觀眾。”“有人認為快板書就是耍嘴皮子,可我一直認為快板書是一門高雅藝術。當一名好的快板書演員並不容易,首先要有一定的文學修養,有刻苦鑽研的精神,還要有處理人際關係的良好素質。快板書作為一門藝術,借鑑了相聲、評書、西河大鼓、山東快書的藝術表現手法,因此作為一名快板書演員,更要博採眾長,多學習其他姊妹藝術。表演快板不是打出點兒來就行了,更要聲情並茂,我總結起來就是:‘唱打多變,串成一線。敘事抒情,分節分段。快而不亂,慢而不斷。說唱配句,關鍵新板。嗓音別吵,運用自然。高而不喧,低而不軟。用氣丹田,切記別喊。內心情感,思想總管。人物表演,看臉看眼。語氣生動,突出重點。聲情結合,統一兌現。進入退出,區分明顯。敵我界限,一刀兩斷。手眼身步,穩準不亂。一招一式,切莫擋臉。台上台下,打成一片。感情交流,不可散漫。深入生活,不可間斷。多排多演,反覆實踐。演出結束,總結經驗。肯定優點,找出缺陷。振興快板,多做貢獻。’這是我四十年舞台生涯的一些經驗,希望會對年輕演員有所幫助。”
張志寬的家庭可以稱得上是藝術之家,他的兒子張子健曾經主演過《感光時代》、《甘十九妹》、《燃情四季》等影視劇。“我愛人不是演員,正因為這一點,她為這個家庭付出的太多了,我和兒子、兒媳都經常不在家,家裡的事情都是她一個人扛著,就在前兩天,我的兩個親戚相繼出了事情,兒子兒媳在外地拍戲,我在忙著組織這次活動,只有她跑前跑後地忙著。說起來,也真是難為她了,我真的想對她說一句謝謝。”
天津開山
說起快板書,天津曲藝家協會秘書長、著名快板書演員張志寬的話就滔滔不絕。張志寬是快板書創始人李潤傑的弟子,曾隨李潤傑學習快板書藝術多年。
李潤傑老師原名李玉奎,潤傑是藝名。李潤傑是武清縣(現天津武清區)人,出生於貧苦農民家庭。14歲到天津學徒,曾學習數來寶。後拜評書名家段榮華、相聲名家焦少海為師,後以說相聲評書為業。李潤傑致力於曲藝改革,在數來寶的基礎上,吸收了太平歌詞、山東快書、評書、西河大鼓、相聲的特長,創造了“快板書”這一藝術形式。許多人容易把數來寶和快板書混淆,其實二者有明顯區別。從內容上看,快板書,有人有事有故事情節,且故事跌宕起伏,引人入勝。數來寶則相對簡單。在演唱方面,數來寶用“花轍”,句式上以六、七字為主。而快板書句式並不規範,可長可短,一轍到底。演唱時,數來寶用“上揚音”,快板書用“下沉音”,這也是觀眾欣賞時可以發現的主要區別。
1953年,李潤傑先生從西安回到故鄉天津。這時他的快板書藝術已經成熟。時任天津曲協主席的王焚老先生和他共同確定了“快板書”這個名稱。從此,快板書不斷豐富發展,走向全國。
感動中國
李氏快板書藝術上講究4個字:平、爆、脆、美。平,就是要唱得平平整整,讓觀眾聽了舒服。爆,就是激情平整之中出現高潮。脆,指發音準確,不掉字不倒字,力求彈性。美,指聲音甜美,高而不躁,低而不悶悅耳動聽。
曲藝評論界認為,李潤傑把這“四字訣”發展到了極致,簡直是“平如暖風湖面,爆如炸雷閃電,脆如珠落玉盤,美如醉酒心田。”
另一位著名快板書藝術家陳永忠的兒子陳新,也回憶了當年快板書的藝術歷程。陳新說,經過老一代快板書表演藝術家的努力,形成了一整套快板書表演的理論,“七塊板”基本被固定為擊節伴奏樂器,“評口”、“俏口”等11種演唱技巧的合理運用,手眼身法的配合,舞檯布局、人物刻畫方面都形成了自己的特色。
從李潤傑先生創作演出快板書《長征》開始,他的《三打白骨精》、《鑄劍》、《燕青打擂》、《楊志賣刀》等作品家喻戶曉,受到全國觀眾的歡迎。
作為李潤傑的弟子,張志寬也繼承和發展了快板書藝術。他的多段作品成為快板書名段,如《東方旭打擂》、《武松打虎》、《劫刑車》等,觀眾都耳熟能詳。