劇情簡介
故事是發生在洛杉磯——這個多民族、多文化聚集的大城市。影片的開始就是一起看似普通的撞車事件,以及幾個與這個事件有關的人。然後,鏡頭將我們帶到這次撞車事件發生的前一天,並分別向我們展示了這幾個主要人物在這幾十個小時中所發生的事情。
那個洛杉磯警察局的警察,希望能給自己患病的老父親找到更好
的醫療救助,但是,在HMO,任憑他如何的請求,負責處理這件事情的黑人職員就是不簽署檔案,以允許他父親去找別的醫生。隨後,這名警察在處理交通堵塞的時候,將自己心中的怨氣通通的爆發在一對黑人夫妻的身上。地區檢察官與地位顯赫的妻子簡被兩個年輕的黑人用槍指著頭,只能無奈地看著他們搶走自己的越野吉普。回到家之後,心中的恐懼仍未消退的簡,無緣無故地對上門為他們換鎖的墨西哥裔修鎖匠丹尼爾大發光火。可憐老實的丹尼爾在當天的晚上,又一次讓一名阿拉伯裔的商店店主奪去了他的尊嚴。黑人偵探格雷厄姆焦急地在尋找著他走失的弟弟,但又不得不受上司的威脅,去面對黑洞洞的槍口……一個又一個的角色在觀眾吃驚的目光地注視下,由正義到邪惡、由被傷害者到施暴者不斷的轉換著。影片的劇情錯綜複雜,諸多主人公看似毫無關聯卻環環相扣,互相影響,其中的親情、友情、愛情、父子情等,都在一個怪圈里輪迴著。片中的黑人執著地認為白人做的任何事情都是在排斥自己,於是為了捍衛自身的權益,他義無反顧地對社會進行著報復。同樣,另一個黑人身為著名的電台導演,卻不敢向世人告白自己的黑人身份,操著一口白人口音夾著尾巴苟且活著,即便自己的妻子被白人警官猥褻,也絲毫不敢反抗。猥褻黑人導演妻子的警官也並非簡單的壞人,他深愛著自己患病的父親,而當他奮不顧身去搶救即將爆炸的客車裡的女人時,他是那么地偉大,而當客車裡的女人認出他便是猥褻過自己的警官時,時間靜止的一剎那,人與人居然可以和平共處,令人感傷。片中還有許多類似的情節,警官的新搭檔看不慣他對待黑人的流氓作風,冒著上司的壓力換了拍檔,卻錯手槍殺了他那個憎惡白人的黑人朋友。片中同是受害者又為了報復別人而變得喪心病狂的波斯人,被撞了的中國人……一個個觸目驚心的場面,每個人都是在給別人非公正待遇的同時受著別人的不公正待遇,這是一個怪圈,一個輪迴,沒有人可以逃脫得出去。
拍攝背景
排外情緒與種族歧視從來就沒有從生活中消失,許多人都有自己的遭遇想要講述,在過去幾十年的自由主義與民權運動的傳統下,美利堅民眾的視野中曾浮現出一個新的概念:“政治正確性”(Political Correctness),簡曰PC,對於美國公民來說,一個政治上正確的人必須做到不能流露出任何歧視性的情緒,比如不能說黑人壞話,不能說婦女壞話等等,而且這種潛在的約束已經約定俗成,大有越來越嚴的趨勢,但通過的民權法案和推行的“政治正確性”並沒有將種族歧視的舊帳一筆抹掉,尚需社會的集體反思及又一代人的努力,保羅•哈吉斯的《撞車》再次將“政治正確性”這一概念擺上了台面,但隨之又將觀者推向了如何面對“政治正確性”的是是非非及理解這個能夠引發衝突和恐懼的概念的命題。
如今我們身處的美國,到處充滿了恐懼,總統習慣用恐懼來控制他的人民,媒體則喜歡用恐懼來應付大眾。我創作和拍攝這部電影的目的,就是要探尋有關人與人之間關係的話題,讓人們重新去認識已被歪曲了的恐懼定義,再次用心去觀察我們的世界。我並無意去冒犯某些人或因此而挑起什麼爭端,只是想通過這部電影來表達出我對這個問題的看法。電影就是這樣一種奇妙的工具,它能夠讓你體味到陌生人的心路歷程。我希望觀眾們在看完這部電影之後並不只是感知到我所指出的問題,更重要的是能夠推動民眾去分享你們的愛心。——保羅·哈吉斯
幕後花絮
在洛杉磯都市氛圍中荏苒而逝的25年使得52歲的加拿大籍導演保羅•哈吉斯積攢了足夠的筆觸與視角來關注其中的種族與階級問題,年初奧斯卡頒獎典禮上《百萬寶貝》的勝出讓身為編劇的哈吉斯由此聲名雀起,一夜之間就征
服了好萊塢,編而優則導,他隨即從之前長袖善舞的電視劇領域轉型至更具挑戰性的電影大銀幕,就像《百萬寶貝》的風格一樣,劇本雖然樸素,卻無心插柳柳成蔭,當絕大多數暑期題材聚焦於大製作、大手筆時,他選擇了都市人的真情實感與困頓作為敘事的突破口,而《撞車》劇本的創作靈感則可追溯至哈吉斯光輝TV生涯的1991年,當時他和他的第一任妻子出席《沉默的羔羊》的首映式,但一部影片顯然滿足不了他的胃口,於是他駕著嶄新的保時捷去音像店取一張預定好了的北歐文藝片,結果,一對兒持槍的年輕人劫了他的新車。回家後,保羅就更換了所有的門鎖,隨後開始考慮起這兩個劫匪,他們認識了多久?搶劫只是為了好玩嗎?他們覺得自己是罪犯嗎?他們又如何定位自己的行為?轉眼又是彈指十年,在911事件過後,哈吉斯感覺有一種力量促使著自己最終完成《撞車》的劇本,雖然它並不在創作的計畫之中,但它就像是扣動了哈吉斯的心靈,某日凌晨2點鐘,哈吉斯開始動筆,僅僅4、5個小時,故事一氣呵成。哈吉斯認為自己是在從對方的角度來講述一段故事,任何人都不希望別人戴著有色眼鏡看待自己,但又不知不覺地戴著有色眼鏡去看待別人。製片人哈里斯於2002年底將完整的劇本交給了牛眼公司,2003年1月影片的選角工作正式開始。製片方都很清楚,如此一部小成本的獨立影片通常都需要明星的光彩來將其照亮,金球最佳男演員唐·錢德勒成了他們首先確定的目標。在看過劇本後,錢德勒很乾脆的答應出演任何角色,而他本人也成了《撞車》的製片人之一。“劇本看起來太真實了,好像那就是發生在我們身邊的事情一樣,這是《撞車》吸引我的原因。”有了錢德勒的加盟,影片陣容方面得到了保證,各路明星如馬特·狄龍、桑德拉·布洛克、布蘭登·弗雷澤在看過劇本後紛紛加盟,為影片增色不少。
之所以選擇洛杉磯作為故事發生的背景,正是由於洛杉磯的城市特點所決定的。多民族文化在這個城市中相互碰撞著,更容易引發新的衝突。時至今日,種族問題仍然在困擾著這個城市中的居民。為了烘托影片中的思想氛圍,導演哈吉斯將鏡頭中的洛杉磯處理得象一座人間地獄。不過,在影片的結尾的地方,在文化碰撞的碎片當中,創作者還是給觀眾們留下了希望。
本片備受矚目的一大因素便是憑《神秘河》聞名全球電影圈的編劇保羅-哈吉斯。這位在好萊塢打拚了多年的天才編劇擅長處理深刻而耐人尋味的細節,此番得以網羅如此多的明星參演他的這部處女導演之作也足見其魅力!憑藉區區700萬美元的低成本預算將桑德拉-布洛克、唐-錢德爾、馬特-狄龍、布蘭登-弗雷瑟、桑迪-紐頓、瑞恩-菲利普等等一乾星力十足的演員們招至麾下並自由調遣?對於初出茅廬的新手導演保羅-哈吉斯來說這是個不小的課題,好在因《盧安達飯店》而獲奧斯卡最佳男主角提名的黑人影星唐-錢德爾只重角色不重片酬,在詳讀了劇本之後,不僅欣然加盟,還利用圈中極廣的人脈為哈吉斯輕鬆化解了這一首要課題,其中桑德拉-布洛克在確定出演本片後,居然自己掏腰包買的機票趕到了拍攝現場。
在故事中,洛杉磯也成為了一個關鍵性的角色,與同樣多種族聚集的紐約、芝加哥等等大城市不同的是,在洛杉磯人們完全可以依靠車子來搞定一切,上班、下班、購物,不必像是在紐約那樣與其他人發生過多的身體接觸,汽車既方便了人們又隔絕了人們,所以《撞車》屬於汽車亦屬於洛杉磯,此外,洛杉磯也是白人成為少數派的地方之一,各種族的聚居與交融為劇情的展開提供了廣泛的空間。
全片的拍攝工作在短短的35天之內就勝利完成,整個劇組的工作流程團結而緊湊,“我們渺小,所以我們更需勤奮”成為了劇組中流行的開工口號。其中的青年演員瑞恩•菲利普與保羅•哈吉斯早在10年前就有過愉快的合作,當時的瑞恩客串演出了保羅創作、製片的系列劇《正南方》(DueSouth),而當時的保羅已是電視領域赫赫有名的金牌編劇,他是上世紀80年代風靡一時的情景喜劇《性知識》(TheFactsofLife)的幕後寫手之一,其幕後擔綱主創的系列劇《德州游警》讓老牌動作明星查克•諾里斯成功轉型至螢屏,煥發了事業第二春,而其創作的警匪系列劇《EZ街道》(EZStreets)直接為熱門系列劇《黑道家族》提供了創作的靈感。曾經榮獲的兩座艾美獎讓哈吉斯擁有了足夠的信心去挺進大銀幕。
有關點評
之一:
看似戲劇化的交通事故,折射殘酷的屠殺本質。—— 《芝加哥時報》之二:少數言之有物的美國影片之一,精彩至極。—— 《華盛頓郵報》
之三:一部不易忘懷的佳作,導演對社會問題的深刻理解讓人驚嘆。—— 《帝國》
之四:影片一舉打敗獲獎大熱門《斷臂山》,獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳影片。這是一個多線索共同進行的故事,單單看導演有條不紊的把這個紛繁的故事巧妙的串連在一起,就可以看出他深厚的功力了。不過看過他的前一部編劇的作品《百萬寶貝》的人應該不會有絲毫的驚奇,因為《撞車》所帶來的震撼與思考,與《百萬寶貝》敲擊人心的痛楚比起來,有過之而無不及。哈吉斯希望觀眾們在看這部電影的時候,不要報著“逃避生活”的目的來度過這將近兩個小時的時間。他希望人們都能從自己的內心來檢測一下,看看自己有沒有類似影片中的心態。關種族以及人際交往的問題,現在仍然是爭論頗多。哈吉斯利用電影語言,向人們揭示了這種糟糕的人與人之間關係的由來。選擇洛杉磯作為故事發生的背景,正是由於洛杉磯的城市特點所決定的。多民族文化在這個城市中相互碰撞著,更容易引發新的衝突。為了烘托影片中的思想氛圍,導演哈吉斯將鏡頭中的洛杉磯處理得象一座人間地獄。不過,在影片的結尾的地方,在文化碰撞的碎片當中,創作者還是給觀眾們留下了希望。
之五:Crash是一部以人與人之間關係(或者說人性)為主,以多個同時發生的獨立故事穿插講述為手法,以各個獨立故事中看似毫無關係的角色們之間的聯繫為基礎(每個角色都可以說代表一個階級/種族,諸如白人,黑人,墨西哥/中美洲裔,亞/華裔,中東裔等)來反映諸如像種族問題這樣的深刻問題。片名叫"Crash"(雖然有撞車的意思,但對將片名直接以為“撞車”持保留態度),是因為在現在這個社會每個人都只顧自己的事情,沒有時間關心/關注別人,更不要說另一個階級/種族,我們每天忙忙碌的奔波,很多時間是在汽車這個小鐵盒子裡度過的(比較資本主義化的評論),唯一能夠讓我們有機會跟別人接觸的就是當出現交通事故的時候,結尾處大概也是為了應這個主題吧。
之六:歧視到處都存在,尤其是反映在小人物和弱勢群體身上,但關鍵的是你是否歧視自己,有的歧視是表面上的,比如老警察對老黑的歧視,老黑對亞裔的歧視,但更要命的是發自內心的不自知的歧視,比如最後的新警察,表面上和主觀上反對歧視,但內心深處卻早已接受了對老黑的歧視。“歧視”可能帽子太大了,用“偏見”
可能會更廣義一些,每個人都有偏見。每一個群體都有stereo type,stereo type在每個人的眼中形成了“偏見”,stereo type是有統計學基礎的,偏見是有道理的,儘管我們應該單獨的審視每一個個體。這部影片反映的人類的本性,不僅在美國,在哪個國家都有,不僅僅是膚色,而存在於不同的社會群體之間,用膚色只不過是更讓人易於理解,而且比衣冠更容易分辨。想一想我們身邊的 例子,都是黃皮膚,還不是有各種“偏見”。我認識個華裔小孩,才3歲不到,在美國上幼稚園,沒有人告訴他什麼叫歧視,但他就是覺得黑人小孩兒髒。之七:文化差異太大了:種族歧視的問題和生存環境是我們所不知道的。所以至少在理解電影的人物的動機上肯定會有影響。你不會真正理解那個老傢伙為什麼開槍;你不會理解為什麼要那個導演停車;你不會理解……很多。看這個片子我疼了2次——2次槍響。除此之外,我一無所知。
之八:心靈的碰撞,其實有很多影片是不需要看懂的,被震撼被觸動已經足夠了,哪怕只是瞬間。
之九:這片子最大的問題可能是,故事編得太圓了,太圓潤,以至不夠有力!巧合太多,意外太多,以至太像通俗劇,這些人為的編排痕跡太暴露,削弱了影片在思想上的提升空間。這個問題,在很多美國劇作家和一線導演身上都有,不僅僅保羅·哈吉斯。因為好萊塢的遊戲法則是既定的,是要求導演迎合觀眾的,太多的導演習慣於從觀眾角度為出發點思考自己的作品,而恰恰矯枉過正,妥協過多。保羅·哈吉斯的問題在他今後的影片裡還會再次暴露出來,作為一個出色的編劇和相當有水準的導演,我希望他在親近奧斯卡之餘,也能夠做些稍稍出軌的事,尤其是在改編《父輩的旗幟》的時候,不要太迎合好萊塢的製片商和一小部分影評人。
之十:本片又是一個每個人都不快樂的故事,導演保羅•哈吉斯在讓觀眾感受到劇中人焦灼心態的同時,也希望觀眾能夠看到人際間衝突的路徑隱伏之處,導演並不激憤,在視覺上也沒有什麼野心,他有意識地平行處理著主人公們的行為,通過並不炫目的電影鏡頭映襯著普通人偶然間生活逆轉的故事,衝突步步鋪陳,矛盾點點累積,在揭示人際間交流和膚色偏見的問題時更注重於人與人之間的情感和道德衝突的描寫。雖然生活中時常上演著宿命般的悲劇,但影片還是在努力傳遞給觀眾一種試圖看到陽光時費力掙扎的氣息。
精彩影評
之一:我們以為我們是誰?
GO壇上有人說,Crash是今年最好的電影“之一”,阿步說,Crash好悶,大悶片。XM說,如果說罪惡之城是形式主義的極端,那Crash就是內涵主義的極端,Crash的確是一個大雜燴,這部電影裡讓我們震撼的不是撞車,而是種族,文化,尊嚴,人格,親情之間的撞擊,每一次撞擊都擊在我的心中,一下一下,讓人無言以對。
電影裡的人物,每個人都像一顆珍珠,不是那種光芒四射圓潤無暇的珍珠,而是有著一點瑕疵的不那么完美的珍珠。隨著電影劇情的發展,一顆又一顆的珍珠被巧合和衝突連成一串,光鑒照人,掠人魂魄。雖然每顆珍珠都有一點瑕疵,但那瑕疵卻替華麗增添了一份真實。真實,什麼樣的人生才是真實?這個社會,壓力太大,每個人都有說不出的苦,這苦被壓抑被扭曲,反射出來的就是暴躁,激進,叛逆。人性本惡或是是人性本善?這個命題,不會有答案。任何人都有善的一面和惡的一面,視於觀察角度的不同。在CRASH這部電影裡更是如此,沒有哪個人是絕對的好人,也沒有哪個人是絕對的壞人,每個人都像我上面所說,有著不同的問題,都有著不同的罪惡,但每個人的罪惡都有其行成的原因,都能讓人在感到厭惡的同時在心裡的某個角落升起一絲的憐憫和同情。這就是這部電影的魅力所在,真實的反應了人性,反應了人性的兩面性,人性的掙扎。自我的掙扎與矛盾,是另一種crash,這種crash,也許傷害最深。
暴力的警察可以是一個有著拳子之心的孝子,他的暴力是他為父親所苦的發泄。他替父親的遭遇而憤怒,他為父親的結局而痛心,但是作為一個小警察,他沒有力量來改變這個結局,他的力量微弱的看著父親受苦卻無能為力。他痛恨這一切,他認為父親對黑人貢獻了許多,可是父親的貢獻卻沒有任何回報,所以他變成了激進分子,種族主義者。在電影的前面部分,這個警察是十分讓人討厭的,但是看到他與父親的故事後,我對他產生了憐憫之心。他並非沒有血肉,他只是需要發泄。第二天,他在車禍現場搶救前天晚上被他侮辱的女人,他幾乎是豁出命去救她,我想,這除了他的職業原因和人性本善之外,很大一方面也是為自己前一天晚上的行為贖罪。人的矛盾就在於善惡的掙扎,惡意的發泄過後,善的內疚和空虛也許就隨之而來。生活中也有這樣的人,在衝動、鬱悶、憤怒中,做了傷害他人的事情,表面上看,好像這些人很威風,但事情過後,自我譴責、內疚和後悔,無法言語,無法補救,只留遺憾。
被侮辱感常常是自找的。比如那個每天抱怨種族歧視的少年,比如被洗劫一空的智利老頭,比如那個為了面子寧願受辱的電視導演。在少年眼中,世界上所有的一切都表明著對有色人種的歧視,他認為整個世界都帶著有色眼鏡,其實有色眼鏡在他的心裡。只見別人眼中有釘子,不見自己眼中有梁木。少年在埋怨的同時,忘記了自己正在做著引起人埋怨的一切。波斯老頭也是如此,懷疑周圍的一切,怒氣沖沖,不相信別人,最後害了自己。電視導演更是如此,為了自己在朋友前的面子,寧可妻子受辱,懦弱至極。他本意是保住面子,但結果卻失去了尊嚴,而且是在自己心愛的女人眼裡,他完全的失去了尊嚴。男人的尊嚴是很敏感的,尤其在心愛的女人面前,他妻子對他的指責對他是極大的打擊,但是我絲毫不同情他,我認為他是自取其辱。第二天他遇到警察時的反應,讓我有點想不通,忽然的勃發,為了什麼,是突然的覺醒,還是長久壓抑的崩潰,抑或是為了救車上的少年?我
無法分析,只是覺得人是很難預料的,什麼都可能發生。電影用很大一塊筆墨描寫了種族衝突和文化衝突,白人想做出平等尊重有色人種的姿態,但卻在心裡歧視黑人,黑人一面警惕著白人的歧視,另一面歧視著亞洲人,亞洲人同時也歧視著其他有色人種。頭尾兩次撞車的爭吵十分有意思,第一次撞車,是亞洲人販子的老婆和南美女偵探,兩個人都罵對方的族裔,歧視對方的種族。片尾的撞車,診所女接待遭遇保險公司理賠員,一個黑人一個亞洲人,兩人一樣的用對方的種族作為攻擊對象。這種現象十分可笑,也十分可悲。這樣的互相侮辱表現了他們的不自信,他們都努力的討好主流社會。只有白人是高高在上的主流,可以說著偽善的話,像個慈善家一樣有目的的施捨自己的平等,只是遇到利益,立馬鑒出真章。就象那個偽善的法官,打著平等的旗號,實際上做著骯髒的勾當。
探長說,人與人太疏遠了,我們都渴望撞擊,只有撞擊才能讓人感受到真實的接觸。平日風光無限的法官太太摟著女傭說,你才是我最好的朋友,辛酸畢露。人與人的溝通並為隨著溝通方式的越來越多越來越便捷而有所改善,相反,溝通變得越來越難,越來越複雜。夫妻的溝通,母子的溝通,同僚的溝通,不同族裔的溝通,都可能對你的生活產生重要影響。人都知道溝通重要,卻不知道,怎樣能處理好這重要的事情。人善於將簡單的事情變得複雜。複雜的社會讓人無法簡單的面對生活。人無法按照善惡標準來做事情,只能按照利益標準來行事。當探長對法官說出唯心的話,當年輕警察將男孩推出車子,他們都無奈的踐踏了自己的良心,我聽到他們心裡的嘆息。但是,又能如何,如果換成是我們,我們又能如何做?前幾日看到有人在談論,如果你是妻子被警察侮辱的那個電視導演,你在妻子受辱的當場會如何做,沒有男人表態,沒有男人正面回答這個問題。我想,答案就在這避而不答中,但是這種態度無可厚非也無可指責。
“你要幹上幾年才會明白過來。你以為你知道你是誰!”老警察對新警察如是說。我們以為我們是誰?
之二:人性的閃亮
撞車,人性的碰擦。是一部多個小故事聚集的電影。在兩個小時的時間裡導演巧妙地故事插在一起。
西班牙裔的修鎖工,有一個五歲的女兒,可愛天真,由於以前的後遺症,害怕槍聲,子彈,躲在床底睡覺。爸爸
給她講了一個故事:在他很小的時候遇見了一個仙女,給了他一件隱形的斗篷,使他什麼都穿不透。女孩天真地聽著這樣的故事。爸爸鄭重地對她說:現在要把他送給女兒。脫下一件隱形衣,交給女兒。從此女兒再也不怕任何子彈了。一個美好的故事,為了鼓勵女兒擺脫子彈的陰影。——閃亮之一,父愛的偉大。童話是善良的。
一個阿拉伯裔的雜貨店老闆。門鎖壞了,找修鎖工過來修,換了新鎖,但沒有用,其實是門壞了。與修鎖工起了爭執。第二天雜貨店就被偷了。沒有保險公司能夠賠付。老闆很氣。於是他把所有的帳都算到修鎖工的頭上。於是他帶著一把槍來到了修鎖工的家門口。就在他拿著槍與修鎖工爭論時,他突然舉起槍。而小女兒衝出來:爸爸沒有隱形衣。她撲到爸爸的懷裡幫他擋了那一槍。接著是父親撕心裂肺的哭聲,女孩勉強撐起微笑:爸爸,我可以保護你。很慶幸,女兒沒有死。而開槍的老闆也呆了,明明射中了,為什麼?
——閃亮之二,女兒的愛。愛的力量大到一切,包括阻止子彈。
一個人呆在雜貨店里,女兒多莉回來都不知道。老闆對著女兒說:我碰到仙女了,她是天使。是啊,確實是個善良的小天使。其實他不知道,他的女兒才是他的天使,女兒在買槍的時候,就買了一盒空彈。
——閃亮之三,女兒之愛,了解父親,深愛著父親。黑人導演和妻子在回家的途中被一個白人警察找茬。白人警察藉機侮辱妻子。作為丈夫,在面對這種情況下,他除了忍,沒有什麼能做的。然而妻子卻譏諷他沒有能力不能保護她。兩人產生矛盾。其實妻子不知道,丈夫比他承受了更多。
——閃亮之四,有時忍是需要承受很多的。
妻子遇到車禍,被卡在車內。白人警察去救她。妻子怎么也不讓白人警察碰她。因為上次的事情,心中仍存恐懼。白人警察實在受不了,朝女人吼了。這是性命攸關的事情。於是女人妥協了。帶著不安,看著警察一步步幫著她把腿挪下來,把保險帶割斷。當人們把警察拉出車時,警察奮不顧身又回到車裡把女人拉出來。女人出來第一件事就是抱著白人警察哭了。
——閃亮之五,不管以前的芥蒂,在生死之間,一切都沒有拯救生命來得重要。
之三:善惡一念間
不得不佩服《撞車》的編導保羅·哈吉斯,他十分準確的捕捉到人物微乎其微的心理活動,並使之成為推動這個多線索故事向前發展的強大動力。在洛杉磯這個多民族的大都市,人們的感情既脆弱又冷漠,他們時刻忍受著未知的恐懼,卻又肆意宣洩自己的憤怒。檢察官的妻子簡因為汽車遭兩名黑人青年搶奪,而對所有有色人種疑神疑鬼;警察瑞安因為父親無法得到及時診療,而遷怒於一對黑人夫婦;購槍時遭到侮辱的阿拉伯裔店主也將怒氣發泄到鎖匠丹尼爾身上……恐懼和憤怒就像瘟疫一樣在城市裡蔓延開來,每個人都生活在不安中,負面壓力愈積愈大,原本一次小小的口角也會演變為一場致命的事故。
本來,看到人們的命運因為些許微不足道的誤差而導向一個無可挽回的悲劇,就已經足夠令人扼腕,但更揪心的是,這些看似純屬意外的誤差背後,其實存在著一個掌控一切、所有人都難以違逆的幕後黑手,那就是人性固有的弱點:偏見、恐懼以及憤怒。這並非僅僅存在於美國這個多民族文化國家,而是在我們的日常生活中隨處可見,比如以貌取人、恃強凌弱、遷怒他人、宣洩不滿等等。只是平時我們無法看到這些行為造成的後果,以為只是小事一樁,很快就忘了。而導演卻讓我們看到了它們的後續影響,看到它們如何像蝴蝶效應一樣最終掀起狂風巨浪。
影片的前半部分著重於細節的積累和情緒的醞釀,我一直以為它將會導向一個巨大的悲劇,以此給觀眾留下極具
震撼力的道德警示。然而,當我看到導演為不同人物安排的巧妙結局時,我的心再次受到強烈的震動。警察瑞安處理一場車禍,竟發現受害者正是自己曾經非禮過的黑人女性克里斯汀,克里斯汀因害怕而拒絕瑞安的營救,而瑞安仍冒著生命危險救出了她。那一刻,兩人的心恐怕如同車禍一樣受到極大的衝擊,克里斯汀究竟該痛恨還是該感激?瑞安究竟是善還是惡?誰也說不清。唯一可以確定的是,瑞安稱得上幸運,遇到一個能夠彌補過錯的機會,並且珍惜了它。與之相反,一直以正面熱血形象出現的年輕警察湯米,最後竟因一次多疑而誤殺了黑人青年,並親手掩埋殺人證據……人物形象的一百八十度逆轉讓一直以為明辨是非的觀眾傻了眼,不得不推翻先前的成見,重新思考人性的複雜。前半部分,導演讓我們看到了任意宣洩不良情緒的連鎖反應,後半部分又讓我們充分認識到人性的巨大振幅與彈性,以及由之產生的迥然不同的結果。其實,每個人都是天使與惡魔的合體,風雲際會,境遇逆轉,善惡輪迴。有時候,作惡之人固然有其值得同情的緣由,但這卻不能成為他為惡的藉口,因為,社會上的人看似孤立,實則彼此聯繫,哪怕一點小小的惡意都有可能像雪球一樣越滾越大,不但會傷及無辜的人,甚至也會最終報應到自己身上。善與惡僅僅是一念之差,卻會造成截然不同的結局。也許我們無法解決深刻的民族問題、階級差異,但至少,我們可以在自己的恐懼或憤怒泛濫之前,冷靜幾秒鐘,儘量理智的做出正確選擇。
導演介紹
保羅-哈吉斯 Paul Haggis出生日:1953年3月10日
出生地:加拿大安大略省
2003年3月,《剃刀》雜誌列出了一份25人名單。入選的人都是一些所謂的“挑戰權威的新教徒,有著獨立思想的反教條者,拒絕傳統的激進分子”,總之,什麼是傳奇?看看他們的經歷就知道了。其中有山姆·謝潑德、巴茲·魯赫曼、比爾·柯林頓以及《撞車》的導演保羅·哈吉斯。
哈吉斯1953年出生在英國倫敦,從小就對電影和電視藝術興趣濃厚,為此,他曾考入藝術學校學習攝影。22歲時,哈吉斯離開家鄉,帶著自己的劇作家夢來到好萊塢。初到好萊塢的日子非常艱苦,他一邊做家具搬運工,一邊在百貨公司里做室內攝影師,晚上還要上課。經過3年的奮鬥,哈吉斯的才華終於得到了賞識,從此他便開始了劇作家生涯。此後,哈吉斯開始在電視劇領域嶄露頭角,他創作過多部優秀的電視作品,並獲得過兩項艾美獎。2000年,保羅做出了一個挑戰性的決定,離開了已大獲成功的電視領域,而全心投入電影劇本的創作工作。他的作品多以小人物為主題,關注現實生活的殘酷性和人性的陰暗面。2004年,是保羅·哈吉斯的幸運年,由他改編並創作劇本的《百萬美元寶貝》,在第77屆奧斯卡頒獎晚會上大獲全勝,這使哈吉斯在好萊塢的地位更上層樓。2006年,《撞車》以“黑馬”姿態一舉“撞翻”《斷臂山》而奪得奧斯卡最佳影片,這也讓我們有理由期待他與伊斯特伍德再度連手創作的影片《父輩的旗幟》,希望這部影片能為哈吉斯的影壇神話再添上了傳奇的一筆。
主要演員
桑德拉-布洛克(SandraB ullock)女,生於1964年7月26日,美國維吉尼亞州
星座: 獅子座
身高: 174cm
桑德拉·布洛克於1964年7月26日出生在美國維吉尼亞州,母親是一位頗受歡迎的德裔歌劇演唱家。桑德拉童年的很多時光便是跟隨母親在歐洲各地巡迴演出中度過的,而她自小也便有了多次登台表演的經歷。1988年,桑德拉迎來了演藝事業上的第一次突破。戲劇評論家約翰·西蒙在一篇對舞台劇《NoTimeFlat》的評論中對布洛克的表現大加褒揚。有了西蒙的一紙好評,桑德拉開始尋找經紀人,並於1989年首次登上螢屏,在電視劇《BionicShowdown》中出演一個小角色。1994年,棕色眼睛的美女桑德拉·布洛克鑽進了電影《生死時速》 (Speed)中的那輛著名的汽車,從此開始了自己的演員生涯。我們從來沒有想到這個低調的演員正在轉變成一名優秀的製作人。1998年的《希望浮車》(HopeFloat)和2000年的《選美小姐》 (MissCongeniality)已經向我們證明:桑德拉不僅能在銀幕上叱吒風雲,也能在幕後運籌帷幄。此後,38歲的她又製作並主演了另兩部影片:《數字謀殺案》(Murder by Numbers)和今年1月的《兩周情人》(TwoWeeks Notice)。不僅如此,她還在電視螢屏上闖出了一片天地:在ABC最熱播的電視劇《喬治·洛佩茲》(Geroge Lopez)中,她擔任執行製作人。從劇情的策劃到市場推廣,該劇的每一步都有她的參與。2006年,她與基努·里維斯再次合作,主演了翻拍自韓國電影《觸不到的戀人》的浪漫愛情影片《湖邊小屋》 。如今,桑德拉把自己70%的精力都投入在了幕後製作方面。
男,生於1964年11月29日,美國密蘇里州堪薩斯城
星座: 射手座
第一眼看去,這位瘦削的非裔美國演員顯得不太起眼,尤其與和他配戲的大牌明星相比起來更是如此。他的表演風格有助於而不是影響周圍演員的表演。錢德爾具有某種非凡的才華,能夠賦予他所扮演的角色一種懶散的緊張和微妙的感召力。錢德爾出生於堪薩斯州,父親是一位心理學家,母親是一位銀行經理。從5歲時起,錢德爾就對表演藝術產生了濃厚的興趣。除了表演之外,他還喜歡爵士樂。而他的父母在兩方面都鼓勵他。大學畢業後他同時拿到了音樂和表演學院的學位。為了在表演方面進一步深造,他進入加州瓦倫西亞藝術學院學習。從該學院畢業後他於1985年在電影《瘋狂大違規》中扮演一個小角色——賣漢堡的服務生,這是他演藝生涯的處女作。1987年,他在《漢堡高地》中擔綱主角,首次給觀眾留下深刻印象,1994年通過在《藍衣魔鬼》中飾演丹尼澤·華盛頓的好友,他的演技取得了真正的突破。該片為他贏得了洛杉磯影評人協會頒發的最佳男配角,許多影評家認為他完全有理由獲得奧斯卡獎提名。然而那一次奧斯卡最終與他無緣,很多人包括他自己都覺得不可理解。錢德爾繼續努力並一直保持了他的演藝水平。終於,1997年他取得了累累的成果:他聯合主演了三部重要的電影《活火熔城》,《熱舞之夜》以及《紫檀》 ,其中的後兩部為他贏得了特別的讚譽,他因此贏得Image awards和SAG提名。1998年,錢德爾回到電視螢幕,在《The Rat Pack》中扮演山米·達維斯(Sammy Davis Jr.)獲得一項艾美獎提名和一項金球獎。同年他還在斯蒂文·索德伯格執導的《戰略高手》一片中出演一個窮困潦倒、有前科的罪犯,並從此成為索德伯格電影的固定班底,錢德爾在《毒品網路》、《十一羅漢》等片中的表演贏得了一片讚譽。2004年,他又拍攝了《十二羅漢》 、《日落之後》、《盧安達飯店》等影片,都獲得了不錯的反響。
馬特-狄龍(Matt Dillon)性別:男
出生年:1964年2月18日
地區:歐美
星座:水瓶座
身高:183cm
職業:演員
41歲的狄龍從十幾歲就開始拍電影了,他出演的《小教父》、《迷幻牛郎》、《愛的機密》和《我為瑪麗狂》等影片都廣受讚譽。叔叔是著名的動畫家,他在14歲念國中時被影城星探發掘而躍上銀幕,演出處女作《危險邊緣》,數年後以《小教父》和《鬥魚》受到矚目,成為80年代著名的YA偶像。1989年《藥店牛郎》是他轉型的代表作,自此他極力向嚴肅角色挑戰,另外也嘗試喜劇演出,在1998年的《哈啦瑪莉》便有精彩表現,如今成為活躍影壇的多面手。
男,生於1968年12月3日,美國
星座:射手座
弗雷澤出生在美國的印第安納波利斯,但在歐洲和加拿大長大。從12歲起,他就開始在倫敦劇院演出,贏得過不少榮譽。由於父親是一位加拿大旅遊管理者,布蘭登·弗萊瑟從小就經常搬家。渥太華、印第安納波利斯、底特律、西雅圖、倫敦和羅馬都是他曾經居住過的地方。他早期舞台經歷,特別是在倫敦的,讓他考到了西雅圖的康沃爾學院。畢業之後他在瑞夫·芬尼克斯的電影《索男撒錯網》(1991)中獲得了一個小角色,扮演水手,然後在《高校風雲》中獲得了一個戲分更重的角色。在表演中,他表現出了對捕魚人角色的偏愛。五年多的配角生涯鍛鍊了他,在1997年他終於得到了電影《森林泰山》裡面的一個主要角色。這個角色充分展現了他帥氣的外型和耀眼的喜劇天賦,是他演藝生涯的一個轉折點。1998年的《木乃伊》也是他演藝生涯的另一個里程碑。他曾被《人物》雜誌選為“世界上最美麗的五十個人”之一。隨後幾年鮮有佳作問世。2007年熱拍的《木乃伊3》使他重回全球觀眾視線。
桑迪·紐頓(Thandie Newton)出生年:1972年11月6日
地區:歐美
身高:157cm
職業:演員
桑迪·紐頓,1972年11月6日生於尚比亞。父親是英國藝術家,母親是來自辛巴威的一名護士。尚比亞出現政治動盪後,隨家人移居英國西南部的康沃爾郡,在那裡一直住到11歲。後進入倫敦藝術教育學校讀書,學習現代舞蹈,後來由於背傷被迫放棄跳舞。塞翁失馬,焉知非福。放棄舞蹈的當年,桑迪參加了幾部電影的試鏡,在約翰·迪甘執導的《情挑玉女心》(Flirting)中得到自己的第一個電影角色,從此步入演藝圈。後移居洛杉磯,正式開始表演事業的追求,同時也得到了自己心儀的男朋友。但她事業發展的道路並不平坦,因為英國地方口音太重,限制了她拓展自己事業領域的機會。不久她又回到英國,前往劍橋大學學習人類學,最終獲得人類學專業的學位證書。學習期間,她堅持從事表演,引起業界人士關注。在1995年的《傑斐遜在巴黎》(JeffersoninParis)一片中,她和尼克·諾特演對手戲,扮演充滿誘惑力的女奴情人;在《夜訪吸血鬼》(InterviewwiththeVampire:TheVampireChronicles)中,她與布拉德·皮特和湯姆·克魯斯在同一部電影中亮相。1998年對桑迪來說是極為重要的一年,她出演了《愛的困惑》(Besieged)和《真愛》(Beloved)兩片,分別與名導喬納森·德米及布魯斯·威利斯、丹澤爾·華盛頓等大明星合作。1999年的《名利場》雜誌更是將她作為封面人物。《真愛》的製片愛德華·薩克森認為:“以她與生俱來的天賦和智慧,她能做任何她想做的事。”桑迪因此成了好萊塢炙手可熱的新秀人物。
娛樂報導
網易娛樂7月15日報導奧斯卡得獎影片《撞車》(Crash)的電視劇版確定將會在今年10月17日與觀眾見面,播出電視台是Starz有線電視。這也是Starz電視台建立以來自己製作的第一部原創情節類電視劇。
電影《撞車》在2006年力壓此前呼聲頗高的《斷背山》,奪得奧斯卡頒獎典禮當晚分量最重的最佳電影獎項,此外還“順手”拿下最佳電影劇本和最佳剪輯兩項大獎,之後就傳出了其將要被改編成電視版本的訊息,而主創人員則透露《撞車》一開始其實就是按一部電視劇來構思的。電視版《撞車》在被Fox電視台拒絕之後,最終“花”落Starz家,該劇在今年5月份開拍。Starz匯集了電影版《撞車》的幾乎原班的創作人員,但劇中角色演員就幾乎是全新的了。著名的老牌好萊塢電影明星、曾兩獲奧斯卡提名的丹尼斯•霍珀(Dennis Hopper)將在劇中出演獨立音樂製作人Ben Cendars,而其他一些主要角色如下:衝動的洛杉磯警察Kenny Battaglia(Ross McCall飾)和他的工作搭檔原是一位女演員的Bebe Arcel(ArleneTur飾);飽經磨難的母親Christine Emory(ClareCarey飾)和她的丈夫房地產開發商PeterEmory(D.B.Sweeney飾);急診護士Eddie Choi(Brian Tee飾);丹尼斯•霍珀所飾演的角色的司機Anthony Adams(Jocko Sims飾);瓜地馬拉移民Cesar Uman(Luis Chavez飾);以及自負而又脾氣暴躁的偵探Axel Finet(NickE.Tarabay飾)。所有來自不同地區不同背景的人在追求自己夢想的過程中遇到了種種的不公與衝突,從而拉開了故事主題的幕布:撞擊(crash)。
儘管故事的設定地點是洛杉磯,但電視劇最後拍攝完成的地點卻是在墨西哥。Starz電視台預定了該劇第一季的13集,聯合出品人為Lionsgate,監製是GlenMazzara。
搜狐娛樂報導,歌曲《泡沫》作為主題曲的08國產電視劇《撞車》已於6月18日晚登入瀋陽影視頻道。接下來會陸續在全國30多家電視台,十多家衛視頻道及BTV4黃金檔播出。夢繼導演的新作《撞車》於2007年底拍攝完成,他對此部戲十分重視,請來了李誠儒、王志飛、楊童舒、賈一平、姚馨茜、洪劍濤等擔當主演,同時在主題曲的選定上也希望由有才華的歌手完成。為此,夢繼導演在《撞車》後期製作期間找到了李炆的經紀公司儷聲國際音樂,正式為電視劇《撞車》向李炆邀歌。
經典對白
之一:格拉漢姆:這就是接觸的感覺。你知道嗎?走在任何城市裡,你都會和別人擦身而過,別人也會撞到你。但在洛杉磯,沒有人會碰到你。我們總是像隔著層金屬和玻璃。我想我們很懷念那種接觸,我們只有互相撞擊,才會感覺到什麼。之二:安東尼:只有黑人才彼此這么叫,“黑鬼”這個,“黑鬼”那個。你什麼時候聽過白人互相稱呼“白鬼”嗎,兄弟?“嘿,白鬼,生意怎么樣?”“很好,白佬,我們正多元化發展。”
之三:珍妮:我可是剛剛被人用槍指著我的臉
里克:你給我小聲點!
珍妮:這還是我的錯了?就因為我知道會發生什麼?但是如果一個白人看見兩個黑人朝她走來,她轉頭朝其他方向走去,她就是種族歧視者了,是嗎?我當時很害怕,可是我什麼都沒說。十秒鐘以後,就有一支槍指著我的臉。我告訴你,你那黑幫朋友會把我們的鑰匙賣給他幫里的同夥的。而這次要是在家被人給搞了,就他媽的棒極了!
之四:安東尼:看看你的周圍!你不可能找到更多白人,更安全,或者比這個城市更好的地方了。但是這個白女人看見
兩個黑人,兩個就像加州大學洛杉磯分校的學生從便道走來,她的反應就只有恐懼?看看我們,哥們。我們的衣著像黑幫的嗎?我們看起來很有威脅嗎?彼得:沒有。
安東尼:事實上,要是這有誰該害怕的話,那也是我們該害怕!這地方到處都是興奮過度的白人,就我們兩個黑面孔。周圍還有一群動不動就開槍的洛杉磯警察在巡邏。你告訴我,我們為什麼不害怕呢?
彼得:因為我們有槍?
安東尼:你說對了。
之五:卡梅隆:早晚你會懂做黑人是什麼感覺。
克里斯汀:好像你知道似的?你最覺得自己是黑人的時候,卡梅隆,是你看The Cosby Show的時候。
卡梅隆:是嗎?但起碼我不是和其他的高級階層的人一起看的。
影片啟示
《撞車》一劇要告訴我們的是:生活在社會的人,就像大海里的水滴,不斷運動也不斷發生關聯。就像我們的命運,其實是緊緊相連的,一個人的行為甚至是思想觀念,都有可以影響別人的命運,反之亦然。既然如此,人與人之間為何不多些寬容,努力做到相互去理解,讓社會變得更美好呢?哈吉斯沒有採取說教的口吻,也沒有刻意引導觀眾往哪個方向思考,正因如此,《撞車》才讓我們不得不去思考。隨著時間的洗禮,《撞車》這部結構精巧,內容寫實的的電影,其內在價值必將不斷被人們發現並審視。
穿幫鏡頭
1、工作人員可以看見:丹尼爾修理了鎖,走進來和法哈德說話,在畫面左下角可以看到兩名攝製組的工作人員正試著躲在商店的貨架後面。2、連續性:當多莉斯在槍枝店問要錢還是要槍的時候,店主直接把槍放在玻璃櫃檯上面。在她瘋狂怒吼了幾分鐘之後,她抓起槍,此時這把槍放在了一個盒子裡。
3、連續性:當警長賴安和漢森在警車里攔下卡米隆和克里斯蒂,還在車裡面的時候,警長卡米隆把燈打開。當他們都下了車,他把燈關了。但在幾組鏡頭之後,燈又亮了。
奧斯卡歷屆最佳影片
影片名 | 第81屆 《貧民窟的百萬富翁》、第80屆 《老無所依》、第79屆 《無間道風雲》、第78屆 《撞車》、第77屆 《百萬寶貝》、第76屆《指環王3》、第75屆 《芝加哥》、第74屆 《美麗心靈》、第73屆 《角鬥士》、第72屆 《美國美人》、第71屆 《莎翁情史》、第70屆 《鐵達尼號》、第69屆 《英國病人》、第68屆 《勇敢的心》、第67屆 《阿甘正傳》、第66屆 《辛德勒的名單》、第65屆 《不可饒恕》、第64屆 《沉默的羔羊》、第63屆 《與狼共舞》、第62屆 《為戴茜小姐開車》、第61屆 《雨人》、第60屆 《末代皇帝》、第59屆 《野戰排》、第58屆 《走出非洲》、第57屆 《莫扎特》、第56屆 《母女情深》、第55屆 《甘地傳》、第54屆 《火的戰車》、第53屆 《普通人》、第52屆 《克萊默夫婦》、第51屆 《獵鹿人》、第50屆 《安妮·霍爾》、第49屆 《洛奇》、第48屆 《飛躍瘋人院》、第47屆 《教父II》、第46屆 《騙》、第45屆 《教父》、第44屆 《法國販毒網》、第43屆 《巴頓將軍》、第42屆 《午夜牛郎》、第41屆 《奧立佛》、第40屆 《炎熱的夜晚》、第39屆 《四季之人》、第38屆 《音樂之聲》、第37屆 《窈窕淑女》、第36屆 《湯姆·瓊斯》、第35屆 《阿拉伯的勞倫斯》、第34屆 《西區故事》、第33屆 《桃色公寓》、第32屆《賓虛》、第31屆 《琪琪》、第30屆 《桂河大橋》、第29屆 《環球旅遊80天》、第28屆 《馬蒂》、第27屆 《在江邊》、第26屆 《永垂不朽》、第25屆 《戲中之王》、第24屆 《一個美國人在巴黎》、第23屆 《慧星美人》、第22屆 《一代奸雄》、第21屆 《王子復仇記》、第20屆 《君子協定》、第19屆 《黃金時代》、第18屆 《失去的周末》、第17屆 《與我同行》、第16屆 《卡薩布蘭卡》、第15屆 《忠勇之家》、第14屆 《青山翠谷》、第13屆 《蝴蝶夢》、第12屆 《亂世佳人》、第11屆 《浮生若夢》、第10屆 《左拉傳》、第9屆 《歌舞大王齊格飛》、第8屆 《叛艦諜血記》、第7屆 《一夜風流》、第6屆 《亂世春秋》、第5屆 《大飯店》、第4屆 《壯志千秋》、第3屆 《西線無戰事》、第2屆 《紅伶秘史》、第1屆 《翼》 |