影片簡介
約翰•福特導演的這部社會倫理片,改編自英國小說家李察•勒埃林的暢銷小說《青山翠谷》。
透過一個礦工家庭摩根家小兒子休的觀點,追憶十九世紀末威爾斯朗達峰礦區的生活點滴。影片由男主角休收拾行理準備離開故鄉開始,透過他的旁白和攝影機的移動將時光帶回數年前,家庭中發生的種種不幸及家破人亡的過程。對角色個性和倫理親情刻劃得生動感人,並藉著具體而微的生活細節真實地反映出時代的風貌和環境轉變。導演在悲劇氣息濃厚的情節中,仍設法營造出一些喜趣效果,讓觀眾得到情緒上的平衡,也形成了一種生活化和抒情化的藝術風格。
片對威爾斯的童年生活寄予無限懷念,以一名少年的角度來訴說一個十分團結的威爾斯礦工家庭的經歷。這個家庭有一個嚴歷的爸爸,一個溫柔的媽媽和六個兒子,其中五名年長的均為煤炭礦工,而由羅迪麥道威爾飾演的幼子,則是個十分聰明的孩子,整家人都把希望寄托在他身上。影片以濃厚的人情味,質樸而深沉的風格和生動感人的情節,讓我們目睹了這普通的礦工之家的悲歡離合,生離死別。
故事梗概
影片以少年休的自述開始,休是摩根一家的小兒子,他的父親及五個哥哥都是礦工,在英國威爾斯的煤礦中從事最危險的井下作業,鏡頭記錄了休十歲到十六歲這個時間跨度的親身經歷,透過其獨特的視角,讓我們身同感受了十九世紀末英國礦工的音容笑貌和生活中的悲歡離合。
雖然礦工的生活艱苦,但他們還是樂知天命,老爺子摩根是受人尊敬的忠於職守的一家之主。家裡最歡樂的時候是下班後,全家燒水洗澡,有的煤灰能洗去,有的則在身上留下永遠的印記;這是個英國傳統的家庭,工資都得交給家裡,老摩根給大家發零用錢,大哥們去喝幾杯,受到疼愛的小兒子休也得到了買塊糖的零錢。未成年的休甚至對大哥的美麗的未婚妻萌發了純潔的愛意。在大哥的簡陋而熱鬧的婚禮上,全家洋溢著歡樂的氣氛。
對這個家庭的第一次衝擊是由於鄰近的鋼鐵廠倒閉,失業的工人為生機來到煤礦找工作,煤礦老闆趁機壓低工人工資,引起原礦工的不滿,他們組織了工會進行罷工。德高望重的老摩根反對組織工會,更反對犯上作亂的罷工,主張跟老闆談判,和主張罷工的四個兒子鬧翻了,四個兒子出走了,更有個別礦工向摩根家扔石頭。同類相殘更教人心痛。休和母親去工人集會的地方為老摩根解釋,回來的路上掉到寒冷刺骨的礦坑裡,幸好工人們相救,休凍壞了雙腿,在牧師格拉菲特的幫助鼓勵下,終於恢復了健康。
罷工取得了勝利。老摩根和兒子們言歸於好,工人們也紛紛來祝賀老摩根給全村帶來的榮譽,他光榮的被選為代表,參加倫敦教堂唱詩班,受到女王陛下的接見。在休的堅持下,畢業後的他也成為一名礦工。不幸的是礦難發生了,大哥死於非命。緊接著,由於老闆只顧掙錢,礦井年久失修,發生塌陷,老摩根受了重傷,也慘死在休的懷裡。休告別了家人,懷著無比傷感的心情,但又對故鄉戀戀不捨的複雜心理,離開了這埋著父兄骸骨的青山翠谷。
相關評價
這部打敗《公民凱恩》 、榮獲第14屆奧斯卡的影片絕對不是當年度的最佳片,但絕對是一部佳片。影片透過男主角的旁白和攝影機的移動將時光帶回數年前,家庭中發生的種種不幸及家破人亡的過程,在影片營造的氣氛及表現的親情使之蒙上了一層散文詩的朦朧美。導演在悲劇氣息濃厚的情節中,仍設法營造出一些喜趣效果,讓觀眾得到情緒上的平衡。
影片以小主人公休的敘述展現了一個家庭的和睦及生死離別,表現了底層民眾對強權的抗爭和妥協,寓示著一個舊時代的終結和新紀元的開端。喜怒哀樂伴隨著憂怨的音樂瀰漫開來,深深地震撼了我,讓人的情緒不自覺地隨著劇情的發展沉浸其中。本片PK掉了《公民凱恩》……導致這部歷史第一佳片只拿了一個最佳原著劇本。買這張碟所有的理由就在於想看看它到底牛在哪裡。John Ford的片子看得很少,因為我不愛看西部片。看過號稱西部片歷史第一的《關山飛渡/Stagecoach》,再看這部片子的時候,覺得John Ford真是好啊,甚至比《關山飛渡》好很多。黑白片的影調處理的很精緻。這部電影改編自一本暢銷小說,我大致可以想像到這部小說的內容。
以一個小正太為講故事的人,講述了英國某煤礦區的一段生活。從主題來看,大致反映的是十九世紀末二十世紀初的時候工業化對社會的最後改造,以及以父親的死亡和兒子的離開為象徵的舊時代的最後終結,並感慨或者悲嘆往日田園牧歌的生活的一去不返。由這個主題,故事的講述便比較分散,所謂散點透視。基本維持小正太的在場作為敘事人。而正是在這種緩慢的鋪陳中,對於“變化”這個主題寫的相當深入和透徹。影片開頭著力營造著家庭的秩序和工作的秩序,然後一點一點將它敲碎,這種對變化的書寫伴隨的則是人們對時間流逝的恐慌和敏感,以及傳統家庭結構和經濟結構的瓦解和社會秩序的重構。傳達出的則是一種深沉的悲涼。
影片的最為動人的藝術手段在於音樂。和諧溫暖的管弦樂構成基調,但是最令我動容的處理是其中大段大段的鄉謠合唱。雖然從片子來看,那裡的所有礦工和家屬都是相當專業的合唱團演員,但是這不重要,那綿延幾公里的礦工隊伍在下班後合唱著一首民謠回家的場面深深地震撼到了我。所引起的聯想則是號稱“美國歌王”的福斯特創作的合唱歌曲。影片中那種透著溫暖和泥土芬芳的深情歌曲將氣氛營造的無比動人。這是一部美麗的影片,儘管次要人物有點多(比如小正太有五個哥哥,除了一個死掉,還真看不出來其他四個有什麼區別),劇情有點散(似乎在向成長小說的敘事模式上靠),儘管從意識形態的角度來說它在處理煤礦工人們的樸素社會主義思潮上不甚妥當(用小正太姐姐的婚姻來指稱工人中的激進派、保守派同時與資本家的媾和,等等),但是這些都不要緊。溫暖的合唱讓影片具有一種迷人的色彩,那是超越本來就精緻和講究的黑白影像的一種絢麗的色彩。往日的青山翠谷,在工業和時代面前,漸漸地面目全非;往日的家庭生活,在流淌的時間面前,一去不再回來。
影片以黑白片的基調、迷人的民謠、將生活的瑣碎組成一個偉大的主題——往日的青山翠谷,在時代的發展中已面目全非;往日的生活百味,在時間的記憶面前已漸漸淡漠,我們的生活還將繼續。 本片是導演約翰福特的一部不朽名作,導演在悲劇氣息濃厚的情節中,仍設法營造出一些喜趣效果,讓觀眾得到情緒上的一種平衡。
一曲舊時代的輓歌。
Millions Have Read This Great Novel... Millions more will see an even greater picture!
精彩影評
How green was my valley這樣的感嘆句帶著自豪,顯然是田園牧歌時代之標識。可片中的翠谷只是偶爾閃現,更多
是灰頭土臉的煤礦,成群結隊的礦工們唱著歌上班下班。青山翠谷儘管在工業化進程中早已被埋汰了,卻依舊是擱置鄉愁的好匣子。的確,約翰•福特的這部非西部片的動人之處並不在於其所表達的繁複內容,而是滲透始終的懷鄉情調。影片講述了英國威爾斯煤礦區一戶九口之家的生活,在兩個小時內,導演試圖表達很多:工業文明對田園生活的摧毀,工人階級內激進派與保守派的論爭,教堂的角色與意義,信仰的可能——這么多主題若不加以精心串聯幾乎要使影片失敗,而串聯之線就是小兒子休的“鄉愁”,鄉愁的表達藉由孩童的視角濃縮於個人記憶之內了。赫爾德曾將“鄉愁”稱作人類靈魂中最高尚的痛苦,要體驗這痛苦首先要離鄉。於是影片開頭就傳來了休滄桑的畫外音:他已經五十歲了,卻不得不離開翠谷,所以滿懷深情地緬懷起了逝去時光。
過去的家庭生活中,父親是核心人物,他代表了約翰•福特片中的一貫的硬漢形象,堅毅,責任感強,重秩序;母親虔敬而勤勞;五個哥哥們均已成年,都是沉默寡言的礦工;美麗而感情豐富的姐姐;作為家裡最小的孩子,休自然得到了最多的寵愛。——這是一個地道的無產階級家庭,但父親的立場卻令哥哥們憤懣:信奉基督的父親反對罷工以及一切與“社會主義”有關的東西。煤礦區的待遇越來越差,哥哥們不能忍受妥協,一個接一個離開,姐姐嫁給了資本家卻一點也不幸福,只是無望地愛著教區牧師。家人們的故事通過休的視角一一傳達,那是休努力去理解卻尚未進入的成人世界,休童真的眼睛過濾了不幸與矛盾,只留下哀婉但溫馨的色調。
回憶在父親遇難時卻嘎然而止了。從父親去世直到休五十歲離開翠谷是一片記憶的空白,休對這段漫長的生活隻字未提。父親去世了,休的長兄已在一次事故中遇難,其餘四位哥哥也先後到美國討生活去了。從此,休稚嫩的肩膀要承擔家庭的辛酸:悲傷的母親,守寡的大嫂,因離婚而被流言中傷的姐姐……尚未成年的休要應付這一切,接踵而至的艱辛不再能映現在“青山翠谷”的美好記憶中,父親的死亡實際也宣告了休天真時代的終結。
回憶幼年經歷的一切,宛若天堂,即便不是自欺欺人,也是記憶的選擇與遺忘。而這珍貴的記憶之所以誕生,皆因於注定的離開。若不遭遇這種離愁,休又怎知他拋下了什麼,帶走了什麼。悽愴的離鄉之前,休還有一次可以體面離開的機會:當休以優異的成績中學畢業後,家人希望他繼續求學。可休的選擇讓父親失望又欣慰:他要做一名和父兄一樣的礦工。休寧願下煤礦,也不願離開家鄉,他把離開視為一種背叛,他欽羨父兄們為之奮鬥的一切。他穿透了時間,決絕地拋擲了未來的虛妄傷感,只要此刻的汗水烙在腳下的土地上。——青春期倔強與自尊憑父親信奉的價值得到了鞏固和認同。
少不更事的休推遲了鄉愁,已入暮年的他卻不得不再次與之相遇。離去時,他要攜帶一段以父親死亡為界限的美好記憶,還要帶上母親上教堂時常佩戴的圍巾。休曾經以為守住了翠谷就能守住心靈的安寧,可他錯了,當親人們一個個離去,翠谷一點點被煤礦吞噬,他不得不離開。五十年,他已呆得夠久,但知天命之年的離鄉,何嘗不是一種殘酷?不過對休而言,翠谷不是一個地點,而是一段過往,一種情緒。青山翠谷,若不屹立在心裡,就別妄想在別處得到。
導演介紹
約翰•福特 John Ford
性別:男
出生年:1894年2月1日
地區:歐美
職業:導演
約翰福特是美國最偉大和最多產的導演之一,一生出品(導演)過超過130部長片。約翰福特出生於緬因州的伊莉莎白角(Cape Elizabeth),是一個愛爾蘭移民家庭中最小的孩子。
1913年高中畢業後,跟隨大哥Francis進入好萊塢電影界。跟他大哥一樣,他把名也改成福特。在好萊塢的初期,福特擔任了許多打雜的工作,甚至在1917年格里菲斯的名片《一個國家的誕生》The Birth of a Nation中扮演一個三K黨徒。然而他主要還是擔任導演工作。他的早期影片大多是西部短片,其中許多影片又由他的終生朋友牛仔英雄-Harry Carey主演。
作為導演,福特在1935年時來運轉。當時,他說服了雷電華公司的製作總監Merian C. Cooper,讓他用低成本把Liam O'Flaherty的小說The Informer《告密者》拍攝成電影。一部偉大的美國電影就這樣誕生了該片一舉奪得包括最佳導演在內的多項奧斯卡獎。福特也首次獲得紐約影評人協會的最佳導演。二戰時期,福特繼續佳作連篇,例如《關山飛渡》 Stagecoach (1939) ,《憤怒的葡萄》 Grapes of Wrath (1940,奧斯卡最佳導演),《青山翠谷》How Green Was My Valley (1941,奧斯卡最佳導演),並與其中幾個演員結下深厚的友情。這些演員成為了福特旗下的得力幹將。如約翰 韋恩(John Wayne),亨利 方達(Henry Fonda),維克托 麥克拉格倫(Victor McLaglen),巴里 菲茨傑提德(Barry Fitzgerald) 以及沃德 邦德(Ward Bond)。此外,他還為海軍拍攝了記錄片,因The Battle of Midway (1942) and December 7th (1943)還拿過奧斯卡獎。 戰後,儘管“騎兵”三部曲- 《要塞風雲》Fort Apache (1948), 《黃巾騎兵隊》She Wore a Yellow Ribbon (1949)以及《邊疆鐵騎軍》Rio Grande (1950)後來成為經典作品,但是福特還是因此受到一些尖銳批評而困擾。
1952年因愛爾蘭式喜劇《蓬門今始為君開》The Quiet Man第四次奪得奧斯卡最佳導演(保持至今的最高記錄)。隨後在1956年他導演了被認為是他最好的西部片《搜尋者》The Searchers。 60年代福特繼續為米高梅公司拍攝了西部史詩巨片《西部開拓史》How the West Was Won (1962)。此後,因為健康原因逐步減少導演影片。1973年獲得AFI的第一個終生成就獎。 1973年8月31日因癌症在加州去世。
主要演員
沃爾特•皮金 Walter Pidgeon
男,生於1897年9月23日,加拿大
逝世於1984年9月25日 (美國加州聖莫尼卡)
星座: 天秤座
性別:男
血型:A
職業:演員
生於新布倫斯維克,先後就讀於新布倫斯維克大學和波士頓的新英格蘭音樂學院。1926年進入電影界,在不少短片裡扮演角色。1941年因主演《獵人記》及《青山翠谷》而名聲大振,成為40年代的明星之一。其中以《忠勇之家》和《居禮夫人》獲奧斯卡最佳男主角提名。50年代多扮演性格演員,60年代下半期至70年代上半期主要在電視片裡出演角色。1984年9月去世。
瑪林•奧哈拉 Maureen O'Hara
出生日期:1920年8月17日
出生地點:愛爾蘭都柏林
地區:美國
瑪琳•奧哈拉生於都柏林附近米爾沃爾。容貌秀美,有一頭火紅的頭髮。在40和50年代好萊塢的許多影片中擔任主角。曾在都柏林的艾比戲劇學校受訓。童年時演出廣播節目,後在艾比劇團飾演天真的姑娘。1938年在倫敦初登影壇。翌年,接受合夥者E。默和C。勞頓聘約,到達好萊塢。在勞頓執導的《巴黎聖母院》中飾演愛斯梅拉達,遂開始其影星生涯。1941年在J福執導的《青山翠谷》中扮演主角,這在其事業中是一次飛躍。之後幾年又在約翰•福特執導的數部影片中獻藝。先後在雷民華影片公司,福斯影片公司和其他製片廠拍攝了許多影片。一頭紅髮,端莊美麗的瑪林奧哈拉是四十年代著名影星,和眾多大牌男星合作過。她是大導演約翰福特最愛鍾用的女演員,奧哈拉和大牌男星約翰偉恩合作過多部影片,是影史上經典的銀幕情侶.。19屆奧斯卡頒獎禮上,莫林·奧哈拉MAUREEN O HARA的黑色無肩綢緞禮服綴以蕾絲邊,配上奢華的皮草和高貴的髮型,儼然一位女爵不容侵犯。
精彩劇照
影片欣賞
線上看:1、http://6.cn/w/GNN8DeHn8vh31zCjguPF2A
2、http://v.youku.com/v_show/id_XMjUwODkyNjQ=.html
電影下載:http://www.gougou.com/search?search=%E9%9D%92%E5%B1%B1%E7%BF%A0%E8%B0%B7&id=0
奧斯卡歷屆最佳影片
影片名 | 第81屆 《貧民窟的百萬富翁》、第80屆 《老無所依》、第79屆 《無間道風雲》、第78屆 《撞車》、第77屆 《百萬寶貝》、第76屆《指環王3》、第75屆 《芝加哥》、第74屆 《美麗心靈》、第73屆 《角鬥士》、第72屆 《美國美人》、第71屆 《莎翁情史》、第70屆 《鐵達尼號》、第69屆 《英國病人》、第68屆 《勇敢的心》、第67屆 《阿甘正傳》、第66屆 《辛德勒的名單》、第65屆 《不可饒恕》、第64屆 《沉默的羔羊》、第63屆 《與狼共舞》、第62屆 《為戴茜小姐開車》、第61屆 《雨人》、第60屆 《末代皇帝》、第59屆 《野戰排》、第58屆 《走出非洲》、第57屆 《莫扎特》、第56屆 《母女情深》、第55屆 《甘地傳》、第54屆 《火的戰車》、第53屆 《普通人》、第52屆 《克萊默夫婦》、第51屆 《獵鹿人》、第50屆 《安妮·霍爾》、第49屆 《洛奇》、第48屆 《飛躍瘋人院》、第47屆 《教父II》、第46屆 《騙》、第45屆 《教父》、第44屆 《法國販毒網》、第43屆 《巴頓將軍》、第42屆 《午夜牛郎》、第41屆 《奧立佛》、第40屆 《炎熱的夜晚》、第39屆 《四季之人》、第38屆 《音樂之聲》、第37屆 《窈窕淑女》、第36屆 《湯姆·瓊斯》、第35屆 《阿拉伯的勞倫斯》、第34屆 《西區故事》、第33屆 《桃色公寓》、第32屆《賓虛》、第31屆 《琪琪》、第30屆 《桂河大橋》、第29屆 《環球旅遊80天》、第28屆 《馬蒂》、第27屆 《在江邊》、第26屆 《永垂不朽》、第25屆 《戲中之王》、第24屆 《一個美國人在巴黎》、第23屆 《慧星美人》、第22屆 《一代奸雄》、第21屆 《王子復仇記》、第20屆 《君子協定》、第19屆 《黃金時代》、第18屆 《失去的周末》、第17屆 《與我同行》、第16屆 《卡薩布蘭卡》、第15屆 《忠勇之家》、第14屆 《青山翠谷》、第13屆 《蝴蝶夢》、第12屆 《亂世佳人》、第11屆 《浮生若夢》、第10屆 《左拉傳》、第9屆 《歌舞大王齊格飛》、第8屆 《叛艦諜血記》、第7屆 《一夜風流》、第6屆 《亂世春秋》、第5屆 《大飯店》、第4屆 《壯志千秋》、第3屆 《西線無戰事》、第2屆 《紅伶秘史》、第1屆 《翼》 |