簡要概述
《飛越瘋人院》劇情梗概
影片故事發生在一九六三年間，美國某叢林旁坐落著一所國家精神病院，那兒住著各種各樣的精神病人。一天，一個名叫麥克默菲的青年男子，被武裝的教養院軍官押往國家精神病院，因為據說這青年在教養院胡作非為，還玩弄了一個未成年的姑娘，所以他被視作“瘋人”嫌疑犯而送進精神病院。麥克墨菲是一個身強力壯、性格豪放的青年，為了逃避苦役，假裝精神失常，從監獄來到精神病院。
麥克默菲與比利等十個病人常在一起。有個象座鐵塔似的印第安人，總是默默無語，麥克默菲故意與他搭腔，但仍不理睬人。看管他們的護士長是個凶女人，她常以提問、責問方式戲弄、侮辱病人，這引起了麥克默菲的憤怒，他以冷冷的目光盯視著她，使她惶恐不安。一次，她看到活潑的麥克默菲在和病人們打籃球，突然發現他在叫那個印第安人齊弗投籃球，這使她更感到是一種威脅。麥克墨菲是個棒球迷，一天正值世界棒球錦標賽的首場比賽，他進了護士辦公室想打開電視機看，卻被護士長拉契特趕了出來。
精神病院單調、枯燥、折磨人的生活，使健康無病的麥克默菲難以忍受，頭腦發脹。一天，他終於衝進病人不該進的護士辦公室，想提意見，但他被護士長“請”了出來。後來在趁領藥之際，恭敬地向護士長提出放低喇叭聲的要求，但遭到了拒絕。
麥克默菲常常違抗醫院的命令。有時把服的藥，背著護士長，吐在廁所內。有時竟敢向護士長提出，將捉弄病人的命題作文討論會，放在晚間進行，因為白天可讓病人們看些世界棒球錦標賽的實況轉播。
劇照這家醫院標榜採用先進的藥物與精神治療方法，但把病人視如動物，剝奪了他們的基本生活權利和愛好。麥克墨菲和其他病人忍無可忍，採取了一些越軌的行為來發泄自己對周圍的不滿。
麥克默菲決心以行動來對抗醫院制度。一天，他竟冒天下之大不韙，翻牆外出，醫院用來給病人做“療養”的公車，去輪船上“大鬧天宮”了。醫院上下為此一片驚慌。
後來麥克墨菲知道自己出院希望渺茫，便計畫逃走。聖誕節之夜，他和病人們在住院大廳舉行了一次迪斯科舞會，又跳舞又喝酒，將醫院鬧了個天翻地覆。為了滿足比利對他女友的愛意，他將女友與比利安排至一個屋子後，準備在比利盡興後完成他的逃跑計畫，誰料在等待中他因醉睡了過去，等他醒來後已經是聖誕第二天了，拉契特知道後，馬上帶領一批打手趕來，比利被護士長當眾侮辱，歇斯底里發作，用碎玻璃割開了腕動脈。麥克墨菲被瑞秋非人的行為徹底驚醒，寧願自己不逃走，朝大施淫威的護士長撲了過去，雙手緊緊扼住她的脖子，企圖殺死瑞秋，最後被醫院護衛打昏。
當然麥克默菲就受到了慘無人道的“治療”，醫院將他做了額葉切除手術，成了地地道道的“白痴”。當他被扔在床上後，鐵塔似的印第安人十分哀傷地望著他，輕輕地撫摩著他。印第安人明白他已經成為無用的人，而且又想到逃跑的希望落空，在忍無可忍情況下，他用枕頭將麥克默菲悶死後，悲痛地離開了。其實酋長最後選擇讓麥克墨菲死去也是對他的一種解脫，因為麥克畢生追求的就是自由以及生活的自主快樂。他被迫成為“白痴”，如果繼續活著就是對自己人生的侮辱，英雄式的悲壯就在於寧為玉碎不為瓦全。
印第安人齊弗來到浴室，雙手抱起沉重的水泥墩，砸壞了醫院的鐵窗，跳出窗戶，迎著暮色，奔向醫院旁的叢林深處。酋長選擇的自由其實也就是選擇了另一種方式來紀念他所珍視的第一個朋友，完成了麥克畢生的心愿，死者安息，生者前行。
主演角色
傑克·尼科爾森
路易絲·弗萊徹
丹尼·德維托
克里斯多福·洛伊德
文森特·斯卡維利
布拉德·道里夫拍攝背景
劇照影片看點
劇照影片的另一個特點是人物各有貌，不易混淆。病院中的這批可憐、怯弱、無望的病人，不僅性格不同，而且外貌各有特點，使觀眾看了印象十分深刻。如那個口吃、膽怯文弱的青年比利，在造型上，就和主人公麥克默菲有很大的區別：也和鐵塔似的印第安酋長齊弗（Chief Bromden）有顯著的不同。這種人物造型的鮮明特徵和差別，這種帶有一定誇張的表現人物的方法，和影片的題材、內容和怪誕奇特的藝術風格是相一致的、和諧的。因而，使人感到既誇張、又真實；既奇特，又合理；既怪誕，又可信。
獲獎情況
【奧斯卡(美國電影學院獎)1976】最佳女主角路易絲·弗萊徹
最佳導演米洛斯·福爾曼
最佳影片麥可·道格拉斯
最佳男主角傑克·尼科爾森
最佳改編劇本博·古德曼
最佳影片索爾·扎恩茲
最佳男配角(提名)布拉德·道里夫
最佳攝影(提名)哈斯克爾·韋克斯勒
最佳剪輯(提名)趙汝鉅
最佳原創配樂(提名)JackNitzsche
【金球獎(GoldenGlobe)1976】
最佳編劇LawrenceHauben
最佳導演米洛斯·福爾曼
最佳編劇博·古德曼
最佳男主角（劇情類）傑克·尼科爾森
最佳女主角（劇情類）路易絲·弗萊徹
【英國電影學院獎(BAFTAFilmAward)1977】
最佳影片
最佳剪輯LynzeeKlingman
最佳剪輯趙汝鉅
最佳導演米洛斯·福爾曼
最佳男主角傑克·尼科爾森
最佳男配角布拉德·道里夫
最佳女主角路易絲·弗萊徹
BestSoundTrack(提名)RobertR.Rutledge
最佳劇本(提名)博·古德曼
BestSoundTrack(提名)MaryMcGlone
BestSoundTrack(提名)MarkBerger
最佳攝影(提名)哈斯克爾·韋克斯勒
最佳攝影(提名)BillButler
安東尼·阿斯奎斯-音樂獎(提名)JackNitzsche
BestSoundTrack(提名)VeronicaSelver
最佳攝影(提名)威廉·弗蘭克
BestSoundTrack(提名)LarryJOST
最佳劇本(提名)LawrenceHauben
【美國編劇工會(WGAAward(Screen))1976】
最佳劇情類改編劇本LawrenceHauben
最佳劇情類改編劇本博·古德曼
美國國家評論協會獎1975
最佳男演員傑克·尼科爾森
【美國人民選擇獎(People'sChoiceAward)1977】
FavoriteMotionPicture
【義大利電影新聞記者協會銀絲帶獎1976】
BestDirector-ForeignFilm(RegistadelMigliorFilmStraniero)米洛斯·福爾曼
【凱撒獎1977】
最佳外語片(提名)米洛斯·福爾曼
【NewYorkFilmCriticsCircleAwards1975】
最佳男演員傑克·尼科爾森
【NationalSocietyofFilmCriticsAwards,USA1975】
最佳男演員傑克·尼科爾森
【NationalFilmPreservationBoard,USA(NationalFilmRegistry)1993】
【LosAngelesFilmCriticsAssociationAwards(LAFCAAward)1975】
最佳影片
【KinemaJunpoAwards1977】
BestForeignLanguageFilmDirector米洛斯·福爾曼
【KansasCityFilmCriticsCircleAwards1977】
最佳導演：米洛斯·福爾曼
【GrammyAwards(Grammy)1977】
BestAlbumofOriginalScoreWrittenforaMotionPictureorTelevisionSpecial(提名)JackNitzsche
【GoldenScreen,Germany(GoldenScreen)1977】
(UnitedArtists
【DirectorsGuildofAmerica,USA(DGAAward)1976】
OutstandingDirectorialAchievementinMotionPicturesIrbySmith
OutstandingDirectorialAchievementinMotionPicturesWilliamSaintJohn
【DirectorsGuildofAmerica,USA1976】
OutstandingDirectorialAchievementinMotionPictures米洛斯·福爾曼
OutstandingDirectorialAchievementinMotionPicturesJoelDouglas
【DaviddiDonatelloAwards(David)1976】
BestDirector-ForeignFilm(MiglioreRegistaStraniero)米洛斯·福爾曼
BestForeignActor(MiglioreAttoreStraniero)傑克·尼科爾森
【AmericanCinemaEditors,USA(Eddie)1976】
BestEditedFeatureFilm(提名)LynzeeKlingman
BestEditedFeatureFilm(提名)SheldonKahn
【AmericanCinemaEditors,USA1976】
BestEditedFeatureFilm(提名)趙汝鉅
關於影片
劇照影片以其深刻的思想內涵和出色的表現力一舉奪得了1975年第四十八屆奧斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳導演和最佳改編等五項大獎。影片雖然採用了好萊塢電影中經常涉及的精神病患者這一老題材，卻因為其注入了新的社會意義和內涵而大獲成功。影片中的精神病院實際上是美國病態壓抑的工業化社會的縮影。影片具有深刻的寓意和尖銳的諷刺力。影片表面上是在敘述一個精神病院中所發生的悲劇故事，實則卻展現了那種為了個性解放而孤軍奮戰的英雄，由於找不到正確的解放道路而最後為社會所吞噬的悲慘命運，有著濃重的悲劇色彩。
《飛越瘋人院》是一部扣人心弦的作品。影片以精神病院為舞台，著重反映了一種在現代化管理的社會中，人們被緊緊束縛而動彈不得的恐怖景象。這種景象深深地抓住了每一位觀眾的心，使人感受到一種深切的恐怖。主人公麥克默菲的對自由的追求和最終的悲慘遭遇深深地體現了在這個社會中人們所受的壓抑和悲劇命運，使影片具有了一種感人至深的效果。影片的結尾是全片的點睛之作，充滿了使人毛骨悚然的恐怖氣氛，卻也是最為感人的一個段落。在昏黃的光線下，“酋長”來到麥克默菲的床邊，呼喚著他，而麥克默菲卻只能報之以白痴的喃喃自語。“酋長”一邊說著“我會把你帶出去”，一邊用枕頭悶死了他。這一場景令人不禁潸然淚下，同時更令人感到了一種深重的難以名狀的壓抑。“酋長”逃出令人窒息的精神病院，也正象徵著人性的回歸。導演以一個印第安人角色來完成這一行動，也正喻示著人只有回到大自然中才能得以真正的自由。可以說，這部影片是對壓抑人性的現代工業化社會的重重一擊。
《飛越瘋人院》乃是本人所看最好的電影。以商業片而言，中心主題表面上對瘋人院制度的控訴，是大眾所能理解與接受的，而劇情中的歡笑、憤怒等，更是可以吸引住觀眾至結尾。
就哲學片而言，它更是深刻的反映了人類社會制度、公理、法規的缺陷。她讓我沉思：到底什麼為“瘋”？個別的人的個性行為如果超越社會所能接受就是瘋？就如我們有時候會不自覺的抓後腦勺，但當一個人經常抓，他就被定義為瘋。憑什麼人類能如此“五十步笑百步”地對他人進行裁判？所謂社會共識、社會公理、社會秩序，是不是應該從這片中得到反思？
所謂“瘋人”，乃是天生；西方有謂“天賦人權”，然而掌權人甚至社會中大部分所謂“正常人”卻以“公理”為由去扼殺一切小群體，或者美其名曰地說：糾正。人類何時起權力竟然大至覺得自己應該改變一個天生應該與他平等的人的行為呢？就如那個人神共憤的護士長，但其實在現實生活中，我們所有人都在做這種噁心的事情：種族、樣貌、智力、健康、財富、性格、性別等等各種與自己相異而進行的歧視、指責、教育。達爾文進化論最可怕的一個觀點是：物競天擇，適者生存。導致人文主義爆發，至今，或後，將人類自我認同無限且扭曲的放大。病態的社會行為在人類群體的變化中變得更加自大、自私。
至現時為止，人類還沒有找到“人生意義”的答案，一切的所有都只會在個體的消亡後化為青煙（以個人角度看）。短短100年的生命，為何人類卻要如此地對待同類，對待大自然？為何要同化異類？為何非得把統一他人看作自己征服欲望的唯一途徑？我們是不是更應該懂得欣賞一切得偶然，一切的“錯誤”呢？我們甚至可以對著宋朝遺留下來的一扇城門上那斑駁的歷史痕跡而感嘆其底蘊之美麗，會感嘆依附於鄉村中那小木屋上青苔點綴之美。
只有一種顏色永遠不會成為不朽名畫，只有一個音符永遠不會成為絕代名曲……世界需要的是每個靈魂都得到自己價值觀上的快樂……。但是什麼又叫自己價值觀上的快樂？人從生下來的當初就在被灌輸某種觀點，被同化。所以才有了“教育”一詞。自己價值上的快樂就那么純淨么？
為了自由，我們踏血而來，我們又踏血而去，但請來者們記著我們一直追求的信念——不管結局圓滿或者悲壯，人真正的追求過人最本質的東西也是在制度化社會中最難達到的東西——自由，那么你就為人了！
片中人物
《飛躍瘋人院》導演和演員全體演員和工作人員都開始與那些臨時演員和協助拍攝的人員配合默契起來，這些人是俄勒岡州精神病院的居民。很自然地，每一位專業演員或者工作人員至少與一到三位精神病患者建立了密切地工作關係。在初到醫院時，傑克•尼克爾森和迪恩•R•布魯克斯的對手戲大部分都是臨時發揮的。包括：他撞上一台訂書機，要一張釣魚的照片和談論他被定罪的強姦案。布魯克斯的反應也是令人深信不疑的。除了釣魚部分的戲(在最後拍攝的)，電影都是按照前後順序拍攝完成的。在電影拍攝大半部分的時候，威廉•萊德非爾德生病了。電影殺青幾個月之後，他便離開了人世。
小說原著的作者肯•凱瑟說他永遠都不會看這部電影，甚至提出起訴電影的製片人，理由是電影沒有像小說中一樣從酋長布勞登的視角來講述，電影的製作費用超過了300萬美元。此片位列各種最受喜愛的電影榜單。傑克•尼科爾森以出色的演技詮釋了一個電影中的一個標誌性人物，但他並不是製片人的第一選擇，他僅是三個候選人中的一個，在吉恩•哈克曼和馬龍•白蘭度都拒絕了之後，他接演了該角。
扮演酋長的威爾•山姆普遜是第一次初登銀幕，《飛越瘋人院》揭開了他12年的演藝生涯，直到他1987年去世。
護士長拉契特似乎擔任了一個惡毒母親的角色，管理和維持著瘋人院秩序的是拉奇德，她永遠處在一種端莊、對局勢的把握遊刃有餘的表情和狀態。她調度著這個規範化世界裡的瘋子，她熟知他們的弱點，儘管她並不曾從人性的角度去了解過他們，瘋子們對她而言，都是犯了錯誤，在這裡尋求管教的孩子。尤其對於比利，她更象是一個母親，一個視孩子的長大為犯罪的母親。
而印第安酋長則代表另一種文化的表征，來自叢林，回歸叢林，他的反抗並不是麥克默菲那樣是無意識地舒展自己的天性，他的裝聾作啞也不完全是為了避免傷害，而是為了躲避，拒絕語言意味著拒絕與體制發生關係，酋長很象一位真正的隱士，他安然地生活在這個類同於囚禁的空間，而麥克默菲似乎警醒了他身上的原始力量，他主動對他說話了。最後，他用解除軀殼束縛的方式讓麥克默菲的靈魂隨著他回到叢莽之中，酋長搬起了麥克默菲生前揚言要舉起，卻沒有力量舉起的大理石水槽，用它砸破了桎梏，飛越了麥克默菲沒有來得及飛越的瘋人院。
精彩對白
Nurse Ratched: Aren't you ashamed?護士長拉契特：你不感到羞恥嗎？
Billy: No, I'm not.
比利：不，我不感到羞恥。
（applause from friends]）（朋友們鼓起了掌）
Nurse Ratched: You know Billy, what worries me is how your mother is going to take this.
護士長拉契特：你知道，比利，讓我擔心的是你的母親會怎么處理這件事。
Billy：Um, um, well, y-y-y-you d-d-d-don't have to t-t-t-tell her, Miss Ratched.
比利：嗚，嗚，好的，你-你--你-你不-不-不-不會告-告-告-告訴她的，拉契特小姐。
Nurse Ratched： I don't have to tell her? Your mother and I are old friends. You know that.
護士長拉契特：我不會告訴她？你知道的，你母親和我是老朋友了。
Billy：P-p-p-please d-d-don't tell my m-m-m-mother.
比利：請-請-請不-不-不要告訴我的媽-媽-媽-媽媽。
Nurse Ratched：If Mr. McMurphy doesn't want to take his medication orally, I'm sure we can arrange that he can have it some other way. But I don't think that he would like it.
護士長拉契特：如果麥克默菲先生不想吃他的藥，我確信我們能以其他方式讓他吃下去。但我想他不會喜歡那種方式的。
（McMurphy turns around to see Harding smiling at him]）
（麥克默菲環顧左右，看到哈丁正對著他微笑）
McMurphy: Heh，YOU'D like it wouldn't you?
麥克默菲：喔，你喜歡吃它，對嗎？
（to ratchet, regarding the pills）
（轉向拉契特，似乎對著藥沉思）
McMurphy: Here, give it to me.
麥克默菲：把它給我吧。
McMurphy: Nurse Ratched, Nurse Ratched! The Chief voted! Now will you please turn on the television set?
麥克默菲：拉契特護士，拉契特護士！酋長投票了！現在你能把電視機打開嗎？
Nurse Ratched: [she opens the glass window] Mr. McMurphy, the meeting was adjourned and the vote was closed.
護士長拉契特：[打開了玻璃窗] 麥克默菲先生，會議已經結束了，投票也中止了。
McMurphy: But the vote was 10 to 8. The Chief, he's got his hand up! Look!
麥克默菲：但投票的結果是10比8。酋長把他的手舉了起來！看！
Nurse Ratched: No, Mr. McMurphy. When the meeting was adjourned, the vote was 9 to 9.
護士長拉契特：不，麥克默菲先生，當會議結束的時候，投票是9比9。
McMurphy: [exasperated] Aw come on, you're not gonna say that now! You're not gonna say that now! You're gonna pull that hen house shit? Now when the vote... the Chief just voted - it was 10 to 9. Now I want that television set turned on *right now*!
麥克默菲：[激怒了]噢別這樣，你別這樣說！你現在別這樣說！你準備把這破雞籠的門拉上嗎？當投票……酋長剛剛投了票--結果是10比9。現在我要把電視機打開，現在！
（Nurse Ratched closes the glass window]）
（護士長拉契特關上了玻璃窗）
Harding: I'm not just talking about my wife, I'm talking about my LIFE, I can't seem to get that through to you. I'm not just talking about one person, I'm talking about everybody. I'm talking about form. I'm talking about content. I'm talking about interrelationships. I'm talking about God, the devil, Hell, Heaven. Do you understand... FINALLY?
哈丁：我並不是僅僅在談論我的妻子，我在談論我的生活，我的生活似乎並不需要通過你的肯定。我並不僅僅是在談論一個人，我是在談論每一個人。我在談論形式，我在談論內容。我在談論相互間的關係。我在談論上帝，魔鬼，地獄，天堂。你明白嗎……最後？
穿幫鏡頭
•連續性：當掐住護士雷切特時，麥克墨菲的帽子。麥克風可以看到：(頂部)在白色的天花板上很明顯可以看到一隻黑色的麥克風。•連續性：當醫生們把麥克墨菲帶回治療室，他們走進去，其中一個醫生放下他的醫護包，他們讓麥克墨菲躺下。當他們走出去的時候，這隻醫護包消失了，此前沒有人把它拿走。
•連續性：在“自願/不自願”一場戲裡，麥克墨菲走過去被刮乾淨了鬍子，名位“五點鐘的陰影”，但接下來又可以看見他臉上的短鬍子。
•工作人員或者設備可見：當麥克墨菲和其中一個病人跳起舞，試著說服大家投票贊成看世界盃足球賽，在他們的背上可以看到大片的攝影機的影子。
•時代錯誤：就在麥克墨菲劫持公共汽車穿梭在大街上的時候，可以看到一些70年代產的汽車，包括一輛Plymouth Duster 和Chevy Nova,。在一家商店的玻璃窗里還有很多彩色電視機。電影的時代背景是設在1963年。
•時代錯誤：就在麥克墨菲跳出圍牆準備躲進公共汽車之前，可以在醫院的停車場看到一輛福特Pinto車。
幕後花絮
•麥克墨菲的角色原本是給詹姆斯•坎的。•在影片中扮演酋長的威爾•山姆普遜，原本是公園的一名護林員，就在電影拍攝地點附近的俄勒岡州。他被選中扮演該角色，正是由於他是攝製組能找到的唯一一位與影片中的角色那驚人的身高相符合的美國土著人。
•大部分的臨時演員都是真正的精神病患者。;
•在購買了電影著作權之後，克可•道格拉斯從1963年起，開始把該片放在了百老匯。後來他以獲得百分之十盈利的條件，把電影著作權交給了他的兒子麥可•道格拉斯。
•在反覆試鏡超過六個月之後，路易絲•弗萊徹在電影開拍前一周簽約。導演莫里斯•弗曼每次都提醒她不必完全按照角色來表演，但每次又都叫她重來一遍。
•全體演員和工作人員都開始與那些臨時演員和協助拍攝的人員配合默契起來，這些人是俄勒岡州精神病院的居民。很自然地，每一位專業演員或者工作人員至少與一到三位精神病患者建立了密切地工作關係。
•在初到醫院時，傑克•尼克爾森和迪恩•R•布魯克斯的對手戲大部分都是臨時發揮的，包括：他撞上一台訂書機，要一張釣魚的照片和談論他被定罪的強姦案。布魯克斯的反應也是令人深信不疑的。
•除了釣魚部分的戲(在最後拍攝的)，電影都是按照前後順序拍攝完成的。
•在電影拍攝大半部分的時候，威廉•萊德非爾德生病了。電影殺青幾個月之後，他便離開了人世。
•小說原著的作者肯•凱瑟說他永遠都不會看這部電影，甚至提出起訴電影的製片人，理由是電影沒有像小說中一樣從酋長布勞登的視角來講述。
•電影的製作費用超過了300萬美元。
•此片位列各種最受喜愛的電影榜單。
•傑克•尼科爾森以出色的演技詮釋了一個電影中的一個標誌性人物，但他並不是製片人的第一選擇，他僅是三個候選人中的一個，在吉恩•哈克曼和馬龍•白蘭度都拒絕了之後，他接演了該角。
•扮演酋長的威爾•山姆普遜是第一次初登銀幕，《飛越瘋人院》揭開了他12年的演藝生涯，直到他1987年去世。
精彩劇照
 劇照 |  劇照 |
 劇照 |  劇照 |
 劇照 |  劇照 |
奧斯卡歷屆最佳影片
| 影片名 | 第81屆 《貧民窟的百萬富翁》、第80屆 《老無所依》、第79屆 《無間道風雲》、第78屆 《撞車》、第77屆 《百萬寶貝》、第76屆《指環王3》、第75屆 《芝加哥》、第74屆 《美麗心靈》、第73屆 《角鬥士》、第72屆 《美國美人》、第71屆 《莎翁情史》、第70屆 《鐵達尼號》、第69屆 《英國病人》、第68屆 《勇敢的心》、第67屆 《阿甘正傳》、第66屆 《辛德勒的名單》、第65屆 《不可饒恕》、第64屆 《沉默的羔羊》、第63屆 《與狼共舞》、第62屆 《為戴茜小姐開車》、第61屆 《雨人》、第60屆 《末代皇帝》、第59屆 《野戰排》、第58屆 《走出非洲》、第57屆 《莫扎特》、第56屆 《母女情深》、第55屆 《甘地傳》、第54屆 《火的戰車》、第53屆 《普通人》、第52屆 《克萊默夫婦》、第51屆 《獵鹿人》、第50屆 《安妮·霍爾》、第49屆 《洛奇》、第48屆 《飛躍瘋人院》、第47屆 《教父II》、第46屆 《騙》、第45屆 《教父》、第44屆 《法國販毒網》、第43屆 《巴頓將軍》、第42屆 《午夜牛郎》、第41屆 《奧立佛》、第40屆 《炎熱的夜晚》、第39屆 《四季之人》、第38屆 《音樂之聲》、第37屆 《窈窕淑女》、第36屆 《湯姆·瓊斯》、第35屆 《阿拉伯的勞倫斯》、第34屆 《西區故事》、第33屆 《桃色公寓》、第32屆《賓虛》、第31屆 《琪琪》、第30屆 《桂河大橋》、第29屆 《環球旅遊80天》、第28屆 《馬蒂》、第27屆 《在江邊》、第26屆 《永垂不朽》、第25屆 《戲中之王》、第24屆 《一個美國人在巴黎》、第23屆 《慧星美人》、第22屆 《一代奸雄》、第21屆 《王子復仇記》、第20屆 《君子協定》、第19屆 《黃金時代》、第18屆 《失去的周末》、第17屆 《與我同行》、第16屆 《卡薩布蘭卡》、第15屆 《忠勇之家》、第14屆 《青山翠谷》、第13屆 《蝴蝶夢》、第12屆 《亂世佳人》、第11屆 《浮生若夢》、第10屆 《左拉傳》、第9屆 《歌舞大王齊格飛》、第8屆 《叛艦諜血記》、第7屆 《一夜風流》、第6屆 《亂世春秋》、第5屆 《大飯店》、第4屆 《壯志千秋》、第3屆 《西線無戰事》、第2屆 《紅伶秘史》、第1屆 《翼》 |
