劇情簡介
《浮生若夢》故事描述大軍火商卡比為了賺取更多的錢，決定在某住宅區購置一片地產，興建廠房。這件事將破壞周圍居民生活的安寧，因此遭到萬達霍夫家族的強烈反對。萬達霍夫家人口眾多，脾氣古怪，個個迥異不同。萬達霍夫思想頑固，主張拒付聯邦稅收；其女兒貝尼喜歡冒充小說家，跟丈夫在地下室里玩弄焰火；孫女艾麗熱衷芭蕾，連家也成了舞場，不停地跳；艾麗的丈夫只知道演奏木琴。唯有萬達霍夫的次女愛麗絲最正經，她擔任卡比的公司里的秘書，跟卡比的兒子、副經理托尼相好，感情甚深。有一天，托尼訪問萬達霍夫家，一進門，卻見男女老少跳跳蹦蹦，載歌載舞，不覺大吃一驚。但他漸漸被萬達霍夫一家快樂的氣氛所薰陶，興致勃勃地跟隨他們一起歡鬧，接著，這也影響了他的父親，卡比學會了吹笛作樂，而且處世態度發生變化，放棄了原先的打算，最後成為一位慈善家。
精彩影評
人們對電影的評價，常會受時代氣氛和民情風俗所左右。本屆奧斯卡最佳影片的角逐情況，明顯地印證了這個說法。
1938年，美國的經濟大蕭條剛剛過去，而第二次世界大戰亦未正式點燃戰火（雖然遠在太平洋彼岸的中國已遭日本侵略），美國人普遍存在一種浪漫的樂天思想，認為“明天會更好”。因此，反對資本家金錢主義而鼓勵追求個人理想的社會喜劇《浮生若夢》，自然成為美國影藝學院投票諸公的最佳選擇。雖然，這一屆的最佳影片角逐者中有一頭來自法國的猛獸：尚·雷諾導演的《大幻影》（Grand Illusion），一部被電影學者推崇為“影史上最偉大的反戰電影”的經典作，但它的腳步顯然走得太快。也許在晚3年推出，正好趕上“珍珠港事件”爆發，它才會獲得奧斯卡最佳影片獎的榮譽吧。
《浮生若夢》本片根據莫斯·哈特和喬治·高夫曼原作的百老匯舞台劇改編拍攝，此劇曾獲得普立茲戲劇獎。內容描述華爾街的銀行業巨子安東尼·卡比（愛德華．艾諾德飾）為了賺錢，有意收購一個住宅區建工廠，遭到該小區的范德霍夫家族強烈反對，堅決不肯出售自家的房子。范氏家族的成員個個性情古怪，但日常生活卻充滿歡樂氣氛。馬丁·范德霍夫（萊昂內爾·巴里摩爾飾）的次女艾麗斯（珍·阿瑟飾）在卡比的公司里當秘書，並且跟卡比的兒子，擔任公司副經理的托尼（詹姆斯·史都華飾）互相愛慕，這當然引起了卡比夫婦的不滿，因而令雙方產生了不少糾紛。在一次陰錯陽差的炮竹爆炸案發生之後，卡比終於領悟了“金錢並非萬能”的人生真諦，在馬丁·范德霍夫的鼓勵下重新拿起荒廢多年的口琴，跟他吹奏起一曲二重奏，兩個家族之間原來互相對立的難題至此終於化解。
本片在編導手法上的最大特色，是以諷世手法塑造了一群走在時代尖端的怪人。以今天的流行語來形容，范德霍夫一家可以說是個“無厘頭家庭”，家族成員個個均有異於常人的藝術家怪癖，而且都不管柴米油鹽的生活俗事，整天活在個人的興趣之中自得其樂。觀眾不能以凡夫俗子的眼光來解釋他們的烏托邦式言行舉止，否則難以欣賞本片的時代特色。
在擺脫了長達數年的經濟大蕭條之後，本片採用一種無可救藥的樂觀主義來否定資本家，並誇大個人主義的價值，希望藉此影響美國民眾的人生價值觀。在影片開始不久，馬丁·范德霍夫來到卡比的公司，他隨意地打斷了正在操作計算器的職員米克的工作，問米克真正喜歡做的事情是什麼？於是頭頂已禿的小人物拿出一個他自己製造的小白免玩具，說他喜歡做東西。馬丁當即叫米克拋下工作，跟隨自己到范家去“做東西”。就戲劇效果而言，這種“隨意所之”的行徑無疑是十分瀟灑的，只是編導完全沒有指出：這個一輩子勤奮不懈地做小職員的米克跑到范德霍夫家裡去“做東西”之後，到底依靠什麼來養家活口？
在極端崇尚個人主義之下，編導進一步藉馬丁．范德霍夫之口來質疑“政府的價值”，所以安排了一場稅務局官員前來追討馬丁．范德霍夫繳交個人所得稅，卻被馬丁反問他：“繳稅對我個人有什麼好處？”而無辭以對的插曲。編導甚至在片中為蘇聯的共產主義搖旗吶喊（喜歡印刷的二女婿在糖果的包裝紙上印上紅旗和革命標語），企圖利用電影媒體對美國民眾進行“政治教育”。對於一向奉行資本主義的好萊塢而言，這種“反動言論”好像不可思議，但是在1930年代晚期的特定時空，這種“進步言論”卻正是當時的電影界有識之士所追求的。弗蘭克．卡普拉以談笑用兵的方式來消弭階級之間的偏見誤會，氣氛輕快而富於喜趣，在樂天的時代是一種易於讓人接受和推祟的導演手法。所以，本片的內容雖然過度簡化和有點邏輯不清，但卻是當年的最佳影片得主。
本片大部份篇幅在范德霍夫的家中發生，因此人物性格和言行一定要各有特色，才能撐得起126分鐘的片長。在這方面本片倒表現得相當出色。一直扶著拐杖演完整部影片的馬丁·范德霍夫就像個隱於市的智者，整個古老小區的前途繫於他一人之身。他在30年前從世俗的鑽營中退來，然後用他的財富來幫助家人和朋友追求他們真正感興趣的事物。所以他如今擁有的錢雖然不多，卻多的是朋友。編導特意安排了一場范德霍夫家族被提堂和罰款的戲來表現馬丁的廣受歡迎。馬丁對法官說他沒有錢繳交100美元的罰款，旁聽席上的滿堂朋友當即主動捐款，連罰他錢的法官都掏了一枚硬弊扔到裝捐款的帽子裡！
相對之下，銀行家安東尼·卡比卻被塑造成“除了錢多卻什麼都沒有”的失敗者，卡比太太更有點被刻意醜化。當天真可愛而且沒有門戶之見的兒子托尼決定為了愛情而離開家庭時，安東尼·卡比才大澈大悟，跟隨馬丁·范德霍夫在30年前已經走的老路。“口琴”這個小道具成了張揚自我個性的象徵，在片中運用得相當出色。
至於范德霍夫家族的其它成員也各具鮮明個性：大女兒貝林頓只因為在家門口撿到一部打字機便迷上了寫小說；大女婿海因斯整天在地下室研究各種古靈精怪的發明；大孫女米勒在製造糖果之餘渴望成為一位芭蕾舞者，而她那位喜歡冷嘲熱諷的俄羅斯舞蹈老師奧爾則一天到晚來范家吃飯，高興時就把卡比托起來摔角；米勒的丈夫杜泰萊喜歡印刷工作和彈奏木琴。一大屋子的人之中，只有二孫女艾麗斯平常在過一種正常人的上班生活，但是在家裡還是一樣的瘋瘋癲癲。就整體而言，本片的格局比較舞台化，主要吸引力來自演員的精彩表演多於導演的場面調度，然而弗蘭克·卡普拉還是得到了一座最佳導演金像獎。
幕後花絮
改編自獲得普立茲獎的百老匯舞台劇，採用喜劇手法宣揚敦親睦鄰的主題，在三十年代面對經濟不景氣打擊的美國老百姓因而感受到人際溫情和生活希望，使這部洋溢著樂天思想的影片勇奪當年金像獎最佳影片獎殊榮。
導演弗蘭克·卡普拉以其一貫兼具諷刺性與娛樂性的手法拍出人情世態的微妙衝突，使他在五年內三度獲得奧斯卡最佳導演獎。萊昂內爾·巴里莫爾、琪恩·阿瑟、詹姆斯·斯圖爾特等演得也很成功。
本片導演
弗蘭克·卡普拉 Frank Capra
弗蘭克·卡普拉1909年，弗蘭克進入洛杉磯的手工技術中學就讀，放學後靠賣報紙賺錢，有時為了引起行人的注意多賣些報紙，弗蘭克不惜和兄弟在街頭撕打起來。後來弗蘭克和別人組建了二人樂隊，在洛衫磯的紅燈區賣唱。弗蘭克的家人勸他輟學打工，而懷有美國夢的弗蘭克深知要出人頭地就必須完成學業。1915年，弗蘭克到Throop技術學院繼續深造，在那裡他因為蒙田的作品開始喜歡上詩歌。
1917年4月，美國向德國宣戰，弗蘭克也應徵入伍，成為一名軍需官，不過在一戰尾聲的任務中，弗蘭克染上了西班牙流感，這種流感曾在全世界奪走2000萬人的生命，弗蘭克也不得不離開部隊。在康復期間，弗蘭克成為了約翰·福特執導的一部影片的臨時演員，在片中扮演一個苦力，誰也不曾料到，就是這個苦力在20年後成為了好萊塢的頭號導演。
在隨後的日子裡，弗蘭克依然不知疲倦的從事不同職業，從修剪果樹的工人到家庭教師，但大多時候他都處在失業當中，閒暇之餘，他開始創作短篇故事，後來被用作劇本。1921年在舊金山，弗蘭克被雇用幫助拍攝短片。1923年，弗蘭克與第一任妻子移居好萊塢。
1924年，弗蘭克開始為著名喜劇演員哈里·朗東(HarryLangdon)的影片編寫笑料，並被朗東看中，朗東後來指定弗蘭克來執導1926年的《The Strong Man》，影片成為當年的熱門。儘管已經步入影壇，但弗蘭克的電影之路並非一帆風順，他被人解僱、拖欠工資，直到哥倫比亞公司老闆哈里·柯恩以1000美元的報酬聘他作導演，弗蘭克不拘一格的執導風格很快被柯恩看中，一系列影片應運而生，隨著弗蘭克的聲名日盛，片酬和投入也隨之飆升，製片公司更藉機迅速壯大。
1933年，弗蘭克以30萬美元的投入拍攝了《一日貴婦》 ，首次博得奧斯卡的關注，獲最佳導演獎提名，也由此奏響了他在好萊塢揚名立萬的序曲。在弗蘭克隨後的作品中，《消失在地平線》、《史密斯先生到華盛頓》和《生活多美好》都曾獲奧斯卡提名，而《一夜風流》 、 《第茲先生進城》 和《浮生若夢》則讓弗蘭克三次奪得奧斯卡最佳導演獎。
在1936至1939年間，弗蘭克曾任美國電影藝術與科學學院主席，1958年任柏林國際電影節評審會主席，在1960至1961年間任美國導演工會主席，1982年被美國電影學會授予終生成就獎。即使是在二戰期間，弗蘭克仍然身先士卒，開始拍攝宣傳片，他的作品成為戰爭中最優秀的美國宣傳片。
1991年9月3日，在留給世人50餘部在時間長河中歷久彌新的作品之後，高齡94歲的弗蘭克因心臟病在夢鄉中永辭人世。
主要演員
詹姆斯·斯圖爾特性別：男
出生年：1908年5月20日
國籍：美國
地域：歐美
職業：演員
詹姆斯·斯圖爾特(James Stewart)在他的早年，Stewart就已經定型為普通人的角色。他結結巴巴的發言，長腿長手，都給大多數的美國人一種十分親切地感覺。但是他也從來沒有慌慌張張地把事情搞砸過，而在他逐漸成熟之後，也開始擔綱比較熱情的角色。他後期的角色，常常因為痛苦而變得憔悴而不是糊塗。儘管如此，他依舊以鄰家男孩的形象閃耀在銀幕上，也以這樣的形象被後人熟識。好萊塢總是把很多小事大力包裝紙後滿街褒獎。”詹姆斯曾說，“我不會被這種做法所影響，但是太多的褒獎總是讓人飄飄然。”
在銀幕上的形象很有個人特色，他最愛說一個表示歉意的詞“喔”，顯得十分彬彬有禮。這使他先後得到了在《浮生若夢》(You Can't Take It with You)和《迷離世界》(Harvey)的一些正面角色，要么是有些害羞的青年，要么是好青年，或是非常善良的年輕人。經過好萊塢名導阿爾弗雷德·希區柯克(Alfred Hitchcock)的點撥，斯圖爾特逐漸擔當起很多影片的主要角色，象《後窗》(Rear Window)和《迷魂記》(Vertigo)等。他還參與了很多美國西部片的拍攝，諸如《雙虎屠龍》(The Man Who Shot Liberty Valance)、《血泊飛車》(Naked Spur)和《從拉萊米來的人》(The Man from Laramie)等。
愛德華·阿諾德主要職業：Actor
出生日期：1890-02-18
所屬星座：水瓶座
出生地點：NewYork,NewYork,USA
愛德華·阿諾德，美國電影、戲劇演員，生於紐約市，德國血統。二十年代初在紐約登台，演出《威尼斯商人》，1907年與著名女演員埃賽爾·巴里莫爾合演《仲夏夜之夢》。1915年進入電影界，在芝加哥的愛賽耐影片公司拍了五十多部西部動作片。1919年重返舞台，到1932年有聲電影到來後才重新回到電影界，經多年努力，終於成為三、四十年代好萊塢著名的性格演員之一，先後在約一百五十部影片中演出。
他善於扮演上流社會的各種人物，如法官、大富賈、闊老、律師、議員、政客等。他在弗蘭克·卡普拉導演的《浮生若夢》(1938)和《史密斯先生到華盛頓》(1939)里，都有精彩的表演，而且還在很多影片中扮演了大量的歷史人物，他演起來得心應手。四十年代初，他有很長一段時間都在為米高梅影片公司拍片。1942年，津納曼在未成名前導演的一部小成本偵探片《義犬盲探》，即由愛德華·阿諾德扮演盲眼偵探鄧肯·麥克萊韋，並獲得好評。兩年後米高梅公司又讓他主演了一部以鄧肯·麥克萊韋為主人翁的偵探片《瞽目神探》。愛德華·阿諾德還曾於1941年當
吉恩·阿瑟吉恩·阿瑟（飾愛麗絲）Jean Arthur
更多資料在：http://en.wikipedia.org/wiki/Jean_Arthur
萊昴內爾·巴里莫爾（飾馬丁·范德霍夫）LionelBarrymore
主要職業：Actor
出生日期：1878-04-28
所屬星座：金牛座
出生地點：Philadelphia,Pennsylvania,USA
同名電影
《浮生若夢》導演:王毓雅
主演:河莉秀，王毓雅，黃瑜嫻，周群達，段均豪
地區:中國
語言:漢語
片長:91分鐘
劇情簡介：小三是一個原本性格開朗充滿正義感的女孩子，生活在漁村的她，自從表妹小英為了救她沉入海底後便開始放逐自己，也對感情的份量重新定義。小台是在一不良社團臥底的警探，由於有著一身在學校練出的拳擊好身手，所以一出警校就被安排到社團臥底的她，在原本善良的內心裡，一直存在著是非對錯的矛盾與掙扎。小台和小英是國中同學，因為兩個人的名字加起來叫英台，於是她們開玩笑說以後若是嫁人，一定要通知對方自己的山伯已經找到了。小英消失之前，曾經寄過一封信給小台，小英告訴小台她找到了自己的梁山伯，那個人就是小三，小英告訴小台她和小三的離別心情：沒有你的公路,在攝氏38度的夏夜裡,都像在下雪，然而在小台灰暗的生命里卻無法理解那是個怎樣的心情？小三的男朋友阿賓試著要讓小三好過些，便請警察好友阿國向小台要了小英的信copy一份給小三，在幾次因緣際會的交錯中，小三和小台因為小英的那封信成了莫逆之交，卻也將阿賓，阿國，小三和小台四個人的命運作了一次生死的無奈安排一場正邪試煉的風暴背後隱藏了怎樣的前世情緣，單純的輸贏成了生死的分嶺，小台在最後的時刻，能否了解到小英的心情。
《浮生若夢》導演：鮑勃·福斯BobFosse
主演：羅伊·施奈德RoyScheider
傑西卡·蘭格JessicaLange
國家/地區：美國
對白語言：英語/西班牙語
發行公司：20世紀福克斯家庭娛樂公司...
上映日期：1979年12月20日美國...
更多中文片名：爵士春秋、爵士樂大全
類型：奇幻/劇情/歌舞
劇情簡介：此片是BobFosse本人的半自傳影片，片中的主人公是一位叫JoeGideon的百老匯資深導演，他天馬行空，我行我素，才華橫溢，但是由於沒有樹立起遠大的理想和正確的人生觀和世界觀，工作的壓力和情感的放縱使他灰心厭世，健康每況愈下，最後在其作品的歌聲舞影中，Gideon哼著《再見我愛》在手術台上踏上了不歸之路。
同屆獎項
第十一屆（1938）奧斯卡金像獎獲獎全名單：
《浮生若夢》
《浮生若夢》
最佳影片：《浮生若夢》
最佳男主角：史賓塞·屈塞《孤兒樂園》
最佳女主角：蓓蒂·戴維絲《紅衫淚痕》
最佳男配角：沃爾特·布倫南《香姝寶馬》
最佳女配角：費伊·貝恩特《紅衫淚痕》
最佳導演：弗蘭克·卡普拉《浮生若夢》
最佳原著故事：埃莉諾·格里芬，多爾·沙里《孤兒樂園》
最佳改編劇本：改編者伊恩·達爾林普爾，塞西爾·劉易斯，威·利普斯科姆《賣花女》
最佳潤色：喬治·蕭伯納《賣花女》
最佳攝影：約瑟夫·魯頓伯格《翠堤春曉》
最佳藝術指導：拉爾·韋爾《羅賓漢》
最佳音響：湯默斯·莫爾頓《牛朗織女》
最佳剪接：拉爾夫·道森《羅賓漢》
最佳音樂（歌曲）：“相思曲”《1938年播音大會》插曲，拉爾夫·賴恩格，利奧·羅賓
最佳音樂（配樂）：艾爾弗雷德·紐曼《樂府滄桑》
最佳音樂（作曲）：埃里奇·沃爾夫岡·科恩戈爾德《羅賓漢》
最佳短片（動畫）：《公牛費迪南》（製作人：華爾特·迪斯尼）
最佳短片（一本）：《母親們會活著》（米高梅電影公司）
最佳短片（二本）：《獨立宣言》（華納兄北電影公司）
特別獎：
授予出色扮演兒童角色的狄娜·竇萍，米凱·隆尼
授予製作一部描寫美國人民為爭取自由而鬥爭的早期活動的短片《獨立宣言》的哈里·M·華納
授予製作《白雪公主》的華爾特·迪斯尼
授予《情人》的彩色攝影的奧立弗·馬修，阿從·戴維
授予在特技攝影和音響效果方面有出色成就的《北海之予》
授予對研製彩色電影有傑出貢獻的小亞瑟·鮑爾
1938年歐文．撒爾伯格紀念獎：製片家哈爾·沃爾斯
科學技術獎：
一等獎（無）
二等獎（無）
三等獎（獎狀）
授予改進錄音技術的約翰·埃爾培格和雷電華製片廠錄音部
授予改進背景放映法的拜倫·哈斯金和華納兄弟製片廠特技部
浮生若夢時尚內衣品牌
浮生若夢NaturalDream
高品質時尚內衣品牌，深悉現代成熟女性對於內衣的一切需求，將舒適輕盈面料和各種生命元素融為一體，唯美中流露著優雅，時尚中融合了藝術，充滿感性和夢想，舉手投足都埋伏著性感。品牌風格為自然自由、唯美隨性，意在幫助現代都市女性擺脫長期以來胸部的束縛感，做到優雅自信、真我個性、精緻時尚。
品牌起源
浮生若夢是一個富有誘惑的詞，融合自然、夢幻、探索、性感、藝術這5大品牌元素。自然：對自然的敬畏與無限熱愛；夢幻：渴求浪漫唯美的人生姿態；探索：大膽融合自由奔放的個性；性感：在自然中釋放真實性感的自我；藝術：給人以萬千感受，讓靈魂受激。這5大元素成為了品牌的靈魂，也展現了品牌的“如夢如幻，自然本真”的自由精神。
2013年，從一張初稿，到一塊布料，並嚴格把控每一個生產環節、任何一寸裁剪、任何一尺縫製，直至最後呈現出驚艷的作品，唯美夢幻的元素，性感時尚的風格，迅速受到都市白領追捧，成為熱銷品牌，引領時尚潮流。
品牌理念
浮生若夢NaturalDream——還原自然本真的性感。
最大限度減少內衣對女性身體造成的負擔，讓身體獲得最自然的釋放，讓女性愛上最真實的自己。
品牌定位
浮生若夢定位為高品質時尚內衣品牌，目標用戶為28+歲的現代都市女性，她們特立獨行，懂得品位時尚，愛自己，愛家庭，追求優雅精緻的生活。目前有200多款商品，以系列的形式陳列在店鋪中，為現代都市女性的首選必備款。
品牌釋義
人生匆匆
浮生若夢
恍若絢麗的煙火
雖轉瞬即逝卻拚命點亮黑夜
華麗綻放
衝破現實的條條框框
創造驚喜與興奮
是內心的純粹
是內心真實的夢想
帶你勇闖世界的繁雜
還原自然本真的性感
浮生若夢，大膽夢幻的元素，成就女性自我賞識的自信，猶如喧囂都市中的一處屬於自己的完美小世界，個性隨我，性感隨我，充滿對生活的激情與熱愛，發現一切美好的可能，還原自然本真的性感，這是浮生若夢為你的存在。
品牌價值
大多數女性不自信，無論是對自己的外貌還是身材，但這只是她們並不善於發現自己的美。人生就像一場夢境，轉瞬即逝，我們應該追求內心真實渴望的美。NaturalDream希望給女性們提供可輕鬆擁有的高品質時尚產品，幫助實現其渴求已久的夢想。
品牌核心競爭力
研發競爭力：
浮生若夢擁有專業的模杯研發團隊，通過收集大量的亞洲女性形體數據與試穿體驗報告，結合多項仿生科技，不斷改良，創造更加適合亞洲女性形體的健康模杯，並擁有多項國家專利。
設計競爭力：
浮生若夢擁有國內專業的時尚設計團隊，緊接世界潮流，從大自然中萃取靈感，打造健康舒適，展現女性自然魅力，充滿幸福感的產品，實現女性真實的願望。
產品競爭力：
浮生若夢採用天然里料奧地利授權蘭精木代爾、新疆天然長絨棉、100%天然桑蠶絲、竹纖維等，讓肌膚品嘗大自然的滋味，享受自然的溫柔呵護。
服務競爭力：
浮生若夢團隊經過多年的市場研究，得出獨創的女性行銷體系，每位客服在上崗前都會受到專業的培訓，提供細緻專業內衣指導服務。
浮生若夢時尚內衣奧斯卡歷屆最佳影片
| 影片名 | 第81屆 《貧民窟的百萬富翁》、第80屆 《老無所依》、第79屆 《無間道風雲》、第78屆 《撞車》、第77屆 《百萬寶貝》、第76屆《指環王3》、第75屆 《芝加哥》、第74屆 《美麗心靈》、第73屆 《角鬥士》、第72屆 《美國美人》、第71屆 《莎翁情史》、第70屆 《鐵達尼號》、第69屆 《英國病人》、第68屆 《勇敢的心》、第67屆 《阿甘正傳》、第66屆 《辛德勒的名單》、第65屆 《不可饒恕》、第64屆 《沉默的羔羊》、第63屆 《與狼共舞》、第62屆 《為戴茜小姐開車》、第61屆 《雨人》、第60屆 《末代皇帝》、第59屆 《野戰排》、第58屆 《走出非洲》、第57屆 《莫扎特》、第56屆 《母女情深》、第55屆 《甘地傳》、第54屆 《火的戰車》、第53屆 《普通人》、第52屆 《克萊默夫婦》、第51屆 《獵鹿人》、第50屆 《安妮·霍爾》、第49屆 《洛奇》、第48屆 《飛躍瘋人院》、第47屆 《教父II》、第46屆 《騙》、第45屆 《教父》、第44屆 《法國販毒網》、第43屆 《巴頓將軍》、第42屆 《午夜牛郎》、第41屆 《奧立佛》、第40屆 《炎熱的夜晚》、第39屆 《四季之人》、第38屆 《音樂之聲》、第37屆 《窈窕淑女》、第36屆 《湯姆·瓊斯》、第35屆 《阿拉伯的勞倫斯》、第34屆 《西區故事》、第33屆 《桃色公寓》、第32屆《賓虛》、第31屆 《琪琪》、第30屆 《桂河大橋》、第29屆 《環球旅遊80天》、第28屆 《馬蒂》、第27屆 《在江邊》、第26屆 《永垂不朽》、第25屆 《戲中之王》、第24屆 《一個美國人在巴黎》、第23屆 《慧星美人》、第22屆 《一代奸雄》、第21屆 《王子復仇記》、第20屆 《君子協定》、第19屆 《黃金時代》、第18屆 《失去的周末》、第17屆 《與我同行》、第16屆 《卡薩布蘭卡》、第15屆 《忠勇之家》、第14屆 《青山翠谷》、第13屆 《蝴蝶夢》、第12屆 《亂世佳人》、第11屆 《浮生若夢》、第10屆 《左拉傳》、第9屆 《歌舞大王齊格飛》、第8屆 《叛艦諜血記》、第7屆 《一夜風流》、第6屆 《亂世春秋》、第5屆 《大飯店》、第4屆 《壯志千秋》、第3屆 《西線無戰事》、第2屆 《紅伶秘史》、第1屆 《翼》 |
