基本簡介
《獵鹿人》是美國第一部反映越戰的重要電影。1978年上映時， 越戰似乎還是美國人不願觸及的傷口，殘酷的事實竟然讓一些人難以忍受。在電影中，北越士兵被描繪成嗜血的怪獸，殘忍折磨著捕獲的美國戰俘，強迫他們進行“俄羅斯輪盤”遊戲。“俄羅斯輪盤”半是虛構，半是真實，因為沒有證據顯示北越在美國戰俘中縱容這種暴行，但這個令人厭惡的遊戲恰恰是這部電影的核心：戰爭帶來的恐懼和人性扭曲。捕獵的卻被獵殺，獵殺的喪失人性，每一次賭博似乎都是一個殘酷的隱喻，把戰爭的無意義和破壞本性赤裸裸展現在我們的面前，禁錮了我們的呼吸。
劇情簡介
1968年， 賓夕法尼亞州。五名俄裔青年經常在狩獵季節去阿勒格尼山獵鹿取樂，越戰前夕，其中的三位男性，麥可、尼可和史蒂芬應徵入伍。出發前，史蒂芬和安琪拉結了婚，而對麥可有好感的琳達，則同意等尼克歸來後和他結婚。兩年之後，麥可等三人先後被越軍俘獲，在那裡，他們共同受盡了各種慘絕人寰的折磨。一天，看守他們的越軍強迫他們和其他戰俘進行“俄羅斯輪盤賭”。麥可和尼克伺機奪槍打死了看守，同史蒂芬一起逃跑。
心灰意懶的麥可歷盡滄桑回家同妻子、孩子團聚，然而，從史蒂芬處，麥可得知尼克還留在 越南，他返回尋找，終於在西貢一家賭場中找到了他。麥可試圖說服尼克他與自己一起回去，然而尼克的精神早已跨掉，他終因俄羅斯輪盤賭而飲彈身亡。麥可將尼克的遺體運回美國，在葬禮上，邁克和其他親友，在悲傷之餘齊聲高唱 《天佑美國》
影片內涵
影片《獵鹿人》的上半場排演隆盛婚禮收尾時份 ，導演西米諾還明確給予了劇中人一個儀式性的結局 ：獵鹿 。獵鹿在片中，具有明顯的象徵意義 。還有影片中似那一場歡鬧喜慶婚禮，也是我看到的有關電影的情節當中，最難忘 ，最心儀，最感人的婚禮 。
演職員表
導演 Director：麥可·西米諾 Michael Cimino
編劇 Writer：麥可·西米諾 Michael Cimino &Louis Garfinkle&Quinn K. RedekerDeric，Washburn and Deric Washburn
演員 Actor：羅伯特·德尼羅 Robert De Niro 克里斯托弗·沃肯 Christopher Walken，梅麗爾·斯特里普 Meryl Streep，約翰·凱澤爾 John Cazale
製作人 Produced by：麥可·西米諾 Michael Cimino Joann Carelli
原創音樂 Original Music：Stanley Myers
攝影 Cinematography： 維爾莫斯·齊格蒙德 Vilmos Zsigmond
剪輯 Film Editing：Peter Zinner
上映日期
國家/地區 上映/發行日期(細節) 香港
Hong Kong 1979年6月22日 美國
USA 1978年12月8日......(Los Angeles, California) 澳大利亞
Australia 1979年2月22日 美國
USA 1979年2月23日 英國
UK 1979年2月27日 瑞典
Sweden 1979年3月3日 法國
France 1979年3月7日 西德
West Germany 1979年3月8日 奧地利
Austria 1979年3月9日 義大利
Italy 1979年3月23日 日本
Japan 1979年3月24日 丹麥
Denmark 1979年3月30日 荷蘭
Netherlands 1979年4月5日 菲律賓
Philippines 1979年6月12日......(Davao) 芬蘭
Finland 1979年9月28日......(Jyväskylä) 西德
West Germany 1990年2月......(Berlin International Film Festival) 波蘭
Poland 1995年10月27日 冰島
Iceland 1999年11月30日......(video premiere) 捷克
Czech Republic 2000年7月6日......(Karlovy Vary Film Festival) 德國
Germany 2004年2月......(Berlin International Film Festival) 法國
France 2005年6月1日......(re-release) 愛沙尼亞
Estonia 2006年12月8日......(Tallinn Black Nights Film Festival)
製作發行
製作公司：
環球影業 [美國] (2006) (USA) (theatrical)
EMI Films Ltd. [英國]
發行公司：
MCA環球家庭娛樂 [美國] (USA) (DVD)
Columbia-EMI-Warner [英國] (UK)
Thorn EMI Video Australia [澳大利亞] (USA) (laserdisc)
Ekaterinburg Art Home Video (EAHV) [俄羅斯] (Russia) (VHS)
Les Artistes Associés S.A.B. [比利時] (1979) (France) (theatrical)
華納家庭視頻公司 [澳大利亞] (USA)
Lumiere Home Video [澳大利亞] (Australia) (VHS)
Universal Films Española [西班牙] (Spain)
影片賞析
《獵鹿人》 影片《獵鹿人》的一號男主公麥可由羅伯特 德尼羅扮演 。麥可這個人物是片中的靈魂核心，他為人義氣 ，幹練果敢。尤其在越南戰場上被俘當中，表現了猛勇俠膽的氣概。叫人過目不忘。羅伯特 德尼羅回憶說過 ，自巳在實拍飛機救援場面時候 ，真的差一點就送了命。
影片中最為慘酷的場景是 ，俄羅斯輪盤賭的場面 。其實這是一場抵押性命做賭注的玩命遊戲。據說開拍這場戲的時候，羅伯特 德尼羅甚至建議，乾脆就用真實子彈拍攝 。為的是烘托當時現場的殺肅真氣。其實現在看到的電影場面 ，己經絕對夠上頂真實在了。
羅伯特 德尼羅再入虎穴，期望拯救同鄉戰友尼克於水深火熱之中 。羅伯特 德尼羅的這位難友，影片《獵鹿人》的二號男主公尼克，是由克里斯托夫 沃肯扮演 。克里斯托夫 沃肯因成功出本片男二號尼克，收穫到了奧斯卡配角小金人。
羅伯特 德尼羅和克里斯托夫 沃肯，是1968年一起從軍下越南的難兄難弟。現在克里斯托夫 沃肯獨自，一人殘剩在了戰場余灰上面。玩弄著治他心靈傷害的九死一生輪盤賭。
影片《獵鹿人》女主人公琳達由梅里爾 斯特里普扮飾。我們看到 ，這個叫琳達的女人在全片當中，幾乎沒有一句完整的形象發言 ，卻仍然能夠大面積的光彩昭眾 。由此看出她實力演技派的重頭戲份。梅里爾 斯特里普的影史歷程當中，主演過太多看似平常的女性形象。但是這些形象，終因梅里爾 斯特里普的細緻演繹，把人物心境傳達得入乎其微。
甚至能夠感受到，梅里爾 斯特里普內心中的苦痛，比那些上了戰場，又逃生回來的男人們還要心痛。雖然，梅里爾 斯特里普的戲份有一些沉悶，有一些揪著心 。可是西米諾導演堅持這樣的表達。堅持《獵鹿人》長達三個小多的片長。為了此一堅持，西米諾差一點喪失掉了最終剪輯權。然而在試片會上，
《獵鹿人》打動了所有的同行。 電影是就這么奇特，往往要被刪削的冗悶情節，偏偏才是電影觀眾最最投心入戲的地方。影片《獵鹿人》成功了。它收穫了當年奧斯卡九項提名中的五個大獎，其中包括最佳影片，最佳導演，最佳男配角，最佳音響效果，最佳剪輯獎。
影片《獵鹿人》的獵鹿者們，曾經有過兩次上山打獵場景。其中一次是影片上半程。男主人公麥可扛槍上山 ，稍事描準 ，漂亮一槍 ，命中小鹿 。要知道 ，這兩隻小鹿，是《獵鹿人》劇組多位演職人員花下大力 ，抬至華盛頓附近五千英尺高的凱斯凱德山峰上的。
羅伯特 德尼羅第二次上山打獵時候 ，己經是越戰返還家園之際。影片中，麥可反覆逐鹿，反覆端槍瞄準。最後麥可距鹿近在咫尺，瞄準小鹿，扣勱板機瞬間 ，槍口一個高揚，砰的一聲槍響 ，盪震山谷。影片悠悠飄起《獵鹿人》主題歌曲《上帝祝福美國》 。
至此一刻 ，影片《獵鹿人》的主部主題有了新的升華 。就在槍口校正一個獵鹿的電影細節同時 ，影片《獵鹿人》也改變了一個電影人物過去看似平常的價值取向 。巴爾扎克在刻畫他的所謂拓荒英雄獵鹿者鷹眼時候，這樣表達說道 ，他是一位身兼文明與野蠻的兩性人 。
文明與野蠻的距標 ，原來競是如此活生生的 ，一頭小鹿 。獵鹿人這一次不去用槍擊中那頭小鹿 ，大概是因為那生死輪盤賭的啟示吧 ？影片《獵鹿人》的最後一個鏡頭，在暗淡昏閃的燭光下，活著的人們對坐舉杯 ，同聲吟唱電影主題歌曲《上帝祝福美國》 。
然後一切視聽畫面，由明變暗，緩緩劃出 。歌聲祝福，死去和活著的人們。那一個在輪盤賭中 ，用左輪手槍打碎了自巳腦袋的柔弱的克里斯托夫 沃肯 ，多年以後 ，回憶到這部影片《獵鹿人》所有往昔場面時候 ，沃肯依然能夠含著淚花 ，相當動情的向西米諾導演講道 ：那 ，那些場面是我這一輩子當中 ，參加的最好最美的一次婚禮 ……
創作背景
導演言論
馬爾克斯沒有出版商照樣能拿諾貝爾文學獎，就像紀德，詹姆斯·喬伊斯，福格納那樣，這些人是我心目中的英雄。
他們把所有能找到的詞兒都用到我身上了，種族主義者，馬克思主義者，右派，變性人，憎恨同性戀者，我不知道還有什麼他們想不到的。
奧利·佛斯通是個偉大的傢伙，一個大作家。我們有很好的工作關係，我喜歡他。不過比起做導演來，他更是一個好作家，他不想當導演，總想成為下一個海明威。我出版了一本小說，他很嫉妒。
我不是一個政客，《獵鹿人》不是政治化的結果。讓我感動的是普通人在面對戰爭時表現出的英雄主義，這是美國的榮耀。不過在那些王八蛋議員站在國會大廈台階上高唱《天佑美國》的時候，真是狗屎，電影就這么完了。
越戰電影
綿延十四年的越戰是美國歷史上持續時間最長的一場戰爭。戰爭不僅讓越南慘遭塗炭，也讓美國付出了巨大的代價，六萬美國士兵埋骨越南，無數國家財力白白揮霍，更重要的是，這次戰爭給美國人民造成巨大的精神創傷，成為每一個美國人內心的隱痛。
越戰涉及政治、經濟、軍事、外交、歷史等一系列重大問題，儘管不堪回首，但審視過去畢竟能發人警醒。戰爭結束後三十年間，美國出現了近五百餘部越戰題材的電影，電影成為這個國家反思戰爭的重要形式。儘管良莠不齊，而且也多站在美國立場上自說自話，但在眾多的越戰電影中，還是出現了四部最傑出的作品：《獵鹿人》、 《現代啟示錄》 、 《野戰排》、《全金屬外殼》 。這四部電影把地獄般的越南戰場，戰爭中人性的扭曲與瘋狂都展示得淋漓盡致，讓人不寒而慄，顯示出不同尋常的反思深度。
戰爭已經結束，但對戰爭的反思永遠不能結束，不只是對美國，對世界上的任何一個國家都是如此。
幕後製作
關於電影
《獵鹿人》是美國第一部反映越戰的重要電影。1978年上映時，越戰似乎還是美國人不願觸及的傷口，殘酷的事實竟然讓一些人難以忍受。在電影中，北越士兵被描繪成嗜血的怪獸，殘忍折磨著捕獲的美國戰俘，強迫他們進行“俄羅斯輪盤”遊戲。“俄羅斯輪盤”半是虛構，半是真實，因為沒有證據顯示北越在美國戰俘中縱容這種暴行，但這個令人厭惡的遊戲恰恰是這部電影的核心：戰爭帶來的恐懼和人性扭曲。捕獵的卻被獵殺，獵殺的喪失人性，每一次賭博似乎都是一個殘酷的隱喻，把戰爭的無意義和破壞本性赤裸裸展現在我們的面前，禁錮了我們的呼吸。
《獵鹿人》拍攝於1977年，它榮獲了1978年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯與最佳音響六項奧斯卡獎及紐約影評家協會的作品獎與男配角演員獎、洛杉磯影評家協會的導演"金球"獎，以及全美影評家協會女配角演員獎。影片由德里克沃什伯恩編劇，麥可西米諾導演。
越南戰爭是美國在錯誤的時候和錯誤的地點打的一場錯誤的戰爭。它造成了美國社會進一步動盪不安，價值觀念喪失，精神傷痕累累。所以，從那時以來，越南戰爭一直是美國電影最時髦的題材。《獵鹿人》和另一部被提名奧斯卡獎的《歸來》，都在不同程度上譴責了這場戰爭給美國人民帶來的不幸，提出了值得深思的問題：該不該打這場戰爭？然而它們並沒揭露其侵略本質，把許多該否定的東西都迴避了。該片長三小時零兩分。一九七六年開始構思，次年開拍，所有在越南的場面都是在泰國及其首都曼谷拍攝的，耗資1300多萬美元。
《獵鹿人》這部影片上映後，觀眾議論紛紛，影評文章也各執己見。《紐約時報》稱"它是一部自《教父》以來最受歡迎的、最值得探討的影片"。這也是一部引起爭議最多的奧斯卡最佳影片。歐美日各國高度評價，認為它是"近10年來美國電影所能施以的最強有力一擊"。《紐約時報》的一篇影評論說："這不能算是一部真正描寫暴力的恐怖片。""從影片所要表現的宏大主題來說，它所表現的暴力還是溫和的。不管影片對戰爭想要發表什麼意見和想說明戰爭對那三個不自小城市的心地善良的人發生了什麼影響，影片的表現還是有條理的，即使意圖並不明確。"
本片在一九七九年的貝爾格勒國際電影節上放映時，蘇聯代表團提出了抗議。同年8月在柏林電影節上，蘇聯為了抵制《獵鹿人》的映出，竟率領古巴及東歐代表團退出電影節。甚至在1979年4月該片以獨占鰲頭受獎時，會場上還有人示威遊行。
流星導演的天才之作
《獵鹿人》拍攝於1977年，它榮獲了1978年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯與最佳音響六項奧斯卡獎及紐約影評家協會的作品獎與男配角演員獎、洛杉磯影評家協會的導演"金球"獎，以及全美影評家協會女配角演員獎。
影片的導演麥可·西米諾，可稱是一位天才人物。他一生中最出名的影片，就是這部《獵鹿人》，之後，他所參與導演的影片，都以失敗告終，他花了3600萬美元製作的西部片《天門》，甚至幾乎使聯合藝術公司破產。他的名字被當作“流星般出現，留下一部天才影片，然後很快隕落”的奇才而紀念。
影片長三小時零兩分。一九七六年開始構思，次年開拍，所有在越南的場面都是在泰國及其首都曼谷拍攝的，耗資1300多萬美元。
麥可·西米諾1943年2月3日出生在紐約。1961年，他從耶魯大學拿到了學士學位，1963年又拿到了碩士學位。
二十世紀七八十年代，西米諾度過了可能是他一生中最為詭異的一段。先是兩個成功的劇本，然後又和克林特·伊斯特伍德合作拍攝了《霹靂炮與飛毛腿》，影片廣受歡迎，讓他聲名鵲起。該片之後，西米諾有了更多的資金與自由製作自己的第二部電影：《獵鹿人》。《獵鹿人》也獲得巨大成功，榮獲了1978年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯與最佳音響六項奧斯卡獎，紐約影評家協會的作品獎與男配角演員獎、洛杉磯影評家協會導演獎，以及全美影評家協會女配角演員獎。不過好景不長，自《獵鹿人》之後，西米諾就跌進了人生的低谷。耗資三千六百萬美元的《天堂之門》只收回區區一百五十萬，票房慘敗，直接導致聯合藝術公司的破產，而後，西米諾的影片再也沒有獲得商業成功和影評家們的好評。
多年之後，西米諾仍然對這次失敗耿耿於懷。在2002年的一次訪談中他堅稱《天堂之門》是一部好電影，只是超出了當時觀眾的理解力而已。事實上，《天堂之門》並不是那么糟糕的電影，西米諾後來導演的影片也時有精品，只不過他生活在一個人人可以自由發聲的商業國家，言論和資本自有另外一種暴力形式。積毀銷骨，眾口鑠金，西米諾的倒下頗具反諷色彩。
西米諾言論
·馬爾克斯沒有出版商照樣能拿諾貝爾文學獎，就像紀德，詹姆斯·喬伊斯，福格納那樣，這些人是我心目中的英雄。
·他們把所有能找到的詞兒都用到我身上了，種族主義者，馬克思主義者，右派，變性人，憎恨同性戀者，我不知道還有什麼他們想不到的。 ·奧利·佛斯通是個偉大的傢伙，一個大作家。我們有很好的工作關係，我喜歡他。不過比起做導演來，他更是一個好作家，他不想當導演，總想成為下一個海明威。我出版了一本小說，他很嫉妒。 ·我不是一個政客，《獵鹿人》不是政治化的結果。讓我感動的是普通人在面對戰爭時表現出的英雄主義，這是美國的榮耀。不過在那些王八蛋議員站在國會大廈台階上高唱《天佑美國》的時候，真是狗屎，電影就這么完了。
影片段預告絮
凱澤爾的最後一部電影《獵鹿人》是與梅麗爾·斯特里普合作的，影片拍攝時凱澤爾已經身患癌症。在拍攝過程中他與斯特里普相互吸引並訂婚。導演麥可·西米諾在得知凱澤爾的病情之後，決定把凱澤爾的戲分先拍完。後來劇組發現他得了骨癌，想讓他退出劇組時，斯特里普表示如果凱澤爾退出，她也將辭演。影片拍攝完成後不久凱澤爾即與世長辭。
因為出演《獵鹿人》克里斯托弗•沃肯獲得了當年奧斯卡的最佳男配角獎項，因此他也名聲鵲起享譽國際影壇。這部影片他的片酬由最初17000美元最後增加到25000美元，原因是拍攝期延長了。為了更好的表現Nick這個角色，Walken在此期間一直節食，只吃一些米飯和香蕉，結果穿著兩條厚褲子都可以輕易的看見盆骨的位置。
Walken飾演Nick並不是導演挑選的演員，而是製片人看中他。走馬燈似的從上千人中找到適合飾演Nick的演員，使Cimino導演開始頭疼，這時製片人Joann問不久前給他的那張紙條哪去了？Cimino導演打開紙條上面寫著：Christopher Walken is Nick。
劇情發展到最後，Michael不遠萬里從美國到越南去尋Nick，終於在一家賭場裡看到了他。忘卻記憶的Nick對Michael毫無所知，Michael拽著Nick狠命的提醒他，得來的卻是一臉唾沫。Walken啐了DeNiro一臉唾沫，這裡的表演是導演說服Walken那樣做的，事先並未告訴DeNiro，而DeNiro之後的反應是大怒，差點就離開劇組。後來導演說Walken：“他真的很勇敢！”
穿幫鏡頭
《獵鹿人》獵鹿場景應該發生在阿巴拉契亞山脈，阿巴拉契亞山勢平緩，但鏡頭中全部是高聳險峻的山峰。這些鏡頭是在喀斯卡特山脈拍攝的。
底片翻轉：在最後一個獵鹿場景，麥可追蹤那頭鹿的時候，他慣用的左手變成了右手，而後又變了左手。
當安吉拉看著鏡中的婚紗裝時，觀眾可以在鏡子裡看到她的頭上有一隻麥克風。
賭完"俄羅斯輪盤"逃出越南人的營地後，麥可開始右手拿著一支步槍，左手扶著受傷的尼克。但在下一個鏡頭，步槍沒有了，在其他逃亡的鏡頭中也看不到這支步槍了。
在賓夕法尼亞州獵的鹿應該是白尾鹿，但電影中出現的鹿是一隻麋鹿。
電影背景設定在1968年。在一個酒吧場景中，演奏的是威龍·詹寧斯和威利·納爾遜的“好心女人”，這首歌是1974年錄製的。
在賓夕法尼亞州狩獵的場面，觀眾可以看到冰雪皚皚的群山，但在那裡是看不到這些的。
在西貢，兩個越南人玩"俄羅斯輪盤"，第一個人活下來後把槍交給第二個人，但裁判並沒有旋轉彈腔，這提高了第二個人死亡的可能性。輪到麥可和尼克時，彈腔每一次都會轉動。因此，前面那個越南人死的很不公平。
精彩對白
Julien: When a man says no to champagne, he says no to life.
朱莉：當一個男人對香檳說不的時候，他也對生活說了不。
Michael: Every time he comes up, he's got no knife, he's got no jacket, he's got no pants, he's got no boots. All he's got is that stupid gun he carries around like John Wayne.
麥可：每次醒過來，他就沒了刀子，沒了夾克，沒了褲子，沒了靴子，就他媽拿著一把約翰韋恩那樣的傻槍晃來晃去。
Army Doctor: Chevotarevich, is that a Russian name?
Nick: No, it's an American name.
軍醫：恰巴塔羅維奇，是個俄國名字？
尼克：不，是美國名字。
Stan: Is she beautiful? Is she?
Michael: The truth?
Stan: Yeah!
Michael: No!
斯坦：她漂亮嗎，嗯？
麥可：你要聽實話？
斯坦：當然！
麥可：不漂亮。
Steven: Hey, I don't want to go home.
Michael: I know, I know.
Steven: Oh, Good, Good. Really!
斯蒂文：嗨！我不想回家。
麥可：我知道，我知道。
斯蒂文：喔，好，好。真的！
獲獎履歷
奧斯卡(美國電影學院獎) 1979
最佳影片 John Peverall
最佳音響Richard Portman
最佳導演 麥可·西米諾
最佳男配角 克里斯托弗·沃肯
最佳影片 麥可·西米諾
最佳音響 C. Darin Knight
最佳影片 Michael Deeley
最佳剪輯 Peter Zinner
最佳導演 麥可·西米諾
最佳影片 Barry Spikings
最佳音響 Aaron Rochin
最佳音響 William L. McCaughey
最佳原創劇本 (提名) Quinn K. Redeker
最佳原創劇本 (提名) Deric Washburn
最佳女配角 (提名) 梅麗爾·斯特里普
最佳原創劇本 (提名) Louis Garfinkle
最佳原創劇本 (提名) 麥可·西米諾
最佳男主角 (提名) 羅伯特·德尼羅
最佳攝影 (提名) 維爾莫斯·齊格蒙德
金球獎(Golden Globe) 1979
最佳導演 麥可·西米諾
Best Motion Picture - Drama (提名)
最佳編劇 (提名) Deric Washburn
最佳男主角（劇情類） (提名) 羅伯特·德尼羅
最佳男配角 (提名) 克里斯托弗·沃肯
最佳女配角 (提名) 梅麗爾·斯特里普
英國電影學院獎(BAFTA Film Award) 1980
最佳剪輯 Peter Zinner
最佳攝影 維爾莫斯·齊格蒙德
最佳男配角 (提名) 克里斯托弗·沃肯
最佳影片 (提名)
最佳女主角 (提名) 梅麗爾·斯特里普
Best Sound Track (提名) Richard Portman
最佳劇本 (提名) Deric Washburn
Best Sound Track (提名) C. Darin Knight
Best Sound Track (提名) James J. Klinger
最佳導演 (提名) 麥可·西米諾
最佳男主角 (提名) 羅伯特·德尼羅
美國編劇工會(WGA Award (Screen)) 1979
最佳劇情類原創劇本 (提名) Quinn K. Redeker
最佳劇情類原創劇本 (提名) 麥可·西米諾
最佳劇情類原創劇本 (提名) Louis Garfinkle
最佳劇情類原創劇本 (提名) Deric Washburn
導演介紹
《獵鹿人》 麥可·西米諾1943年2月3日出生在紐約。1961年，他從耶魯大學拿到了學士學位，1963年又拿到了碩士學位。二十世紀七八十年代，西米諾度過了可能是他一生中最為詭異的一段。先是兩個成功的劇本，然後又和克林特·伊斯特伍德合作拍攝了《霹靂炮與飛毛腿》，影片廣受歡迎，讓他聲名鵲起。該片之後，西米諾有了更多的資金與自由製作自己的第二部電影《獵鹿人》。《獵鹿人》也獲得巨大成功，榮獲了1978年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯與最佳音響六項奧斯卡獎，紐約影評家協會的作品獎與男配角演員獎、洛杉磯影評家協會導演獎，以及全美影評家協會女配角演員獎。不過好景不長，自《獵鹿人》之後，西米諾就跌進了人生的低谷。耗資三千六百萬美元的《天堂之門》只收回區區一百五十萬，票房慘敗，直接導致聯合藝術公司的破產，而後，西米諾的影片再也沒有獲得商業成功和影評家們的好評。
多年之後，西米諾仍然對這次失敗耿耿於懷。在2002年的一次訪談中他堅稱《天堂之門》是一部好電影，只是超出了當時觀眾的理解力而已。事實上，《天堂之門》並不是那么糟糕的電影，西米諾後來導演的影片也時有精品，只不過他生活在一個人人可以自由發聲的商業國家，言論和資本自有另外一種暴力形式。積毀銷骨，眾口鑠金，西米諾的倒下頗具反諷色彩。
主要演員
羅伯特•德尼羅 出生日期：1943年8月17日
國籍：美國
職業：演員/導演
身高：178cm
羅伯特·德尼羅1943年8月17日出生於美國紐約，父母均是著名的藝術家。經過一段時間學習後，羅伯特·德尼羅在美國導演BrianDePalma的影片中得到了一個角色，從此開始了他的水銀燈之旅。1974年，德尼羅出演科波拉的名作《教父》第二集，扮演年輕時代的教父，再次出色發揮了他的天才演技，結果此片使他獲得了第四十七屆奧斯卡金像獎的最佳男配角獎，甚至有媒體當時感嘆“《教父II》最幸運的就是以德尼羅代替了馬龍·白蘭度”。1976年，德尼羅主演了美國影史上最具有影響力的影片之一《出租汽車司機》 。德尼羅飾演的一位剛退伍的美國大兵為了拯救一個雛妓(朱迪·福斯特)大開殺戒。影片大受歡迎，德尼羅在其中的朋克髮式也引得當時的美國年輕人紛紛仿效，同時正是因為此片日後引出了著名的“刺殺里根”事件。但更為重要的則是德尼羅出演的這一司機形象被後人看作是70年代“迷惘的一代”的代表形象，是一個時代的象徵，德尼羅也憑藉此片最終問鼎了第四十九屆奧斯卡金像獎的最佳男主角。1978年出演《獵鹿人》。德尼羅後來主演的《紐約，紐約》、《憤怒的公牛》、《好傢夥》等，幾乎部部都是令人難忘的經典，德尼羅更是賦予眾多角色以不同的性格，極具人性。跨入八九十年代，他更是佳作頻現，《午夜狂奔》、《恐怖角》、《盜火線》和《搖尾狗》等一大批影片都堪稱傑作。
克里斯托弗•沃肯 出生年：1943年3月31日
地區：歐美
星座：牡羊座
身高：184cm
職業：演員
克里斯托弗·沃肯是美國近期著名的演技派演員，影、劇兩棲。他1943年3月31日生於紐約市長島。原名羅納德·沃肯。父親是位麵包師，他少年時代就立志當演員。十六歲那年，首次登上百老匯舞台，在名導艾利亞·卡善的《JB》中擔任角色。後就讀於奧弗司特勒大學英文系。從1963年起，沃肯投身於劇壇，並改成現在的藝名。他先後演出了《冬天的獅子》、《玫瑰紋》等劇，獲得了戲劇評論獎最佳男演員稱號。1971年，沃肯第一次在影片《安德森的錄音帶》里擔任配角，從此走上銀幕。這位演員身材細長，頭髮與眉毛均淡黃色，臉上透射一種寧謐的心境。所以，一開始專演文質彬彬的青年，如《下一站是格林威治村》里的詩人。
然而，在反戰什《獵鹿人》（DeerHunter）里，他一反戲路，改飾一個被戰爭摧殘得喪失理智的精神分裂症者——尼克。尼克原是一個豪爽的鋼鐵工人，來到越南戰場上以後，被那裡的殘酷景象嚇壞了，精神完全崩潰，連美國也不願回，在西貢的賭場表演“俄羅斯輪盤賭”式自殺。這時沃肯表演的尼克，臉上沒有一點血色，只有麻木不仁的表情。由於出色的表演，沃肯獲得了奧斯卡獎最佳男配角。美國報刊稱沃肯的尼克是“受戰爭創傷的美國青年一代的化身。”
約翰•凱澤爾 約翰•凱澤爾 John Cazale
凱澤爾是意裔美國人，在他的演員生涯中，他只塑造過五個角色，但個個都被影迷們奉為經典。在他出演電影之前，他已經靠舞台劇贏得無數的獎項。凱澤爾與阿爾·帕西諾是老朋友，所以在阿爾有機會出演弗朗西斯·福特·科波拉的《教父》時，凱澤爾也受邀出演片中的弗雷多。在《教父II》中他繼續扮演了這個人物，並成為他個人表演生涯中的一個最為知名的角色。凱澤爾也和吉恩·哈克曼及哈里森·福特合作了驚悚片《竊聽大陰謀》（1974），在片中他扮演哈克曼的助手斯坦。此片也是科波拉執導的。凱澤爾的第四個角色是在影片《熱天午後》中的銀行劫匪薩爾，此片為他贏得了當年金球獎最佳男配角的提名。與他合作、扮演薩爾同夥索尼的，仍是他的老朋友阿爾·帕西諾。
梅麗爾•斯特里普 性別：女
出生：1949.06
星座：巨蟹座
身高：168cm
出生地：美國新澤西州
梅麗爾·斯特里普1949年6月22日出生在新澤西州，她小時侯的夢想是當一名歌劇演員，所以在上大學時，她選擇了耶魯大學的戲劇系。但在學習期間，斯特里普發覺自己對電影的喜愛更甚於戲劇，於是畢業後，她毅然踏入電影界尋求機會。斯特里普的發展非常順利，1977年出演的第一部影片《朱莉婭》就讓她名聲大作。在這以後的一年，好運接踵而至，由於斯特里普在影片《獵鹿人》中的精彩表演，她獲得了生平第一次奧斯卡獎提名。70年代末到80年代是斯特里普事業上的黃金時期，人們都不會忘記她在《克萊默夫婦》中扮演的那個與丈夫離婚的妻子，以及她在《蘇菲的選擇》中飾演的那個在納粹集中營里受苦的波蘭母親，正是這兩個特別的女性角色為斯特里普贏得了兩尊奧斯卡最佳女主角獎。獲獎以後的斯特里普沒有為自己所取得的成績沾沾自喜，她緊接著拍攝的《誰可相依》、《走出非洲》、《菊花》和《黑暗中的哭泣》等影片更奠定了她在世界影壇的地位。
羅伯特·德尼羅影視作品
| 羅伯特·德尼羅是當今美國影壇最具影響力和最受歡迎的演員之一，被公認為美國演員中演技派的代表人物。1980年，憑藉著《憤怒的公牛》奪得了奧斯卡影帝，彪炳影史。2010年11月，獲得第68屆金球獎終身成就獎。 |
梅麗爾·斯特里普影視作品
| 美國女演員，12歲開始學歌劇，中學時初展演戲天分，借著獎學金拿到耶魯戲劇學院碩士學位，其後在耶魯劇場演了三年戲。遷居紐約後開始參加百老匯舞台劇演出，曾獲得托尼獎提名。她在1977年的電影處女作《茱莉亞》已令人眼前一亮，其後自《獵鹿人》獲奧斯卡女配角提名開始，她便和奧斯卡結下不解之緣，至今已創造獲提名最多的記錄。以演技高超著稱，受到表演愛好者們的膜拜。 |
奧斯卡歷屆最佳影片
| 影片名 | 第81屆 《貧民窟的百萬富翁》、第80屆 《老無所依》、第79屆 《無間道風雲》、第78屆 《撞車》、第77屆 《百萬寶貝》、第76屆 《指環王3》、第75屆 《芝加哥》、第74屆 《美麗心靈》、第73屆 《角鬥士》、第72屆 《美國美人》、第71屆 《莎翁情史》、第70屆 《鐵達尼號》、第69屆 《英國病人》、第68屆 《勇敢的心》、第67屆 《阿甘正傳》、第66屆 《辛德勒的名單》、第65屆 《不可饒恕》、第64屆 《沉默的羔羊》、第63屆 《與狼共舞》、第62屆 《為戴茜小姐開車》、第61屆 《雨人》、第60屆 《末代皇帝》、第59屆 《野戰排》、第58屆 《走出非洲》、第57屆 《莫扎特》、第56屆 《母女情深》、第55屆 《甘地傳》、第54屆 《火的戰車》、第53屆 《普通人》、第52屆 《克萊默夫婦》、第51屆 《獵鹿人》、第50屆 《安妮·霍爾》、第49屆 《洛奇》、第48屆 《飛躍瘋人院》、第47屆 《教父II》、第46屆 《騙》、第45屆 《教父》、第44屆 《法國販毒網》、第43屆 《巴頓將軍》、第42屆 《午夜牛郎》、第41屆 《奧立佛》、第40屆 《炎熱的夜晚》、第39屆 《四季之人》、第38屆 《音樂之聲》、第37屆 《窈窕淑女》、第36屆 《湯姆·瓊斯》、第35屆 《阿拉伯的勞倫斯》、第34屆 《西區故事》、第33屆 《桃色公寓》、第32屆《賓虛》、第31屆 《琪琪》、第30屆 《桂河大橋》、第29屆 《環球旅遊80天》、第28屆 《馬蒂》、第27屆 《在江邊》、第26屆 《永垂不朽》、第25屆 《戲中之王》、第24屆 《一個美國人在巴黎》、第23屆 《慧星美人》、第22屆 《一代奸雄》、第21屆 《王子復仇記》、第20屆 《君子協定》、第19屆 《黃金時代》、第18屆 《失去的周末》、第17屆 《與我同行》、第16屆 《卡薩布蘭卡》、第15屆 《忠勇之家》、第14屆 《青山翠谷》、第13屆 《蝴蝶夢》、第12屆 《亂世佳人》、第11屆 《浮生若夢》、第10屆 《左拉傳》、第9屆 《歌舞大王齊格飛》、第8屆 《叛艦諜血記》、第7屆 《一夜風流》、第6屆 《亂世春秋》、第5屆 《大飯店》、第4屆 《壯志千秋》、第3屆 《西線無戰事》、第2屆 《紅伶秘史》、第1屆 《翼》 |
