個人簡介
宋德全:師從相聲表演藝術家蘇文茂。14歲在天津學習曲藝表演和創作。19歲入伍,在唐山52856部分宣傳隊當戰士,期間學習相聲和山東快書,曾受過前輩高元鈞大師的指導,並開始發表作品。1980年調中華全國總工會文工團曲藝隊任相聲演員,1986年調中國煤礦文工團工作至今,他還是中國曲藝家協會理事。 現任中國曲藝家協會理事,中華曲藝學會副會長,中國煤礦文聯曲藝家協會副主席兼秘書長,北京市曲藝家協會秘書長,北京周末相聲俱樂部秘書長,國家一級演員。被譽為“新文哏代表人物”。
個人生活
師承譜系
宋德全師承譜系及弟子:宋德全
大弟子:高 傑(河北,石家莊)
二弟子:陳彥波(河南,鄭州)
三弟子:王 洋(新疆,烏魯木齊)
四弟子:趙廣群(遼寧,海城)
五弟子:陳印泉(北京)
個人成就
1993年至2001年,他先後在中央電視台《歡聚一堂》,北京電視台《黃金樂園》、《走進紫禁城》、《台北時間》,河北電視台《心心廣場》等大型欄目擔任節目主持人。曾隨中國長城藝術團出訪馬來西亞。
1999年始宋德全與王玉合作,同年與傅鶴年合作創作相聲《網友》,獲中國曲藝家協會在大連舉辦的“西崗杯”全國跨世紀新人新作徵文二等獎。
2000年,他們表演的相聲《說諺聯》,獲中國曲藝家協會主辦的“錢江杯”全國青年相聲邀請賽一等獎;同年參加國際曲藝節演出。
2002年參加中央人民廣播電台迎春相聲晚會。
2001年在天津舉辦的全國快板大賽中,他們創作表演的《曲藝搖籃天津衛》,獲創作一等獎、表演二等獎;同年在淄博舉行的第二屆全國快板書、山東快書電視大賽中,他們創作表演的快板書、快書聯唱《緬懷》獲二等獎。
2002年在中央電視台舉辦的CCTV“大紅鷹杯”全國電視相聲大賽中,他們創作表演的相聲《酒的研究》獲螢屏獎;並代表中國煤礦文工團參加了第四屆中國曲藝節演出;同年創作的對口快板《曲藝搖籃天津衛》,獲第二屆中國曲藝“牡丹獎”文學獎。
2003年表演的相聲《獻寶》,獲中央電視台第二屆CCTV“迎客松杯”電視大賽三等獎。
2004年參加"華翔杯"全國相聲小品邀請賽的《酒的研究》獲表演一等獎。
2004年參加北京"立白杯"全國相聲小品大賽的《羅圈賬》獲表演一等獎、創作一等獎。
2006年表演的相聲《OK品味》,獲中央電視台第三屆CCTV電視相聲大賽二等獎。
2006年榮獲北京市“第三屆中青年德藝雙馨藝術工作者”榮譽稱號。
2009年榮獲中國曲藝家協會授予“建國六十年優秀中青年曲藝家”榮譽稱號。
2011年榮獲中宣部、人力資源和社會保障部、中國文聯共同授予第三屆全國中青年德藝雙馨文藝工作者榮譽稱號。
宋德全、王玉,熱愛相聲事業,為北京“周末相聲俱樂部”策劃發起人之一。他們除每年積極完成下煤礦慰問演出外,正熱心地參與“周末相聲俱樂部”的演出和公益活動。
宋德全多次在中國文聯,中國曲藝家協會的國內外大型活動,會議,演出中擔任主持。被譽為“中國曲藝主持第一人”。
二人傳略輯入《中國曲藝界人名大辭典》。
主要作品
1《獻寶》表演者:宋德全、王玉
2《OK品味》表演者:宋德全、王玉
3《姓名學》表演者:宋德全、王玉
4《說氣》表演者:宋德全、王玉
5《酒的研究》表演者:宋德全、王玉
6《誰是北京人》表演者:宋德全、王玉
7《猜字謎》表演者:宋德全、王玉
8《聘文書》表演者:宋德全、王玉
9《抽菸》表演者:宋德全、王玉
10《養鳥》表演者:宋德全、王玉
11《綽號趣談》表演者:宋德全、王玉
12《羅圈賬》表演者:宋德全、王玉、楊進明
13《酒令》表演者:宋德全、王玉、孟凡貴
14對口快板《緬懷》表演者:宋德全、王玉
15《海島遇難》表演者:宋德全、王玉
16《遺傳基因》表演者:宋德全、王玉
17《聊天記錄》表演者:宋德全、王玉等
18《說諺聯》表演者:宋德全、王玉
19《正常不正常》表演者:宋德全、王玉
20《耳濡目染》表演者:宋德全、王玉
21《一鳴驚人》表演者:宋德全、王玉
社會活動
2007年9月3日下午2:30,著名相聲演員孟凡貴,中國曲藝家協會理事,中國煤礦文工團相聲演員宋德全做客新華網,並通過新華網與廣大網友線上交流。
宋德全第6次來疆,此次是為參加被譽為“新疆侯寶林”的新疆相聲表演藝術家孫士達“從藝60周年的慶典”活動,順便收王洋為徒弟。北京相聲演員宋德全收徒儀式於2007年6月21日晚在二道橋庫爾感餐廳舉行,儀式由新疆軍區文工團相聲演員高建新主持。新疆著名笑星郭勝、老鐵、郭青山、趙斌到場祝賀。王洋是宋德全的第三個弟子,另外兩個分別在河北和北京。
人物軼事
宋德全:相聲切不可急功近利
前不久,宋德全等相聲名家到北京大學與學生座談交流,其間一些學生認為,“相聲的高峰期是粉碎四人幫以後的一段時間,當今的相聲所以不能令人滿意,是因為反映現實題材的作品太少”。宋德全說“其實不然”。
“依我個人的看法,那時候正給現在相聲的不景氣帶來影響。為什麼這么說?因為相聲作為一種藝術過多地干預了政治,儘管它處在一個特殊時期。其實,相聲藝術就應該表現老百姓日常生活中司空見慣的東西。或者在同一問題上能夠做到移風易俗和娛樂大眾,這才是相聲的最好定位。”
有人覺得相聲應該解氣,別人不敢說的應該由相聲演員表達出來。宋德全認為,這也是一種誤區。認為電視毀了相聲的說法也不在少數,應該說這樣的說法偏激了一點。在宋德全看來,電視本身只是一個傳媒,它沒有罪過,實際上是我們一些業內人士的思維沒有跟上這個時代,這才是問題的關鍵。相反倒是應該感謝電視,“依我看,相聲有兩個最好的時期:一個是上世紀五六十年代的廣播時代,一個是上世紀七八十年代的電視時代。是電視的普及讓眾多的觀眾認識了相聲明星,讓相聲藝術普及到了全國,我們應該感恩。遺憾的是,我們業內的人沒有把握好這樣一個強有力的傳媒”。
今年3月,周末相聲俱樂部搞了一台文化名人說相聲的演出,他們邀請了<貧嘴張大民的幸福生活>的作者、北京作協主席劉恆,畫家李燕、編劇黃宗江、作家趙大年、北京人藝的編劇梁炳坤等一批文學藝術界的知名人士來說相聲,目的是讓相聲靠近文學,讓相聲回歸本位。宋德全說:建國初期,老舍先生幫助相聲演員改相聲,記得那時候還成立了相聲改進小組,此舉為相聲的發展起到了重要作用。作為每一個相聲從業者應該認識到,相聲藝術是一門與時俱進的藝術,從業者是不是與時代同步、與時代的節拍吻合了,應該是我們的從業者認真考量的問題。
宋德全說,綜觀相聲的發展,眼下是相聲從業者最感困惑、也最為模糊的時期。因為老一輩的相聲藝術大師,他們確實把握住了相聲的精髓,他們在語言藝術方面最大程度地達到了極致。可是現在很多從業者沒有把握住語言藝術這一重要環節,相反他們的語言不精彩,不精闢。尤其沒有提煉出那些在民眾中喜聞樂見、生動活潑,而且能夠牽動百姓情感的語言精髓。
一部好的相聲作品應該具備哪些條件?宋德全認為,相聲的存活首先是它的民眾性,過去常說這樣一句話,叫做“出
乎意料、在乎情理”。其二是它的娛樂性,喜劇的定義不是有這么一句話,“把虛偽的東西撕破給人看”。其實當下該撕破的東西有很多,只是其中的分寸難以把握。但不可否認,現在的創作環境比過去已經寬鬆了許多,說到底還是從業者在文學藝術修養上略有欠缺。
對相聲的繼承與創新,宋德全也有自己的見解:“其實對待傳統相聲就是兩點,即繼承和創新的問題。迄今為止相聲已有100多年的歷史,傳到我們這一代相聲演員已經是第八代。應該說傳統相聲有不少經典,不過保留下來的,比較經典的也不過三五十段。這些經典段子經歷了歷代相聲藝人的打磨和錘鍊,已經有了自己固定的套路和格式,而這些套路已相當科學和嚴謹,包袱的設計也非常巧妙,達到了完美的程度。這正是我們要繼承的,因為只有繼承了,才知道我們的相聲從何而來;繼承了,才知道我們的相聲向何處去。”
“以客觀態度對待傳統相聲也是十分必要的”,宋德全坦言:“有些東西距離我們今天這個時代已經很遙遠了,充其量也不過是欣賞而已。比如<白事會>說的都是怎么辦喪事,現在已經移風易俗了,再把它拿出來說,年輕人不懂,
更沒有這樣的生活經歷,所以也不會覺得好笑。這裡面就牽扯到一個整理傳統的問題。第三步才是創新,創新當然包含對現實生活的體會和關照。任何藝術都是一樣,你不去關心現實生活,生活就不會關心你,最後有可能就會淘汰你。” 關於相聲創作,宋德全以一句前輩藝術家的話對觀眾說,“尤其要以寬容的態度對待創作。一個好節目能做到八九分好就應該鼓掌;對新作品如果能做到六分好更應該鼓掌,因為它是我們未來藝術的必經之路”。但宋德全對眼下新創作品存在的問題並不諱言,他言之新創作品也確有不盡如人意的地方,比如一些命題晚會,常要相聲完成一些不適合相聲表現的內容,其結果是“笑料不夠腕兒來湊”。
對如何成為一個好的相聲演員以及今後相聲的出路,宋德全表示出特別的關注。他認為相聲是娛樂大眾的,作為一個好的相聲演員除了具有相當的幽默感之外,第一重要的是要有一顆善良的心,要熱愛生活,不能太急功近利。對於作品的要求,他反對速成,速成的結果只能害人害己。他舉例,莎士比亞的作品為什麼可以做到不朽?侯寶林的有些段子為什麼能夠令人百聽不厭?相反,有些人的作品為什麼一旦人故去,作品也隨之消亡。為什麼有那么多的相聲作品最後都成為垃圾?這些無一不告訴我們,急功近利只會導致藝術生命的過早完結。
令宋德全欣慰的是,熱愛相聲的人很多。周末相聲俱樂部成立兩年多來,收到了五六百段民眾寄來的相聲作品,儘管這中間的許多作品還不夠理想,但參與者對相聲藝術的這份熱愛是可敬的。他們舉辦的相聲創作沙龍已經持續十幾期,令人感動的是這些參與者來自全國各地,離京前還要再看上一場相聲俱樂部的演出。宋德全感言:“其實相聲的希望就在我們身邊。”
宋德全:當今曲藝演員文化水平太低
“改革開放二十年,應該說,我們的曲藝遠不如其他藝術門類或其他行業發展得快!”煤礦文工團專業相聲演員宋德全直言不諱。
宋德全說:“以前的曲藝觀眾文化層次低,今天的曲藝觀眾基本都是文化水平很高的人了。可我們的業內人士又是什麼水平?我們只有北方曲校一個中專,中專水平的演員怎么能面對欣賞你的大學畢業生?從這幾方面來講,曲藝工作者不加強自身素質的培養,曲藝界不加強自己的教育,曲藝就不會再發展,甚至會衰亡。”
他舉例說,參加這次國際曲藝節的國際朋友,基本上都是碩士學位,而和他一起主持節目的郝蓮露是語言學碩士,亞美尼亞的一對小姑娘蓮娜、瑪麗娜都可以講五種語言。“我們的曲藝演員有幾個能不用母語說相聲?”宋德全感到,這種情況應當使我們感到汗顏,曲藝走向世界也好,擴大觀眾層面也好,最重要的還應當是苦練內功。
他認為,在人員的綜合素質方面,曲藝已遠遠地落在了其他文藝形式的後面。曲藝學校根本不教戲劇表演,曲藝演員也沒上過音樂欣賞課。“侯寶林大師曾經被北大聘為客座教授,如今還有哪個曲藝演員有資格被大學聘為教授?”他談到,甚至有很多關於曲藝的理論專著都是外國人寫的。“因為他們的中國老師比他們學歷差太多了。”
同時,現在的曲藝界缺乏專業作家。微薄的產出導致曲藝作品難以更新。“但是培養曲藝作家卻非常難,一是要有高深的文字功底,古典文學、現代文學都要通曉;二是要耐得住清貧。”
宋德全問道:“面對新的傳媒,我們有應戰的準備嗎?”“曲藝要發展,一定要改革,將來如果曲藝還存在的話,那么那個時候我們看到的曲藝一定是一種全新的、符合時代要求、進行過曲種嫁接之後的曲藝。”
宋德全:“說 學 逗 唱”情理中
“對對對,命運把我安排乾了這一行,我就是要熱愛這一行。幹活不由東,累死也無功……我們相聲演員的東家就是老百姓。”這就是相聲演員宋德全給我的第一印象。能說出這樣話的人,在我看來一定是位熱愛自己本職工作的人。
我對宋老師的採訪,也就是從他掛斷這個電話後正式開始的。
說是第一印象,其實在電視熒幕上早就見過宋德全老師了。按老話來說,宋老師的相貌長得很周正,雖說皮膚黑了些,但黑得“皴兒”,一雙眼睛透著那么機靈。但實話實說,宋老師的相貌,並不符合我心目中相聲演員的外貌標準,倒是他的老師,以“文哏”相聲見長的蘇文茂老先生的外貌,卻是我偏執喜愛的一種相聲演員的相貌標準,在我看來,相聲演員一上台,即便不說話,從相貌舉止上就應該能讓觀眾發笑,也就是大家常說的,有著一張“喜劇效果的臉”。我也是很冒昧的把自己的觀點說了出來,宋老師笑了笑說:“相聲的相,就是相貌的意思,相貌是一位演員的特徵,作為相聲演員上得台來就能讓大家發笑,不僅是靠相貌特點、舉止設計這么簡單,更是一種舞台上個人風度和魅力的展示。相聲藝術的關鍵還是語言,說什麼?怎么說?能說不能說?會說不會說的問題,是一種說在情理之中的幽默語言藝術。”聽了宋老師的回答,倒是讓我感到自己對相聲的欣賞水平實在是百姓化了些,可見相聲也是一門學問。
宋老師比喻相聲演員的方式很獨特,那就是好的相聲演員應該是一位:思想家。相聲演員的主要職責,就是讓觀眾笑。他認為能讓觀眾笑,只是相聲藝術的手段之一。評價一位相聲演員的關鍵,還在於一名演員在相聲中所運用的手段,也就是方式方法和語言火候的把握。他一再強調說相聲演員要說的負責任,要給觀眾傳達有價值的信息。一個好相聲演員,一定要學會成為一名思想家,對事物要有超常規的看法和思維。相聲說到好的程度,是說在情理中的一種幽默語言,寧可不夠,不能過頭,要的就是那股拿捏得住得勁道,“冷嘲熱諷”人家,還得讓人家舒坦的笑出聲來。相聲所傳達給觀眾的,是對生活獨到的、精闢的見解和思索,要把自己的思想超前於觀眾,才能讓觀眾聽起相聲來有新鮮感、有歡快感。用相聲這種特有的表現樂觀和幽默的藝術形式,與大家共同參與到廣泛的社會生活中,才是語言幽默的極致。
接著宋老師的話,我也談了談自己對當前相聲的看法。我是一個喜歡傳統相聲,愛聽老段子的觀眾,因此,我就問到了為什麼現在劇場的老段子少了?是新段子沒有新意了嗎?在宋老師看來:有傳承的民族藝術形式,人們在欣賞時總是厚古薄今的。而新的流行歌曲,總是會讓我們喜新厭舊。相聲作為有著優秀傳統的語言藝術,既要有新的,也要有傳統的。相聲演員要學習傳統,這是為了知道相聲從哪裡來,也是為了更好的掌握技法。藝術的革新,也是先要具備良好的傳統基礎才能創新的。繼承的是藝術手法,而創新是為了現實生活來服務的,不創新不發展也是沒有出路的。歷史上好的相聲藝術家都是最好的繼承者,也是最好的創新者。侯寶林大師就是代表。相聲也是要像其他藝術門類一樣,永遠要兩條腿來走路,這樣才能更好的傳承和發展。
常說:相聲演員的肚兒,就像雜貨鋪。在我看來,宋老師的愛好一定是非常廣泛,如果沒有涉獵眾多的學科,就不可能在相聲語言上提高自身的藝術造詣。但是宋老師的回答卻是:“當然,作為相聲演員來講,我們必須涉及廣泛的知識,有眾多的興趣愛好,但這些都是我們必做的功課。如果說到興趣愛好,我最大的興趣愛好應該還是聽相聲,這也是我生活中的一大樂趣。”
作為《周末相聲俱樂部》的秘書長,又身兼著演員,這樂趣豈不就是他自己的本職工作,把“樂趣的工作”融入到“生活的樂趣”,我看也只有相聲演員才有這份出人意外的創意了。宋德全愛聽相聲,並且愛聽新相聲,身邊的人其實都知道。在<周末相聲俱樂部>中,有一條不成文的規定,那就是:來過的讓給沒來過的,老節目讓給新節目。他最高興的就是大家能夠不斷帶著新節目走上舞台,這不僅是滿足於他個人的喜好,也更是為了將相聲創作一直保持在一種推陳出新的狀態,為百姓帶來更多的、更新鮮的歡笑。《周末相聲俱樂部》成立以來,受到了很多藝術家的鼓勵和幫襯。這裡一直堅持著讓普通百姓都能在劇場裡聽得起相聲的原則,長久以來一直以低廉的票價,為廣大相聲愛好者默默的進行服務。按宋老師的話說:咱不能讓老百姓看不起相聲。“看不起”有兩重意思。一是說,票價定得不能高,就是為百姓服務;再一個說的是,別讓老百姓“看不起”咱們。再忙活,只要老百姓開心,就是相聲演員應該做的。他還總認為,工作越多,原動力就越強,自己的視野也就越開闊,對創作也就更是一種促進。
跟宋德全老師聊過以後,我對相聲認識也是更進一步了。我覺得自己也應該經常走進劇場,去體會一下傳統藝術的魅力所在。聽說最近宋老師新創作了一個段子叫《名勝游》,講的都是咱們北京的名勝古蹟,也是為2008年的奧運會而作,不如讓我們一同走進闊別很久的劇院,放聲地笑一笑吧?