詞條簡介
《佘賽花》她懷著對家國的摯愛，對人生的理想，處處從大義考慮，又不失女姓的柔腸，因此在劇中可以看到堅毅豪傑的英雄品質，也可以看到平凡樸實的慈愛情懷，惟其如此，才深深地打動了人、感染了人。
藝術家不但在劇中以行為展示女性的英武，而且有許多心理刻畫豐富了人物性格，結合現代傳媒和傳統京劇的特點寫形傳神，使人物既符合現代觀眾的審美要求，又不失中國古典女性的鐵骨柔情。特別在當今價值觀念的建構中，弘揚民族的優秀傳統和人文理念迫切需要，用藝術的美感薰陶而不是枯燥的抽象說教就更有意義。
劇情介紹
由梅蘭芳金獎獲得者、山東藝術學院副院長郭躍進擔綱主演的《佘賽花》做出了有益的探索，這部八集京劇電視連續劇近期即將播出。此劇吸取了歷史上楊家將題材的有關內容，結合民間大量的傳說故事和戲曲創作，重新塑造出民族女英雄佘賽花的形象。與傳統戲曲相比。
楊滾、佘洪、崔子建、呼延平在北漢為同僚。楊知佘有女賽花，美而能武，為子繼業求婚；崔亦請呼延向佘為子崔龍求婚，佘洪猶豫，向雙方應付。賽花射獵，遇繼業，互相愛慕，暗訂終身。崔見佘模稜兩可，府呼延計，給繼業與崔龍繪圖像，故將楊醜化，送余選擇。賽花怒撕畫像，父女反目。賽花弟余英獻計，使繼業與崔龍比武，勝者入贅。二人比武正酣，賽花闖入，打敗崔龍；崔則堅持繼業與賽花再比，賽花佯敗，呼延乃借詞狡辯，繼業合怒而歸。楊聞訊趕來質問，與崔衝突，雙方格鬥，佘助崔，佘英被繼業擒去；呼延乘機造謠，賽花怒，為弟報仇，直攻繼業，繼業不敵，敗走七星廟，智擒賽花，說明真相，再締姻緣。呼延悔恨認罪，楊、佘和好。
戲目創新
劇作基於傳統京劇又勇於創新，保持戲劇的本體特色又採用了電視連續劇的形式，這是利用傳統資源和現代傳播手段的一次大膽嘗試。中國最早將京劇《定軍山》搬上銀幕至今已有百年，此後京劇藝術家不斷有改革發展促進了京劇的繁榮，但電影一直以拍攝舞台劇為主，雖然擴大了影響但一直是舞台的面貌。在商業化、信息化、娛樂化時代，人們已很少進劇場、影院，更多的是坐在家中的電視機前。將佘賽花的生平事跡濃縮地展示於螢屏，它比舞台演出和電影放映傳播更廣，而且也不同於舞台、電影給人的視聽感受。在私密性的空間裡，在鬆弛的狀態下，電視成為人們平和的夥伴，節目可以任意挑選。因此把傳統的京劇做好，這就需要切合現代化的審美特徵，不僅有優良品質和表演藝術的要求，同時也有觀念素質和技術製作的要求。利用電視拍攝手段更多地具有了寫實因素，而連續劇涵容了更為廣闊的時空，塑造人物形象也就更為充實豐滿，並且拉近了與當下生活和觀眾的距離。
《佘賽花》仍保留著傳統京劇的程式精粹，但又試圖走出舞台打破框架貼近社會現實，因此在唱腔、表演、舞美、化妝等各方面都與以往樣式有很大不同。為適應現代人的審美節奏，電視劇中除了必要的大段唱腔外，儘可能地縮短唱段，避免給人拖沓的感覺。同時，在音樂設計和伴奏方面也創新了傳統的方式，伴奏除了必需的傳統幾大件外又採用西洋交響樂器，整個樂隊的協調使聽覺更為渾厚立體，既充滿了東方的神韻又帶有西方的樂感。表演上也更生活化，避免舞台的誇張而力求自然適宜，唱段由於年齡階段的不同也作分別的處理，從青年到老年聲腔的變化更顯得人物的真實，這實際上對藝術家提出了更高的要求。舞美全是實景，既有舞台感但又增強了現實感，巧妙運用時空營造出歷史再現的藝術真實。化妝也改變了傳統的造型，雖然仍是古裝扮相但已不是舞台的重彩，給人平易和清麗的感覺。可以說，此劇更多地按照電視劇的藝術要求來製作，但又把京劇藝術的優質基因發揚光大，如在節奏方面，電視連續劇雖然故事時間拉長，但明顯地感到要比舞台演出加快，這是由於電視情節的緊湊凝練和鏡頭語言的利用調度，而京劇藝術中，唱腔優美，台詞精煉，矛盾層出，結構謹嚴，情節起伏，扣人心弦，都恰當地與電視劇情完美結合，取長補短，整合創新，方才令人耳目為之一悅。
與世界接軌，並不等於放棄民族立場，走向現代化，也並不意味著就是完全西方化。當然，固守傳統也是不可取的，農耕時代產生的藝術已失去了它的土壤，因而在新的時代條件下吸收異質因素納入新鮮血液才能獲得新生。
《佘賽花》是自主創新結出的碩果，同時也可給其他傳統藝術的嬗進提供有益的啟發和借鑑。
相關戲目
此劇是1959年中國京劇院景孤血、祁野雲根據地方戲《佘塘關》、《七星廟》改編，由杜近芳、葉盛蘭等排演。
京劇旦角經典劇目
| 京劇劇目中的哪一個角色由哪一個行當的演員來扮演，一般都有明確的規定。因此，不同的行當流派都有自己的代表劇目。 |
