《克萊默夫婦》:《克萊默夫婦》由導演羅伯特·本頓親自改編艾弗里·科爾曼的 -百科知識中文網

故事梗概

泰德·克萊默是一位廣告職員，他整天忙碌而無暇照顧妻子喬安娜和6歲的兒子比利。然而有一天厭倦了整日忙碌家務事的喬安娜終於再也無法忍受這樣的生活，拋下丈夫和兒子離家出走。

泰德的生活驟然間陷入了混亂之中。他無法兼顧繁忙的工作和照顧孩子兩件事，經常遭至上司和兒子兩方面的不滿。幸而有鄰居泰爾瑪幫忙，總算還能對付過去。泰德父子倆相依為命地生活著。漸漸地父子倆已是親密無間，難以分離了。在一次遊玩中比利不慎弄傷了眼睛，泰德抱著兒子瘋狂地跑到醫院。手術時，泰德緊緊地守在兒子身邊寸步不離。

轉眼間一年多過去了，泰德忽然接到喬安娜的電話，兩人在一家餐館見了面。如今喬安娜已是收入豐厚的設計師，她前來紐約是想獲得比利的撫養權，兩人不歡而散。一場官司不可避免。然而就在此時，泰德卻不幸失業。他幾經努力，終於在二十四小時內又找到了一份工作。

在法庭上，雙方的律師全都咄咄逼人。雖然有泰爾瑪出庭作證說泰德是位好父親，法官還是把監護權判給了喬安娜。為了避免給比利帶來影響，泰德放棄了抗訴，但泰德在法庭上的陳詞也已經打動了喬安娜。父子倆分離在即，倆人在一起做最後一頓早餐。就在等待中，喬安娜打來了電話，她見到了泰德，告訴他自己父子終於不必分離了。

主角陣容

男主角：達斯汀·霍夫曼(Dustin Hoffman)

出生地點：美國洛杉磯

獲得獎勵：美國奧斯卡獎最佳男主角:《克萊默夫婦》、美國奧斯卡獎最佳男主角:《雨人》

代表作：《畢業生》、《午夜牛郎》、《克萊默夫婦》、《寶貝》、《雨人》、《沉睡者》

所獲獎項：《克萊默夫婦》奧斯卡最佳男主角獎；《雨人》奧斯卡最佳男主角獎

主要作品：
1967年《畢業生》The Graduate
1969年《午夜牛郎》 Midnight Cowboy
1970年《小巨人》 Little Big Man
1979年《克萊默夫婦》 Kramer Vs. Kramer
1982年《寶貝》 Tootsie》
1985年《推銷員之死》 Death of a Salesman
1988年《雨人》 Rain Man
1990年《迪克.特雷西》 Dick Tracy
1991年《胡克船長》 Hook、《英雄》 Hero
1995年《蔓延》Outbreak
1996年《沉睡者》 Sleeper
1997年《搖尾狗》Wag the Dog、《瘋狂的城市》Mad City
1998年《神秘的天體》 Sphere

女主角：梅麗爾·斯特里普

出生日期：1949年6月22日

出生地點：美國新澤西州

畢業學校：耶魯大學戲劇院

奧斯卡獲獎記錄：
1998年《一件真實的事情》（One True Thing）--最佳女主角提名
1995年《廊橋遺夢》（The Bridges of Madison County）--最佳女主角提名
1990年《寄自邊緣的明信片》（Postcards from the Edge）-- 最佳女主角提名
1988年《黑暗中的吶喊》（A Cry in the Dark）--最佳女主角提名
1987年《紫苑草》（Ironweed）--最佳女主角提名
1985年《走出非洲》（Out of Africa）-- 最佳女主角提名
1983年《西爾克伍德》（Silkwood）--女主角提名
1982年《蘇菲的選擇》（Sophie's Choice）-- 最佳女主角提名並獲獎
1981年《法國中尉的女人》（The French Lieutenant's Woman）--最佳女主角提名
1979年《克萊默夫婦》（Kramer vs. Kramer）--最佳女主角提名並獲獎
1978年《獵鹿人》（The Deer Hunter）--最佳女主角提名
2003年《改編劇本》（Adaptation）--最佳女配角提名

影片評論

影片《克萊默夫婦》是一部社會倫理劇。它改編自艾弗里·科爾曼的一部同名小說。影片上映後，立即就在歐美各國引起了熱烈的反響，並獲得了1979年第52屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳女配角、最佳導演和最佳改編劇本等五項大獎。影片之所以能取得如此大的成功，其重要原因之一就在於它的題材和主題深刻地觸及了社會現實，從而具有了發人深思的藝術效果。

影片反映了美國社會中一個相當普遍的問題：家庭婚姻問題。個人的理想、事業與家庭生活之間的矛盾導致了夫婦衝突和家庭離異的悲劇。這在當時的美國具有深厚的現實基礎。同時影片還涉及到了西方社會中的一個十分敏感的問題：婦女解放問題。在影片的深層含義上，導演對男女兩性的關係如何調整、如何實現以及婦女應如何保衛自己的獨立個性和追求生活意義等問題作了深入的探討，這也是影片的意義之所在。

同時，《克萊默夫婦》一片在藝術性上也有著很高的成就。其最大的特點就是表現真情、以情動人。影片緊緊扣住人物的情感關係、情感線索，以人物間的親情來打動觀眾。影片幾乎完全由演員的臉龐，強烈的感情和冬日的風景所組成，使觀眾深深地沉浸在影片所營造的氣氛之中。

影片有幾組對比性的鏡頭，生動地體現了情節和人物性格的變化。影片的第一個鏡頭就是喬安娜臉部的大特寫：克制住眼淚的楚楚動人的臉龐。最後一個鏡頭也是喬安娜的大特寫：臨上樓時傷感而又美麗的容貌和臉上的淚痕。同樣，影片一開始是喬安娜不顧丈夫的勸阻堅決出走，流著眼淚進電梯下樓；結尾則是喬安娜回來，放棄了領走比利的要求，在丈夫的目送下拭去眼淚進電梯上樓。這些對比呼應，不僅體現了了不可逆轉的變化，也喚起了觀眾無限的思索。此外，影片中先後出現的兩次泰德和比利父子準備早餐的場面，也正同樣象徵著父子間的關係和泰德性格的變化，使人不由得聯想到了泰德在這十八個月中所付出的努力和艱辛。

達斯汀·霍夫曼和梅麗爾·斯特里普這兩位天才巨星在片中的傑出表現也是影片得以成功的重要原因。在這部影片中，沒有什麼激烈的動作表現吸引觀眾的注意，全靠演員質樸無華和親切自然的表演來塑造和表現人物。在霍夫曼的拍片期間，他正面對著與片中主角泰德同樣的婚姻問題和家庭問題，切身的感受和出色的演藝天賦使他把人物演得栩栩如生，入木三分，而導演也鼓勵演員大膽地自由發揮。影片中喬安娜在法庭上的自白就是梅麗爾·斯特里普放棄劇中原有台詞，根據故事情節和自己的感受而即興創作的。導演的大膽放手和演員的積極配合，使影片達到了真實動人的藝術效果，也為他們各自帶來了好萊塢的最高榮譽。

所獲獎項

1979年獲得第52屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳男主角、最佳女配角五項金像獎。

穿幫鏡頭

·連貫性：比利不吃晚飯吃起了冰淇淋，火冒三丈的托德把他抱起來從廚房走到起居室，比利手上的勺子不見了。

·連貫性：托德的工作面試是在聖誕節晚會辦公室的下午四點，但辦公室外的曼哈頓島正沐浴在中午的陽光之中。

精彩花絮

著名的冰淇淋場景中，比利為了向父親挑戰，跳過晚飯的正餐直接去吃餐後甜點，完全是達斯汀·霍夫曼和賈斯汀·亨利的即興演出。導演羅伯特·本頓很喜歡這一段，於是把它保留在電影裡。

凱特·傑克森原定扮演喬安娜·克萊默，她承認出演《查理的天使》(Charlie's Angels，1976)是妨礙她接受這個角色的最大原因。

達斯汀·霍夫曼個人就經歷過離婚，在電影中貢獻出很多自己的感覺和對話。導演羅伯特·本頓想在編劇名單中加上他的名字，但是達斯汀拒絕了。

梅麗爾·斯特里普告訴導演兼編劇的羅伯特·本頓，她很不滿意劇本中法院場景的台詞，根據羅伯特的建議，斯特里普自己寫下了她的這段台詞。

晚會上達斯汀·霍夫曼出其不意吻了一下的女人，她的名字是Ingeborg Srensen，一個前挪威小姐和花花公子的遊伴。

瑪麗爾·斯特里普最初是扮演托德一夜情的情人，最終由喬貝斯·威廉扮演。當凱特·傑克森完全無法認同和接受喬安娜這個角色時，就讓斯特里普接替了她。

參考資料

[1] 電影網 http://sx.hebtu.edu.cn/homepage/homepageUsers/hututake/film/kramervskramer.htm

[2] 電驢網 http://www.verycd.com/topics/163019/

[3] 中國網 http://www.china.com.cn/info/zhuanti/79thosk/txt/2007-02/14/content_7830550.htm

[4] 娛樂新聞 http://movie.ifensi.com/article-158627.html

盤點歷屆美國金球獎·最佳男主角（1980-2013）

金球獎，是美國的一個電影與電視獎項，以正式晚宴的方式舉行，舉辦方是好萊塢外國記者協會。此獎從1944年起，每年舉辦一次。此獎的最終結果，是由96位記者（其中約2/3是兼職）的投票產生。

年份	獲獎人	作品
2013年	丹尼爾·戴·路易斯	《林肯》：由美國導演史蒂文·史匹柏執導，奧斯卡影帝丹尼爾·戴·劉易斯主演，本片主要根據普利茲獲獎得主、歷史學家Doris Kearns Goodwin的著作《對手團隊：政治天才林肯》改編而成，講述美國第16任總統經歷南北戰爭，統一美國的故事。
2012年	喬治·克魯尼	《後人》：由“鑽石王老五”喬治·克魯尼所主演，關注的焦點是家庭問題，電影是根據女作家Kaui Hart Hemmings初登文壇的處女座小說改編而來，主要講述了一個名叫Matt King的瀟灑又多金夏威夷富豪帶著兩個女兒追回分手前妻的故事。
2011年	科林·費斯	《國王的演講》：由湯姆·霍伯指導，科林·費斯擔當主演的英國電影，整部電影以敘述故事的形式，講述了英國女王伊莉莎白二世的父親喬治六世國王的故事。在第83屆奧斯卡提名名單上，最終《國王的演講》拿下12項提名，大熱領跑。影片還獲得金球獎、美國製片人公會、導演公會和影視演員公會獎等多項提名和獎項。
2010年	傑夫·布里奇斯	《瘋狂的心》：影片根據托馬斯·科比的小說處女作改編而成。故事的主人公是一個酗酒成性，人生正在走下坡路的老鄉村歌手（傑夫·布里吉斯）。後來在一名女記者的幫助下，他又重新回到了正常的生活軌跡上。2010年1月18日，本片獲得第67屆美國電影電視金球獎的劇情類最佳男主角獎和電影最佳原創歌曲獎。
2009年	米基·洛克	《摔角王》：由導演達倫·阿羅諾夫斯基所執導，由米基·洛克、埃文·蕾切爾·伍德、瑪麗莎·托梅所主演的一部喜劇電影，講述拳擊摔跤的故事。
2008年	丹尼爾·戴·劉易斯	《未血綢繆》：由保羅·托馬斯·安德森執導，丹尼爾·戴-劉易斯，保羅·達諾等主演的電影。影片講的是銀礦工丹尼爾·普萊恩惟尤因井下作業事故摔斷了腿，但他因禍得福了解到秘密的石油信息，他利用聾童HW欺騙鄉民贏得了石油地盤，成為石油大亨的故事。
2007年	弗雷斯特·惠特克	《末代獨裁》：影片改編自Giles Foden的同名小說，男主角福里斯特·惠特克憑藉此片獲得第79屆奧斯卡獎最佳男主角獎。
2006年	菲利普·塞莫爾·霍夫曼	《卡波特》：根據傑拉爾德·克拉克為作家杜魯門·卡波特撰寫的傳記改編，編劇是丹·富特曼。《辛瑞那》根據美國前中央情報局特工羅伯特·貝爾所著《看不見邪惡》一書改編，編劇是曾獲奧斯卡最佳編劇獎的斯特芬·加甘。
2004年	西恩·潘	《神秘河》：影片根據作家丹尼斯·萊尼的同名暢銷小說改編而成，也是克林特·伊斯特伍德作為導演的第24部作品。影片自始至終情緒低沉，一改好萊塢電影慣常的熱烈火爆，它以哀傷沉痛的基調講述了一個讓人難以忘懷的命運糾結的故事，成為美國國家評論會獎的“最佳影片”。在第76屆奧斯卡電影節，西恩·潘和蒂姆·羅賓斯分別囊括了最佳男主角和男配角。
2003年	傑克·尼科爾森	《關於施密特》：講述66歲的史密特是一位剛剛退休的保險公司職員，對於忙碌了一輩子的史密特來說，退休後無所事事的生活實在難以繼續，偏偏妻子又在這時離他而去，而唯一的女兒也要在這個時候嫁人。對未來充滿恐懼的史密特選擇了一種看似逃避的做法，他決定駕車週遊全國。同時他還通過電視台資助了一位坦尚尼亞的孤兒，一下子，他覺得自己的生活又豐富多彩了。
2002年	羅素·克勞	《美麗心靈》：一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。故事的原型是數學家小約翰-福布斯-納什。納什早年就作出了驚人的數學發現，開始享有國際聲譽。但納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。納什在深愛著的妻子艾麗西亞的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾獎。
2001年	湯姆·漢克斯	《浩劫重生》：片中查克身為聯邦快遞的系統工程師，在一次出差的旅程中，查克搭的小飛機失事，他被困在一座資源貧瘠的無人荒島，當他失去現代生活的便利以及人與人之間的互動，生活唯一的目的就是求生，他的人生觀反而逐漸有所轉變，當他發現生活的壓力頓時消失，便開始反思人生的目的，最後對於工作、感情，甚至生命本身都有全新的體會和領悟。
2000年	丹澤爾·華盛頓	《狂風》
1999年	吉姆·凱瑞	《楚門的世界》：影片向我們展現了一個平凡的小人物是怎樣在自己毫不知情的情況下被製造成聞名的電視明星，卻完全被剝奪了自由、隱私乃至尊嚴，成為大眾娛樂工業的犧牲品。
1998年	彼得·方達	《尤里的黃金》：Ulee是一名越戰老兵，在佛羅里達州以養蜂為生。Ulee的家庭並不幸福，妻子病逝好幾年，他至今未從悲痛中走出，兒子Jimmy在監獄裡服刑，兒媳婦Helen離家出走，丟下兩個女兒由Ulee撫養。所幸Ulee生性隱忍達觀，生活還算平靜穩定……
1997年	傑弗里·拉什	《鋼琴師》：本片是由波蘭斯基根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自傳體小說改編，講述了二戰期間一位天才的波蘭猶太鋼琴家，如何四處躲藏以免落入納粹的魔爪的故事。在影片中，讓人們感受到“活著”的意義，以及人們對“生存”的渴望。
1996年	尼古拉斯·凱奇	《遠離賭城》：本片由（尼古拉斯凱奇）是一名從事編劇工作的人，本來有很好的工作與生活，但由於他和妻子分手，自己不能承受這樣的打擊。從此他的生活完全改變了。
1995年	湯姆·漢克斯	《阿甘正傳》：影片改編自溫斯頓·格魯姆的同名小說。通過對一個智障者生活的描述反映了美國生活的方方面面，並以獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件做了展現。塑造了一個雖然智障，但誠實、守信、認真、勇敢而重視感情的人物形象。他對人只懂付出不求回報，也從不介意別人拒絕，他只是豁達、坦蕩地面對生活。
1994年	湯姆·漢克斯	《費城》：一部反應愛滋病，同性戀，人權，自尊的經典影片。講述的並非一個簡單的愛滋病人爭取權益的故事，它直面同性戀，哪怕是在美國這樣的社會中，同性戀依然是一個受到正統道德鄙夷的行為，影片中安德魯是因為同性戀而染上愛滋病的，因此他被上司視為道德敗壞，並被拋棄，於是他為維護自己的利益而訴諸法律，影片由此而展開。
1993年	阿爾·帕西諾	《聞香識女人》：一部於1992年公映的美國電影。電影敘述了一名預備學校的學生，為一位脾氣暴躁的眼盲退休軍官擔任助手。由艾爾·帕西諾、克里斯·歐唐納等主演。其中艾爾·帕西諾在多次與奧斯卡金像獎失之交臂後，終於憑藉著此片中傑出演出奪得第六十五屆奧斯卡最佳男主角。
1992年	尼克·諾爾蒂	《浪潮王子》：一部由芭芭拉·史翠珊執導，尼克·諾爾蒂主演的劇情片。獲1992年奧斯卡最佳男主角、最佳女配角、最佳藝術指導、最佳音樂、最佳電影、最佳攝影、最佳編劇七項，1992年金球獎最佳男主角。
1991年	傑瑞米·艾恩斯	《命運的逆轉》
1990年	湯姆·克魯斯	《生於七月四日》：講訴了朗·柯維克幼時就喜歡與夥伴們在樹林中沖衝殺殺，他夢想有朝一日成為真正的男子漢。1956年7月4日，正逢10歲生日的朗騎在父親肩上觀看美國獨立紀念日的遊行，這使他十分興奮。一次，朗的女友唐娜送了他一頂棒球帽，朗比賽獲勝，臉上露出了自信的微笑。
1989年	達斯汀·霍夫曼	《雨人》：由巴瑞·萊文森導演執導的一部電影，上映於1988年，曾獲獲61屆奧斯卡最佳影片獎。劇情簡介查理（湯姆•克魯斯飾）父親去世，留下了300萬美元的遺產。然而令他意外的是，遺產全部給了一個他不認識的哥哥雷蒙（達斯汀·霍夫曼）。雷蒙的名字查理從沒聽過，這個事件讓他氣憤不已……
1988年	麥可·道格拉斯	《華爾街》：由奧利弗·斯通導演、查理·辛，麥可·道格拉斯，馬丁·辛主演。本片以全球金融中心的美國華爾街為背景，描寫股市大亨戈登蓋柯貪婪成性，不擇手段在幕後操縱股票行情，結果卻敗在一位仍然具有良知的年輕營業員手上。該片也是麥可·道格拉斯獲封奧斯卡影帝之經典電影。
1987年	鮑勃·霍斯金斯	《蒙娜麗莎》
1986年	喬恩·沃伊特	《暴走列車》：本片編劇是日本大師黑澤明，導演是俄裔安德烈·科察洛夫斯基，主演是美國的喬恩·沃伊特、埃里克·羅伯斯、芮貝卡·德·莫爾，拍攝地點則在冰天雪地的加拿大。劇情描述在美國西北的監獄，重犯曼尼在飽受折磨之下決定越獄，刑期將滿的貝克也被拖下水，登上一列開往阿拉斯加的運貨火車逃獄。當他們以為大功告成時，列車竟然失控，車長病逝，只剩一個女助手……
1985年	默里·亞伯拉罕	《莫扎特》：影片以倒敘手法，既表現了莫扎特的坎坷生平，也表現了追逐名利但卻才能平庸的宮廷樂隊指揮薩利埃里與才華橫溢、但不諳世事的莫扎特之間的矛盾和衝突。薩利埃里運用手中的權力，剝奪了莫扎特的演出機會，斷絕了莫扎特的經濟來源，使他陷於貧病交加的絕境。
1984年	羅伯特·杜瓦爾	《溫柔的憐憫》：美國電影《溫柔的慈悲》又名《溫柔的憐憫》，拍攝於1983年。
1983年	本·金斯利	《甘地》：故事描述印度國父甘地為了印度的獨立自主而非暴力抗議英國政府，以及為了巴基斯坦與印度的暴力衝突而抗議，使秩序得以恢復。
1982年	亨利·方達	《金色池塘》：影片描述脾氣暴躁的退休老教授諾曼·塞娜與老伴埃塞爾，居住在緬因州鄉間一個撒滿陽光的金色池塘旁邊。他們的老友都已經去世，兩人感到有些寂寞。他們那關係疏遠的女兒剛離婚，為了跟新男友外出度假，就把13歲的外孫留給老兩口照看。諾曼患有心臟病，埃塞爾既要照顧丈夫，又要充當丈夫與女兒之間的調解人。經過一些事情之後，兩代人終於和解，成為一個和睦相處的大家庭。
1981年	羅伯特·德尼羅	《憤怒的公牛》：一部1980年由馬丁·斯科塞斯執導，根據義大利裔前中量級拳王傑克·拉莫塔的真實經歷改編的黑白電影。由羅伯特·德尼羅主演，他以此片獲得了奧斯卡最佳男主角獎。此片也是當年奧斯卡最佳剪接獎的得主。
1980年	達斯汀·霍夫曼	《克萊默夫婦》：由導演羅伯特·本頓親自改編艾弗里·科爾曼的同名小說而成，是一部反映單親家庭問題的傑作。曾獲得第五十二屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳男主角、最佳女配角五項金像獎。本片反映出當時七十年代令人側目的新生事物的單親家庭的種種問題。