《費城》

《費城》

《費城》是一部反應愛滋病,同性戀,人權,自尊的經典影片。《費城》講述的並非一個簡單的愛滋病人爭取權益的故事,它直面同性戀,哪怕是在美國這樣的社會中,同性戀依然是一個受到正統道德鄙夷的行為,影片中安德魯是因為同性戀而染上愛滋病的,因此他被上司視為道德敗壞,並被拋棄,於是他為維護自己的利益而訴諸法律,影片由此而展開。

基本信息

影片簡介

《費城》是一部關於同性戀者和反對歧視愛滋病患者的嚴肅電影。主演本片的男主角湯姆-漢克斯(Tom Hanks)獲得了1994年奧斯卡影帝的大獎,這也是奧斯卡獎歷史上第一部以同性戀者角色獲得最佳男主角獎的影片。《費城》的主要演員還包括主演律師的黑人影星、奧斯卡影帝丹澤爾-華盛頓(Denzel Washington)。《費城》的導演Jonathan-Demme曾獲得過1992年奧斯卡最佳導演獎(電影《沉默的羔羊》)。《費城》中由著名音樂人和歌手布魯斯-斯普林斯丁(Bruce-Springsteen)創作演唱的的歌曲“費城街道”(Streets of Philadelphia),被權威的美國電影學院評為美國電影史上一百首最佳電影歌曲之一。

劇情介紹

《費城》《費城》
安德魯和喬是費城的兩名年輕律師,他們工作努力,都有美好的前途。但是,安德魯不敢告訴老闆自己是一名同性戀者,並且染上了愛滋病。就在他剛獲提升不久,卻因老闆發現了秘密而以他丟失檔案為由把他解僱了,安德魯找到喬希望他接受這個案子。喬本來拒絕受理,但在妻子露易絲的責罵和安德魯的請求下答應了。

安德魯的家人支持他走上法庭。開庭審理時,眾多示威者聚集在法院門外,要求給同性戀者合法權益,不準歧視愛滋病人。但被告卻堅持不承認是因此原因解僱安德魯的。安德魯衰弱的身體已無法承受劇烈的抗愛滋病藥物的靜脈注射,他預感到自己快不行了。但他仍堅強地挺過了激烈的法庭答辯。

到了審判的日子,陪審團終於宣判原告安德魯受到不公正解僱,被告應負責賠償損失。安德魯終於獲勝了。喬奔赴醫院將這一訊息告訴了安德魯和他的家人,但安德魯卻不能再支持下去了,他正在慢慢死去。

幕後製作

《費城》《費城》
【費城:對偏見的反擊】

一些人認為,電影只不過是一種娛樂方式,對於這個世界來說,不會起到什麼教化作用;另一些人則認為,電影具備這樣能力,而且能力非凡。這兩種截然相反的觀點可以在兩部電影中得到檢驗,一部是史匹柏的《辛德勒名單》,一部就是《費城》。儘管這兩種觀點是如此的不同,但是,我們還是能找到某種相似之處。對於《費城》的觀眾來說,問題不是他們是否對湯姆·漢克斯扮演的角色心存憐憫,而是他們是否對真實世界中飽受愛滋病折磨的病人們產生同情。

在發現自己身患愛滋病之時,安德魯·貝克特是一個前途似錦的律師。面對這個災難性的訊息,他選擇了對公司保持沉默。但是,安德魯的沉默並沒有換來好運,因為訊息走漏,他還是被公司開除了。安德魯知道,愛滋病和同性戀是他被開除的根本原因。他開始尋求抗訴,但是沒有一個律師願意接手他的案子,包括他的對手,喬·米勒。直到米勒意識到安德魯被開除是一件歧視案件,他才接手,直到官司打贏。

影片的象徵意味至關重要。最為明顯的例子是安德魯和喬之間的空間距離,在安德魯感染愛滋病被揭露之前,他們是肩並肩的,只是兩個人處在對立的位置上;在安德魯第一次求助喬時,喬退至屋子的另一端;隨著電影的進展,他們的距離也越來越近:他們坐在圖書館的桌子旁,而後,就是法庭的起訴席;最後,在安德魯垂死之際,喬為安德魯拿下了氧氣面罩,此時,他們的身體,包括心靈,碰觸在了一起。

或多或少,《費城》會有一些瑕疵,但是這並不影響它的品質:這是一部誠懇的作品。米勒在法庭上關於同性戀的陳述直率且中肯,隱含著對公正的熱望。儘管時間流淌,但這部電影中的形象在我們內心永遠不會晦暗,只要我們還記得他們,那些被偏見損害的人,那些努力維護正義的人。

【表演】

湯姆·漢克斯因為在這部影片中的表演,獲得了他第一個奧斯卡最佳男主角獎。他的表演並沒有藉助對脆弱感情的煽動和技巧性的控制。我們為安德魯所感動是因為他看起來非常真實,展露了真正的人性。

儘管所有的喝彩聲都是朝向湯姆·漢克斯的,但是,我們同樣不能忽視丹澤爾·華盛頓的精彩表演。在這部電影中,他扮演了一個“普通人”角色,這個角色,就像電影觀眾一樣,微妙地檢驗著自己的頑固,評價著自己對於同性戀群體的情感,讓人印象深刻。

令人好奇的是,傑森·洛巴德在這部電影中占據了最壞和最好的時刻。在被傳喚出庭後,他憤怒地咆哮著,聲稱安德魯是一個罪犯,“把愛滋病帶進了我們的辦公室!”他的表演看起來就像是在背誦反同性戀的小冊子。但是,當電影進展到安德魯被帶上證人席訊問時,他沒有說話,他的表情說明了一切。此時,你會意識到,不管前面他表現多么的糟糕,有這樣一個鏡頭已經足夠了。

同性戀:爭議題材】

在處理愛滋病題材的電影中,《費城》的投入和演出陣容在好萊塢歷史上排名第二。它促進了好萊塢對同性戀的現實主義觀察。然而,漢克斯和班德拉斯扮演的角色並沒有展示同性戀者之間親密的情感關係,例如接吻。在1996年的紀錄片《電影中的同志》中,漢克斯說,在《費城》中,他和班德拉斯本來有一些非常親密的鏡頭,像一些床上戲,但是全部被剪掉了,可見其敏感。不過,在後續的DVD版本中,這些鏡頭又被加了進去,有興趣的朋友可以找來看看。

【喬納森·戴米訪談】

艾德里安·伍頓:在訪談正式進入主題之前,我想先問你一些關於你的職業生涯的問題。我知道你和科曼在20世紀70年代合作過,我想問的是,羅傑·科曼教會你了什麼,讓你走上了導演之路?

喬納森·戴米:我想這很容易明白。那段日子,我受到了極強的紀律訓練。首要的就是要保證電影按時完成和不超過預算。羅傑還告訴我,電影是百分之四十的藝術加百分之六十的商業,這非常有價值。

艾德里安·伍頓:對美國的獨立電影來說,那段時間非常有趣,你意識到那時是激動人心的了嗎?

喬納森·戴米:我非常激動,那段時間我拍攝了《地獄天使》……

艾德里安·伍頓:你非常投入!

喬納森·戴米:當然。你現在可以看到很多當時的記錄,像《憤怒的公牛》什麼的。但是我想那時候應該更複雜,更有趣,比你在書中看到的要有趣的多。

艾德里安·伍頓:接下來一個問題,你在拍攝《費城》時感覺怎么樣?

喬納森·戴米:非常好,我和演員的合作很愉快。

艾德里安·伍頓:和湯姆·漢克斯合作,你不覺得是一場賭博嗎?

喬納森·戴米:這是一次有創造性的賭博,我相信漢克斯,他非常好,在電影中他非常的華美,我從沒想過他能那么好過。至於丹澤爾華盛頓,他是在飛機上讀到我們的劇本的,就決定出演喬這個角色,我非常激動。丹澤爾是一位偉大的演員,又是一個黑人,可以為這個角色增添一種奇妙的色彩。

艾德里安·伍頓:我想這是恰當的回答,非常有趣,非常感謝。

喬納森·戴米:我要感謝今晚來到這裡的各位,非常感謝!

幕後花絮

《費城》《費城》
·這部電影在拍攝期間曾被命名為《大家都像我》《千鈞一髮》和《可能的原因》。

·圖書館那場戲是在賓夕法尼亞大學的一座圖書館中拍攝的,不過,這座圖書館所藏圖書全部為藝術類。

·有統計稱,在這部電影中一共出現了53個同性戀,但是在電影上映一年後,死了43人。

·為了讓漢克斯更好的跟隨音樂的節奏表演,戴米決定在拍攝歌劇這場戲時實時錄音。

·在孩子出生後,該片的攝影師立即以醫生的面目出現了。

·丹尼爾·戴·劉易斯,麥可·基頓和安迪·加西亞都曾是安德魯·貝克特這一角色的扮演者選擇之一。

·戴米不希望人們因為這部電影而對愛滋病有所認識。但是,這部電影和"費城大街"這首歌還是提高了人們對愛滋病的認識。

·湯姆·漢克斯為了準備法庭場景的戲,大概減掉了30磅的體重。不過丹澤爾·華盛頓則被要求增加幾磅,為了故意引逗湯姆·漢克斯,他經常站在湯姆·漢克斯面前吃朱古力

·在電影中,丹澤爾·華盛頓說他希望費城費城人隊能拿MLB冠軍,在電影上映的那一年,費城人真的拿到了冠軍。

穿幫鏡頭

·安德魯在法庭上展示他胸口的傷痕時,他的領帶突然跳了一下。

·當傑米在安德魯電腦上找那份檔案時,那台舊式的IBM PS/2是關著的。

·舉行聚會的公寓,在拍外景時是空的,黑的。然而,在下一個鏡頭,整個公寓立刻變得燈火通明,人如潮湧。

·在結尾處的家庭錄影時寬銀幕的,這是一個時代錯誤。

·審判後,當喬推開醫院的門後,後面劇組的工作人員。

關於演員

湯姆·漢克斯湯姆·漢克斯

影片主人公的扮演者湯姆·漢克斯在電影中表現出色,逼真形象,令人感動。為了演好愛滋病患者的瘦弱體形,他用節食的辦法將體重減輕了30磅,並親自與同性戀者、愛滋病人接觸,直接體驗生活;為了演出愛滋病人獨特的絕望心態,他每天都進行造型訓練,但回家後又得恢復自我,忍受著內心的煎熬。更可貴的是,他所演出的不僅是一個病人,更是一個堅強的奮鬥著的愛著他的家人朋友、他的事業和整個社會的偉大角色。正因如此,湯姆·漢克斯獲得了第66屆奧斯卡最佳男主角獎和第44屆柏林電影節最佳男主角銀熊獎。

獲獎情況

1994年奧斯卡最佳男主角(湯姆-漢克斯)、最佳電影歌曲(Bruce-Springsteen創作的“Streets of Philadelphia”)兩項大獎和其它三項奧斯卡提名(劇本、化裝、電影歌曲“Philadelphia”)。
1995年美國詞曲作家與出版協會(ASCAP)最佳電影歌曲獎。
1994年柏林電影節最佳男演員獎(湯姆-漢克斯)。
1994年GLAAD媒體獎優秀電影獎。
1994年美國電影金球獎最佳劇情電影男主角獎(湯姆-漢克斯)、最佳電影原創歌曲獎(Bruce Springsteen)
1995年美國音樂葛萊美獎最佳影視歌曲獎(Bruce Springsteen)

相關影評

影片中的故事及其結局並不複雜,但他卻向世人提出了一個道德問題,對於愛滋病人應該象其它病患者一樣給予愛護和幫助,這在哪裡都是被認可的,但對與同性戀我們應該採取什麼樣的態度?在影片中,安德魯和他的“戀人”並沒有受到他家人的不平對待,但是社會的偏見依然存在,哪怕他最終勝得了這場官司,但並不等於他獲得了社會的承認。影片正是在這樣一種沉痛而又無奈的氣氛中結束。它敢於大膽的向社會提出這一問題本身,就標誌著這個社會正在前進。

盤點歷屆美國金球獎·最佳男主角(1980-2013)

金球獎,是美國的一個電影與電視獎項,以正式晚宴的方式舉行,舉辦方是好萊塢外國記者協會。此獎從1944年起,每年舉辦一次。此獎的最終結果,是由96位記者(其中約2/3是兼職)的投票產生。

年份 獲獎人 作品
2013年
丹尼爾·戴·路易斯 丹尼爾·戴·路易斯
《林肯》:由美國導演史蒂文·史匹柏執導, 奧斯卡影帝丹尼爾·戴·劉易斯主演,本片主要根據普利茲獲獎得主、歷史學家Doris Kearns Goodwin的著作《對手團隊:政治天才林肯》改編而成,講述美國第16任總統經歷南北戰爭,統一美國的故事。
2012年
喬治·克魯尼 喬治·克魯尼
《後人》:由“鑽石王老五”喬治·克魯尼所主演,關注的焦點是家庭問題,電影是根據女作家Kaui Hart Hemmings初登文壇的處女座小說改編而來,主要講述了一個名叫Matt King的瀟灑又多金夏威夷富豪帶著兩個女兒追回分手前妻的故事。
2011年
科林·費斯 科林·費斯
《國王的演講》:由湯姆·霍伯指導,科林·費斯擔當主演的英國電影,整部電影以敘述故事的形式,講述了英國女王伊莉莎白二世的父親喬治六世國王的故事。在第83屆奧斯卡提名名單上,最終《國王的演講》拿下12項提名,大熱領跑。影片還獲得金球獎、美國製片人公會、導演公會和影視演員公會獎等多項提名和獎項。
2010年
傑夫·布里奇斯 傑夫·布里奇斯
《瘋狂的心》:影片根據托馬斯·科比的小說處女作改編而成。故事的主人公是一個酗酒成性,人生正在走下坡路的老鄉村歌手(傑夫·布里吉斯)。後來在一名女記者的幫助下,他又重新回到了正常的生活軌跡上。2010年1月18日,本片獲得第67屆美國電影電視金球獎的劇情類最佳男主角獎和電影最佳原創歌曲獎。
2009年
米基·洛克 米基·洛克
《摔角王》:由導演達倫·阿羅諾夫斯基所執導,由米基·洛克、埃文·蕾切爾·伍德、瑪麗莎·托梅所主演的一部喜劇電影,講述拳擊摔跤的故事。
2008年
丹尼爾·戴·劉易斯 丹尼爾·戴·劉易斯

《未血綢繆》:由保羅·托馬斯·安德森執導,丹尼爾·戴-劉易斯,保羅·達諾 等主演的電影。影片講的是銀礦工丹尼爾·普萊恩惟尤因井下作業事故摔斷了腿,但他因禍得福了解到秘密的石油信息,他利用聾童HW欺騙鄉民贏得了石油地盤,成為石油大亨的故事。
2007年
弗雷斯特·惠特克 弗雷斯特·惠特克
《末代獨裁》:影片改編自Giles Foden的同名小說,男主角福里斯特·惠特克憑藉此片獲得第79屆奧斯卡獎最佳男主角獎。
2006年
菲利普·塞莫爾·霍夫曼 菲利普·塞莫爾·霍夫曼
《卡波特》:根據傑拉爾德·克拉克為作家杜魯門·卡波特撰寫的傳記改編,編劇是丹·富特曼。《辛瑞那》根據美國前中央情報局特工羅伯特·貝爾所著《看不見邪惡》一書改編,編劇是曾獲奧斯卡最佳編劇獎的斯特芬·加甘。
2004年
西恩·潘 西恩·潘
《神秘河》:影片根據作家丹尼斯·萊尼的同名暢銷小說改編而成,也是克林特·伊斯特伍德作為導演的第24部作品。影片自始至終情緒低沉,一改好萊塢電影慣常的熱烈火爆,它以哀傷沉痛的基調講述了一個讓人難以忘懷的命運糾結的故事,成為美國國家評論會獎的“最佳影片”。在第76屆奧斯卡電影節,西恩·潘和蒂姆·羅賓斯分別囊括了最佳男主角和男配角。
2003年
傑克·尼科爾森 傑克·尼科爾森
《關於施密特》:講述66歲的史密特是一位剛剛退休的保險公司職員,對於忙碌了一輩子的史密特來說,退休後無所事事的生活實在難以繼續,偏偏妻子又在這時離他而去,而唯一的女兒也要在這個時候嫁人。對未來充滿恐懼的史密特選擇了一種看似逃避的做法,他決定駕車週遊全國。同時他還通過電視台資助了一位坦尚尼亞的孤兒,一下子,他覺得自己的生活又豐富多彩了。
2002年
羅素·克勞 羅素·克勞
《美麗心靈》:一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。故事的原型是數學家小約翰-福布斯-納什。納什早年就作出了驚人的數學發現,開始享有國際聲譽。但納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾,使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。納什在深愛著的妻子艾麗西亞的相助下,毫不畏懼,頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力,他終於戰勝了這個不幸,並於1994年獲得諾貝爾獎。
2001年
湯姆·漢克斯 湯姆·漢克斯
《浩劫重生》:片中查克身為聯邦快遞的系統工程師,在一次出差的旅程中,查克搭的小飛機失事,他被困在一座資源貧瘠的無人荒島,當他失去現代生活的便利以及人與人之間的互動,生活唯一的目的就是求生,他的人生觀反而逐漸有所轉變,當他發現生活的壓力頓時消失,便開始反思人生的目的,最後對於工作、感情,甚至生命本身都有全新的體會和領悟。
2000年
丹澤爾·華盛頓 丹澤爾·華盛頓
《狂風》
1999年
吉姆·凱瑞 吉姆·凱瑞
《楚門的世界》:影片向我們展現了一個平凡的小人物是怎樣在自己毫不知情的情況下被製造成聞名的電視明星,卻完全被剝奪了自由、隱私乃至尊嚴,成為大眾娛樂工業的犧牲品。
1998年
彼得·方達 彼得·方達
《尤里的黃金》:Ulee是一名越戰老兵,在佛羅里達州以養蜂為生。Ulee的家庭並不幸福,妻子病逝好幾年,他至今未從悲痛中走出,兒子Jimmy在監獄裡服刑,兒媳婦Helen離家出走,丟下兩個女兒由Ulee撫養。所幸Ulee生性隱忍達觀,生活還算平靜穩定……
1997年
傑弗里·拉什 傑弗里·拉什
《鋼琴師》:本片是由波蘭斯基根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自傳體小說改編,講述了二戰期間一位天才的波蘭猶太鋼琴家,如何四處躲藏以免落入納粹的魔爪的故事。在影片中,讓人們感受到“活著”的意義,以及人們對“生存”的渴望。
1996年
尼古拉斯·凱奇 尼古拉斯·凱奇
《遠離賭城》:本片由(尼古拉斯凱奇)是一名從事編劇工作的人,本來有很好的工作與生活,但由於他和妻子分手,自己不能承受這樣的打擊。從此他的生活完全改變了。
1995年
湯姆·漢克斯 湯姆·漢克斯
《阿甘正傳》:影片改編自溫斯頓·格魯姆的同名小說。通過對一個智障者生活的描述反映了美國生活的方方面面,並以獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件做了展現。塑造了一個雖然智障,但誠實、守信、認真、勇敢而重視感情的人物形象。他對人只懂付出不求回報,也從不介意別人拒絕,他只是豁達、坦蕩地面對生活。
1994年
湯姆·漢克斯 湯姆·漢克斯
《費城》:一部反應愛滋病,同性戀,人權,自尊的經典影片。講述的並非一個簡單的愛滋病人爭取權益的故事,它直面同性戀,哪怕是在美國這樣的社會中,同性戀依然是一個受到正統道德鄙夷的行為,影片中安德魯是因為同性戀而染上愛滋病的,因此他被上司視為道德敗壞,並被拋棄,於是他為維護自己的利益而訴諸法律,影片由此而展開。
1993年
阿爾·帕西諾 阿爾·帕西諾
《聞香識女人》:一部於1992年公映的美國電影。電影敘述了一名預備學校的學生,為一位脾氣暴躁的眼盲退休軍官擔任助手。由艾爾·帕西諾、克里斯·歐唐納等主演。其中艾爾·帕西諾在多次與奧斯卡金像獎失之交臂後,終於憑藉著此片中傑出演出奪得第六十五屆奧斯卡最佳男主角。
1992年
尼克·諾爾蒂 尼克·諾爾蒂
《浪潮王子》:一部由芭芭拉·史翠珊執導,尼克·諾爾蒂主演的劇情片。獲1992年奧斯卡最佳男主角、最佳女配角、最佳藝術指導、最佳音樂、最佳電影、最佳攝影、最佳編劇七項,1992年金球獎最佳男主角。
1991年
傑瑞米·艾恩斯 傑瑞米·艾恩斯
《命運的逆轉》
1990年
湯姆·克魯斯 湯姆·克魯斯
《生於七月四日》:講訴了朗·柯維克幼時就喜歡與夥伴們在樹林中沖衝殺殺,他夢想有朝一日成為真正的男子漢。1956年7月4日,正逢10歲生日的朗騎在父親肩上觀看美國獨立紀念日的遊行,這使他十分興奮。一次,朗的女友唐娜送了他一頂棒球帽,朗比賽獲勝,臉上露出了自信的微笑。
1989年
達斯汀·霍夫曼 達斯汀·霍夫曼

《雨人》:由巴瑞·萊文森導演執導的一部電影,上映於1988年,曾獲獲61屆奧斯卡最佳影片獎。劇情簡介查理(湯姆•克魯斯 飾)父親去世,留下了300萬美元的遺產。然而令他意外的是,遺產全部給了一個他不認識的哥哥雷蒙(達斯汀·霍夫曼)。雷蒙的名字查理從沒聽過,這個事件讓他氣憤不已……
1988年
麥可·道格拉斯 麥可·道格拉斯

《華爾街》:由奧利弗·斯通導演、查理·辛,麥可·道格拉斯,馬丁·辛主演。本片以全球金融中心的美國華爾街為背景,描寫股市大亨戈登蓋柯貪婪成性,不擇手段在幕後操縱股票行情,結果卻敗在一位仍然具有良知的年輕營業員手上。該片也是麥可·道格拉斯獲封奧斯卡影帝之經典電影。
1987年
鮑勃·霍斯金斯 鮑勃·霍斯金斯
《蒙娜麗莎》
1986年
喬恩·沃伊特 喬恩·沃伊特
《暴走列車》:本片編劇是日本大師黑澤明,導演是俄裔安德烈·科察洛夫斯基,主演是美國的喬恩·沃伊特、埃里克·羅伯斯、芮貝卡·德·莫爾,拍攝地點則在冰天雪地的加拿大。劇情描述在美國西北的監獄,重犯曼尼在飽受折磨之下決定越獄,刑期將滿的貝克也被拖下水,登上一列開往阿拉斯加的運貨火車逃獄。當他們以為大功告成時,列車竟然失控,車長病逝,只剩一個女助手……
1985年
默里·亞伯拉罕 默里·亞伯拉罕
《莫扎特》:影片以倒敘手法,既表現了莫扎特的坎坷生平,也表現了追逐名利但卻才能平庸的宮廷樂隊指揮薩利埃里與才華橫溢、但不諳世事的莫扎特之間的矛盾和衝突。薩利埃里運用手中的權力,剝奪了莫扎特的演出機會,斷絕了莫扎特的經濟來源,使他陷於貧病交加的絕境。
1984年
羅伯特·杜瓦爾 羅伯特·杜瓦爾

《溫柔的憐憫》:美國電影《溫柔的慈悲》又名《溫柔的憐憫》,拍攝於1983年。
1983年
本·金斯利 本·金斯利
《甘地》:故事描述印度國父甘地為了印度的獨立自主而非暴力抗議英國政府,以及為了巴基斯坦與印度的暴力衝突而抗議,使秩序得以恢復。
1982年
亨利·方達 亨利·方達
《金色池塘》:影片描述脾氣暴躁的退休老教授諾曼·塞娜與老伴埃塞爾,居住在緬因州鄉間一個撒滿陽光的金色池塘旁邊。他們的老友都已經去世,兩人感到有些寂寞。他們那關係疏遠的女兒剛離婚,為了跟新男友外出度假,就把13歲的外孫留給老兩口照看。諾曼患有心臟病,埃塞爾既要照顧丈夫,又要充當丈夫與女兒之間的調解人。經過一些事情之後,兩代人終於和解,成為一個和睦相處的大家庭。
1981年
羅伯特·德尼羅 羅伯特·德尼羅

《憤怒的公牛》:一部1980年由馬丁·斯科塞斯執導,根據義大利裔前中量級拳王傑克·拉莫塔的真實經歷改編的黑白電影。由羅伯特·德尼羅主演,他以此片獲得了奧斯卡最佳男主角獎。此片也是當年奧斯卡最佳剪接獎的得主。
1980年
達斯汀·霍夫曼 達斯汀·霍夫曼

《克萊默夫婦》:由導演羅伯特·本頓親自改編艾弗里·科爾曼的同名小說而成,是一部反映單親家庭問題的傑作。曾獲得第五十二屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳男主角、最佳女配角五項金像獎。本片反映出當時七十年代令人側目的新生事物的單親家庭的種種問題。

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