抱笙:抱笙，是一種改良型樂器，出現於七十年代，由著名笙演奏家胡天泉等人合 -百科知識中文網

概述

如果沒有抱笙有兩種解決方法一是向別的團體借用，但是幾乎沒有可能借到；二是改用中音

笙和中音/次中音嗩吶提高八度演奏，不過由於和弦的疊置轉換了，實際效果不一定理想，而且那些中音樂器本身也有其負責的聲部；三是乾脆去掉這兩件樂器的聲部，因為它們演奏的東西大多和大阮、Cello、Bass這些低音樂器相同，或者是中音笙和中音/次中音嗩吶低八度重疊，總之在總譜里找到與它們相同的聲部時，就可以去掉它們。但是若遇上低音笙和低音嗩吶的獨奏樂句，就要移交別的樂器來演奏了。第三的做法是筆者最常用的，唯一的缺點就是整個樂團低音的聲部厚度減少了。據筆者所知，低音笙和低音嗩吶的產量十分少，而且價格昂貴，並非一般團體能負擔得起。而且這些樂器保養及維修亦不容易，因此可說有錢也不一定會買。其實低音嗩吶還沒有低音笙來得重要。對於一般非專業樂團來說，如果中音次中音嗩吶都有人吹，絕大部分的曲目應該都夠了。而且老實說，個人覺得低音嗩吶的音色有些突兀..... 低音笙就比較麻煩，重要性與日遽增。以台灣三大樂團來看，低音嗩吶不見得有用到，但是低音笙卻是共同的標準編制。因為他的用途廣泛得多。三五七所提到的解決辦法，大概已經包括了一般常用的方法。沒有樂器，也只能這樣了。在沒有低音笙等樂器情況下，設法增加其他中低音樂器的人數，也許是必須的。

簡介

抱笙是蘆笙的一種，是苗、侗、水、瑤、仡佬等族單簧氣鳴樂器。古稱盧沙。苗、侗、水語都稱梗。苗語又稱嘎斗、嘎傑、嘎東、嘎正等。侗語又稱梗覽、梗覽尼、梗勞等。瑤語稱婁系。流行於貴州、廣西、湖南、雲南、四川等省區。歷史悠久，形制多樣，音色明亮、渾厚，富有濃郁的地方特色，民間常用於蘆笙舞伴奏和蘆笙樂隊合奏。經過改革，已在民族樂隊中套用，可獨奏、重奏或合奏，有著豐富的表現力。

關於抱笙的起源，民間流傳著許多動人的傳說。在重巒疊翠的苗嶺山下，在清澈碧綠的清水江畔，在山明水秀的苗家山寨，很早以前住著一對老夫妻，阿爹叫篙確，阿婆叫娓裊，他們40歲才生下一個姑娘，取名榜雀。姑娘心靈手巧，長得比孔雀還美，比黃鶯還會歌唱，苗家後生都很喜歡她，而榜雀暗地卻愛上了青年獵手茂沙。勇敢的茂沙武藝高強，曾殺猛虎為父報仇，射鷹精為民除害。有一次，殺死白野雞怪救了一位姑娘。姑娘得救了，茂沙也走遠了，這姑娘原來就是榜雀，父母見到愛女無比高興，熱淚盈眶。榜雀因找不到茂沙而茶飯不香、容顏憔悴。多才多藝的老阿爹，採金竹、削簧片，做出一支精巧的蘆笙，用它吹出優美的音調，篙確老爹又教寨子裡的青年做蘆笙、吹蘆笙。賽蘆笙那天，遠近苗寨的青年都趕來參加，終於引來了頭插白野雞翎的茂沙，榜雀一眼就認出了他，篙確老爹請他到家裡做客，榜雀精神煥發，與茂沙暢敘衷情，兩人結為美滿夫妻。

在錦繡的侗鄉，傳說蘆笙始於三國時代。孔明出兵進犯侗家寨，以戰鼓為號。當時侗族首領孟獲，則令人鑿竹吹音，作為糾集人馬、進攻或退卻的信號，後來逐漸地演變為蘆笙。在一些地區的侗歌中，還記述著製作蘆笙的詳細過程，說是開始曾用木頭削制簧片，吹不出聲音來，繼而改用竹子或牛角製作，雖發了音，但吹起來太費力，後來孟獲的兒子從戰甲上取下一些銅片，仿岩洞滴水聲，將其錘得很薄，裝在蘆竹管上，才發出動聽的聲音來，從而相繼製成了各種大小不同的蘆笙。

在我國樂器史上，蘆笙出現的年代較葫蘆笙為晚，公元12世紀初南宋時期，蘆笙的前身“盧沙”才見於文獻記載，當然在記入史籍前還有著相當長的歲月。南宋范成大：《桂海虞衡志》有：“盧沙，人樂，狀類簫，縱八管，橫一管貫之。”南宋周去非《嶺外代答》 (卷七)樂器條中記述更詳：“瑤人之樂有盧沙、銃鼓、葫蘆笙、竹笛。……盧沙之制，狀如古簫(指排簫)，編竹為之，縱一橫八，以一吹八，伊嘎其聲。”上述記載表明，盧沙的外形雖與排簫相似，但演奏方法卻與蘆笙是一致的。在廣西一帶的瑤族等少數民族中，同時存在著盧沙和葫蘆笙兩種樂器。南宋陸游《老學庵筆記》也有：“辰、源、清州蠻……農隙時，至一二百人為曹，手相握而歌，數人吹笙在前導之。”蘆笙一詞作為樂器之名，始見於明代文獻。明代錢古訓《百夷傳》中寫道：“村甸間擊大鼓，吹蘆笙，舞乾為宴。”在明代倪輅所著《南詔野史》中，記載著進入滇中的苗族“每歲孟春跳月，男吹蘆笙，女振鈴唱和，並肩舞蹈，終日不倦。”明代田汝成的《炎繳紀聞》也有：“峒人，暇則吹蘆笙。”明代鄺露《赤雅》中也有：“侗……善音樂，彈胡琴，吹六管(即蘆笙)，長歌閉目，頓首踏足，為混沌舞。” 清代田雯蒙齋《黔書》載：“其笙截竹為管者六，通其節而櫛比之，……又截竹徑尺，衡綰於六管之御而吹之。”

發展歷史

蘆笙是從葫蘆笙演變而來的，人們在實踐中認識到，葫蘆性脆、不結實，又易漏氣，竹簧也容易吸濕變音。明代音樂家朱載就曾在其“辨笙不宜用真匏”的文章中說出了它的缺點。在黔、桂、湘等省、區，我國少數民族的先民們，逐漸在葫蘆笙的基礎上，製成了木製笙斗和金屬簧片的蘆笙，從而獲得了較大的音量和優美的音色。在

苗、侗、瑤等民族中，蘆笙不斷髮展，並逐步取代了十分盛行的葫蘆笙。本世紀60年代初，雲南音樂工作者在西雙版納布朗族地區，曾收集到一支古老的十四管排笙，笙管分為左右兩排穿過笙斗，它已不用葫蘆而用竹管做笙斗，簧片也改為銅簧，其外形，與宋代“狀如古簫，編竹為之”的盧沙相似。這支遺存的古排笙，足以為葫蘆笙演變發展為蘆笙的歷史作見證。

舊社會，苗、侗等族人民受盡歷代統治者的深重壓迫和剝削，呻吟喘息在死亡的邊緣，過著 “柴火當棉襖，蕨根當糧草，松膠當燈照，赤腳當鞋跑”的日子，蘆笙也和它的主人一樣遭到摧殘。清代封建統治者和國民黨反動派實行民族同化政策，不許苗胞講苗語、穿苗族服裝，更害怕苗族人民借吹蘆笙和跳蘆笙舞來“聚眾造反”，蠻橫地下令禁止吹蘆笙。當統治者逐寨搜繳蘆笙時，苗族同胞就把它埋藏起來，待搜繳者一過，又取出來吹奏。苗家不堪忍受反動統治者的剝削和壓迫，曾先後掀起了多次武裝起義和拒糧抗款的英勇鬥爭。鹹豐、同治年間，苗族英雄張秀眉領導的抗清起義中，蘆笙成了進軍的“號角”，激勵著起義者前仆後繼、英勇戰鬥。

1949年11月，苗、侗等族人民在共產黨的領導下獲得了新生。1950年國慶節的10月3日晚上，苗族著名蘆笙手東丹乾等人，在北京中南海懷仁堂幸福地見到了毛主席，在這個民族大團結的文藝盛會上，代表貴州省文工團向毛主席敬獻了一對蘆笙，並表演了苗族傳統的蘆笙舞。毛主席觀看後，欣然命筆寫下了《浣溪沙·和柳亞子先生》的著名詩詞。貴州苗族蘆笙手還在世界青年聯歡節上表演過精彩的蘆笙舞，受到各國人民的稱讚。在中國分布廣泛，大致有十七簧、二十一簧和三十六簧三種規格。多用於合奏以及地方戲曲伴奏。

另：
笙中國古老的簧管樂器，殷代（公元前1401--前1122年）的甲骨文中已有"和"（小笙）的名稱。春秋戰國時期，

笙已非常流行，它與竽並存，在當時不僅是為聲樂伴奏的主要樂器，而且也有合奏、獨奏的形式。南北朝到隋唐時期，竽、笙仍並存套用，但竽一般只用於雅樂，逐漸失去在歷史上的重經作用，而笙卻在隋唐的燕樂九部樂、十部樂中的清樂、西涼樂、高麗樂、龜茲樂中均被採用。當時笙的形制主要有十九簧、十七簧、十三簧。唐代又有了十七簧的義管笙，在十七簧之外，另備兩根義管，需要時，再把它臨時裝上去。早期的笙為竹製，後來改為銅製。明清時期，民間流傳的笙有方、圓、大、小各種不同的笙的形制。

笙的構造，將銅製的簧片裝在若干竹管下端，這些竹管插在一個木製或銅制的帶有吹孔的笙斗上。吹時用指按著竹管下端所開的孔，使簧片與管中氣柱發生共鳴而發出樂音。演奏時，除單音外、大都用二音、三音或四音配成和音。解放後，對笙進行了改造，目前，已普遍使用的有二十一簧、二十四簧、三十六簧以及小排笙、排笙（鍵盤笙）等多種形制。笙的吹奏技術也有較大發展，除了用於伴奏與合奏外，已發展成為獨奏樂器。

笙是中國古老的吹奏樂器，它是世界上最早使用自由簧的樂器，並且對西洋樂器的發展曾經起過積極的推動作用。

1978年，中國湖北省隨縣曾侯乙墓出土了2400多年前的幾支匏笙，這是中國目前發現的最早的笙。

形成過程

可以追朔到3000多年前。起初，笙和排簫有點相似，既沒有簧片，也沒有笙斗，只是用繩子或木框把一些發音不

同的竹管編排在一起。後來人們逐漸給笙增加了竹質簧片和匏質笙斗，和排簫區別開來。

笙斗用葫蘆製作，吹嘴由木頭製成，十幾根長短不等的竹管呈馬蹄形狀，排列在笙斗上面。唐代以後，演奏家們把笙斗改為木製，後來經過流傳，又用銅斗取代了木斗，同時簧片也從竹製改為銅製。

由於笙流傳的年代久遠，所以在不同的地區有不同式樣的笙。新中國成立後，中國的樂器製造者和音樂工作者，對笙進行了不斷的改革，先後試製出擴音笙、加鍵笙等多種新品種，克服了音域不寬、不能轉調和快速演奏不靈便等缺點，給笙帶來了新的生命力。

笙的音色明亮甜美，高音清脆透明，中音柔和豐滿，低音渾厚低沉，音量較大。而且在中國傳統吹管樂器中，也是唯一能夠吹出和聲的樂器。在和其它樂器合奏的時候，能起到調和樂隊音色、豐富樂隊音響的作用。在大型的民族管弦樂隊里，笙有時還要用到高音、中音和低音三種笙。

吹奏方法

笙是中國古老的簧管樂器，歷史悠久，能奏和聲。它以簧、管配合振動發音，簧片能在簧框中自由振動，是世界上最早使用自由簧的樂器。笙的構造比較複雜。它是由笙斗、吹嘴、笙苗（又稱笙管）、笙角、簧片和腰箍等部件組成的。笙斗圓形，笙斗和吹嘴銅製，焊接後合為一體。笙管上端有長方形或亞鈴形出音孔，下開圓形按音孔，下端與笙角相接。笙角為紅木或黃柏木制錐狀體，插人笙斗部分鑲簧片。簧片響銅製，長方形，其根部與簧片板連線，經過抹綠（用五音石磨出銅綠塗抹簧片，彌合簧縫，並可防鏽）和朱蠟（用蜂蠟、松香，硃砂
或銀硃配製）點音（又稱點簧，置於簧片尖端，可調整音高）而成。笙管依發音高低而長短有別，中下部用腰箍

固定。右留缺口可容手指按音。笙利用兩種振動的巧妙配合而發出優美的樂音：一種是有一定大小和一定厚薄的簧片的振動；一種是有一定長度和一定直徑的管中空氣的振動，這在科學上叫做“配合系”的振動。
笙是一種和聲樂器，除裝有簧片的笙苗能發出固定的音以外，按傳統習慣，音階中的每個音，都是由一套固定的和聲配合而成的，能同時發出雙音、3個音、4個音，有的笙最多到9個音，當然也可以吹出單音。演奏笙時，兩手手掌將笙斗托住，右手中指和無名指插進笙苗的馬蹄形縫隙中，用7個手指（右手4個、左手3個）按孔。每個手指兼管幾個按孔，手指動作要靈敏，按孔要嚴密。笙的演奏技巧分為手指技巧和口內技巧，可奏出單音、和弦、抹音、滑音、頓音、花舌、呼舌、揉音和喉音等技巧，在笙上吹奏顫音是比較困難的。笙是吹管樂器，但又是通過銅質簧片的振動而發音的，因此具有簧、管混合音色，高音清脆、透明，中、低音優美、豐滿，柔和，易與其他樂器的音響融合。笙的音色與簫、笛、管比起來，缺乏個性，音質也較為浮泛，穿透力較差，深度和力度不夠，但它卻是一個很好的伴奏樂器和合奏樂器。笙的簧、管雙重音色及自身的和聲配置，使笙的音響具有很強的協調性。在管弦樂隊中，笙是最理想的“溶合劑”，它可以與吹、拉、彈三組樂器結合得很好由於笙的突出的和聲效果和調和功能，音色柔和、沉靜，較少具有中國樂器的神韻。相反，它與西洋樂器倒更為接近。實際上，西洋的管風琴等簧片樂器正是在中國笙的啟發下發明的。可能也是因為這一點，它更符合西方音樂的精神和風格。
1980年初，中央民族樂團訪日首場演出就轟動了東京。他們使用的32簧笙等改革樂器，是第一次登上國外樂壇。目前在日本使用的還是我國唐代流行的17簧笙。王惠中用改革的32簧笙演奏的《鳳凰展翅》和《天鵝湖》中的《四小天鵝》舞曲，獲得極大的成功，日本新製作座藝術團團長真山美保聽了後說：“我很吃驚，中國的民間樂器能演奏柴科夫斯基的世界名曲”。