歷史淵源
起源
墜子戲形成
1940年，以琴書藝人陳興蘭（蕭縣丁目集人）為首發起，結合王從軍、趙堯順、邵理信等琴書藝人合夥組成一個民間演唱班社，變琴書的第三人稱敘事體為第一人稱的代言體，化妝穿箱，以戲曲形式正式出現在淮北大平原上，取名為“清音大揚琴”班；首演劇目為《洞賓戲牡丹》。
墜子戲1944年，蕭縣著名墜子藝人李教令（綽號黑大個，肥莊人）和他的弦手王永玉及黃口鎮墜子女藝人史鳳俠（韓教香的第四個養女，墜子戲的第一個女藝人)，先後加入“清音大揚琴”班。由於李教令藝輩最高，藝術造詣頗深，原班主杜慶祥等人均拜其為師，並推其為班主。在李教令的倡導和影響下，班內開始廢其琴書曲調，改唱墜子的“平腔”和“扎板”，並將“清音大揚琴”班改名為“蕭縣道情班”。因早年的墜子是由皖北道情、鶯歌柳結合三弦書演變而成，故該班敬奉“邱祖龍門派”（即金代道教“北七真”之一的邱處機所創立的道派），其藝輩按“道德通玄境、真常守太清、一陽來複本、合教永元明”排列，李教令為“龍門派”第十七輩弟子。“道情班”的唱腔以李教令的東路男腔“大口”墜子和史鳳俠的女腔“坤口”（或稱“小口”）唱法為其代表。演出時，化妝簡陋。小生戴禮帽、穿大褂；旦角著花平布褂和紅裙，頭項印花毛巾；老生戴麻制冉口，醜抹白鼻，並有模仿日常生活動作的身段表演。
1946年以前，道情班的活動僅限淮北地區的蕭、碭、宿、濉一帶，後逐步擴展到豫東、蘇北等地。演出場所偏重於集鎮的“緶會”（即淮北當地的牧畜交易會）、廟會，後逐步進入縣城。劇目增加了《龍青海》《審姚大》《大紅袍》等公案、袍帶戲；一部分花鼓戲、梆子戲藝人陸續加入道情班，改唱墜子戲。如：郭占才、余華榮、吳廣志、牛家太、蔡可彬、李樂善、劉德才等，就連“花鼓狀元”馬敬君也曾改唱過墜子戲。音樂上除了墜子本腔外，仍保留部分琴書、拉魂腔、梆子腔和後來帶進的花鼓調等，劇目全為“活詞”。兄弟劇種演員的加盟，不同劇、曲種的藝人云集一台，大大地豐富了墜子戲的音樂和表演。墜子戲的劇目可分為“正本戲”和“小戲”兩類，分別由原單口墜子中的“蔓子活”與“段子活”改編而成。
定名
一九六一年，墜子劇團到北京演出時，受到首都人民熱烈稱頌，《北京日報》發表了評論文章，中央電視台播映了演出實況，著名戲劇家梅蘭芳、常香玉、紅線女與該劇團演職員進行了座談，中央戲劇研究院研究討論後，將此劇正式定名為"墜子戲"
現代
現代墜子戲“文化大革命”中，由於受“一花獨放”的影響，劇團被砍掉，人員被遣散，所有的資料被焚之一炬，墜子戲面臨夭折1978年，恢復安徽省墜子劇團後，注重加強對劇目、表演、音樂、
古裝墜子戲地域分布
綜述
墜子戲已有一百多年歷史。流傳很廣，大江以北，長城內外，均有它的足跡。是傳統地方戲曲劇種之一。建國後，有些老藝人，在戲劇界老藝術家的指導下，用京劇、梆子的表演程式，加上鑼鼓，把它搬上舞台，取名"化裝墜子"。我國蕭縣、河南、河北等地都建有墜子劇團。這些劇團組建後，經過舞台實踐和吸取各劇種之長，將原來的"水詞"該為固定台詞；樂器增加了笙、笛、揚琴、二胡、低胡、大提琴；同時採用了京、評、梆子等戲的嗩吶牌子、行弦、曲牌，在唱腔上創造了墜子腔的尖板、搖板等。到一九五六年，"化裝墜子"發展成為具有文樂、武樂、燈光布景、文戲武打的完整劇種。“
蕭縣
單口墜子戲代表作品
蕭縣墜子多演唱長篇大書；如《列國》、《金槍北宋》、《雲台中漢》、《月唐》、《隋唐》、《楊家將》、《呼家將》等；多口墜子，多為表現現代生活的中短篇曲目，如《劉巧團圓》、《三封信》、《王傑搶險》、《豐收之後》、《苦菜花》、《茶埠游擊隊》等。
主要特點
蕭縣墜子特點：第一，說新唱新，是其傳統，特別是1964年以來，編演了許多現代曲目，深入農村演出。第二，演出區域廣，除經常在蕭縣城鄉演出外，還在長江以北的13個省市演出。隊伍大，名演員多，是其第三個特點，新中國成立時，已擁有一大批享譽蘇、魯、豫、皖的墜子藝人，如李教令、劉元芝、李元同、郭合銀、馬明蘭、劉元真等，而陳鳳英、唐桂英等，則是在“說新唱新”中成長起來的著名演員。
傳承情況
自1986年以後，由於諸多原因，使演唱活動陷入困境之中。老藝人相繼故世，中青年演員紛紛改行，瀕臨存亡之際，急於保護。2008年，蕭縣墜子經安徽省文化廳審核，確定為安徽省第二批省級非物質文化遺產保護項目；2011年1月11日，經安徽省文化廳審核通過，確定宿州市蕭縣陳鳳英（女）為非物質文化遺產“蕭縣墜子”的代表性傳承人。
河南
單口墜子戲河南墜子戲用河南方言唱念，唱腔委婉清新、優美動聽。藝人非常重視唱功，講究吐字清晰，句句進入觀眾耳中。加之，所演故事有頭有尾，情節連貫，唱詞通俗易懂，所以在農村和城市居民中很受歡迎，有“看了墜子，賣了被子”之說。墜子戲，在三十多年的演出中，足跡涉及北京、天津、濟南、太原、開封、鄭州、石家莊、保定等大、中城市和廣大農村，給民眾留下了很好的印象。
民國三十七年（1948年）冬，廣平縣閻小寨墜子老藝人杜學勤，一次按照書中主要人物形象化了妝，藏在桌圍後邊，開書時突然鑽了出來，引起聽眾的極大興趣。藝人們也受到了很大啟發。從此，他們便開始化妝演出，由單口、對口說唱發展為多口說唱，並輔之以簡單的表演動作。1949年春，杜學勤在邯鄲地區臨漳縣郭小屯村，把撂地攤演唱的“化妝墜子”搬上舞台，演出的劇目是《鋸大缸》。不久，大名縣的李和春、梁大愛，廣平縣的閻桐梧（藝名破大鑼）、齊秀雲，曲周的宮憲梅，魏縣的魏連香、崔秀珍（藝名九歲紅）等墜子藝人也相繼登上舞台。
河北
深澤墜子戲藝術特點
音樂
墜子戲因其主奏樂器為大墜胡、唱腔使用墜子的基本曲調而得名。音樂包括唱腔和伴奏兩大部分。
唱腔
揚琴(1）主體唱腔。它是以“四句腔”為其變化基礎或由大量的上下對應式腔句繁衍變化所構成的。如“平板”“寒板”“快板”和“慢板”(或稱“慢平”)等。它們風格性強、可塑性大，功能各異、變化豐富，每一板式都可以自我構成各種大、小不等的完整唱段；並適應各類行當的演唱，表現情緒較為廣泛，在諸類唱腔中居於主導地位。
(2）輔助唱腔。一般都具有專用功能，個性迥然、格調鮮明，表達情感上各見其長，獨具特色。如表現極度悲傷的“寒韻”“哭腔頭”;表現激動情緒的“搖板”“飛板”;表現幽默詼諧的“花腔”；表現憂鬱沉悶的“送板”;表現悲苦哀怨的“寒清”;用於終止前或轉換節奏時的“要板”等。從速度節奏上來講，有慢、中、快速之分，既有緊打慢唱，又有散唱清補。
(3)其他唱腔是指墜子戲所吸收的民間小調和承襲原單口墜子中的少量曲牌。如“小黑驢兒”“盼夫調”“鳳陽歌”“扒缸調”“大明江山”等。
伴奏
伴奏(1）墜子戲的“文場”是以大墜胡為主弦(主奏樂器)，結合翁子(二胡)、古箏、琵琶構成的“四大件”包腔組，主奏樂器——墜胡(業內人俗稱“大弦”)又叫墜子、墜琴。形狀類似小三弦，琴桿和弦軸為紫紅木製成。“山口”為骨質鑲嵌，共鳴筒為橢圓形，蒙以梧桐板。比二胡弓稍長、稍粗的弓子配以白馬尾。兩根琴弦為純四度定音，裡弦為F，外弦為B，墜胡的中、低音區音色蒼勁、渾厚，高音區細膩，與墜子戲人聲的說唱特點極為相近。演奏技巧有“閃、顫、騰、挪、滑、揉、頓、懸”等；主要伴奏手法有“包、領、捧、送、托、墊、襯”等；墜子戲樂隊另外還配有揚琴、大三弦、笛子、嗩吶、笙、悶笛、中胡、大提琴及其他管弦樂器。常用器樂曲牌有：“盼樓”“小鬧台”“鳳陽歌”“撞金鐘”“小黑驢兒”“迎駕”“官調”等。
(2）墜子戲“武場”中的打擊樂有板鼓、堂鼓、梆子、大鑼、鐃鈸、小鑼等。常用鑼鼓點有平垛頭、寒三鑼、快板鑼、腰板鑼等。
行當表演
角色行當
行當表演表演
墜子戲的表演是從模擬當地農民日常生活與勞動的習慣動作中提煉出來的，偏重於寫實、無拘無束、自然流暢。受傳統戲曲表演程式化框框的影響不多，它的表演粗獷潑辣，外野內秀、熱情奔放，有著較強的鄉土化民間舞蹈的色彩。
語言唱詞
語言道白
墜子戲使用的語言因劇目而異，生活小戲基本使用淮北方言，公案袍帶大戲使用方言韻白。其道白唱詞直白、幽默、口語化，通俗易懂，唱腔一律使用方言。
唱詞
墜子戲交流融合
墜子戲在形成與發展的過程中，大量融入了北方的民俗文化，無論是在表演、語言、唱腔、伴奏等方面均已構成帶有淮北本土地域文化鮮明的藝術特色。它的藝術特色表現為如下幾個方面：以民間說唱的單口墜子為基礎，經過“大揚琴”、“道情班”和“曲藝劇”的過程發展而成。由曲藝河南墜子的基礎上衍變而來，墜子戲唱腔獨特，以真聲唱字，口齒清楚，吐字清晰，通俗易懂，雅俗共賞、委婉清新、優美動聽，具有傳統戲曲特徵，是融歌舞劇於一體的綜合性藝術。墜子戲發展史是一部草根藝人的奮鬥史，是為農民所學所掌握的一種民間戲曲的藝術，具有很強的人民性。墜子戲藝術豐富多彩，具有多彩，具有很強的創造性和廣泛影響，在地方劇種中占有較高地位。墜子戲是一種稀有劇種，於20世紀40年代初起源於安徽蕭縣一帶，後傳入華北。在發展過程中，墜子向京劇、河北梆子等多劇種借鑑，有生、旦、淨、醜等行當；又吸收豫劇、河南曲劇、河北梆子等劇種的唱腔和板式結構，逐漸形成一獨立的劇種。其主奏樂器為墜琴（也叫墜胡），音色悠揚動聽，表現力極為豐富。深澤墜子戲唱腔委婉清新、優美動聽。在幾十年的演出中，其足跡涉及北京、天津、濟南、太原、鄭州、石家莊等大、中城市和廣大農村，受到他們的熱烈歡迎。
墜子戲以其主奏樂器為“墜子”而得名。墜子戲是一個具有濃郁中原鄉土氣息、藝術個性很強的地方戲曲劇種。其基本唱腔委婉多姿、豐富多彩，抒情性很強，大氣動人；花腔小調幽默詼諧，襯詞襯腔優美華麗；悲苦的“大寒韻”可摧人淚下。墜子戲的唱腔有著獨特的藝術感染力。墜子戲的表演，具有濃郁的生活氣息，有些表演程式是從當地農民的日常生活中模擬提煉而成的，具有較強的鄉土色彩。墜子戲的劇目大多由單口墜子中的“段子話”（說唱小段）與“蔓子話”（大部書）改編而成。其中傳統大戲百餘出，小戲、折子戲40餘出，大、小現代戲50多出。大戲情節扣人，小戲生活氣息濃郁，深受黃淮一帶觀眾的青睞。
墜子戲至由於它的表演形式非常符合當地觀眾的“口味”，因此發展較快，湧現出號稱為墜子戲“三大元”的劉元芝、陳元孝、陳元萍等表演藝術家。墜子戲的劇目《魂訴》、《一條大魚》等曾晉京匯報演出。60年代以後，《人民日報》、《解放日報》、《文匯報》、《安徽日報》都曾發表專題評論文章對墜子戲加以評述。
劇目介紹
初期劇目
墜子戲的初期劇目，多由墜子書中的中、長篇傳統書目改編而成，故多連台本戲。如《海公案》、《劉公案》、《回龍傳》、《大宋金鳩計》、《絲絨計》、《雙金線》、《雙合印》、《王清明投親》、《二度梅》等。劇本多用唱詞敘述劇情，念白不多。唱詞一般為七字句、十字句。六十年代之後，墜子戲從其它劇種移植了一批優秀古裝戲，也排演了一些新編歷史故事戲，如《審誥命》、《楊金花奪印》、《花木蘭》、《秦香蓮》、《蝴蝶杯》、《楊門女將》等。墜子戲也能較好的反映現代生活，五十年代後期，墜子團都積極地創造和排演了現代戲，在觀眾中留有印象的劇目是《白毛女》、《血淚仇》、《黨的女兒》、《奪印》、《會計姑娘》、《風塵遺恨》、《大路朝陽》、《紅旗譜》（根據梁斌同名小說改編的五本連台戲）、《新芽吐秀》等。
現代劇目
現代墜子戲 （深澤縣墜子劇團）小戲如《潘金蓮拾麥》《小菜園》《王林休妻》《小借年》《三姐拜壽》《拾棉花》《爭燈》《砍樵》《拴娃娃》等40餘出。
正本戲如《張廷秀私訪》《蹊蹺案》《龍青海投親》《曲公斷》《何文秀》《香蓮帕》《薛剛反唐》《紅石山》《屈原》《煉印》《清風亭》《五女興唐》《回龍傳》《小包公》《金鞭記》《李白醉酒》《魚腹山》《三門街》《四大征》(即:《薛仁貴征東》《秦英征西》《狄青征西》《羅通掃北》)《包公趕考》《羅帕案》《呂蒙正趕齋》《契約記》《小包公巧斷換親案》《智斬趙橫》《貴妃恨》《站花牆》《孝子冤》《大、小八義》《紅娘子》《大、小紅袍》《白羅衫》等百餘出（多為連台本戲）。
現代戲有《小飛娥》《五女衛星田》《雷鋒》《良緣夢》《臨時廠長》《金妹和銀娃》《紅色種子》《孝子》《迷途姑娘》《三對夫妻間》《變了》《新條件》《端底夠不夠》《小兒倆》《不得閒》《水晶頌》《人生配方》《一條大魚》《打賭》《故土情深》等50餘出。
傳承價值
歷史價值
深澤墜子戲《白羅衫》文化價值
墜子戲表演藝術的生活化、情趣化、說唱結合的藝術特色，豐富拓寬了戲曲藝術原生態的表現形式。墜子戲的語言來自民間，唱腔來自說唱藝術，與淮北人民的生活習俗息息相關。墜子戲把淮北人民在長期社會實踐中動人的故事加以整編提煉，以戲曲的藝術形式重現在舞台上，從而深受當地人民民眾的愛戴。黃淮一帶民眾素有“不打場、不犁地，都要去聽墜子戲”和“不打油、不稱鹽，都要去看墜子戲的“三大元”（指第一代墜子戲表演藝術家劉元芝、陳元孝、陳元萍）之說。這些真實而形象的民間諺語，足以說明根植於淮北大地沃土之中的墜子戲在黃淮一帶的民眾中已經有了深厚的基礎。從60年代起，《人民日報》《解放日報》《文匯報》《安徽日報》等新聞媒介，針對墜子戲長期紮根農村，為農民送戲上門的先進事跡發表了社論和報導，更佐證了墜子戲為農民服務，反映農村生活的文化底蘊及其文化價值。
審美價值
墜子戲屬南北方過渡區戲曲劇種，產於曲藝之鄉蕭縣、源於民間說唱，除了傳承了大批的傳統戲之外，還擅演生活小戲，常給人以撲鼻的泥土芳香。墜子戲土而不酸，土而不俗，汁純味厚，具有一種廣闊田園的自然美。善於表現淮北人善良、樸實、豪爽、耿直的性格特徵。一個個栩栩如生的墜子戲人物形象具有一定的審美價值。如：《小菜園》中少女王翠雲那天真無邪、多情豪爽、外野內秀的性格，其父王欖寬耿介、樸實善良的農民形象。《賣甜瓜》中李迎春的開朗、大方，王保全的憨態可鞠與真誠；《王林休妻》中小姑子的善良、耿直、主持正義，以及《小包公》中少年包拯的生性耿直、聰慧睿智、寬容大度、剛直不阿、疾惡如仇等都帶有中原人鮮明的性格烙印，神氣活現地展示在墜子戲的舞台上。它真實地反映了黃淮、江淮大地上人民民眾的思想感情，同時也是日常生活中常見的、鮮活的人民形象的藝術再現。它弘揚了人間的真善美、鞭笞了假惡醜。人們欣賞墜子戲，在愉悅中提升了道德品位，進一步領略了當地的民俗民風。墜子戲的唱腔多姿多彩，膾炙人口；男腔的“大口”莊、宏、剛、厚，質樸豪爽而高亢；女腔的“小口”俏、巧、脆、柔；花腔小調幽默詼諧，襯詞襯腔華麗；“寒韻”催人淚下，充分體現了淮北人的喜怒哀樂。墜胡的獨特音色和大滑音與人聲水乳交融，既強化了墜子戲劇種的地域特徵和鄉土色彩，又給人以美的享受。
傳承保護
墜子戲上世紀50年代《中國地方戲曲集·安徽省卷》(中國戲劇出版社出版)收入了墜子戲劇目《小菜園》。1960年《安徽戲劇》出版了墜子戲劇目《小包公》。80年代初，《戲劇界》又出版了安徽墜子戲劇目選集——《小包公》,其中收入了墜子戲《智斬趙橫》《貴妃恨》《潘金蓮》《金妹和銀娃》《鸞鳳和鳴》《小包公》《小菜園》等劇目。劉羽君對墜子戲《小菜園》的演出表演和藝術特色作了專題撰文評述。著名劇作家金芝看了參加國慶10周年獻禮的墜子戲《小包公》後，還以《〈小包公〉的藝術特色》為題，在1960年第二期《安徽戲劇》上發表了大篇幅的評論文章。著名戲劇家、音樂家郭漢成、余從、劉禎、劉文峰、付雪漪、時白林、完藝舟、陸洪非、闞望、董泗珠、王長安、徐志遠等都對墜子戲藝術給予充分肯定。
墜子戲《小菜園》《智斬趙橫》《包公趕考》《公主求情》《竇娥冤》《潘金蓮》《小包公》等戲，分別於1960年、1962年、1981年、1986年被中國唱片社、海威特音像公司、江蘇音像出版社錄製成唱片和磁帶發行。
墜子戲著名演員朱月梅、張立峰的表演藝術分別由安徽人民廣播電台、安徽電視台和中央人民廣播電台予以介紹。
1961年春，墜子劇團進京匯報演出時，在中國劇協和中國戲曲研究院聯合組織的座談會上，田漢提議將化妝墜子改名為“墜子戲”。
1999年，墜子戲《魂訴》在第六屆安徽省藝術節上一舉奪得了編導、作曲、表演、演出等5項一等獎。由墜子戲主奏樂器演奏的雙墜胡《農家晨曲》獲比賽二等獎。
2002年，墜子戲《魂訴》和《一條大魚》晉京匯報演出，得到首都觀眾和戲劇界專家們的一致好評。其中《一條大魚》還在2004年獲得了第二屆中國濱州·博興國際小戲藝術節金獎。
2002年以來，墜子戲《竇娥冤》《人生配方》《一條大魚》《打賭》《魂訴》《水晶頌》《大腳娘娘選總管》《今天是個好日子》等一大批優秀劇目被相繼推出，並分別在文化部、中國劇協等單位舉辦的中國第七屆、第八屆“映山紅”戲劇節及省文化廳舉辦的各類戲曲藝術活動中獲獎。大型墜子戲《故土情深》又獲得了安徽省第十一屆精神文明建設‘五個一工程‘獎。
2008年6月14日墜子戲入選第二批國家非物質文化遺產。
中國戲曲2
| 中國戲劇的產生已有800年了，它現在已經發展到300多個劇種，劇目更是難以數計。世界上把它和印度梵劇、希臘悲喜劇並稱為三大古老的戲劇文化。中國地方戲曲形式多樣，品類繁多，為中國戲曲的發展貢獻了不可磨滅的貢獻。 |
