劇情簡介
兩條看似完全平行的生命軌跡,一旦交叉,只會帶來毀滅。位於波士頓南部的麻薩諸塞州的警察局里正緊鑼密鼓地統籌安排,他們即將迎來一場大範圍的圍剿行動,波士頓的底層社會被愛爾蘭黑幫所控制,警局決定下大力度,一舉搗毀這個最大的犯罪集團網。然而,犯罪組織的龍頭老大弗蘭克·科斯特洛卻太過狡猾,擒賊先擒王,不把他拉下台,他名下的組織永遠都不會消亡。恰逢一批新警員從警校畢業,對於社會來說,他們就像是一張張白紙,局長從中拿出了比利·考斯蒂根的檔案,他需要有人能夠滲透進黑幫,從內部為警局傳遞訊息,而比利就是最完美的人選,因為他本身就是從波士頓南部底層走出來的。於是,比利還未穿上警服,就重新回到了街頭。
與此同時,與比利同期畢業的另一位年輕警員科林·沙利文卻得到了完全不一樣的待遇,屢破奇案的他被當成了警察的未來之星,短短几年,地位就不可同日而語,最終,他成功地進入為對付弗蘭克而專門成立的調查小分隊中,並成為這裡不可或缺的重要人物。然而對他信任有加的長官可能並不知道,其實科林是弗蘭克安插進警局的一顆棋子,偷偷地將警察的行動事先通知給弗蘭克。
比利和科林都活在雙重身份的困擾中,並漸漸混淆了最基本的判斷力,他們成了收集信息的機器,然後再將自己所知道的告訴那個真正的“老闆”。然而紙包不住火,警局和弗蘭克幾乎同時開始懷疑自己的內部出了奸細,他們開始著手一系列調查,誓要將臥底揪出來,一切衝突開始明朗化,而比利和科林則不斷受到身份曝露的威脅,他們要保住的,不是真實身份,而是性命。
本片導演
馬丁•西科塞斯 Martin Scorsese美國的現實主義電影導演,他是一個真正多產的導演。
在好萊塢這個充滿藝術泡沫的圈子裡也存在著這樣一位導演:在好萊塢工作近三十年,卻從未因商業目的而拍攝一部“大片”;在史匹柏、盧卡斯等人依靠上億美圓和電腦特技吸引觀眾的同時,卻始終以自己獨特的視角,以電影冷靜地剖析著社會和人類的種種頑症;在好萊塢只崇尚商業結果的環境下,卻一直堅持自己的意願,不遺餘力地追求電影語言的探索,這個與眾不同的導演就是有“電影社會學家”美稱的馬丁·斯科西斯。
1942年11月17日,馬丁·斯科西斯出生於美國紐約市的一個熨衣工家庭,父母都是虔誠的義大利裔天主教徒。斯科西斯一家所處的皇后區是紐約著名的“小義大利”區,這裡居住著大量義大利移民的後裔,他們有著自己獨立的宗教文化和生活理念。多年以後,這種“小義大利”式的生活背景賦予斯科西斯以無數靈感,他的作品始終帶有美籍義大利裔文化的烙印,其中《誰在敲我的門》、《窮街陋巷》和《憤怒的公牛》等影片就完全以這片街區為根基創作的。
1966年成績優異並已取得碩士學位的斯科西斯在紐約大學留校任教,值得一提的是當時他的學生中就有後來名聲大噪的奧利佛•斯通。在這段時間裡,斯科西斯利用課餘時間拍攝了一部影射越戰紀錄短片《剃鬚記》,並參與了一些影片的剪輯工作。1967年,積累了一定經驗的斯科西斯躊躇滿志地著手拍攝自己編導的第一部劇情長片《誰在敲我的門》。一個偶然的機會,正在紐約大學進行電影短期培訓的女學生莎爾瑪·斯庫梅克進入劇組,協助斯科西斯進行後期剪輯。莎爾瑪·斯庫梅克的剪輯風格與斯科西斯的電影手法相得益彰,這次成功的配合也開始了他們兩人此後三十餘年的無間合作。但是除此之外,這部付出很大心血的處女作卻沒有給斯科西斯帶來其他任何好運。在芝加哥影展上,《誰在敲我的門》這部反映美國義大利裔青年生活的低成本影片沒能引起人們絲毫的注意,更不用說發行商的青睞。為拍攝此片已經從學校辭職的斯科西斯大受打擊,對當時浮華的美國電影失去信心,決定去歐洲發展,於是前往荷蘭闖蕩。然而事與願違的是,在荷蘭斯科西斯也沒能找到自己的位置,他所追求的電影無法為製片人理解,在阿姆斯特丹的那段日子裡,他不得不一直以剪輯為生。1968年底,斯科西斯再次回到母校紐約大學任教。1970年5月,美國東海岸民眾反對越戰的運動達到高潮,斯科西斯為其中精神感動,帶領學生走上街頭,拍攝了出色的紀錄片《街景》 。與此同時,一位B級片商同意發行《誰在敲我的門》,這部塵封已久的處女作終於有機會與觀眾見面了。(註:B級片是美國六、七十年代的一種低成本影片,一般作為好萊塢影片的加片在影院放映。)
馬丁·斯科西斯的多部電影作品反映了美國社會問題而被譽為“電影社會學家“。令人費解的是儘管他具有傑出的導演才能,至今仍沒有得到過奧斯卡的最佳導演獎。其代表作《計程車司機》(Taxi Driver)曾經獲得1976年嘎那國際電影節的金棕櫚獎,另外他的《憤怒的公牛》(Ranging Bull),《盜亦有道》 (Good Fellas),《恐怖角》以及(Cape Fear)等作品都是好評如潮;不過其晚年導演的一些作品在很多方面都不及當年。2007年在獲得第五次提名之後,馬丁·斯科塞斯終於靠《無間道風雲》獲得了奧斯卡最佳導演獎,功德圓滿。
演員介紹
萊昂納多·迪卡普里奧LeonardoDiCaprio
重返影壇後,在《羅密歐與朱麗葉》中扮演現代羅密歐。1996年初,他同意參加史詩般的巨作—《鐵達尼號》拍攝工作。他引人入勝、絲絲入扣的表演,使他獲得金球獎最佳戲劇男演員獎提名,更吸引了全球影迷的目光,成為眾多女性的夢中情人。1998年他在經典名作《鐵面人》中扮演路易十四以及他兄弟菲利普的雙重角色。之後又相繼出演了不少影片,可惜如同許多優秀演員一樣,萊昂納多被好萊塢定型,所出演的影片也再難引起大的反響。2002年他與傳奇大導演馬丁·斯科塞斯合作了黑幫史詩片《紐約黑幫》 ,這部明星雲集的電影並沒有受到多少好評,倒是因此掀開了兩人合作的序幕。2004年兩人再度牽手,合作《飛行者》 ,身材嚴重走形的萊昂納多把人們的注意力引向他愈加精湛的演技,這部影片為他贏得了金球獎影帝(可惜馬丁再次被奧斯卡掃地出門)。2006年,兩人三度合作的《無間行者》再度引起廣泛關注。2006年萊昂納多的作品是愛德華·茲威克導演的《血腥鑽石》 。
馬特·達蒙MattDamon
出生在美國麻薩諸塞州劍橋市一個富裕的家庭里,其父是一位稅務官,母親是一位大學教授,他還有一個哥哥。10歲時,他認識了本·阿弗萊克。本比馬特小兩歲,兩人住在同一街區。他們很快成為最好的朋友。從劍橋的私立中學畢業後,馬特便進入哈佛大學學習。三年後,他輟學去了好萊塢,去追尋他的明星夢。
馬特在《心靈捕手》片中的出色表演與隨之而來奧斯卡金像使他在好萊塢站穩了腳跟,並引來眾多製片公司的片約。因此,他在次年便得以在兩部大片中擔任重要角色。第一部便是由約翰·道爾執導的《賭王之王》 。他在片中飾演一個賭場高手,不顧老夥計的誘惑,一心改邪歸正。儘管此片演員陣容強大,先期宣傳也非常有力,但無論評論界還是觀眾都對本片較為失望。不過,達蒙同年主演的《拯救大兵瑞恩》卻是一個巨大的成功。達蒙分享了來自各界對這部影片及 其全明星陣容的溢美之辭。1999年,達蒙又主演了引人注目的《天才雷普利》和《天條》。達蒙飾演的瑞普利先生是一個精神異常的雙性戀殺人狂,與他配戲的則是三位大牌明星:凱特·布蘭切特、格溫妮斯·帕特洛、裘德·洛。而《天條》則使馬特突破了一貫飾演的正面角色,與本·阿弗萊克飾演一對墮落天使。該片成為1999年最具爭議性的影片之一。2002年馬特·達蒙以驚險間諜片《諜影重重》成功轉型動作片,並在續集中繼續出演角色。馬特雖然外型並不算出眾,但是他獨特的氣質和橫溢的才華都讓他被眾多影迷喜愛。2006年,馬特·達蒙與萊昂納多·迪卡普里奧合作,出演大導演馬丁·斯科塞斯翻拍自香港影片《無間道》的影片《無間行者》。
幕後製作
【從香港到波士頓】
嚴格說來,《無間行者》講述的是兩名立場不同的警察的生活:科林·沙利文,頭腦靈活且野心勃勃,從微不足道
的小警員迅速成長為一名舉足輕重的高級警官,進入了專門為打擊弗蘭克·科斯特洛成立的專案小組;比利·考斯蒂根,是波士頓南部最底層社會的代表,他在街頭摸打滾爬,所以擁有難能可貴的街頭經驗,他不甘於像身邊其他人那般墮落著混日子,希望通過考入警校來改變自己的人生,最終卻仍然成為犯罪組織的一名核心人物。然而,科林和比利的真實身份卻是互相調換的,他們的行為帶著雙重目的,在一場危險的遊戲中小心前行,稍有不慎,小命不保。《無間行者》的故事靈感起於2002年香港電影《無間道》,因其在亞洲的風靡程度而受到了好萊塢製片商的關注,最終以一種全新的面貌登入美國。美國版本的影片由威廉·莫納漢(William Monahan)進行編劇,其實在接下這個工作之前,他並沒有看過中國版的《無間道》,但仍然為這個偉大的故事著迷,同時,他也意識到,從香港平移到波士頓,即使是同樣的故事,也應該有特色完全不同的角色去支撐,雖然他喜歡極了《無間道》中每一個角色都是那般的處心積慮,但他更想創造的是一個美國式的悲劇,而非中國式的,他的想法比較簡單:人,一旦被迫與他熟悉的生活剝離,就注定了悲慘的結束。
香港版的《無間道》是那種曾被廣大影迷所喜歡的犯罪類型片的典型,但首先要說明的是,《無間行者》並非《無間道》的重拍版,只是被故事中的人性激發了靈感而已。而且,除了藉助了相同的故事線索外,莫納漢創作的劇本也與香港版有著天壤之別,這裡真正能打動人心的並非錯綜複雜的人物關係,而是人性中最堅強、最不可戰勝的那一面。
《無間行者》仍然是導演馬丁·斯科塞斯最擅長的黑幫片,卻與以往有著非常大的區別,不僅僅是影片的背景地被改在了波士頓,主角被換成了愛爾蘭黑幫,還因為這是斯科塞斯第一次涉及探討美國警察機構內部以及貪污問題。在波士頓南部,從上個世紀70年代初到幾年前,愛爾蘭黑幫一直控制著城市的地下黑幫組織,他們是絕對的犯罪核心。可是為何在將近30年的時間裡,愛爾蘭犯罪分子能在波士頓如此猖狂,與警察內部的腐敗是分不開的。
【警察,還是罪犯】
兩個年輕人被迫走進了與他們期望完全相反的世界裡,在警察機構和黑幫組織中過著折磨著神經的非人生活。萊
昂納多·迪卡普里奧飾演的是比利·考斯蒂根,一個剛剛從警校畢業且成績優異的年輕警員,可是他還沒有證明自己作為一名警察的能力,就服從上級的安排,執行了一項危險的臥底任務。從小,比利一直希望自己有朝一日能夠成為一名警察,他生長於波士頓的底層社會,性格里有著一種不加修飾的粗糙,一直嘗試著擺脫原來的生活,加入警隊就成了他惟一的希望。然而很有諷刺味道的是,一個命令,就讓比利不情願地回到了他一直努力掙脫的世界,有好幾次,他都差點曝露身份,而且一切線索都指向“比利是臥底”這一事實,於是弗蘭克開始巧設陷井,等著比利自投羅網……在最有智慧的犯罪頭子面前,比利能夠成功逃脫嗎?科林·沙利文和比利很相似,也來自波士頓南部,是同一期畢業的警員。然而他也過著雙重人生,和比利就像是鏡里鏡外的同一人。馬特·達蒙扮演的科林是警局的天之驕子,他很快就爬到了警官的位置,而和他一起畢業的同學卻還在街頭巡邏呢。即使如此,科林卻和比利一樣悽慘,他越來越深陷於自己穩步上升的身份地位中不能自拔,可他同時還是犯罪組織的同盟。科林本來深信自己擁有足夠的智慧處理好這種雙重身份,可事實卻是事態的發展已經離開了他的掌握。影片一開始,就是弗蘭克在收留科林的那一天對他說的話--那時科林只有12歲,弗蘭克告訴科林什麼是價值觀,同時也說明,如果沒有自己,科林什麼都不是。所以在科林的內心深處,其實是非常懼怕弗蘭克的,弗蘭克比他的父親要更具權威性。弗蘭克發現這一點後,覺得應該適時地利用一下科林對自己的忠誠,於是安排他進入了警局,並一手策劃讓他破了幾起大案子,讓他在警局做到一定的職位,才能更好的為自己做事。
雖然是兩個完全不同的角色,卻有著共性,只不過是科林選擇了一條路,然後比利選擇了另一條路。這兩條路,都是不歸路。
拍攝花絮
本片的技術顧問是在波士頓警局工作了30年的退休探員Thomas B. Duffy,在職期間他擅長於調查有組織犯罪,曾參與對南波士頓最臭名昭著的匪徒Whitey Bulger的定罪調查,片中傑克·尼科爾森所扮演的弗蘭克就部分取材於這位黑幫份子的犯罪經歷。另外,Thomas B. Duffy還在片中客串了在警校畢業典禮上講話的官員。
導演馬丁·斯科西斯最初希望在波士頓拍攝本片,但因15%的稅收優惠而改在紐約拍攝了影片的大半部分。雖然在
波士頓的拍攝計畫已經縮減為6周,但仍被分為兩部分拍攝,前半部分拍攝於6月,後半部分拍攝於8月。馬丁·斯科西斯曾將劇本拿給梅爾·吉布森,希望他能扮演片中的某個角色,但當時吉布森已經開始拍攝《啟示錄》,無法出演本片。
丹尼斯·利瑞曾被邀請扮演片中的迪格南,但因與出演電視劇《浴火群英》 (Rescue Me)發生時間衝突而拒絕。
傑拉德·邁克索利(Gerard McSorley)曾是扮演奎南的人選。
為了扮演好科林這個角色,馬特·達蒙曾到警局體驗生活,隨同警員一起巡邏,參加緝毒行動,並被教授了部分職業技能。
最初,傑克·尼科爾森不願出演本片,但與馬丁·斯科西斯和萊昂納多·迪卡普里奧碰面之後,他最終決定扮演弗蘭克,因為此前他出演了一系列喜劇,他希望再扮演一次壞人,而且他認為本片中的弗蘭克是罪惡的終極化身。
萊昂納多·迪卡普里奧曾被邀請出演《牧羊人》 ,但為加盟本片而放棄。
馬丁·斯科西斯曾希望由凱特·溫斯萊特或希拉蕊·斯萬克扮演瑪德琳。
“Fuck”在影片中被說了237次。
影片製作在上映的一周前才徹底畫上句號。
“Cunt”(媽的)在片中被說了22次。
布拉德·皮特曾拒絕扮演片中的科林。
本片是迄今為止拍攝投入最高的馬丁·斯科西斯電影。
精彩對白
Frank Costello: When I was your age, they would say you could become cops or criminals. What I'm saying is this: When you're facing a loaded gun, what's the difference?
弗蘭克·科斯特洛:當我在你這個年輕時,有人對我說,以後我不是警察就是罪犯。而我的回答是,當有一把上了膛的槍指著你的腦袋時,警察和罪犯還有區別嗎?
弗蘭克:你知道,如果你父親還活著,看見你在這和我坐在一起,或許還會和我說句話。實際上,他會為了要我的命連殺七個人,他能做到。你父親的有些事或許你還不知道。
Billy Costigan: So he never? I mean, never?
比利:那么他從不嗎?我的意思是從不?
Frank Costello: No. He kept his own counsel. He never wanted money. You can't do anything with a man like that. You're Uncle Jackie - he also would kill my entire fucking family if he saw me here with you. And I think about this.
弗蘭克:是的,他有自己的策略。他從不需要錢。你不能和這樣的人在一起。你是傑吉叔叔,如果他看見我們在一起,他也會殺了我的全家。
Billy Costigan: So what the fuck are we talking about here?
比利:那我們在他媽的談什麼?
Frank Costello: Did you ever think about going back to school?
弗蘭克:你想過回到學校嗎?
Billy Costigan: School?
比利:學校?
Colin Sullivan: You got fucking tapes... of what? Costello was 'my' informant. I was a rat? FUCK YOU! Prove it! He was working for me, he was 'my' informant.
科林:你得到他媽什麼錄音帶了?科斯特洛是我的線人。我是叛徒?去你媽的!證明給我看!他在為我工作,他是我的線人。
Billy Costigan: Shut your fucking mouth. Come on, GET UP!
比利:把你的臭嘴閉上,起來!
Colin Sullivan: Whoa, what is this? A citizens arrest? Blow me! Alright. Only one of us is a cop here Bill! You understand that Bill! No one knows who you fucking are!
科林:喔,這是什麼?逮捕我?媽的!好吧。比利,你我之間只有一個是警察!你自己心裡明白!沒人知道你是誰!
Billy Costigan: WOULD YOU SHUT THE FUCK UP!
比利:你能把嘴閉上嗎?
Colin Sullivan: I'm a Sergeant in the Massachusetts State Police! Who the fuck are you? I erased you!
科林:我是麻薩諸塞州警局的警官!你他媽是誰?我宰了你!
Billy Costigan: You erased me, huh?
比利:你宰了我,啊?
Colin Sullivan: Yeah! Go ahead. Shoot a cop, Einstein. Watch what happens!
科林:對,開槍吧,謀殺警察,等著瞧吧!
Billy Costigan: WHAT WOULD HAPPEN IS THIS BULLET WOULD RIGHT THROUGH YOUR FUCKING HEAD!
比利:等著瞧的是子彈將穿過你的豬頭!
Colin Sullivan: Watch what happens!
科林:等著瞧!
穿幫鏡頭
科林在電話亭中換Sim卡時,他使用的是Sprint RL7400手機,這種手機不用Sim卡。
在警局官員所做的朝鮮具有遠程飛彈的簡報中,畫面中出現的卻是俄制薩姆防空飛彈。
影片評價
人物命運是這個故事的核心。綜合各方信息,《無間行者》與《無間道》相比,幾個主要角色變化都不大,連某些重要情節都保持一致。最大的區別,在於美版“韓琛”(弗蘭克一角)和馬克·沃爾伯格扮演的警員迪戈納姆,前者變得戲份極重,後者則是美版編導安插的秘密武器。(《南方都市報》評)
雖然該片翻拍自香港版的《無間道》,但《無間行者》是一部完全被美國化了的影片。對於酷愛黑幫題材大導演馬丁·斯科西斯來說,翻拍《無間道》只是遲早的事。背景地被改在了波士頓,主角被換成了愛爾蘭黑幫,一樣吸引力十足。(《滾石》雜誌評)
《無間行者》稱作是一部達到最高級別的黑幫電影,更認為它是馬丁·斯科塞斯繼1990年的《好傢夥》之後最棒的作品。(央視網評)
新千年《電影手冊》年度十佳
權威電影雜誌《電影手冊》評選出2000-2010年的十佳作品榜單。一起看看吧。 |