介紹
在《絕對有戲》晚會中，特地為大家準備了京評梆豫四下鍋：《秦香蓮》選段“見皇姑”兩下鍋是不同戲曲在同一舞台演出的一種演出形式，除了在一些隆重的有紀念意義的場合外，一般演出現在已經很難看到了。
京劇初期就經常會有和其他劇種兩下鍋的演出。在同一個戲園子裡，同一天演出很多場折子戲，有京劇的，也有崑曲的，等等，就叫兩下鍋。也有三四種或更多劇種同台演出的，就叫三下鍋、四下鍋等。還有另一種形式的兩下鍋：同一出《劉公案》，前關部用河北梆子，後半部用京劇，也叫兩下鍋。
歷史演變
圖為京劇演員李宏圖（後）和漢劇演員李仙花在演示《蝴蝶夢》中的“幻化”片段。 所謂幾下鍋，是指在一場演出中既有京劇也有其它劇種，或者幾個劇種合演一齣戲在中國戲曲的歷史上，這種“兩下鍋”的演出形式由來已久，是不同劇種相互交流、相互融合的一種重要手段。許多劇種在“兩下鍋”中，演變出新的劇種。元大都時期的北京是雜劇的一統天下，產生了關漢卿、王實甫、馬致遠等眾多劇作家和《竇娥冤》 《西廂記》等一批著名的劇作。明永樂年間由南京遷都北京後，在移民潮中，大批南人北上，南曲也隨之而來。為適應新的環境，南曲和雜劇實行了“南北合套”的演出。南曲吸收了北曲的優長，形成了新的崑山腔、弋陽腔。而雜劇則漸漸退出了歷史的舞台。今天的京劇也是二百多年前漢劇與徽劇“兩下鍋”的產物。清乾隆年間，四大徽班進京後，與漢劇藝人“兩下鍋”共同演出，在相互融合中，以徽劇的二簧腔和漢劇的西皮腔為基礎，形成了一種新的“皮簧戲”。此後，皮簧戲又從崑曲、梆子腔等劇種中不斷吸取營養，漸漸成為了一個新的劇種——京劇。
到了清末民初，京劇已發展到成熟階段，不僅成為京城戲曲舞台的主流，而且開始向全國傳播。這一時期，由山陝梆子演變而成的河北梆子(時稱秦腔、直隸梆子)和由“蹦蹦戲”發展起來的評劇，都曾與京劇“兩下鍋”演出。清光緒十七年(1891)，著名河北梆子演員、戲曲活動家田際雲在其所主持的玉成班中，首開梆子、皮簧同班“兩下鍋”合演的先例。因其很受觀眾歡迎，許多班社紛紛效尤。一時間，京城內外，京梆“兩下鍋”的演出紅紅火火。許多京劇科班也“梆、簧兼授”。著名京劇科班富連成也“二科生徒幾乎無一不習秦腔(梆子)者。即今之馬連良氏，亦曾習《取洛陽》之小王子”。在與京劇“兩下鍋”的演出中，許多河北梆子演員，如：荀慧生、於連泉(小翠花)、趙桐柵(芙蓉草)等，後來都改唱了京劇，成為著名的京劇演員。
近年來，在舞台和電視上，時常出現不同劇種的演員同演一齣戲的情況。如：在紀念梅蘭芳誕辰百年時，年愈八旬的豫劇名家馬金鳳與京劇梅派傳人梅葆玖曾同台演出過《穆桂英掛帥》。
關棟天笑談戲曲“兩下鍋”
關棟天關棟天表示，舞台藝術需要不斷出新，與時俱進，如今的京劇藝術就是200多年前漢劇與徽劇“兩下鍋”的產物。四大徽班進京後，與漢劇藝人“兩下鍋”共同演出，在相互融合中，以徽劇的二黃腔和漢劇的西皮腔為基礎，又從崑曲、梆子腔等劇種中不斷吸取營養，漸漸形成了一種新的皮黃戲京劇。就在這樣的“兩下鍋”、“三下鍋”、“四下鍋”過程中，許多優秀梆子演員如荀慧生、小翠花、芙蓉草等，後來都改唱了京劇，成了著名的京劇演員。
談起戲曲“兩下鍋”，關棟天如數家珍：京評“兩下鍋”著名的有白玉霜與趙如泉合演的《武松殺嫂》，新鳳霞與麒派弟子合作的《秦香蓮》等。擅長京梆“兩下鍋”的是劉玉玲，她的歌劇也很有名，是繼郭蘭英後最出名的“白毛女”。紀念梅蘭芳百歲誕辰，豫劇名家馬金鳳曾與梅葆玖同演《穆桂英掛帥》。還有楊春霞與蔡正仁的京昆合演《桃花扇》，李宏圖與李仙花的京漢合演《蝴蝶夢》。最感人的是裴艷玲花甲之年還在京梆“兩下鍋”的新戲《響九霄》中反串仙女，再演哪吒。
在關棟天看來，不同劇種的演員同演一齣戲，是一種優勢互補與藝術交流。像央視戲曲晚會曾出現京劇、豫劇、龍江劇和河北梆子演員合演一台《花木蘭》，還有他和秦建國、孫徐春曾在電視上扮演三大男高音帕瓦洛蒂、多明戈、卡雷拉斯，同唱一曲《飲酒歌》，引起了觀眾很大興趣。關棟天說，他不在乎爭議，也不關心別人的評價，只要有利於自己藝術的提高，他都願意演一演、試一試。
京劇諺語行話知識
| 每個行業都有自己的行話，京劇也不例外。在長期的舞台表演實踐中，一些京劇諺語被經常提起。 |
