發展歷史
中國古代口哨的歷史考察嘯(嘯及其嘯藝,俗稱口哨,下同)的歷史,我們知道它是人類早期聽覺表意手段之一。後來語言由於自身表意的優越性占據了主要聽覺表意手段的地位,嘯只是作為語言的補充(如隱秘的約定性和豐富性)而存在。再後來,嘯又和音樂與口技結合,產生了嘯藝,成為了一門藝術。
作為一門藝術,嘯藝已經具有悠久的歷史和相當程度的輝煌:
中國最早的詩歌總集《詩經》里就有記載。
漢、魏開始有名人(如諸葛亮、曹植等))吹奏。
晉代名士、竹林七賢的領袖之一的阮籍名氣大且演奏水平高。一時名士爭相慕習,蔚然成風。文學家、嘯藝演奏家成公綏用當時地位很高的文體對其進行總結,寫成了《嘯賦》。
隋唐時代的九部樂、十部樂中有葉嘯。
到唐代,孫廣又對其進行理論總結,撰寫了《嘯旨》。
五代時開始有指嘯的記載。
明代幾乎已認為嘯藝是隱逸修道的必修課。
世界其他地方口哨的發展
指嘯最早記載為古印度和佛經。
歐洲巴羅克時期,有嘯樂(俗也稱口哨,下同)演奏的記載。
1886年,4個孩子的母親阿利斯·肖在紐約首次公演嘯樂,轟動美國。
1888年,她又與喬貝蒙合作灌制了世界上第一張嘯樂唱片,其演奏的是《在威尼斯》。
1909年,阿格尼絲·伍德沃德在美國加利福尼亞創辦了世界上第一所、也是迄今最成功的嘯藝學校(到該世紀40年代,美國這種學校已有6所。其中洛杉磯學校招生年齡6-60歲,畢業到影、視、電台任配音,分高、中、低音和花腔、抒情等班級,內容有鳥啼和吹奏法)。並組織有30位少女的“小鳥嘯藝樂團”,很受歡迎。
1923年,阿格尼絲·伍德沃德所撰《嘯藝》在紐約出版。
30年代美國弗雷德·洛厄利為賀拉斯·赫德樂隊最叫座的演員,灌制一打以上嘯樂唱片。其中《印第安人愛的召喚》售百萬張以上。
德克薩斯州成立嘯藝俱樂部。
(日)林謙三《東亞樂器考》四章“氣樂器”——“嘯(口哨)與指笛”(即指嘯),談到其性質作用、歷史、發音部位方法以及在南亞和東亞歷史上的情況(音樂出版社1962年版)
1973年春,美國北卡羅萊那州路易斯堡一大學生在聯歡會演出嘯藝節目,大受歡迎。1974年春,各地民間自發匯集,成美國國際嘯藝大賽。至1984年,已舉辦有幾十個國家優秀選手參加的嘯藝大賽31屆。並建有國家嘯藝博物館。
1978年秋,開始國際嘯藝大賽。1981年,洛杉磯嘯藝學校畢業的南希·福蘭成為唯一的女性總冠軍。1985年秋,第八屆在美國內華達州的卡森城舉行,51位世界各地藝術家參加,盛況喜人。2002年4月18——21日第29屆在美國北州路易斯堡舉行。
1905年,美國作曲家、長號演奏家卜萊爾專門為嘯樂譜寫了《口哨與小狗》。
1957年出,1958年獲最佳音樂等七項大奧斯卡金像獎的《桂河大橋》中的嘯樂《波基上校進行曲》則成為影片主題曲,故又名《桂河大橋進行曲》。據《中國口哨網》報導,目前此類樂曲已有205首之多。
美國俄克拉斯瑪州長宣布2001年10月18——21日為首屆嘯樂周。2002年14——20日為第二屆,17——20日在其塔爾薩市舉辦美國第一屆嘯樂節。
近代中國口哨的發展
(以下按時間、同時間或不明按姓名字母為序,主要報導有省市級及以上影響的活動或事件)
20世紀
1937年趙蔭棠先生發表《嘯歌之興替與音理的闡釋》(先發表於《中央日報》文史副刊,後附《等韻源流》商務印書館,1957年版)。
40年代,張樂平先生《三毛從軍記》畫冊中有兩幅是三毛穿軍裝邊走邊吹嘯的:一為初進軍營,一為打鬼子立功後。
1982年發行匈牙利哈克·托馬斯的嘯樂唱片。
80年代中國交響樂團首席雙簧管演奏家章棣和先生在北京海淀歌劇院演出嘯樂《夜鷹》,鋼琴大師劉詩昆先生伴奏,羅天嬋、張嫣等同台演出,受到觀眾熱烈歡迎和媒體極高評價,成為現代中國將嘯樂帶入正式音樂舞台的第一人。後出嘯樂磁帶《口哨與樂隊》、《匈牙利風光》。小提琴演奏家陳丘新、作曲家卞留念先生也開始公開演奏嘯樂。
1983年陳振中先生在160名報名者中脫穎而出,成為上海虹口輕音樂團唯一嘯樂演員。
孫機發表論文《魏晉時代的“嘯”》(文史知識1983年7期)在與《美國的隱逸派詩人》一文的討論中涉及“長嘯”是否無詞之歌的問題時,概述了“嘯”的歷史發展,同時也分析了嘯與歌的區別。
1984年
陳振中先生在中國錄音錄像總公司上海分公司出《美妙的口哨》嘯樂磁帶,以後多次再版。12月並受邀到廣州友誼劇院演出嘯樂,台下掌聲雷動。
周志明創作或關閉並表演的嘯樂曲《愉快的教育》、《鐵道游擊隊主題隨想曲》、《畲鄉春色》等在沿海的浙江省地市文藝調演和音樂舞蹈節、全國第二屆殘疾人文藝調演華東區演出中頻頻獲獎。
1985年王芳女士開始在大連以及全國各省市文藝團體演出中嘗試嘯樂表演,取得了不少成果。
1986年
李友清先生在廣東深圳青少年宮《大家樂》迎新晚會吹奏嘯樂《青春的鏇律》,受到觀眾歡迎和領導好評。後受邀隨團到珠海演出,同樣轟動。
7月劉贊成先生參加青海省二十餘單位的慰問團慰問該省西部重點工程工人,第一次表演指嘯。
12月13日夜,陳振中先生在上海體育館《人道主義在我心中》文藝晚會上,與著名演員白楊、楊春霞、徐玉蘭、閻維文等同台演出嘯樂,被迫返場連吹7曲,受到專程主辦晚會的中國殘聯主席鄧朴方的稱讚。
袁守鵬先生作為在校大學生在觀看銀川師專音樂系演出時,受邀表演嘯樂《花兒為什麼這樣紅》,贏得最多掌聲。
1987年
陳振中先生嘯樂參加中國首屆藝術節獲大獎。
廣東佛山輕音樂團與李友清先生簽約並為其辦理停薪留職。
徐金鑫先生受吉林省人民廣播電台邀請錄音播出嘯樂節目,效果很好。同年8月考入吉林化纖廠文工團,成為專業嘯樂演員。先後獲吉林市第二屆松花湖金秋音樂節口哨表演一等獎;吉林省首屆民眾文藝節目展播優秀表演獎,職工文藝調演口哨表演一等獎。
1988年曹慶躍先生參加青島人民廣播電台春節文藝晚會,演奏嘯樂《白毛女》。
1989年
徐金鑫撰寫《口哨音樂演奏法》。
11月4日浙江省人民廣播電台“浙江樂壇”播出“周志明口哨音樂欣賞”專題節目。
1990年
曹慶躍先生錄製個人第一張嘯樂專輯《口哨音樂——舞曲專輯》。
李友清先生成為台灣的阿不倒娛樂公司北京“不倒翁”娛樂城駐場特邀簽約嘯樂演員。後受邀參加中央電視台28期《綜藝大觀》演出嘯樂,獲得成功。
劉建國先生嘯樂連獲武漢市、湖北省、全國殘疾人文藝比賽大獎。
7月劉贊成先生的指嘯在全國武警部隊文藝匯演中獲表演二等獎。
李曼發表《上帝賜予的魔笛》,介紹世界各地的嘯藝情況(世界知識畫報,1990年11期24-26)。
1991年陳振中先生嘯樂演奏在全國5位推薦者中脫穎而出,入選中國殘疾人藝術團,為14個節目中唯一嘯樂獨奏演員,並成為上海樂團輕音樂隊特邀演員。多次與秦怡、陳述、胡松華、趙宗祥等巡演或同台演出。
1992年
夏灩洲發表《“嘯”釋》(黃鐘1992年4期97-101),是中國音樂界研究“嘯”的第一篇科學論文,全面討論了其性質、類型、歷史、特點和作用。
王明磊先生參加新鄉市新星劇場“卡拉OK”歌手大賽,用嘯樂演奏《多瑙河之波》,受稱讚。6月,演奏《三峽情》獲新鄉市“新百杯”卡拉OK歌手大賽優秀歌手特別獎。11月參加市“金利來杯”卡拉OK歌手大賽總決賽的助興演出,演奏《鴿子》,獲稱“牧野金口哨”。
曹慶躍先生錄製個人第二張嘯樂專輯《口哨音樂——中國電影懷舊金曲》,並參加濰坊國際風箏節多次與侯躍文、師勝傑、趙保樂、屠洪剛、劉斌同台演出。
1993年
3月中央電視台《藝苑風景線》為曹慶躍先生錄製中國第一個嘯樂MTV《彎彎的月亮》。深圳先科娛樂公司為曹慶躍先生錄製個人第三張專輯、中國第一張嘯樂CD唱片《口哨王——外國名曲集錦》
劉建國先生嘯樂被調到湖北省殘疾人藝術團,並代表湖北省進京,奪得國家民政部、廣電部、中殘聯、教委舉辦的殘疾人文藝調演優秀獎。
魏安民先生應邀到上海大世界中國吉尼斯總部表演。先後7次到中央電視台、曲苑雜壇、萬國剪影、中國風、神州大舞台、城市之光等作指嘯表演,被譽為“神州指嘯第一人”。多年來,已為廠礦、學校、部隊、機關、街道等為工人、防洪指戰員、殘疾人、福利院老人、外賓、失足青年等義務演出300多場。
1994
至1997年山東、青島電視台多次專訪、介紹曹慶躍先生的嘯樂藝術。
10月7日劉贊成先生參加青海武警總隊代表團,在中央電視台演播大廳參加全國武警總部文藝匯演中用指嘯表演《一隻鳥仔》,受到總書記和中國音樂家協會主席時樂蒙的讚揚和親切接見。後成為中國音樂家協會會員。
1995年
暑期晏鴻鳴先生出席全國教院、師專古漢語教學研究會內蒙東勝年會,用徒嘯為蒙族歌手伴奏。
曹慶躍先生在青島體育館金秋十月大型文藝晚會與宋祖英、林依倫、唐國強、趙保樂《三國演義》劇組的演員同台演出嘯樂。
魏安民先生應邀到上海大世界中國吉尼斯總部表演。
1996年
魏安民先生致信武漢市李憲生副市長(後任市長)提出推廣嘯藝的建議,收到6月28日覆信,受到鼓勵和肯定。
曹慶躍先生受邀到山東衛視“頤中演藝劇場”演出。
1997年
范子燁先生髮表《論嘯》(求是學刊1997年4期)。
夏天,李立忠先生應邀參加河北省電台綜藝節目演出,同年又應邀參加石家莊市電台的綜藝直播節目。
9月徐江(又名永強)先生在其所在的西安飯莊,拜訪隨中央交響樂團到西安演出的章棣和先生,很受教益。後先後被陝西省廣播、電視及報紙進行過專題宣傳報導。
劉建國先生用湖北省歌劇舞劇院楊鳳仙編導的嘯樂《梁祝韻情》進京參賽,獲特別榮譽大獎。
1998年
6月李友清先生受中央電視台《歡聚一堂》節目組邀請作嘯樂節目。9月又受中央電視台《鄉村大世界》邀請表演。
8月劉贊成先生在蘭州鐵路公安局西寧分局為4名加納和象牙海岸外賓舉辦的文藝晚會上用指嘯吹奏《少年壯志不言愁》,傾倒全場觀眾。
1999年
范子燁先生發表《論阮籍善嘯》(北方論叢1999年4期)。
暑期,王明磊先生在鄭州德億歌劇院演奏《枉凝眉》,獲得成功。
2000年
6月李立忠先生創辦中國第一個專業嘯樂網站《中國口哨網》。
9月晏鴻鳴先生參加在廣州暨南大學華文學院舉辦的第五屆全國古代漢語學術研討會,在會議組織的聯歡會上,用徒嘯為北大邵永海老師演唱的民歌等伴奏。
12月王明磊先生代表30中參加新鄉市元旦文藝匯演獲一等獎。
2001年
王明磊先生代表教育系統參加新鄉市春節文藝晚會獲金獎。4月受河南省電視台《周日擂台》邀請參加第97期演出,11月又受河南省電視台《動感100》邀請參加第7期演出。12月14日,《新鄉日報》7版以《牧野金口哨》為題介紹王明磊先生的嘯樂。12月20日,新鄉人民廣播電台《晚安·新鄉》播出了對王明磊先生的全面報導。
8月19日李立忠先生接受中央電視台《東方時空》採訪,同年應邀到中央電視台七頻道綜藝晚會《鄉村大世界》進行絕活表演。
12月中央電視台綜藝頻道《走進幕後》欄目介紹曹慶躍先生的嘯樂藝術,配有其吹奏的美國電影《教父》主題曲《溫柔的傾訴》MTV。
中央電視台一套《紀錄片之窗》播出報導周志明的嘯樂專題《吹出心靈的歌》。
范子燁先生髮表《中古文人生活研究》(山東教育出版社2001年版)。
2002年
春節李友清先生作為特邀嘉賓主持參加中央電視台特別節目“紅紅火火過大年”並表演嘯樂。
4月5日河南《教育時報》頭版發表報導王明磊先生的長篇通訊。11月26日《中國教育報》8版以《吹的感受》為題介紹其嘯樂藝術。又應邀參加新鄉市教育系統慶祝十六大文藝晚會演出。
張應斌先生髮表《建安之嘯與建安文壇》(中南民族大學學報2002年4期102)。
6月7日曹慶躍先生與海信交響樂團合作,在青島陽光大廳舉行國內及亞洲第一場嘯樂交響音樂會。
8月魏安民先生應邀到杭州作中國電視吉尼斯表演。9月魏安民先生參加湖北省首屆絕技絕活大獎賽指嘯演奏獲金獎。
12月24日中央電視台《同一片藍天》播出《吹口哨的小男孩》繼上周奕肖的嘯樂以上。
陳嘯女士組織“溫州盲校少年口哨吹奏隊”,受浙江省溫州市音樂界關注,溫州電視台《生活傳奇》欄目作專題報導。
李立忠先生建立了“中國口哨網”,這是中國第一個嘯樂網站。同年,在石家莊市主持召開“中國口哨研討會”。
晏鴻鳴先生參加武漢大學言語與言語學國際學術研討會,在聯歡中,應邀表演徒嘯獨奏《喜洋洋》。
2003年
1月2日李友清先生在天津電視台主辦的晚會演出嘯樂,受到熱烈歡迎。
1月14日中國教育電視台《中國教師》欄目以“講台·舞台”為題主題報導王明磊先生。寒假期間參加北京市委、市政府組織的“燕山情”藝術團演出,受特別稱讚。《新鄉廣播電視報》6期發文《牧野金口哨螢屏展風采》報導其嘯樂藝術。11月河南衛視《晚間新聞報導》、新鄉《新聞聯播》以《金口哨——王明磊》報導其嘯樂藝術。11月23日《新鄉日報》周末版以《從講台到舞台》對其進行後續報導。12月新鄉教育電視台《社會視窗》欄目以《金口哨串起七彩人生》為題報導其嘯樂藝術。
李立忠先生在央視2003年春節文藝晚會《盛世歡歌——中流砥柱慶新春》與李古一、殷秀梅、關木村、閻維文等同台,在《吹技聯奏》情景表演中首先出場,首次演出嘯樂二重奏《祝你愉快》,被評價為該台節目亮點。5月22日李立忠先生配合中央電視台《走進科學》在石家莊市拍攝《快樂科學——“吹”的學問》。
9月1日安徽衛視《東方紀事》欄目播出曹慶躍先生嘯樂專題節目《口哨王》(他還辦有“口哨沙龍”網站)。
12月陳嘯女士率隊獲溫州市特殊教育學校學生藝術匯演最佳表演及指導教師獎,溫州有線電視台作了報導。後又獲第三屆浙江省盲、聾、培智學校學生藝術匯演二等獎和指導教師獎。
2004年
元月晏鴻鳴先生籌備成立武漢市嘯藝研究和發展促進會,晏然先生協助建立網站,繪製網頁,輸入簡介、規劃、章程草案。後又在網站建立活動記載、域外動態、通訊錄。
4月陳嘯女士受浙江省殘疾人藝術團邀請在5·16國家法定助殘日文藝晚會擔任嘯樂節目指導老師獲好評。
8月12日,洪菠(洪波)先生創立了網際網路上第一個口哨聊天室“口哨交流”。
國慶前夕,新鄉市委宣傳部、市文聯舉辦“首屆中國口哨大賽”,全國幾十位高手參賽,取得了巨大的成功。
2005年
9月16日新鄉市成立了全國第一個專業團體“嘯台口哨藝術研究會”(豫新民社證字第0231號)。
2006年
10月18日,“中國口哨藝術高峰論壇”網站正式發布。12月13日獲工業和信息化部批准備案。
2008年
口哨組織發展壯大,先後成立了“北京口哨音樂協會”、“中國口哨協會”"北京哨友俱樂部"等組織。
2009年
3月7日,青島口哨藝術研究成立,曹慶躍先生任研究會會長.
4月.曹慶躍先生隻身參加了在美國口哨發源地舉行的36屆世界口哨大賽並獲大獎.曹慶躍先生出版的“唇粹”口哨專輯也被美國國家圖書館收藏並展覽。
9月初,世界口哨藝術委員會批准青島市口哨藝術研究會的申請,正式通知:同意將2010年的37屆世界口哨大賽舉辦權交給青島市口哨藝術研究會。
10月4日-6日,第37屆世界口哨大賽(承辦方)籌備會議第一次會議在中國青島隆重舉行。
原理技巧
根據科學實踐證明,舌頭在口哨的過程中充當重要的角色。舌頭本身不能震動發聲,但可以控制氣流,擠壓口腔的空氣,改變口腔容積從而改變口哨的音高(註:僅僅是音高),音的高低是由振動頻率決定的,兩者成正比關係:頻率振動次數多則音"高",反之則"低",所以改變振動頻率是舌頭的最終效果。一個優秀口哨演奏者的培養,很重要的一點就是學會使用舌頭掌握音高,到了高階練習超低音和超低音是更要注意舌頭的配合。舌頭的擺放不用刻意教條,但有一原則:要儘量讓氣流無障礙通過(你總不能卷著舌頭吧),當高音時要配合舌頭縮小口腔容積,低音是儘量使口腔變大充氣,其間要靠上下顎的活動配合。氣流始終是從舌頭上通過的,所以舌頭末端與上顎的開口大小對改變氣流輕重緩急有著至關效果
記準:高音急流小容積,低音緩慢大容積(急流:這裡是相對的並不是指讓你使勁的吹,而是使氣流在唇間的流速變大,同理“緩慢”亦是如此)
王明磊談口哨
口哨,中國古代稱“嘯”也稱“吹唇”“眾號百萬,吹唇沸地”,“吹者,以齒齧唇作氣吹之,其聲如鷹”口哨是通過空氣與雙唇的磨擦為發聲源,以胸、咽、口、鼻等為共鳴體的一種樂器。當合口吹氣時,調整雙唇、門齒、舌尖,一定流速的空氣通過兩唇之間的氣口,便會產生邊棱磨擦發出聲響。當雙唇向前伸延,發聲管變長,氣口變小,則易產生高音;當雙唇向前齒收攏,氣口變大,則易產生低音。
口哨音樂的音域根據吹奏者水平高低的不同,音域也不大相同。對專業口哨吹奏者來講,無論是誰,音域都有三個分區,即低音區、中音區和高音區。對於初學者來講,一開始所能發出的口哨音基本上是中音區內的音。要想吹奏好口哨,必須掌握口哨的吹奏方法,其方法如下:
一、外吹髮音法
外吹髮音練習應在心平氣和的條件下進行,要把所有的精力全部集中到吹響的意識上來。其方法是:深吸一口氣,讓胸腔、腹腔、肺里的存留空氣越多越好,讓舌尖頂住下牙齒,整個舌頭中部稍鼓,兩唇之間自然形成一個氣口,保持現狀。然後,讓體記憶體留氣體通過氣口緩慢向外吹出。這時,應注意的問題是,把鼻腔控制住,別讓空氣從鼻腔流出。向外吹氣時不用急吹,一口氣有控制地緩慢吹完後,吸氣再吹。以上是把體記憶體留氣體向外吹髮出口哨音的方法,所以叫“外吹髮音法”。
一開始練習外吹髮音,往往吹不出聲音來。這沒關係,初學者很難一開始就能吹出響來。一次外吹完成後,接著進行下一次,反覆多練,慢慢地就能吹出一種聽起來呼呼的聲音。這樣,通過人的聽覺器官,把這種聲音傳給大腦,大腦接收到這種信號以後迅速找到嘴肌的用力感覺,使嘴肌肌肉逐步定型。
(一)外吹髮音練習時的氣息運用
1.吸氣後,膈肌抬升、腹肌收縮、胸肌固定、氣口緊閉,把肺里的空氣緩慢向口腔壓送。這樣,口腔就形成了一種壓力,這種壓力為“口腔壓力”。當口腔壓力大於外界大氣壓時,口腔內的氣息就會自動通過氣口向外呼出。氣息向外吹出的同時,要精心調整上下嘴唇之間的氣口,使之發出聲響。
2.音量的大小與氣息的流量成正比,氣流越大,音量就越大;氣流越小,音量就越小。音量的大小與氣口成反比,氣口越大,音量越小、越低;氣口越小,音量越大、越高。
(二)音量練習
音量的高低是口哨音樂的生命,要想發出亮麗圓潤的口哨聲,必須進行音量練習。音量練習的方法有兩種;
1.往最大音量上吹。吹響之後,繼續保持。有意識地控制膈肌、腹肌,讓氣流勻速向口腔供給。練過大腦、聽覺、口腔、鼻腔等器官的共鳴感應,感覺吹出的聲音既平穩又有共鳴。
2.聲音由小變大再變小。吹出的聲音先小聲吹,逐步變大,達到最大時,要保持一段時間,最近到聲音消失,有點類似消防車的鳴叫聲。
對初學者來說,練過幾個月的基礎練習後,可以適當吹一些自己會的小曲子,一是增加對學習者吹口哨的樂趣,二是讓學習者的大腦接收這種口哨音樂感覺。這種練慢是很必要的,通過這種練習,初學者還會在不知不覺中掌握一些口哨技法。
二、內吸發音法
內吸發音練習也應在心平氣和的條件下進行,要把所有的精力全部集中到吸響意識上來的發出口哨音過程。其方法是:深呼一口氣,讓體記憶體留的氣體越少越好。讓舌尖頂住下牙齒,整個舌頭中部稍鼓,兩唇之間自然形成一個氣口,保持現狀。然後,將體外氣體通過氣口緩慢吸入體內。向內吸氣時千萬不能快,一定要有控制地使膈肌下沉、胸肌、腹肌擴張,緩慢將氣體吸入體內。一次吸氣活動完成後,呼氣後再吸。這種通過有關器官的密切配合向人體內吸氣發出口哨聲的方法,叫“內吸發音法”
內吸發音與外吹髮音在口哨吹奏中常常結合使用,使吹奏者十分方便地演奏出各類樂曲。就象拉小提琴一樣,不僅要用上弓,而且要用下弓,對樂曲的演奏十分方便。所以想當一名全面的口哨演奏者,最好能把握內吸發音法。
內吸發音方法與外吹髮音方法有著共同之處,那就是共鳴感覺、口形、舌的位置都是一致的。不同之處,外吹髮音是向體外吹氣的過程,而內吸發音是往體內吸氣的過程。內吸發音應與外吹發音配合練習,音色效果越接近越好。
三、低音階和高音階的吹奏方法
(一)低音階吹奏方法
首先,發出中音區的音,找到共鳴後,往往音區發音,在往低音區發音的同時,大腦中要形成一種發低音的意念,由大腦控制各有關器官配合進行。
從C調1往下發音時,舌尖要全部脫離下牙齒,上下嘴唇隨著音的降低而往前鼓,氣口、口腔也隨之增大,氣流的流速相應減慢,這樣上下嘴唇振動頻率變小,所發出的音就比較低。直到發不出更低的音時,一次低音發音完了。
練習低音時要注意音準問題,發音之前,大腦里一定要有音準概念,最好能跟琴一起練,這種練習是非常必要的。
低音發音吹奏法方法掌握後,再進行由中音區往高音區的吹奏練習。
(二)高音階吹奏方法
首先,也是由中音區音開始,找到共鳴音。發音到C調1時,舌尖已頂住下牙齒。再往上發音時,氣口、口腔開始逐漸變小。越往上發音,兩腮、上下嘴唇和舌尖越緊張。當氣口、口腔不能變得再小時,即完成了一次高音練習。
練習口哨發音時鼻腔變化不大,練習時最好一個有迴響的地方,這對提高口哨音樂的共鳴、美化口哨的音色大有好處。
四、過音的吹奏方法
所說的過音,指的是音量過大的口哨音。就是口哨音樂本身而言,其聲音給人的感覺比較尖、細。
如果沒有過大的音量,對一些音樂作品高潮的處理,表現力就不強,影響整個作品的質量。過音對現場演出顯得更為重要。
要想使音量越大,必須做到吸氣量或吹氣量大。同時,要有很好的口哨共鳴音。這樣整個聲音才有力度和強度,口哨聲才能夠高而圓潤,而不至於發尖、發乾。
過音發音時,往往氣流加大後,反而發不出聲音來。這是由於吹奏者大腦的聽覺與發音失調,共鳴感應沒有適應好。音量的大小與鼻腔也有關係的,鼻腔隨著音量的增大,而增大。音量減小,鼻腔隨之減小。
由於過音發音共鳴不易掌握,而且腹部運動量大,口腔嘴唇都很緊張。所以練習時間不易過長。
五、平音的吹奏方法
所發出的口哨音給人的感覺很平穩,波動很小,故稱“平音”。其發音方法是:吹響找到共鳴後,舌頭、氣口、口腔甚至胸腔、腹部、膈肌在有控制的前提下保持定型,均勻地向氣口供氣。平音吹奏法常用於一些抒情的、波動不大的曲子。
六、波音的吹奏方法
所發出的口哨音給人的感覺象笛子的顫音,有較大的波動,故成“波音”.其吹奏方法:先處於發平音的狀態,然後靠舌頭上下波動使舌尖快速地封堵氣口,這樣氣流經過氣口時是波動的氣流。
波音的選用,要根據曲目來定,不能毫無目的地亂用,否則會影響樂曲的表現力。
七、上滑音的吹奏方法
滑音分為上滑音、下滑音、快速滑音、慢速滑音,短促滑音。吹奏者一般要具備兩個八度以上的音域是吹奏滑音的前提。
上下滑音在口哨吹奏中經常用動。根據曲目的不同沒滑音有的用得多一點兒,有的少一點兒。由於每個人對音樂的理解是不一樣的,何時運用滑音,要根據作品的風格和個人的習慣來定。
上滑音一般用內吸發音法完成,上滑音的吹奏方法:由低音往高音發音,氣口、口腔由大到小發生變化,同時舌尖由下齒底位變為上下齒和氣口之間位。
如果是快速滑音,那么,氣口、口腔變化就快。如果是慢速滑音,口腔、氣孔變化就慢。如果是短促上滑音,氣口、口腔會突然變小後突然變大。為什麼氣口、口腔會突然變大呢?是為了破壞原來的共鳴狀態,突然變大,聲音也就突然沒有了,這也叫消音法。
為什麼靠氣口,口腔的變化來消音,而不用停止氣息供給來消音呢?因為,當突然停止供氣,由於氣流有慣性,還有一少部分通過氣口,振動嘴唇使之發音。所以,還有餘音發出,音消不乾淨,出現不了短促的感覺。
八、下滑音的吹奏方法
下滑音就是由高音往低音發音,一般用外吹髮音法完成。下滑音的吹奏方法:由高音往低音發音,氣口、口腔由小到大發生變化,同時舌尖由上下齒和氣口之間位變為堵住氣口位。
在音樂作品結束時,經常用到下滑音。用下滑音結束全曲,主要是給人一種結束乾淨、利索的感覺。
九、單吐音的吹奏方法
單吐音主要適用於外吹發音。所說的單吐,就是一個音一個音地發音,音與音不連線。其吹奏方法:腹肌、膈肌控制氣息,然後,靠腹肌、膈肌有節奏地擠壓體腔、口腔內的氣體衝擊氣口而發出的口哨音。
單吐音特點:聲音飽滿,力度好。單吐發音練習,一是鍛鍊短時間的共鳴感覺,二是鍛鍊氣息有節奏地控制。單吐音技巧掌握得好,對雙吐音的發音來說就比較容易。
十、雙吐音的吹奏方法
在單吐音的基礎上,連續發出兩個口哨音的方法就是雙吐吹奏法。雙吐音比較有節奏感,在吹奏節奏感強的、十六分音符多的曲子時,必須用到雙吐音。
雙吐音與單吐音的共鳴感覺都一樣,只不過雙吐音比單吐音速度快一倍。不管是單吐音還是雙吐音,兩腮都明顯地向外一鼓一鼓的,這就說明了發音基本正確。
掌握了單吐吹奏法、雙吐吹奏法後,就可以進行三吐、連吐的發音練習。
十一、顫音的吹奏方法
顫音在表現力強的曲子裡會經常用動。其發音方法:在進行超音吹奏時,舌尖頂緊氣口,並稍微上下振動發出聲響。
泉韻談口哨
一、口哨的概念
“哨”字是由“口”和“肖”組成,“肖”通“蕭”。“蕭”是一種管樂器,古代用許多竹管排在一起做成,現代一般用一根竹管做成,直接吹就能發出聲音。“口”與“蕭”結合成“口蕭”,意思就是指從“口”中直接發出“蕭”這種管樂器的聲音,這就是“哨”。
我們說,口哨就是指人們以氣流與雙唇的磨擦為發聲源,以胸、咽、口、鼻等為共鳴體,通過調整雙唇、門齒、舌尖,當一定流速的氣流通過兩唇邊棱磨擦而發出的聲音。
後來,文字專家又創造出一個“嘯”字。“嘯”字的意思:一是指人的口中發的出長而清脆的聲音,也指打口哨;二是指動物發出的拉長的聲音;三是自然界發出的某種聲音;四是形容飛機、子彈飛過的聲音。
二、口哨的產生與發展
口哨不是從來就有的。它的產生是隨著人類的產生而自然產生的。口哨的產生早於語言、文字,更早於口技、音樂和歌曲。
因為口哨的主體是“人”,所以在沒有人類之前,口哨是不存在的。隨著自然界的發展,人類的產生,口哨也就自然產生了。當人類剛剛產生的時候,並沒有人主動的、有意識的發出口哨聲音,它有一個漫長的發展過程。起初的口哨,是人類在呼吸過程中自然產生的。在古代社會,由於生產力極為低下,人類獵取食物非常艱難,過著遊牧和群居的生活,當處於過度疲勞狀態的睡眠時,有時會利用口來代替鼻孔呼吸。而在呼吸過程中,就會出現唇齒與呼吸氣流的碰撞,這時從口中發出的一種比較細小的聲音便是口哨的萌芽。
隨著生產力的發展和人類的進化,發音逐步可以從自然呼吸發展到模仿一些鳥蟲等動物的聲音。人類為了獵取更多的食物,人類便模仿各類動物的聲音以及自然界中的各種聲音,有時還運用它作為信號工具來傳達信息。人類在取得勝利或高興喜悅的時候,這種奇特而動聽的聲音也經常被盡情的用來進行狂歡。當這種發音方式在人們有目的、有意識的去演繹這個時候,口哨就正式誕生了。
後來隨著社會的發展,以及語言和文字的產生,口技、音樂和歌曲也逐步產生了。
三、口哨與口技、音樂的關係
有人說”口哨應該屬於音樂的範疇,因為用口哨可以吹出優美的音樂,所以應該是音樂中的一個門類。”有人說“口哨是嘴上的功夫,是人們用口來抒發感情的一門藝術,所以應該屬於口技的範疇。”以上看法都是不全面的。
口哨是用口來表達思想感情的一種獨特的藝術表現方式。不能把口哨單純的、片面的納入口技或音樂的範疇。但,口哨與口技和音樂有著密切的聯繫。隨著人類歷史的發展,口技和音樂都借鑑和利用了口哨的表現方法。口技和音樂裡面都融入了口哨的內容。
第一,從口技與口哨的關係看,口技是雜技、曲藝節目的一種(其中還有腹語術)。運用嘴、舌、喉、鼻、等發音技巧來模仿各種聲音,如火車聲、鳥鳴聲等,表演時配合動作,可加強真實感。古代稱口技為“相聲”,取仿聲之意,是一種仿聲藝術,至今仍流行。由此可見,在口技的表演形式上,演繹者不但諸多的模擬運用了口哨的表達方式,如鳥鳴聲、炮彈聲....,還運用了諸多的鼻音、喉腔音等等。所以說,口哨不能代替和包括整個口技的範疇,它只是口技中經常運用的其中一種藝術表達方式。
第二,從音樂與口哨的關係看,音樂是運用有組織的樂音來表達人們思想感情、反映現實生活的一種藝術。音樂可分為聲樂和器樂兩大部門。而口哨雖然是用口通過雙唇、舌頭和氣流的相互作用而發出聲音,但它即可以模擬聲樂中各類歌手的歌唱,又能模擬器樂中的各類樂器。可見,口哨可以充分表達音樂,使音樂的內容更加豐富和充實。
第三,從現實藝術界的表演形式看,無論是用口哨藝術來表達音樂的,還是用口哨藝術來演繹口技的,都舉不勝舉。許多口技和音樂都運用了口哨的基本功能來演繹發揮,並且有些曲目是根據現實生活中的口哨素材來進行而創作;而口哨又藉助於口技和音樂來演奏,使之更加完美動聽。
可見,口哨是一門獨立的文化藝術門類。口哨與口技、音樂的關係是相互作用、相互促進的關係。
四、口哨的種類
口哨的種類很多,可以從以下不同的角度來劃分:
(一)從運用工具的主次上分,可分為:
1.唇哨:是以人的雙唇、舌頭、氣流為要素,它們相互作用而發出聲音的口哨。
2.手哨:是以人的手部(單手指彎曲、雙手指、雙大拇指等)、雙唇、舌頭、氣流為要素,它們相互作用而發出聲音的口哨。
3.齒哨:是以人的牙齒、喉腔、舌頭、氣流為要素,它們相互作用而發出聲音的口哨。
4.舌哨:是以人的舌頭、口腔、氣流為要素,它們相互作用而發出聲音的口哨。
5.線哨:是藉助於線狀的(如,皮筋、繩線)物體,把它銜在雙唇中間,通過氣流的摩擦作用而產生聲音的口哨。
6.葉片哨:是藉助於葉片狀的(如,樹葉、紙片、薄膜)物體,把它銜在雙唇中間,通過氣流的摩擦作用而產生聲音的口哨。
7.空心哨:是藉助於空心狀的(如,瓶子、瓦罐)物體,將口唇銜在空心物體口部的邊緣,氣流通過雙唇與空心物體的摩擦而產生聲音的口哨。
8.固體哨:是運用人工製作的各種質地的固體哨,人們直接用口吹就能產生聲音的口哨。
前四種類型都是不運用、不藉助人體外的物體而發出聲音的口哨,後四種類型皆運用和藉助於人體以外的物體而發出聲音的口哨。
(二)從演繹的對象分,可分為:
1.口哨歌曲:就是運用口哨來演繹古典和現代的歌曲、舞曲等樂曲。
2.口哨樂器:就是運用口哨來模仿二胡、笛子、嗩吶、葫蘆絲、口笛等樂器。
3.口哨戲曲:就是運用口哨來演繹傳統和現代的京劇、評劇、豫劇、越劇、棒子等戲曲。
4.口哨相聲:就是運用口哨來模仿自然界中人的語言、動物叫聲以及各種事物發出的聲音。
(三)從氣流運用角度分,可分為:
1.外吹口哨。是指在吸氣後把體記憶體留氣體向外吹的過程中,通過舌頭的波動和兩唇的緊縮與鬆弛,它們相互作用而發出聲音的口哨。
2.內吸口哨。是指在呼氣後把體外氣體吸入體內的過程中,通過舌頭的波動和兩唇的緊縮與鬆弛,它們相互作用而發出聲音的口哨。
3.吹吸結合。是指在把體記憶體留氣體向外吹,接著又把體外氣體吸入體內,這樣一個自然呼吸的過程中所產生的氣流與雙唇、舌頭相互作用都能發出聲音的口哨。
(四)從音域角度分,可分為:
1.低音口哨:男低指從g-d2或e-c2(e2),女低指g-d2或e-d2(e2)音域發出的聲音。低音的發音方法是:舌尖往後縮脫懸起,嘴唇往前、口縫略大,氣流的流速減緩,這樣發出的口哨聲音就是低音。男低音的音色深沉厚重,寬廣有力;女低音的中低音區音色渾厚,結實,有力。
2.中音口哨:男中指從bb-f2或a-f2(a2),女中指bb-f2或g-f2(g2)音域發出的聲音。中音的發音方法:舌尖頂住下牙齒,嘴唇稍鬆弛自然,平常的氣流流速,這樣發出的口哨聲音就是中音。男中音的音色飽滿,結實,有陽剛氣質;女中音的整箇中音區音色明亮,豐滿,渾厚圓潤。
3.高音口哨:男高指c1-a2或c1-a2(c3),女高指c1-a2或c1-a2(c3)音域發出的聲音。高音的發音方法:舌尖頂住下牙齒,嘴唇繃緊、口縫最小,氣流的流速有力,這樣發出的口哨聲音就是高音。男高音的中高音區音色明亮純淨,有穿透力,低音略弱;女高音的高音區音色明亮,圓潤,輕鬆自如。
(五)從韻律處理角度分,可分為:
1.強音:指的是重點強調的口哨音。如果沒有它,對一些音樂作品高潮的處理表現力就不強。它是與緩音相對比的調子,有了強音,整個樂曲才有力度和強度,重點突出,高潮。
2.緩音:指的是給人的感覺很平穩、很平緩的口哨音。這種聲音很平和、溫柔,它是與強音相對比的調子,這樣使人聽起來不感覺的累。
3.波音:所發出的口哨音給人的感覺象笛子的顫音,有較大的波動。
4.顫音:在表現力強的曲子裡會經常用到。其發音方法:在進行吹超音奏時,舌尖頂緊氣口,並稍微上下振動發出聲響。
5.滑音:分為上滑音、下滑音。滑音用外吹或者內吸發音方法均可完成。
1.上滑音:就是舌頭由後鏇逐步往前頂到下齒,氣流由緩逐步變急,雙唇口縫由大逐步變小而發出的由低音往高音過渡的口哨聲音。
2.下滑音:就是舌頭由頂到下齒逐步後縮懸空,氣流由急逐步變緩,雙唇口縫由小逐步變大而發出的由高音往低音過渡的口哨聲音。
6.快頓:也叫快斷。就是一個音一個音地發,音與音不連線的口哨聲音。有人把它叫做吐奏音並把它分為單吐、雙吐、三吐、連吐。因為口哨畢竟不是笛子一類的樂器,笛子只能用外吹的方法發音,口哨運用外吹和內吸方法均可演奏,只是音節的快慢而已。所以,用“吐”字不全面、不確切,故用快頓或快斷比較準確。
隨著社會的發展和口哨愛還者的不斷鑽研創新,以後還會研究出更多的口哨演繹方法和方式。
五、口哨的作用和意義
口哨從產生髮展到現在,之所以被越來越多的哨友所喜愛,並且被大眾所公認成為一門獨立的一門藝術,說明它有它不可替代的優點和作用。它的作用和意義主要表現在:
1.表達感情。口哨既是一種語言表達方式,是一種特殊的音樂演奏形式。通過它,可以抒發一個人的感情,充分表達一個人的喜、怒、哀、樂。
2.信號傳達。口哨可以發出一種響亮而高亢的聲音,也可以發出舒緩而流暢的聲音,它可以利用條件反射原理來作為某種信號來傳達。比如,戰爭時期曾經用來傳遞信息,和平時期人們不斷通過口哨來呼喚自己的寵物,也時常用來哄幼兒撒尿。
3.陶冶情操。人在吹口哨的時候,能產生輕鬆的愉快感,有益於心理健康。如果能把自己的情感與所吹的樂曲融為一體,則憂鬱可以很快消除和減少,情緒可有效地得到穩定。有利於身心健康,延年益壽。作為一種健康文明的娛樂方式,是一種美的享受。
4.強身健身。吹口哨能引起臉部肌肉的充分運動,有減少臉部皺紋的效果。從生理學角度看,人在吹口哨時,需要調整呼吸,這對人體呼吸系統及胸腔,都是有益的。比普通呼吸吸入更多的氧氣。吹口哨是預防臉部肌肉變松的有效對策之一。嘴唇和臉頰的肌肉呈現比平時更為緊張的狀態,而且平時說話活動不到的肌肉也仿佛復甦了,相當於進行面部按摩,有抗衰老的美容效果。有情調的曲子能使人愉悅心身,調節心情,血氣更加暢通。
六、優秀口哨作品的標準
一個優秀的口哨作品,需要有一個標準和要求。那么,怎么才算是一個優秀的口哨作品呢?我認為應該掌握以下四點:
1.情感表達充分。一個優秀的藝術作品,必須用心來創作、來表達。口哨藝術也是如此,一支完美的口哨曲,首先要求你對作品中所反映的生活及人物的思想感情、神態和事物的內涵有觀察、分析、理解能力,對口哨語言、口哨表現手段所表現的感情有感受、體驗和認識能力,運用口哨的技能技巧,把所理解的內容、感受的情感用歌聲表現出來的表達能力。如果你沒有分析、理解、感受、表達歌曲的能力,縱然有好哨音,卻演奏出來的口哨曲很冷靜、很平淡,就是不感人,也就達不到口哨藝術的目的和要求。因此,每一位口哨愛好者都要善於感受、體驗歌曲的情感,領悟其內涵,利用口哨技能、技巧把它表現出來,這是口藝術表現力非常重要的方面。所以,要把握對樂曲鏇律及內容的理解,情感投入要到位,在處理上要有自己的獨到之處。比如,歡快的、喜慶的曲子不能吹成悲傷、低調的,反之亦然。否則,就失去了演奏的意義,甚至成為笑料。
2.音準把握準確。一支完美的口哨曲子,能把人帶入一種意境,給人以美的感受。在這裡,音準至為重要,口哨的高低必須與伴奏曲相互協調。力爭做到:高音區要清麗、輕巧、細膩,中音區要甜潤、柔美、和順,低音區要飽滿、充沛、諄厚。所以,要正確把握曲子的鏇律和節奏,力求做到不跑調、不離調。否則,就會使人聽起來感覺很不舒服。
3.悠揚結合適當。動聽的口哨,是既要悠、又要揚,悠揚結合適當。如果只悠不揚,吹起來很小心但沒有生機;如果只揚不悠,聽起來很響亮但沒有起伏。要達到潤而不燥、清晰明亮、豐滿逼真、剛柔相濟、自然流暢,讓人們聽起來自然舒適、堅實豐滿、清晰度高、圓潤流暢、親近貼切。
4.音域音色寬厚。口哨是一種藝術,應該給人以美感。音域要寬廣,高、中、低泛音成份和力度比配恰當,各共鳴腔共鳴協調,氣息充足。良好的音色對曲子的表達很重要,音質明亮清晰、層次分明、透明度較高,有活躍、跳動的感覺。正確把握歌曲的鏇律和節奏,音色統一,氣息流暢,不脫節、不搶拍。克服一些刺耳的尖叫聲以及其他雜音、噪音、亂音的出現。
這些要求,可能對初學者來說是難度比較大的。但,每個人的練習都有一個發展過程。任何人都不是天生吹口哨的。“世上無難事,只怕有心人”,只要我們用心去吹、用心去練,一定會達到理想的效果。
練習口哨的基本要求練習口哨的基本要求主要有以下四點:
1.符合情調。一曲好的口哨,吹奏起來必須根據曲子的內涵吹奏,要動之以情、曉之以理,不能千篇一律。比如,歡快的、喜慶的曲子不能吹成悲傷、低調的,反之亦然。
2.把握音準。聲音的高低和節奏必須把握準確,不能跑調和錯位。要力爭做到:(1)高音區:清麗、輕巧、細膩;(2)中音區:甜潤、柔美、和順;(3)低音區:飽滿、充沛、諄厚。否則,使人聽起來感覺不舒服。
3.吹奏悠揚。動聽的口哨,是既悠又揚。只悠不揚,吹起來很小心但沒有生機;只揚不悠,吹起來沒有起伏,使人聽起來都替你費勁,感覺很累,也不能給人以悠閒輕鬆的感覺。
4.音律圓潤。口哨是一種藝術,應該給人以美感。所以,吹奏要把握圓潤而不乾燥。使之如高山流水似的清脆、透徹。儘量克服刺耳的尖叫聲以及其他雜音的出現。
這些要求,可能對初學者來說是難度比較大的。但,每個人的練習都有一個發展過程。任何人都不是天生吹口哨的。“世上無難事,只怕有心人”,只要我們用心去吹、用心去練,一定回達到理想的結果。
任何人都有初學階段,在開始練習時,難免出現一些自我感覺不滿意的情況。那么,開始練習容易出現哪些問題呢?難點在哪裡?如何克服和解決?下面,根據本人在練習口哨過程中出現的問題和解決的方法,和大家一起交流。
七、多口哨愛好者的基本要求
第一,“德”。萬事“德”為先。當教師要講師德,搞藝術要講藝德。口哨屬於藝術的門類,也講究一種道德。無論是高手也好,初學者也罷,口哨吹的如何是次要的,做人是最主要的。所以,在學習口哨之前要先學會做人,然後再研究口哨。那么,要做一個什麼人呢?首先,要先學會尊重別人,尊重別人的勞動,虛心聆聽別人的意見和建議,虛心學習和借鑑別人的優點。每個人都有每個人的優點和不足,對別人的不足,要正面的善意的提出。要真誠的去幫助別人,但不能譏笑別人、諷刺別人,更不能打擊別人。特別是對待一個初學者,每個人都要伸出友愛之手去幫助、去鼓勵。
第二、“勤”。俗話說“勤能補拙”、“業精於勤”、“學海無涯苦做舟、藝無止境勤為徑”,要學好、練好、掌握好任何藝術,都要發揚不怕苦、不怕累的精神。練習口哨也是如此,有的時候可能會出現兩腮發酸,有時會出現嘴巴麻木,這是很正常的。平時,建議初學者要做到“四勤”:一是眼勤(多看有關信息、多看歌詞大意)、二是耳勤(多聽別人吹、多聽幾遍原唱)、三是嘴勤(多吹、多練)、四是手勤(多下載伴奏、多積累資料)。
八、練習口哨從哪裡入手
1.第一步:要練習發聲。開始練習時吹不出聲音,只吹出氣流的聲音很正常。這時,你不要及急躁,慢滿來。口哨的基本要素有“三要素”:一是口唇(雙唇)、二是氣流(包括從人體記憶體的氣體外吹和將體外的氣體吸入)、三是舌頭的調節作用。
1.口唇:口唇是口哨最基本的要素之一。其口型是:嘬攏雙唇,中間留一個大約能將小手指伸進的小孔。口縫越小則聲音越高;口縫越大則聲音越低。
2.氣流:氣流從人體記憶體的氣體向外吹叫外吹,將體外的氣體向體內吸入叫內吸,二者混合運用叫吹吸結合。作為初學者,一般是運用外吹的方法來練習。氣流越大、越急,聲音越高;氣流越慢則聲音越低。開始練習輸送氣流不要將氣流吹的過猛、過急。否則,一口氣吹出就沒有記憶體氣體了,接著吸氣又吹完了。開始練習送氣一定要平穩、緩和,控制氣息。
3.舌頭:舌頭不僅能調節口哨聲音的高低,更是發音和音色的關鍵要素。舌頭越靠後並懸在口腔內,口哨聲音越低;舌頭越靠前並使舌尖頂到下齒則聲音越高。
以上是口哨“三要素”,三者要密切配合、步調一致。否則,只注重一個要素而忽視另一個要素,都不會取得良好的效果。只要多練習,多體會、多研究,就會找到規律。
2.第二步:要吹出不同的調子。在吹出聲音的基礎上,要多變換口型的大小與雙唇的鬆緊、多變換氣流的快慢與緩急、多變換舌頭的靠前與靠後。反覆去練習,口唇、舌頭和氣流都要靈活運用。在能夠吹出不同聲音的同時,再進行音節的練習,也就是音樂中的1-2-3-4-5-6-7,如果能吹出由低到高三個不同的音域段,那就更好了。這樣,就為下一步的曲子練習奠定了基礎。
3.第三步:要找自己最熟悉的伴奏曲子來練習。
4.第四步:要循序漸進、勇於探索、大膽實踐。在掌握和鞏固簡單曲子的基礎上,逐步加大難度。適當找一些難度較大的曲子來練習,並達到逐步熟悉和掌握。
隨著口哨愛好者的不斷增加,我相信,今後會湧現出許多吹奏水平高、深受大家喜愛的哨友!
九、口哨練習問題答疑
我們在練習口哨中,往往會遇到一些困難和問題,並且會有一些暫時克服不了的難點問題。下面就在日常在現實生活中和網路上許多哨友提出的問題做一解答,以期能夠找到這些問題解決的方法。
1.在練習口哨時,嘴唇乾燥、麻木怎么辦?
答:一是要及時補充水分,多喝水,不斷用舌頭來濕潤嘴唇;二是可以用潤唇膏塗抹在雙唇上;三是用口中的氣流吹動幾次雙唇,使之顫動,有的地方把吹動嘴唇出現的聲音叫“打嘟嚕”,這樣嘴唇就會靈活一些。
2.開始吹不出哨聲,只有氣的聲音怎么辦?
答:這是每個開始練習口哨的人都經常遇到過的問題。前面提到了口哨的基本要素有“三要素”:一是口唇(雙唇)、二是氣流(包括從人體記憶體的氣體外吹和將體外的氣體吸入)、三是舌頭的調節作用。當你在練習的時候,要先嘗試著用小聲吹,氣流要均勻,雙唇要保持濕潤,舌頭要保持自然狀態。這樣反覆練習就會吹出口哨的聲音來。
3.吹出口哨來總是一個音,人家說我吹的是直音口哨,只能吹出節奏而吹不出調子怎么辦?
答:吹出口哨聲音來,這已經是一大進步了。開始音節把握的不夠也很正常,希望你有自信。接著,你需要按著口哨“三要素”各自的作用去進行各個音節的練習。一是嘴唇:口縫越小則聲音越高;口縫越大則聲音越低。二是氣流:氣流越大、越急,聲音越高;氣流越慢則聲音越低。三是舌頭:舌頭越靠後並懸在口腔內,口哨聲音越低;舌頭越靠前並使舌尖頂到下齒則聲音越高。按著這個規律,你要反覆練習。最後達到三者協調,運用自如。
4.在口哨演奏過程中,總覺得氣不夠用,換氣困難,怎么處理?
答:人的一口氣能吹多久、多長,總是有限的,誰都免不了換氣的過程。練習的方法:一是深呼吸,多吸氣;二是用氣均勻,節約用氣;三是可以在輕聲處適當連結;四是練習吹吸結合的方法。
5.中低音能吹過去,高音上不去怎么辦?
答:因為每個人的特點不同,有的開始喜歡吹高音,有的喜歡吹中音,有的喜歡吹低音。我建議:高中低三個音域都要練習。高音的練習方法:一是縮緊、縮小口縫;二是舌尖頂緊下牙齒;三是氣流要充足。通過多次摸索和尋找,就會找到高音部,一旦找到高音就要反覆的加強練習,使之穩定掌握並運用自如。
6.中高音能上去,但低音吹不出聲音怎么辦?
答:練習的方法:一是雙唇伸長、口縫擴大;二是舌頭懸空往後縮;三是送氣要緩慢。低音的難度並不比高音小,所以要多多練習。
7.遇到節奏快的曲子總吹不出快節奏,用什麼方法來解決呢?
答:這是口哨練習中共同遇到的一個難點問題。你不免嘗試一下幾種練習方法:一是喉嚨快斷法。猶如咳嗽的同時吹出口哨,並逐步加快咳嗽的速度,再想加快就猶如大笑的同時吹出口哨,經過反覆練習後,逐步祛除喉嚨聲;二是上膛快斷法。猶如你發出“酷”的聲音同時吹出口哨,利用舌頭的後部在口的上膛將氣流快速斷開;三是“吐苦”結合法。猶如運用口哨吹“吐+苦”二字來反覆練習;四是舌尖搏動法。舌頭的中後部夾在上下齒之間不動,利用舌尖在上膛和上下齒之間,來上下搏動氣流;五是舌中波動法。舌尖頂住下齒,利用舌頭的中部抖動,來搏動氣流;六是手指敲唇法。吹奏口哨時,用三個手指像彈琴一樣敲打上唇。以上幾種方法是目前常用的幾種方法,以後希望並期待大家還要探索出其他的演奏方法。
8.我吹的口哨吐字不清,只有起伏沒有停頓,怎么改進?
答:口哨與唱歌以及其他的藝術,道理是一樣的。作為口哨對於每一個音節都要交代清楚,不能為吹口哨而吹口哨,那樣就失去了演繹的意義。任何藝術,都要用心去演繹、去創作。練習的方法:多聽原唱、多看歌詞,像唱歌一樣去演奏、去表達,力求吐字清晰、情感投入。
9.唱歌不跑調,怎么一吹口哨曲子就跑調呢?
答:有的音準把握不好,調子不合節拍或不合音調,這也是在口哨練習中常見的問題。常言道“熟能生巧”,熟悉曲子,是演奏好這個曲子的基礎。演奏好一個曲子,很大程度取決於對這個曲子的熟悉程度。只有對曲子熟悉了。才能理解曲子的內涵,同時也將會把你的情感融入進來。練習的方法:一是多聽原唱和伴奏。二是多跟原唱來反覆練習,掌握好以後再大膽的吹奏。
10.口哨的音域和音節把握都不錯,但為什麼感動不了聽眾?
答:口哨的音域和音節把握的好,這是基本功底。說明你的口哨演奏水平已經達到了一定的高度,應該說你是一位難得的口哨演繹人才。但感動不了聽眾,應該是情感的投入不夠。前面對口哨的作用和意義以及對口哨作品的基本要求已經提到,口哨既是一種語言表達方式,是一種特殊的音樂演奏形式。通過它,可以抒發一個人的感情,充分表達喜、怒、哀、樂。一個優秀的藝術作品,必須用心來創作、來表達。一支完美的口哨曲,首先要求你對作品中所反映的生活及人物的思想感情、神態和事物的內涵有觀察、分析、理解,並運用口哨的技能技巧,把所理解的內容、感受的情感表現出來。雖然你有好哨音,但演奏出來的口哨曲卻千篇一律,就達不到口哨藝術的目的和要求。因此,情感投入一定要到位。
相關詩歌
(註:“嘯”在這裡指用口哨吹奏歌曲。)一、有關長嘯的詩歌
獨坐幽篁里,彈琴復長嘯。
--唐朝王維
發妙聲于丹唇,激哀音於皓齒。
--西晉成功綏
鼓翼舞時風,長嘯激清歌。
——曹植《遠遊篇》,《全魏詩》卷六
長嘯激清風,志若無東吳。
——左思《詠史》,《全晉詩》卷七
靜言幽谷底,長嘯高山岑。
——陸機《猛虎行》,《文選》卷二八
雲容水態還堪賞,嘯志歌懷自自如。
——杜牧《齊安郡晚秋》,《全唐詩》,卷五二二
二、有關蘇門長嘯的詩歌
註:蘇門長嘯:中國古代口哨音樂的重要流派,對阮籍之長嘯有重要影響。
志士惜白日,久客藉黃金。敢為蘇門嘯,庶作梁父吟。
——杜甫《上後園山腳》,《讀杜心解》卷一
風泉有清音,何必蘇門嘯。
——孟浩然《題終南翠微寺空上人房》,《孟浩然詩集校注》卷一
嚴子垂釣日,蘇門長嘯時。悠然意自得,意外何人知?
——白居易《秋池獨泛》,《白居易集》卷二九
惟應逢阮籍,長嘯作鸞音。
——李商隱《寄華岳孫逸人》,《玉谿生詩集箋注》卷三
蘇門山上莫長嘯,薝蔔林中無別香。
——蘇軾《景純復以二篇,一言其亡兄與伯父同年之契,一言今者唱酬之意,仍次其韻》其二,《蘇軾詩集》卷一一
三、有關坐嘯之詩歌
註:參見“‘坐嘯’的來歷”。
坐嘯徒可積,為邦歲已期。
——謝朓《在郡臥病呈沈尚書》,《文選》卷二六
坐嘯昔有委,臥治今可尚。
——丘遲《旦發魚浦潭》,同上,卷二七
鶯聲隨坐嘯,柳色喚行春。
——岑參《陪使君東郊早春遊眺》,《全唐詩》,卷二00
邦牧今坐嘯,群賢趨紀綱。
——高適《單文逢鄧司倉覆倉庫因而有贈》,同上,卷二一一
高齋有謫仙,坐嘯清風起。
——劉禹錫《春日寄楊八唐州二首》其二,同上,卷三五五
四、有關嘯傲之詩歌
註:嘯傲:口哨音樂表現出的狂放、灑脫之氣。
攬勝雷山舒嘯亭,諸峰秀拱透雲程。嘯傲池邊紅日伴,舒懷岩壑白雲迎。
——蘇軾的《舒嘯亭》詩(《蘇軾詩集·蘇軾詩集增補》)
和清·吳嘉紀的《送程子布》:
嘯傲終年傍俗喧,君今不愧古晨門。天寒祿米持沽酒,雨夜家山憶灌園。
——《吳嘉紀詩集》卷四
嘯慠東軒下,聊復得此生。
——陶淵明《雜詩》,《文選》卷三0
嘯傲張高蓋,從容接短轅。
——李商隱《哭遂州蕭使郎二十四韻》,《玉谿生詩集箋注》卷一
口哨音樂
千百年來,在牧野這塊兒古老大地上,吹口哨似乎已成為百姓的一種本能,人們常常下意識地用口哨抒發自己的喜怒哀樂。但如果說牧野大地原本就是“口哨之鄉”,吹口哨的“鼻祖”就來自我們牧野之地,恐怕還有人不大相信。據《輝縣誌》記載:“三國正始正年(公元244年)前後,著名文學家阮籍、嵇康、山濤、向秀、劉伶、阮鹹、王戎七人嘯傲聚居于山陽(今輝縣市西南山陽村南一帶),遨遊於竹林之間,史稱竹林七賢。”文中所謂的嘯,乃是古人的一種特殊習尚,在中古仕林尤為盛行。從我國最早的一部詞典《說文解字》來看:“嘯,吹聲也。”作者許慎認為嘯是吹氣之聲,口腔、唇、舌通過氣流的控制,可以作為樂器使用。由此可知,口哨在我國早已有之,在東方古國的五音聚會中,嘯是一種頗為神奇的口哨音樂。
為“竹林七賢”之一的阮籍,不僅是著名的文學家,而且是當時最傑出的口哨表演藝術家。但他的口哨技藝的日臻成熟得益於他老師的悉心輔導,那就是我們牧野大名人孫登。又據《輝縣誌》載:“孫登(約公元205年~263年),字公和,號蘇門生,魏晉之汲郡共人,無家居,隱居於蘇門山石窟中,好讀《易》,撫琴,尤擅長嘯,其聲悠揚悅耳,如鸞鳳和鳴。……時,大將軍司馬昭聞知孫登所為,派阮籍前去拜訪,阮籍與之探討老莊學說及氣功之術,登一言不發。阮籍無奈,長嘯而返,行至半山只聽孫登以嘯應和,阮籍遂記其嘯聲章法,作《蘇門嘯旨》。”阮籍向孫登學習口哨技藝有一個具體的處所,即後人所謂的“嘯台”。至今,輝縣市百泉湖北畔的蘇門山頂還保留有“晉孫登嘯台”。在中古時期,蘇門嘯不僅對阮籍有重大影響,使阮籍從優美、雄壯的嘯聲中領會到了嘯的真諦,從而創造了“阮氏逸韻”,形成了風格放逸的口哨。而且對後代詩人的影響很大,杜甫《上後園山腳》詩云:“志士惜白日,久客籍黃金。敢為蘇門嘯,庶做梁父吟。”白居易《秋池獨泛》詩云:“嚴子垂釣日,蘇門長嘯時。悠然意自得,意外何人知?”
《嘯旨》是我國惟一的一部記載嘯的專著,作者是唐人孫廣。在這部書中,他對當時演奏口哨作了詳盡說明,如對當時的十二種演奏方法的介紹:內激、外激、大沉、小沉、五太、五少、散、越、匹、叱、含、藏。還對一些當時流行的口哨曲作了介紹,可惜的是這些演奏技法和曲目都未能流傳下來。
中國古代有三種嘯經常見於文獻記載:一,長嘯。指蹙口長聲發嘯,其聲音宏放,有石破天驚的氣勢。主要功能在於宣洩激盪的情思。如岳飛的《滿江紅》詞:“抬望眼,仰天長嘯,壯懷激烈。”二,吟嘯。又稱嘯詠,指且吟且嘯,即在發嘯之時,間以吟詩,以增加聲韻的清雅和意境的美麗。名流、逸士們經常藉以顯示自我的風流和瀟灑。嘯詠是口哨藝術與詩歌藝術的融合,儘管我們無緣賞聽它的聲音,但它的美麗、幽雅是可以想見的。三,嘯歌。又稱歌嘯,即以嘯聲模擬歌的曲調。明代學者程明善認為“歌之源出於嘯”,因稱歌為“嘯會”。
嘯,不藉助任何工具,是一種極為自由的音樂藝術。它體現了古人對自然之美的崇尚和追求。清·張漢《嘯余圖譜》卷一:“靈均之為聲也,以騷;子云之為聲也,以賦;少陵之為聲也,以詩。騷耶、賦耶、詩耶,皆有天焉處乎其中,而終不如蘇門一嘯,山鳴谷應,與天為尤近。故曰‘絲不如竹,竹不如肉。’蓋深知夫聲不自聲,而以天為聲也。”張氏的意思是說,屈原的騷、楊雄的賦和杜甫的詩,不能說不美,但皆不如蘇門一嘯,因為它更近於天然的境界,嘯是天然之音、天籟之音。
騷人墨客在耳濡目染嘯的同時,還將嘯融於楮墨之間,從而使這種口哨音樂藝術邁入了語言藝術的殿堂。先秦時期已有若干描寫嘯的詩句,兩漢稍衰,魏晉時代出現了專門描寫嘯的傑作,成公綏的《嘯賦》。
通過以上所述,我們了解到古老的牧野大地原本是“口哨之鄉”,因為中國吹口哨的“鼻祖”就出自這裡。作為現代人,我們為有如此古老的文化而驕傲,我們有責任也有義務將這古老的文化發揚光大,使這朵古老而又新鮮的花朵在我國文藝百花園中盛開不衰。