影片簡介
故事發生於1909年美國南部。未受過教育的黑人女孩西莉被繼父強姦後,又被迫嫁給了粗魯,兇狠的黑人男子,西莉稱其為“先生”。在驚恐和膽怯中她開始了奴僕一般的痛苦生活。幸而有親姐妹南蒂與之相伴,淚水中才多了一些歡樂。不久,這短暫的幸福也從西莉身邊消失了。因為“先生”強姦南蒂不成,惱羞成怒地將南蒂趕了出去,姐妹二人被殘酷的分開。年復一年,西莉在門口的郵筒中找尋南蒂的音訊,她始終期盼有一天能與南蒂再次重逢……演員介紹
烏比·戈德堡 出生於曼哈頓低下階層的社區,是好萊塢為數不多的黑人女星中比較著名和成功的一個。8歲時即在紐約的兒童劇團演出。曾在著名的紐約戲劇高中學習,畢業後搬遷移到加州作職業的舞台劇演員。1983年開始在百老匯表演單口相聲,還得過獎,這可以解釋了為什麼她日後主持奧斯卡頒獎禮會如此瀟灑。1985年以新人身份主演大導演史匹柏執導的影片《紫色》而一鳴驚人,並獲奧斯卡提名,從此她成為一名主流明星。
但在此之後,她卻一直在影壇沉浮,直到1990年《人鬼情未了》才東山再起,並且贏得一座奧斯卡最佳女配角獎。接著1991年由她主演的《修女也瘋狂》大為賣座,將她推上演藝巔峰。1993年她再接再勵,主演了《修女也瘋狂》的續集,但是反響平平,未能如首部那樣重現輝煌。烏比·戈德堡除忙於電影外,也有自己的深夜脫口秀電視節目和出版了一本童書,並且她還曾經主持過第71屆奧斯卡頒獎典禮。
幕後製作
胡比·戈德堡的電影處女作,一向執導娛樂巨片的史匹柏改變風格拍攝這部黑人文藝片,難脫煽情和技巧賣弄,但整體而言製作嚴謹,攝影講究,節奏緊湊,演員的表演也相當感人。
花絮
史蒂芬·斯皮爾博格第一部沒有帶上約翰·威廉音樂標記的電影。
截止到1977年,是保持獲得奧斯卡提名總數最多記錄(11),卻沒有得到任何獎項的一部電影。
烏比·戈登堡和奧普拉·維弗雷在電影中初次展示富有特色的演技,同時獲得了奧斯卡大獎提名。
第一批發行的電影家庭錄像帶,設計的外形完全就是一個郵筒。
電影中"城鎮"這段戲是在卡羅萊納州北部的馬什維爾拍攝。大街中央有一根電線竿很重要,無論怎樣都不能拿走,只好在那裡種棵樹把它藏起來。
作者愛麗絲·沃克十分懷疑史蒂芬·斯皮爾博格執導該片的能力,然而,當她看了當時還是無名小卒的烏比·戈登堡用她在舊金山慣常的表演方式來演好些個不同的角色之後,對烏比卻充滿了信心。
奧普拉·維弗雷在得知她可以扮演索菲婭這個角色時,還是個肥胖的農民,為了符合角色消瘦的人物形象,她必須快速瘦身。
電影拍攝期間,史蒂芬·斯皮爾博格的兒子出生了。電影中有年輕的賽麗生下孩子的場景,嬰兒啼哭的聲音正是斯皮爾博格的寶寶的哭聲。
穿幫鏡頭
連續性:索菲婭第一次見哈勃的父親,她喝了一杯倒滿的檸檬水。然而,在後來她把一杯幾乎全滿的杯子退還。
發現錯誤:當斯奎克在夜總會打索菲婭的時候,就在她被打之前,索菲婭的頭先轉開了。
賽麗在她的服裝店往外看,看見有個人行道過。當這個人走過的時候,你可以看到玻璃上有攝影機和工作人員的影子。
時代錯誤:賽麗離開了喬治亞州,隨後可以看到她在火車的餐車內吃東西和喝酒。這在1937年是絕對不可能發生的事情,因為除非作為侍者,非洲裔美國人是禁止在餐車就餐的。
發現錯誤:在索菲婭被州長打昏過去之後,她的右手開始從她那被風吹動的裙子裡往外伸出來。
連續性:夏格為了賽麗,為了掩飾自己的笑容,她舉起了一隻手。在接下來一個鏡頭裡,可以看到賽麗的兩隻手都舉起來了。
時代錯誤:電影的故事背景設在1938-1939年之間,其中有輛拖拉機是橡膠輪胎的。實際上從1945年開始,橡膠才運用於農業器械。
點評
《紫色》:關於覺醒黑白
男人看不起和他們同膚色的女人,於是他們也被不同膚色的人看不起。
白種人對有色人種的成見是根深蒂固無法撼動的,現實中所見宣稱同情他們的白人大多有葉公好龍之嫌,片中市長夫人就是個很好的證明。
導演把姐妹分離以及之後給先生剃鬍子那場戲拍的異常深刻,讓我有種承受不住的痛。影片中很多鏡頭只有一個影子,然而情感上卻出乎意料的完整。
《修女也瘋狂》里對烏比哥德堡一見鍾情,很有感染力的一個黑人女子。沒想到《紫色》里唯唯諾諾的喜麗也讓她演繹的如此傳神。關於女人的覺醒,不知該說什麼。蘇菲亞一直是清醒的,然而她為此付出了無可挽回的代價。弱勢群體裡想擺脫現狀的人不在少數,但他們的弱勢也決定了反抗時的勢單力薄和搖擺不定。旁人無權居高臨下的要求他們抗爭,只有身處其中的人才能明白那種舉步維艱的痛。
影片賞析
這部“紫色姊妹花”以同名原著小說改編成電影,在1986年時獲得奧斯卡11項的提名,包括最佳女主角、最佳女配角、最佳藝術指導、最佳服裝設計、最佳化妝、最佳原創音樂、最佳原創歌曲、最佳改編劇本、最佳攝影、以及最佳影片,提名11項,就是少了最佳導演,在當時的影藝新聞,的確造成不小的轟動,當年的史匹柏已經在全球擁有為數龐大的影迷,美國影藝學院所公布的入圍結果,自然在影迷中出現了不少雜音,而後在頒獎典禮舉行後揭曉名單,結果“紫色姊妹花”全軍覆沒,未得一獎,又引起一陣新聞熱潮。
“紫色姊妹花”雖然是普利茲得獎作品所改編的電影,同時當年又獲得許多的奧斯卡提名入圍,一些看慣史匹柏商業電影的觀眾,或許直覺地認為這是一部相當嚴肅的電影。的確,這部電影的故事以及主題是頗為嚴肅的,但是當年史匹柏才拍完“E.T.”以及兩部“印第安納瓊斯”(法櫃奇兵、魔宮傳奇),雖然這部“紫色姊妹花”是他在選擇電影類型上的新挑戰,不過這部電影並不會有想像中的那般嚴肅以及步調緩慢,“紫色姊妹花”中還是不時充滿著“史匹柏”式的幽默。或許是因為這樣,當時才會有影評表示,這是一部包裝著糖衣的電影。
但是不論當時影評對這部電影的喜惡,在這部電影中還是可以強烈的感受到史匹柏善用畫面表達故事以及鏡頭轉換的功力,同時隨著劇情的演出,觀眾不知不覺地受到影片感染而落淚。不過也因為奧斯卡獎對於“紫色姊妹花”的獨特處理,讓許多沒看過這部電影的觀眾,對於“紫色姊妹花”更加的好奇,反而在票房上有著不差的表現,多年後再看看這部電影,本片在眾多史匹柏的作品中,感覺依然是一部極其優秀的電影作品,也算是他跨越商業電影的成功,轉向另一種類型電影的轉折點。
同性戀主題電影
在歐洲許多國家同性戀是被接納的一種少數文化,極少數國家同性戀婚姻已經合法化。希望這些電影能讓大家對同性戀以及同性戀文化多一些了解。 |