藝壇評價
譚鑫培程長庚曾預言：“吾死後，鑫培必成大氣候。”譚鑫培曾師事程長庚、余三勝，並向張二奎、盧勝奎、王九齡問藝，博採眾長化為己有，終成一家，與汪桂芬、孫菊仙被譽為“新三鼎甲”，並成為京劇史上第一個老生流派--譚派創始人。光緒十六年五月二十五日，與孫秀華、陳德霖、羅壽山四人被選入昇平署進宮承差，宮內藝名譚金培。1917年5月10日上午8時病逝於京城宣內大街大外郎營1號寓所，享年71歲。葬於戒台寺栗園莊墓地，界樁上刻“英秀堂”。今譚門已是七代梨園世家。
人物概述
譚鑫培演員，工老生，曾演武生。鑫培為獨子，清道光二十七年三月初九出生。
10歲隨父到北京，11歲入小金奎科班習武丑，後改武生及文武老生。1863年出科。
23歲搭三慶班，以演《神州擂》、《三岔口》、《白水灘》及"八大拿"等武生戲為主。曾傍程長庚演《青石山》馬童，得"大老闆"賞識，委以武行頭。在《同光十三絕》畫中，譚是唯一的武生演員。以老生享名劇壇則是光緒十年以後的事了。程長庚曾預言："吾死後，鑫培必成大氣候。"譚鑫培曾師事程長庚、余三勝，並向張二奎、盧勝奎、王九齡問藝，博採眾長化為己有，終成一家，與汪桂芬、孫菊仙被譽為"新三鼎甲"，並成為京劇史上第一個老生流派--譚派創始人。光緒十六年五月二十五日，與孫秀華、陳德霖、羅壽山四人被選入昇平署進宮承差，宮內藝名譚金培。
1917年5月10日上午8時病逝於京城宣內大街大外郎營1號寓所，享年71歲。葬於戒台寺栗園莊墓地，界樁上刻"英秀堂"。今譚門已是七代梨園世家。
弟子流派
譚派的弟子很少，但私淑者極多，當時幾乎“無生(老生)不學譚”，傳人分新老兩派，老譚派代表人物是王又宸，還有譚小培(其
譚鑫培相比“四大名旦”的家傳至今大都不過三代的歷史,另一梨園世家——譚家卻成為京劇史上的一個傳奇。自1863年譚鑫培隨父親譚志道在京城“廣和成”搭班演戲算起,這個世所罕見的藝術家族七代都從事同一戲種、同一行當,且一脈相承,整個家族算下來共40多人從事京劇事業,堪稱一部“濃縮的中國京劇史”。
譚鑫培被尊為京劇界鼻祖的譚鑫培是其中的最傑出代表,所創唱法世稱“譚派”,行內有“無腔不學譚”之說。
譚鑫培的兒子譚小培不僅繼承了全部家學,更培養了他的兒子譚富英。譚富英發展創新了“新譚派”,後被譽為“四大鬚生”之一。譚派第五代譚元壽少年進入富連成科班,有紮實全面的功底,他將譚氏門風的精華體現無遺,並因主演現代京劇《沙家浜》而馳名全國。譚元壽之子譚孝曾是北京京劇院譚派當家老生,他的兒子譚正岩是譚家第七代,剛30歲出頭,其扮相、唱腔頗有譚富英遺風。值得一提的是,譚門七代既保留著譚門藝術中一脈相承的譚派精華,又結合各自的特色發展創新,使譚派藝術始終葆有時代的活力。
“高祖創下譚派藝術不容易,我們頂著光環,責任感很強、社會壓力也很大。”如今,譚家上下已把眼光轉移到譚正岩身上,為他量體裁衣整理劇目。“日後,如果譚正岩生了兒子,我們也希望他能繼承祖上基業。”譚孝曾說。
其弟子有王月芳、賈洪林、劉喜春、李鑫甫、余叔岩5人。
藝術特色
藝術形象
譚鑫培譚鑫培一生創造了為數眾多的藝術形象。由於他善於體察人物的身份、性格和精神氣質，因而演來無不形神畢肖。熟悉譚派藝術的著名票友陳彥衡說：“譚鑫培演孔明有儒者氣，演黃忠有老將風，《胭脂褶》之白槐居然公門老吏，《五人義》之周文元恰是市井頑民。流品迥殊而各具神似。”他在塑造人物時，不僅注意形象的真，而且講求藝術的美，在唱念做打各方面都有自己的獨特創造。當時的“老生三傑”中，孫菊仙的唱善用“膛音”，以慷慨激昂勝；汪桂芬善用“腦後音”，以雄健剛勁勝；譚鑫培不取孫、汪的實大聲寵、滿宮滿調的實力唱法，而用“雲遮月”的嗓音，以聲調悠揚婉轉，長於抒情取勝，但有時不免略帶感傷。同一劇目如《文昭關》、《捉放曹》、《魚腸劍》等，三人演來，各有特色。譚的唱腔不但集程長庚、余三勝、張二奎、王九齡、盧勝奎、馮瑞祥等唱法之大成，而且廣泛吸取了青衣、老旦、花臉各行的唱法以及崑曲、梆子和大鼓的音調，巧妙地融於老生唱腔中而不露痕跡，又能統一於自己的獨特風格之中，自成一家。
演唱風格
他還善於突破二二三、三三四的句法，運用襯字、虛字潤腔，靈活地轉變板眼，因而他的演唱玲瓏活潑，變化多端，於平淡中見靈
譚鑫培身手敏捷
譚鑫培早年曾演武生，武功根底堅實純熟，身手矯健穩練，所以無論演靠把戲、箭衣戲或褶子戲，都能做到身段靈活灑脫，乾淨洗鍊，在很多戲裡還表現了獨特的技巧，如《四郎探母》的“吊毛”、《戰太平》的“虎跳”(一說“撥浪鼓”)、《八大錘》的“斷臂”、《李陵碑》的卸甲丟盔等，都有獨到的功力；全本《瓊林宴》的身段繁重，他演來卻遊刃有餘，顯示了他的腰腿功夫；《當鐧賣馬》中的耍鐧、《翠屏山》的舞刀等也都有獨到之處。
譚鑫培藝術革新
譚鑫培在藝術上富有革新精神，所演各劇，在劇詞和表演藝術上多有加工改革之處。又能揚其所長，避其所短，他面形清癯,因此不常演王帽戲；演《定軍山》的黃忠，不戴帥盔而戴扎巾，都是為了掩其所短而發揮其所長。代表劇目
譚鑫培譚鑫培在藝術上文武昆亂不擋，能戲甚多，其中有代表性的劇目為：《空城計》、《當鐧賣馬》、《李陵碑》、《擊鼓罵曹》、《捉放曹》、《洪羊洞》、《桑園寄子》、《四郎探母》、《武家坡》、《汾河灣》、《定軍山》、《戰太平》、《連營寨》、《南陽關》、《珠簾寨》、《打漁殺家》、《八大錘》、《瓊林宴》、《胭脂褶》、《南天門》、《坐樓殺惜》、《清風亭》、《戰宛城》、《別母亂箭》等。
唱腔資料
電影
譚鑫培1905年，豐泰照相館於琉璃廠的土地祠，為其拍攝了《定軍山》片段，該片成為中國電影史上的第一部黑白無聲影片。
唱片
百代唱片公司為其灌制了七張半寶石唱盤傳世，計《賣馬》、《托兆碰碑》、《捉放曹》、《桑園寄子》、《烏盆記》、《四郎探母》各一張，《洪羊洞》、《戰太平》、《慶頂珠》各半張。陳彥衡整理的《譚鑫培唱腔集》3冊，收《空城計》等10個劇目。
歷史貢獻
譚鑫培為京劇老生的表演藝術開拓了新的天地，影響深遠，在京劇史上起到了繼往開來的作用。半個多世紀以來，很多京劇老生都
譚鑫培譚鑫培以畢生的心血和精力，全面地繼承和發展了民族傳統的戲曲藝術，從他開始，老生藝術進一步規範化、體系化了，基本穩定了京劇的格局；他在60餘年的演劇生活中，上至宮廷王府，下至鄉鎮村野，占領過當時中國各種樣式的舞台，贏得了各種層次的觀眾。
譚鑫培創造的譚派藝術多方面地代表了我國戲曲的傳統風範。他出色地傳承了前輩程長庚、余三勝等徽派、漢派的精華，文武兼擅，昆亂不擋，唱念做打全方位的發展，並且開“韻味派”之先河，使京劇逐漸趨入精美的境界。他創始的譚派是流傳最廣、對後世影響最大、枝葉最為繁茂的一個藝術流派，在京劇歷史上，始終被認定為老生行當中的主流派。
後來的余叔岩、馬連良、言菊朋、楊寶森等重要的老生流派，都是從譚派衍化出來的。
活動年表
1879年，光緒五年（己卯）：譚鑫培首次赴滬。
譚鑫培1879年9月4日，光緒五年（己卯）七月十八日：三慶班應史家胡同仁和王文恰公夒石宅堂會。
1884年，光緒十年（甲申）：譚鑫培二次赴滬。
1890年7月11日，光緒十六年（庚寅）五月廿五日：譚鑫培、陳德霖、孫秀華、羅壽山入選昇平署當差。
1900年4月27日，光緒二十六年（庚子）三月廿八日：四喜班外串代燈。
1908年6月29日，光緒三十四年（戊申）六月初一日：光緒三十四年六月南海傳差。
1908年9月5日，光緒三十四年（戊申）八月初十日：光緒三十四年八月南海傳差。
1909年，宣統元年（己酉），夏：譚鑫培首次在營業戲中貼演《珠簾寨》。
1909年3月3日，宣統元年（己酉）二月十二日：德宗與孝欽後雙國孝除。
1910年，宣統二年（庚戌）：譚鑫培三次赴滬。
1910年，宣統二年（庚戌）：時慧寶搭春慶班及雙慶班。
1910年4月12日，宣統二年（庚戌）三月初三日：丹桂園演出。
譚鑫培1912年，農曆壬子年：譚鑫培四次赴滬。
1912年，農曆壬子年：周信芳入新新舞台劇場。
1912年，農曆壬子年：梅蘭芳與譚鑫培首次同台演出。
1914年6月7日，農曆甲寅年五月十四日：慶升園演出。
1914年10月19日，農曆甲寅年九月初一日：文明園演出。
1915年，農曆乙卯年：譚鑫培五次赴滬。
1915年2月5日，農曆乙卯年十二月廿二日：北京丹桂園演出。
1917年1月12日，農曆丙辰年十二月十九日：吉祥園。
1917年4月14日，農曆丁巳年閏二月廿五日：譚鑫培末次演出。
京劇流派知識介紹
| 流派，是藝術發展的一種必然產物。流派的多樣化，是藝術繁榮昌盛的標誌之一。京劇藝術自不例外。 |
