劇情介紹
1941年,紐約一位優秀的劇作家巴頓芬克來到好萊塢為新劇創作劇本。巴頓待在一家氣氛詭異的旅館裡,試圖專心寫作。但是巴頓因為一連串奇怪的事情發生而無法專心創作……
一名具有社會意識的編劇新秀剛從百老匯崛起,便被好萊塢約請寫一部關於摔角的B級片劇本。他住在破敗的旅館房間中搜尋刮腸,卻硬是擠不出隻言片語。此刻,他隔壁的房間裡卻發生了種種怪事,使他猶如置身於人間煉獄,腦海中發生了種種荒誕可笑的幻象。編導用了相當隱晦的方式,來刻劃創作者面感靈感枯揭時的心理壓力,將重心放在了環境氣氛的營造上……
約翰·特托羅飾演一名具有社會意識的編劇新秀,從百老匯崛起,被好萊塢延攬寫一部關於摔跤的B級片劇本。他住在破敗的旅館房間中搜肚刮腸,卻硬是擠不出片言隻語。隔壁房間卻發生了種種怪事,使他有如置身於人間煉獄,腦海中發生種種荒誕可笑的幻象。
關於導演
美國當今聲名最為卓著的獨立製片旗手,當屬喬爾·科恩、伊桑·科恩,這對科恩兄弟了。當習慣於好萊塢大公司娛樂作品的觀眾們最初看到他們作品的時候,一時間很難明了影片在說什麼,是在講一個詭異的故事,是在揭示邊緣人物的生活狀態,還是表達一種卓爾不群的思想,還是關於政治歷史的隱喻?而科恩兄弟作品帶著魔幻色彩的黑色風格、與好萊塢娛樂片截然不同的敘事手法、誇張變形的人物和情節,營造了一個獨具魅力的個人影像世界,與好萊塢主流電影也有著天差地遠的區別。
這對兄弟不僅以出色的作品證明了兩個人之間合作的親密無間,而且他們的工作方式也顯示著兄弟組合的非同尋常。從演職員名單中,非常明確哥哥喬爾是導演,弟弟伊桑是製片,兩人合作撰寫劇本,但現實工作中卻難以這樣明確區分。科恩兄弟兩個總是一起策劃、一起寫劇本,一起去看電影,片場上經常看到他們竊竊私語,交換著只有他們才懂的意見,甚至在生活中他們都共同撫養一個他們收養的孩子。顯然,這一對兄弟的合作甚至要比雙胞胎兄弟之間的合作還要密切和諧。
出生在1954年的喬爾·科恩是哥哥,三年後出生的伊桑·科恩是弟弟,他們共同生活在美國中西部的明尼蘇達州,這也是科恩兄弟到念大學時才離開的家鄉。喬爾·科恩在著名的紐約大學攻讀電影,而伊桑·科恩則是在德州大學簡短的中轉以後才從普林斯頓畢業的。
1991年的《巴頓·芬克》,是科恩兄弟正式走上國際影壇的揚威之作。從這部影片開始,科恩兄弟步入了他們高度風格化的影像世界。
關於影片
《巴頓·芬克》是科恩兄弟正式走上國際影壇的揚威之作。1991年,這部電影一舉拿下金棕櫚、最佳導演、最佳男主角三項大獎,令世人矚目。這是一個充斥象徵性符號的影片,科恩兄弟在考驗觀眾的理解能力。影片講述是一位作家在好萊塢的靈魂之旅,充滿了匪夷所思的經歷、黑色幽默的暴力,命運失控的恐懼……科恩兄弟帶領觀眾在一個的奇幻夢魘中旅行。這部電影隱喻了自由意志被壓制與反壓制的鬥爭,它也諷刺了好萊塢的商業與墮落,表現了藝術的艱難與複雜。
在這對非主流兄弟導演的作品中,人物、性格、故事,這些好萊塢電影至關重要的元素都失去了原本的意義,而成為科恩兄弟描述環境和歷史的砝碼。人被環境、人被社會、人被歷史禁錮,是科恩兄弟一貫的主題,人已經不再重要了--雖然科恩兄弟還是保持著對人的關懷和期待,但事實是,人已經不重要了。在這個黑色而荒謬的世界中,人即使有心也會變得無力。人在社會中掙扎,如同失氧的生命,在黑暗中逐漸枯萎。
在《巴頓·芬克》中,不多的人物和場景都是提煉自生活,經過誇張處理,明顯帶有魔幻色彩和超現實主義風格,是自卡夫卡以來的現代派思潮在90年代電影領域的體現,形成科恩兄弟影片最大的特色。巴頓·芬克在空曠寂寞的房間裡惡夢般的經歷,仿佛就發生在卡夫卡作品的某一頁,而其中帶著幻覺的荒誕性描繪又與薩特不謀而合。同時,整個片中還是營造了希區柯克式的懸念氛圍。所有這些都為這部影片帶來了各種各樣的盛譽,科恩兄弟從此躋身世界級大師名導行列。同時,這一對編、制、導全面合作的兄弟組合,更以其近乎傳奇的合作方式,為他們的成功增添了一份神秘色彩。
幕後花絮
約翰·托爾托羅(John Turturro)飾演巴頓·芬克(Barton Fink)。在《黑幫龍虎鬥》(Miller's Crossing,也是科恩兄弟導的)里,他演的角色在一座名為"The Barton Arms"的房子裡遇到了一個男人。
故事是科恩兄弟是看完電影《嬰兒炸彈》(Baby Boom)的途中寫的,那時他們《黑幫龍虎鬥》的寫作正遇到了瓶頸。
第一部在坎城電影節同時獲得金棕櫚、最佳導演、最佳演員3項大獎的電影,並且還是評審們一致通過的。
巴頓·芬克的故事來自劇作家克利福德·奧狄斯(Clifford Odets)的軼事。
巴頓房間裡的壁紙只有當約翰·古德曼飾演的角色進入或離開房間時才會脫落。
這是科恩兄弟第一部沒用巴里·索南菲爾(Barry Sonnenfeld)做為攝影師的影片,但巴里出現在巴頓·芬克在餐館一幕中。
片中嫌犯的小名叫"Madman Muntz"。1940至50年代的洛杉磯有一個以當時看來很暴力的電視廣告而聞名的汽車銷售商,他的名子就叫"Madman Muntz"。
影片結尾小鳥跳入大海的鏡頭不是故意拍攝的,而是鳥兒誤闖鏡頭,科恩兄弟非常喜歡,便把鏡頭保留了下來。鳥兒們在《黑幫龍虎鬥》里也同樣幫了導演的忙。
W.P. Mayhew 的原型是威廉·福克納(William Faulkner)。福克納跟好萊塢的第一部片約就是一部關於摔跤的電影。
穿幫鏡頭
巴頓跟查理說完話,走出房間以後,Mastrionotti 和Deutsch警長的屍體有變化。
巴頓的房間應該在旅館六層,但當他乘電梯下樓跟兩位偵探見面時,電梯經過的樓層數多於六。
Chet用於阻止鈴響的手前後不一致。
精彩對白
摔跤手:我要毀了他! (重複)
巴頓:我一直認為寫作來源於內心的巨大痛苦。
巴頓:你是作家WP Mayhew?
W.P. Mayhew:就叫我比爾吧。
巴頓:比爾!你是我們這個時代最好的作家!
Geisler:你迷惑么?需要指引么?去跟其他作家聊聊。
巴頓:跟誰?
Geisler:上帝啊,在這兒隨便扔一塊石頭都能打中一個作家。再幫我個忙,扔狠點。
巴頓:你看過聖經么,皮特?
皮特:聖經?
巴頓:對。
皮特:是的。總之我聽說過。
歷屆坎城電影節最佳影片金棕櫚獎
第一屆 《鐵路之戰》 法國 | 第三屆 《第三者》 英國 | 第四屆 《米蘭的奇蹟》 義大利 | 第四屆 《朱麗小姐》 瑞典 | 第五屆 《奧賽羅》 美國 | 第五屆 《兩分錢的希望》 義大利 | 第六屆 《恐懼的代價》 法國 | 第七屆 《羅生門》 日本 | 第八屆 《馬蒂》 美國 | 第九屆 《寂靜的世界》 法國 | 第十屆 《四海一家》 美國 | 第十一屆 《雁南飛》 蘇聯 | 第十二屆 《黑人奧威爾》 法國 | 第十三屆 《甜蜜的生活》 義大利 | 第十四屆 《維莉迪安娜》 西班牙 | 第十五屆 《諾言》 巴西 | 第十六屆 《豹》 義大利 | 第十七屆 《瑟堡的傘》 法國 | 第十八屆 《訣竅》 英國 | 第十九屆 《男歡女愛》 法國 | 第十九屆 《這些先生和太太們》 義大利 | 第二十屆 《放大》 英國 | 第二十二屆 《如果》 英國 | 第二十三屆 《陸軍野戰醫院》 美國 | 第二十四屆 《送信人》 英國 | 第二十五屆 《工人階級上天堂》 義大利 | 第二十六屆 《稻草人》美國 | 第二十六屆 《僱工》 英國 | 第二十七屆 《對話》 美國 | 第二十八屆 《烽火歲月志》 阿爾及利亞 | 第二十九屆 《出租汽車司機》 美國 | 第三十屆 《我父我主》 義大利 | 第三十一屆 《木屐樹》 義大利 | 第三十二屆 《鐵皮鼓》 西德 | 第三十二屆 《現代啟示錄》 美國 | 第三十三屆 《影子武士》 日本 | 第三十三屆 《爵士樂大全》 美國 | 第三十四屆 《鐵人》 波蘭 | 第三十五屆 《自由之路》 土耳其 | 第三十五屆 《失蹤》 美國 | 第三十六屆 《楢山節考》 日本 | 第三十七屆 《德克薩斯的巴黎》 德國、法國 | 第三十八屆 《爸爸出差去了》 南斯拉夫 | 第三十九屆 《傳道》 英國 | 第四十屆 《撒旦的陽光下》 法國 | 第四十一屆 《征服者佩爾》 丹麥 | 第四十二屆 《性,謊言,錄像帶》 美國 | 第四十三屆 《我心狂野》 美國 | 第四十四屆 《巴頓·芬克》 美國 | 第四十五屆 《善意的背叛》 丹麥 | 第四十六屆 《霸王別姬》 中國、《鋼琴課》 澳大利亞 | 第四十七屆 《低俗小說》 美國 | 第四十八屆 《地下》 南斯拉夫 | 第四十九屆 《秘密和謊言》 英國 | 第五十屆 《櫻桃的滋味》 伊朗 | 第五十屆 《鰻魚》 日本 | 第五十一屆 《永遠的一天》 希臘 | 第五十二屆 《羅塞塔》 比利時 | 第五十三屆 《黑暗中的舞者》 丹麥 | 第五十四屆 《兒子的房間》 義大利 | 第五十五屆 《鋼琴家》 法國 | 第五十六屆 《大象》 美國 | 第五十七屆 《華氏911》 美國 | 第五十八屆 《孩子》 比利時 | 第五十九屆 《風吹稻浪》 法國/愛爾蘭/英國 | 第六十屆 《四月三周兩天》 羅馬尼亞 | 第六十一屆 《牆壁之間》 法國 | 第六十二屆 《白絲帶》 德國 |