電影簡介
（JAP/文）約翰尼·馬可是好萊塢有名的壞小子，他一直過著放蕩不羈沒有節制的生活，他是花邊小報上的常客，時常開著法拉利四處兜風，酗酒磕藥泡美眉一樣都不落下。然而在浮華的表面下，約翰尼對生活早已麻木，他在比佛利山的馬蒙特城堡酒店裡過著混一天算一天的日子。直到一天，他11歲的女兒克里奧突然來訪，讓約翰尼開始重新審視自己的生活，並迫...（JAP/文）約翰尼·馬可是好萊塢有名的壞小子，他一直過著放蕩不羈沒有節制的生活，他是花邊小報上的常客，時常開著法拉利四處兜風，酗酒磕藥泡美眉一樣都不落下。然而在浮華的表面下，約翰尼對生活早已麻木，他在比佛利山的馬蒙特城堡酒店裡過著混一天算一天的日子。直到一天，他11歲的女兒克里奧突然來訪，讓約翰尼開始重新審視自己的生活，並迫使他做出了重要的改變。
影片製作
據稱該片中的許多場景來源於導演的童年生活。費德里科·費里尼的《勾魂懾魄》（Tobydammit）和彼得·博格丹諾維奇（PeterBogdanovich）的《紙月亮》（PaperMoon）同樣影響了該片。
2009年6月和7月，電影在洛杉磯和義大利開拍。據稱鳳凰樂團參加了該片的配樂 。
故事靈感
來自小時候與父親、《教父》導演弗朗西斯·福特·科波拉一起進進出出的大酒店。《在某處》講述好萊塢男星強尼·馬克的明星生活，開豪車、嗑藥、召妓、出入豪華酒店，女兒前來與他短期相處，帶女兒過著渾渾噩噩的娛樂圈生活，令他在女兒離開後無所適從，開始思考中年人生
影片特點
在某處在這部最新作品中，科波拉將故事場景從東京街頭轉移到了貝弗利山的ChateauMarmont酒店，《迷失東京》中那種淡淡的惆悵也變作了一種寧靜的傷感。那些笑中帶淚、亦喜亦悲的細節、無法宣之於口的抑鬱之情以及倦怠消沉的主人公形象，必定會讓喜愛離奇情節或是重口味煽情的觀眾大失所望。科波拉的微妙旖旎更符合一小撮文藝片愛好者的口味。
影片開頭是一組略顯沉悶單一的鏡頭：一輛黑色法拉利繞著塵土飛揚的加州公路轉了好幾圈，之後車門打開，由史蒂芬·多爾夫(StephenDorff)飾演的好萊塢演員約翰尼·馬可(JohnnyMarco)第一次出現在觀眾面前。此時此刻，馬可四處晃蕩的身影仿佛構成了一個大大的問號：“我在哪兒？”影片的名字亦如無聲的答案一般閃現在眼前，一目了然卻又意味深長。
在ChateauMarmont酒店休養期間，馬可的人生似乎陷入了無限期的停滯之中。他也曾享受過大銀幕上的輝煌，如今對好萊塢的厭惡卻與日俱增。他在脫衣舞娘和派對女郎的懷抱中夜夜笙歌，似乎永遠都處於半夢半醒之間，只有新聞發布會的通告才能讓他稍稍清醒一會兒。科波拉用一系列喜劇手法串連起名人圈的怪誕與放縱，滑稽中透著荒謬，空洞中流露出淡淡的諷意。
第二個重要人物——馬可11歲的女兒、由艾麗·范寧(ElleFanning)飾演的克萊奧(Cleo)——很快出現在觀眾面前。作為一個沒法記住前妻名字的浪蕩子，馬可自然無法給予克萊奧足夠的重視。然而，這個明亮堅韌的小女孩還是成功地融入了老爸的生活當中。兩人相處甚歡，甚至一道前往義大利參加馬可的電影首映式，由此引發了一段有趣的插曲。
儘管這段插曲促使父女之間建立某種特殊的紐帶，但科波拉還是明智地避免了落入俗套的親情大逆轉或將女孩塑造成父親的救贖天使，從而保證了影片的自然流暢、從容不迫。其中非常精彩的一幕，是克萊奧在父親第N次輕率犯錯之後所說的一番擲地有聲的話。科波拉著意刻畫女孩超出年齡的成熟與父親的疏忽大意、不負責任。事實上，挨罵的不僅僅是馬可，還包括諸多醉生夢死、虛擲光陰的好萊塢名流。
父女二重唱火花四射
就敘事手法而言，科波拉從未表現得像現在這般克制過：沒有旁白、沒有解釋、沒有倒敘，所有情節都以現在時展開，觀眾們僅憑直覺便可“透視”主人公差強人意的職業生涯與失敗婚姻中的諸多細節。
這一手法的好處是，我們得以切近理解影片中的人物，仿佛自己早就成了對方的老友一般。這亦是多爾夫的“戲中戲”的魅力所在。在這部長達96分鐘的電影中，多爾夫的身影貫穿了每一幕場景，其表現可謂是揮灑自如，舉重若輕，精彩的對話往往是點睛之筆，但又顯得漫不經心、慵懶散漫，豐富的肢體語言反而更為令人矚目。在近半數場景中，多爾夫都是以赤裸上身的形象出現，然而隨之而來的卻是一種罕見的脆弱感。除此之外，多爾夫大膽嘗試的“老人妝”亦令人稱道：在臉上塗滿石膏，僅留下鼻孔處兩個可供呼吸的小洞。這種類似於怪物或木乃伊的妝容將馬可內心的孤獨苦悶展露無遺。他被困在“聲名之繭”中幾近窒息，無法與他人建立真正的聯繫。值得一提的是，范寧細緻入微的表演與多爾夫爐火純青的詮釋亦是相得益彰，從而使這段父女情的轉變更為令人信服。
演職員表
演員
在某處FrederickLau....TimStoltefuss
克里斯蒂安妮·保羅ChristianePaul....AnkeWenger
ElyasM'Barek....Sinan
ChristinaDoRego....Lisa
雅各布·馬特施恩茨JacobMatschenz....Dennis
MaximilianVollmar....Bomber
MaxMauff....Kevin(asMaximilianMauff)
FerdinandSchmidt-Modrow....Ferdi
TimOliverSchultz....Jens
AmelieKiefer....Mona
OdineJohne....Maja
FabianPreger....Kaschi
JohannaGastdorf....TimsMutter
TeresaHarder....MutterCaro
傑拉德·亞歷山大·海德GeraldAlexanderHeld....TimsVater(asAlexanderHeld)
莫麗·考依曼MarenKroymann....Dr.Kohlhage
JaimeKrsto....Bobby(asJaimeKristoFerkic)
LivLisaFries....Laura
丹尼斯·甘塞爾DennisGansel....Martin
LucasHardt....Kulle
緹諾·麥威斯TinoMewes....Schädel
約根·沃格爾JürgenVogel....RainerWenger
馬克思·雷邁特MaxRiemelt....Marco
詹妮弗·利奇JenniferUlrich....Karo
TimOliverSchultz....Jens
KarolineTeska....Miri
MarcoBretscher-Coschignano....Dominik
萊納德·博茨巴赫LennardBertzbach....Bommel
ThommySchwimmer....Maxwell(asTommySchwimmer)
JosephM'Barek....Thorben
DarvinSchmidt....Leon
LeanderHagen....Zecke
MaxwellRichter....Faust
SophieKurzke....FreundinJens
LenaLutz....Leyla
HendrikHoller....Marktverkäufer
IloGansel....Marktverkäuferin
NataschaPaulick....Verkäuferin
ThomasSarbacher....VaterKaro
HubertMulzer....DieterWieland
FriederikeWagner....MutterMarco
onJones....Coffeebarvisitor
職員表
製作人
ChristianBecker....executiveproducerNinaMAAG....producerMartinMoszkowicz....co-producerPeterSchiller....lineproducerNinaMüller....producer
原創音樂
HeikoMaile
攝影
TorstenBreuer
剪輯
Uelichristen
選角導演
FranziskaAigner-Kuhn
UweBünker
藝術指導KnutLoewe美術設計
PetraRingleb
布景師TilmanLasch服裝設計伊萬娜·米洛斯IvanaMilos視覺特效AbrahamSchneider副導演/助理導演MatthiasNerlich....thirdassistantdirector
關於影片
在某處時光網訊當地時間9月11日，第67屆威尼斯電影節舉行閉幕頒獎儀式，最終，索菲亞·科波拉的《在某處》獲得最佳影片金獅獎，成為當晚最大贏家。華語方面，徐克的《狄仁傑》、王兵的《夾邊溝》沒有任何斬獲，空手而歸。
由美國女導演朱麗·泰莫執導，海倫·米倫主演的《暴風雨》作為閉幕片，在11日當晚舉行全球首映。
本屆評審會主席昆汀表示，此次評審們最終的裁決非常統一，幾乎沒有爭執。
2003年，索菲亞·科波拉自編自導的《迷失東京》為斯嘉麗·詹森贏得了威尼斯“逆流”單元最佳女演員大獎。本屆電影節提名公布後，《在某處》就被視為爭奪金獅大獎最有利的種子選手之一。影片講述了一個花花公子男演員在夏特蒙特酒店過著放蕩不羈磕磕絆絆的生活，直到有一天他11歲的女兒突然來訪，他不得不開始檢討自己的人生。
影片放映後贏得了廣泛稱讚，甚至有記者對索菲亞表示感謝，因為在膚淺電影匯聚的當下，她的這部作品如此觸動人性。據索菲亞解釋，她迷戀人生命中的轉折過渡期這樣的話題，而他的父親弗朗西斯·福特·科波拉也對本片給予了高度讚揚。
昆汀此前曾擔任過坎城電影節評審會主席，當時他將金棕櫚大獎頒給了麥可·摩爾的《華氏911》，這次作為威尼斯主席，將金獅大獎再次頒給美國電影。
影片賞析
影片一開始便將鏡頭對準了不斷圍繞著加州的高速公路飛馳的黑色法拉利跑車。當車停下的時候，一個男人走下車來，圍繞著車子無言地踱著步並做出一個“我在哪裡？”的姿勢，仿佛是與片名呼應，那不慎明確的答案所回答的問題。
這個人就是約翰尼·馬克（多爾夫飾），一個無所事事呆在莊園裡等待著腕傷復原的30歲匈牙利演員。享受著大銀幕成功感但卻又厭倦著這種生活，這個睡眼惺忪的浪子將他的每一個晚上都花在了鋼管舞者或隨便在什麼舞會認識的女孩身上，用以麻醉著他的苦悶，並因而錯過了一次次為他下一部接拍的影片而舉行的宴會或其他的一些預約。正如在前兩部影片那樣，科波拉在她選擇的背景中製造著詼諧，串接著許多奇形怪狀的景象，並透過她敏銳的雙眼向觀眾展示了名流圈的荒謬（這暗示著曾由本尼西奧·德爾·托羅（BenicioDelToro）飾演的一位未獲肯定的小角色）。
不久，在他幽怨的前妻（LalaSloatman飾）的一次突然的到訪中，約翰尼知道了自己原來擁有一個11歲的女兒，克里奧（艾麗·范寧飾）。作為一個連自己前妻名字都記不起來的男人，約翰尼對於照顧克里奧，這個開朗，適應能力強，並靜靜地將自己融入父親生活的女孩的問題上有點手足無措。然而，這對父女相處得十分融洽。當約翰尼帶著他的女兒身赴海外為新片做宣傳時，這段發生在義大利的小插曲（在米蘭的PrincipeDiSavoia酒店所拍攝的大量鏡頭）仿佛是在揶揄著世界各地酒店的如出一轍，毫無新意——游泳池、失眠、深夜的房間服務。
隨著約翰尼和克里奧在旅程中的關係越來越緊密，影片巧妙地躲避著直述父女關係以及小女孩作為她父親救贖的催化劑的明顯痕跡。在約翰尼無數的粗心疏忽之後，范寧飾演的克里奧給予他那清澈無暇的一眼的時刻，足以說明了小女孩的成熟，以及約翰尼身上那遍布眾多好萊塢生命中的頹廢和不負責任的劣性。
在影片裡發生的事並不多，但隨著人們對於怠惰的探究逐漸深入，可以看到這遠非編劇筆下的懶散可以形容。細心的觀眾可以留意到影片中攝影師哈里斯·薩維德斯（HarrisSavides）精確的畫面組合及剪接師莎拉·弗萊克（SarahFlack）對每一幕及影片主題的細緻編排。從敘述的層面看，科波拉從未如此的小心翼翼。跨過一個短暫的時間隧道並放鬆了一切的緊張氣氛，影片不需要用到任何闡述或倒敘的手法就能讓我們用直覺去感受約翰尼毫無起色的事業及失敗的婚姻。
這值得讚賞的成就來自於影片讓我們能夠在很近距離了解到這個角色，這歸功於這個片中角色背後的真實演員。多爾夫在96分鐘的影片裡不斷地即興表演著他二線演員的形象，甚至有種對他自身坎坷的演藝事業的本色演出。這體現在他更多懶散的肢體語言而非對白上，片中多爾夫大部分時間都赤裸上身，但觀眾看到的則更多的是他的脆弱而非空虛。而范寧與他的配合恰到好處，毫不費力地就讓他們在熒幕中的關係具備了極強的說服力。
科波拉，這位因《絕代豔后》而曾罕有地被授權在凡爾賽宮進行拍攝的導演，曾在這座眾所周知難以拍攝的宮殿創造了類似的奇蹟，而薩維德斯則用他的攝影機在好萊塢名流經常出入的聲色場所的陽台走廊間貪婪地獵食著，從鏡頭中欣賞它的美麗奢華以及與世隔絕。《在某處》的原聲音樂則收錄了法國搖滾樂壇至尊——鳳凰樂隊(Phoenix)為其量身打造的音樂以及一系列來自噴火戰機(FooFighters)，警察樂隊(thePolice)以及格溫·史蒂芬尼(GwenStefani)等樂隊及音樂人的歌曲。
導演簡介
索菲亞·科波拉 SofiaCoppola
女，生於1971年5月14日，美國
出生於美國北加州，並在那裡長大，父親是斐聲世界影壇的著名導演弗朗西斯·福特·科波拉。索菲亞第一次走上銀幕是1972年在她父親執導的影片《教父》中飾演嬰幼兒麥克·弗朗西斯·里茲。兩歲時，她又在《教父2》中飾演了一個在輪船上玩耍的兒童。隨後的幾年中，索菲亞又繼續在她父親執導的四部電影中登台亮相過。後來，她還分別在蒂姆·伯頓導演的一部短片和尤瑞克·保加耶維奇執導的長片《安娜》中出演過角色。1990年，索菲亞·科波拉又在《教父3》中頂替了薇諾娜·賴德出演的角色。遺憾的是，該片卻使她得到了“金酸梅獎”的兩個獎項——最差新人獎和最差女配角獎。
她最後出演的一部電影是1992年“InsideMonkeyZetterland”，此時她開始意識到她應該繼承她父親的事業，投身於導演。於是她考入加利福尼亞州藝術學院學習藝術創作。1998年索菲亞·科波拉執導了她的第一部影片《LicktheStar》，這是一部短片，由她親自擔任編劇。1999年她拍攝了第一部長片《處女之死》(TheVirginSuicides)，並親自創作了影片劇本。對於索菲亞來說，導演事業似乎是她的理想選擇。索菲亞為此榮獲了“好萊塢最佳年輕導演獎”和“MTV電影製作最佳新人獎”。2003年，她再次編寫、製作並執導了另一部長片《迷失東京》。
這是一部浪漫喜劇片，由比爾·莫瑞和斯嘉麗·詹森聯袂主演。該片在威尼斯電影節上一舉為科波拉女士贏得了“逆流最佳女演員獎”。作為老科波拉的女兒，索菲亞·科波拉以一部僅用27天就完成的《迷失東京》引起了全世界的矚目。《迷失東京》是那種完全無法與《魔戒》這樣的大片進行比較的電影。但這樣一部小成本、非主流的影片卻獲得本屆奧斯卡獎四項提名，並最終拿到一尊最佳原創劇本的小金人。科波拉家族的人仿佛都有點石成金的魔力，他們既可以完成《教父》這樣的鴻篇巨製，也可以在類似《迷失東京》這樣小製作的純文藝片上贏得尊重。科波拉家族的人注定都是要搞電影的，經過十年沉寂，索菲亞終於以導演的身份重返影壇，而且出手不凡。2006年，索菲亞與克里斯汀·鄧斯特再次合作，推出《絕代豔后》，該片同樣引起了不小的反響，再次證明了索菲亞的導演功力。
主演介紹
史蒂芬·多爾夫 StephenDorff
男，生於1973年7月29日 ，美國喬治亞州
生於美國喬治亞州的亞特蘭大市。業餘愛好是收集老式照相機。他的父親斯蒂文朵夫是位作曲家。他的兄弟安德魯·朵夫是位音樂人。他曾經被認為是影片《造雨人》中魯迪·貝勒的人選，但最終這個角色花落馬特·達蒙。後又被列入詹姆斯·卡梅隆的大片《鐵達尼號》中傑克的候選人。但史蒂芬很高興沒有出任角色，因為他不想被人記得是那艘船上的小伙子。他與演員當娜·洛格是好友。也是帕米拉·安德森的好友
作品
天生明星(2010)
黑水船運公司(2009)
公眾之敵(2009)
尋人調查員 (2008)
殺手十三(2008)
重罪人(2008)
南京(2007)
Botched(2007)
神秘通道 (2007)
地獄使者(2006)
世貿中心(2006)
魔鬼交鋒(2006)
明星打網球(2005)
影子拳手 (2005)
艾麗·范寧孤膽義俠(2005)
凶宅(2003)
紅色黑手黨(2003)
電影終極之戰(2002)
艾麗·范寧 ElleFanning
女，生於1998年4月9日，美國喬治亞州Conyers
艾麗·范寧的姐姐是新世紀最成功的童星達科塔·范寧，她比姐姐小四歲，一開始是在《劫持》和《我是山姆》里扮演姐姐的嬰兒時節。有趣的是，這對極具表演天賦的姐妹來自一個體育世家，父親曾經都是職業運動員，這也許就是所謂的文體不分家吧。她的名字更準確的讀音是“艾爾”而不是“艾麗”，全名是瑪麗·艾爾·范寧，和姐姐一樣用了中間名作為藝名。兩姐妹有著德國和愛爾蘭血統。在艾麗的眼中，她和達科塔只是一對很普通的姐妹，一起玩耍，一起去學校。
2002年的《奶爸別動隊》是艾麗贏得的第一個與姐姐無關的角色，之後又出演了《寡居的一年》中金·貝辛格和傑夫·布里吉斯的女兒，這個角色將她不輸給姐姐的靈氣展露無遺。之後她又出演了《都是戴茜惹的禍》、《芝士夥伴》，在姐姐的《夏洛特的網》中有個小角色可惜被剪掉了。2005年，艾麗出演了《巴別塔》中布拉德·皮特和凱特·布蘭切特的女兒，但並沒有與兩位大明星面對面演戲的機會。同年她還拍攝了《時空線索》、《九度空間》、《失落的房間》等影視劇，在《豪斯醫生》中的客串差點得到艾美獎的提名。
進入2007年，艾麗已是主演級別的小演員了，她在《衝擊之路》中扮演詹妮弗·康奈利和傑昆·菲利克斯的女兒，並主演《菲比夢遊奇境》和《胡桃鉗王子》兩部影片，將在09年推出。奧斯卡熱門片《班傑明·巴頓奇事》中也可以看到她出演的凱特·布蘭切特的小時候，這其實是07年就拍攝完成的。
艾麗原定同姐姐一起出演暢銷書改編的影片《我姐姐的守護者》，可惜未能成行。觀眾們想要看到兩姐妹相互飈戲還
本尼西奧·德爾·托羅得靜靜等她們長大。
本尼西奧·德爾·托羅 BenicioDelToro
男，生於1967年2月19日，波多黎各
本尼西奧·德爾·托羅無疑是好萊塢十分少見的那一類演員。1995年，他憑藉著在影片《普通嫌疑犯》中扮演芬斯特一角而為影迷熟知。
本尼西奧出生於波多黎各的桑圖爾塞一個律師家庭。9歲時就失去了母親；4年後，他父親將全家搬至賓夕法尼亞州。後來，本尼西奧赴聖地亞哥的加利福尼亞大學攻讀商業學位，期間他偶然參加了一次表演課，不料卻迷上了表演。隨後，他參加了一些學生創作表演，包括在一次戲劇節上參加紐約拉斐特戲劇院的指定演出。這以後他決定留在紐約參加廣場表演學校訓練班，主攻表演，並獲得了斯特拉阿德瑞音樂學院的獎學金。接著，他又前往洛杉磯參加戲劇院的演員訓練班學習，並第一次在電視劇中扮演角色，包括在《邁阿密天龍》的客串表演，以及1990年在反毒品微型連續劇《TheCamarenaStory》中扮演一個毒品販子。後來，他便開始主演電影。1995年，本尼西奧在布萊恩·辛格執導的黑色犯罪影片《普通嫌疑犯》中扮演一個怪裡怪氣的罪犯芬斯特。他別具一格的演出給人留下了極為深刻的印象，贏得了廣泛的讚譽，他也因此獲得了當年的“獨立精神獎”。此片後來贏得了包括奧斯卡獎在內的五項國際大獎，伴隨著這部電影的成功，本尼西奧成為了觀眾注目的中心和獨立製片電影的紅人。
本尼西奧·德爾·托羅總是扮演一些怪異、另類的角色，導演蓋·里奇(兩人於2000年合作《偷拐搶騙》)曾說“總能感到他身上有種特殊的吸引力”。史蒂文·索德伯格(兩人於2000年合作《毒品網路》)也稱“他非常有明星潛質，早晚會出名的”。進入新世紀後，本尼西奧果然星運高照，大獎頻頻，成為繼羅素·克勞之後又一個大器晚成的性格男星。他的作品包括有西恩·潘導演的《誓不罷休》(2001)、與湯米·李·瓊斯合作的動作片《捕獵遊戲》(2003)、亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多導演的《21克》(2003)、羅伯特·羅德里格茲導演的《罪惡之城》(2005)、與奧斯卡影后哈莉·貝瑞合作的《遺失在火中的記憶》(2007)等。
2008年，本尼西奧再次與史蒂文·索德伯格聯手，重塑了一代革命偶像、自由象徵《切·格瓦拉》，全片分為《切·格瓦拉：阿根廷》和《切·格瓦拉：游擊隊》兩部，充滿史詩版磅礴的氣質。本尼西奧也因此獲得了第61屆坎城電影節最佳男主角。2009年，本尼西奧最重頭的作品就是《狼人》，他將與安東尼·霍普金斯、艾米莉·布朗特合作，再現這個人類傳說中最為著名的傳奇恐怖角色。
製作發行
製作公司
1.AmericanZoetrope[美國]
發行公司
1.焦點電影公司[美國](2010)(USA)(theatrical)
2.MedusaFilmS.p.a.[義大利](2010)(Italy)(theatrical)
3.Pathé(2010)(Switzerland)(theatrical)
4.PathéCinéma[法國](2010)(France)(theatrical)
5.TohokushinshaFilmCorp.[日本](2010)(Japan)(theatrical)
6.UniversalPicturesInternational(UPI)(2010)(Spain)(theatrical)
7.Sena(2010)(Iceland)(allmedia)
其他公司
1.CentralCasting[美國]extrascasting
2.ChapmanandLeonardStudioEquipmentcameradollies
3.ChefRobértCatering[美國]catering
4.DolbyLaboratories[美國]soundmix
5.FilmFinancescompletionguarantor
6.PostFactoryNY[美國]post-productionfacilities
7.ProductionsBrandedproductplacement
8.ReelSecurityproductionsecurity
9.TrevannaPostInc.[美國]post-productionaccounting
10.WildfireStudiosADRRecordingFacility
發行日期
義大利 Italy2010年9月......(VeniceFilmFestival)
芬蘭Finland2010年9月3日
義大利Italy2010年9月3日
美國 USA2010年12月22日
希臘Greece2010年12月22日
俄羅斯 Russia2010年12月23日
挪威Norway2010年12月26日
精彩看點
《教父》導演弗朗西斯-福特-科波拉的女兒——導演兼編劇索菲亞-科波拉（Sofia Coppola），新近完成的第四部劇情長片《在某處》，又被威尼斯相中。七年前，才女科波拉的代表作《迷失東京》，最早就是從水城發揚光大的，此片在當年9月獲得了Lina Mangiacapre大獎，之後便開始橫掃奧斯卡、金球、導演工會、演員工會等各路大獎，奠定了小科波拉的地位。《在某處》的故事發生地和索菲亞-科波拉的驚世作《迷失東京》頗為相似：都發生在酒店。不過，這一次，索菲亞-科波拉是從當年的東京花園凱悅酒店，來到了好萊塢最具標誌性的夏特蒙特酒店。影片講述了一個桀驁不馴的男演員，在夏特蒙特酒店過著放浪不堪的生活，有一天，他11歲的女兒突然出現，讓他在驚訝之餘開始反思自己的人生，他的生活從此發生了改變。史蒂芬-多爾夫和艾麗-范寧出演這對奇怪的父女。
索菲亞-科波拉是好萊塢公認的才女，儘管剛剛涉足影壇時，僅僅是靠自己的老爹搏出位——在《教父3》中和安迪-加西亞一起揉面，遭來了無數漫罵，但長大後的索菲亞開始顯示出自己在編劇和導演方面的遺傳優勢。1999年，索菲亞-科波拉曾拍出了《處女之死》，在獨立影界獲得了不俗的反響，2003年的《迷失東京》為她獲得了奧斯卡歷史上罕見的女性最佳導演提名，並最終獲得最佳劇本獎；2006年的《一代妖后》獲得了奧斯卡最佳服裝獎，此片因為在塑造歷史人物方面融入了索菲亞的個人判斷，因此在歐洲電影節參展的過程中引起了不小的爭議。本片男主角史蒂芬-多爾夫是好萊塢一位命運多舛的演員，1996年曾被列為《鐵達尼號》傑克的候選人之一，結果敗給了李奧納多；1997年競爭《造雨人》的男主角，後又被馬特-達蒙拉下馬。此後十幾年，史蒂芬-多爾夫雖然出演了《世貿中心》、《野蠻對決》、《末路狂瀾》等片，卻一直未能獲得廣泛認可，今年他的時運開始好轉，有可能成為第二個喬什-布洛林。童星艾麗-范寧有一個比她名氣響得多的姐姐——達寇塔-范寧，但是隨著達寇塔日漸長大，出演低齡兒的任務顯然是艾麗更加適合。
《在某處》由弗朗西斯-福特-科波拉以及索菲亞的哥哥羅曼-科波拉，擔當執行製片人，一家人有可能同時出現在今年的威尼斯紅地毯上。至於獎項，小科波拉有望在最佳導演獎上獲得認可。
影片段預告絮
《在某處》(Somewhere)在威尼斯電影節舉行全球首映禮，這一次，索菲亞·科波拉通過她的最新作品向觀眾們展示了兩個她最熟知的世界——酒店和好萊塢影片講述一個電影明星（史蒂芬·多爾夫 飾）透過他11歲的女兒(艾麗·范寧 飾)的雙眼，重新審視自己空洞糜爛的生活。
《在某處》是索菲亞·科波拉繼2006年的《絕代豔后》後沉寂四年的回歸之作，影片的故事靈感在某些程度上來源於導演自己的童年經歷，作為大導演弗朗西斯·福特·科波拉的女兒，索菲亞從小就見慣了好萊塢的各種浮華。她表示，自己想拍攝的是一個“發生在當代洛杉磯的親密故事”，影片選在好萊塢的傳奇酒店馬蒙特城堡酒店拍攝，這裡是名人經常逗留的聲色之地，也是八卦小報常年關注的地方，索菲亞對這裡也並不陌生。“我從小跟隨我父親拍戲，在不同的酒店裡度過了很多的時光，我在這些地方長大，” 索菲亞說，“一個酒店本身就是一個小世界，裡面有各種各樣有趣的人，因此我喜歡以酒店為背景的故事。在這個短暫居留的場所里，人們常常處在某種轉折變化的時刻。”
如同索菲亞之前的作品（如《迷失東京》），《在某處》關注的正是一個人生命中的轉折過渡時期。約翰尼·馬可是個虛構的明星，他的演藝事業曾經有過短暫的輝煌，但他現在已經失去了人生的目標，然而女兒的來到讓他的生活發生了改變，他帶她去滑冰、旅行、玩電子遊戲，在相互的傾訴中，他意識到自己此前生活的空虛，他想要彌補自己與他那迷人的小女兒之間的關係，卻感到了一條無形的鴻溝擺在兩人面前。父女關係是貫穿影片的主導，影片劇本是索菲亞在生下第一個小孩後寫下，因此也加入了她對父母與子女關係的感悟。
有人戲稱《在某處》是一部“家族電影”，不光指那些好萊塢的浮華掠影也許正是身為科波拉家族一員的索菲亞回憶的寫照，同時影片從拍攝和製作也顯現出科波拉這個電影世家的強大力量，影片的製片人中包括索菲亞本人以及她的哥哥羅曼·科波拉，父親弗朗西斯·福特·科波拉也擔當了執行製片的角色。影片還邀請到來自法國的鳳凰樂隊量身打造原聲音樂，而樂隊的主唱托馬斯·馬爾斯正是索菲亞的男友。
影片幕後
全靠自家人操作，演員方面，索菲亞則請來了史蒂芬·多爾夫在片中飾演頹廢影星約翰尼·馬可。史蒂芬表示，除了同為演員身份之外，他和這個角色間並沒有什麼相同點，但他也承認，演員這類人在某些情感上是互通的，“對於演員來說，當一部電影拍攝結束後，他常常會真切地體會到一種與世隔絕的感覺。我不需要每天去辦公室上班，因此在下一部電影到來前，我感到自己被拋棄了一樣，不知道可以做什麼，在這一點上，我能理解約翰尼的情緒。”
正如《迷失東京》這部於2003年在水城威尼斯首映的經典作品一樣，《在某處》基本都在酒店內取景，其中絕大部分時間呆在洛杉磯聚集眾多名流的夏特蒙特酒店，而這也是導演科波拉和她的娛樂圈大腕兒父親——弗朗西斯·福特·科波拉一起呆過的地方之一。“我們成長過程中有很長一段時間是在酒店度過的，那時跟著父親到處拍外景。我喜歡住酒店的感覺，那就像是一個特立獨行的世界，”科波拉告訴記者。“那裡其實也是一個短暫停留的地方。許多我感興趣的特質都存在於某些過渡時期，一切都非常短暫，這似乎就應該發生在有著同樣氣場的酒店。”
多爾夫飾演的男主角約翰尼·馬可正是處於這種轉變當中——沉溺於演員身份給他帶來的聲色犬馬的生活，儘管他似乎還未察覺到這一點。他剛拍完一部電影，正準備再次進入那糜爛而空洞的“快樂生活”。“我發現其中有一點十分現實，那就是演員在拍完一部戲後會出現一個空白檔期，”多爾夫表示，“對於演員來說，我們聚在一起工作3個月，影片就拍完了。在那之後，我也無需過朝九晚五的辦公室生活。所以在接到下一部戲之前，有時確實有一種不知要幹嘛的感覺。”
科波拉表示，她想要向世人描繪“如今的洛杉磯”，而關於拍攝《在某處》這部影片的想法，在她於法國完成上一部作品《絕代豔后》時，變得越發強烈。那時的她與洛杉磯相隔甚遠，對娛樂時事的了解也僅限於前來拜訪的友人所帶來的八卦小報。39歲的科波拉以新奇而又時常帶著些扭曲的方式來展示好萊塢名人對名聲的過度炫耀。
科波拉表示，她一直想要寫一個從男性角度出發的故事，寫一些關於一個男人情感世界裡的東西，因為這對她而言是件非常不同的事。而她在影片中對明星待遇所表現出的驚為天人的冷嘲熱諷，恐怕從某種意義上講只有好萊塢之子才能做到。
影片中，在約翰尼床邊大玩鋼管舞的雙胞胎，與所有性感打扮的拉拉隊隊長一起表演，不僅僵硬，彼此間還很難同步，搞得馬可連一點興致都提不起來。而馬可，事實上並未能察覺自己對成名效應的不滿，直到他的女兒克洛伊“從天而降”。
一次赴米蘭宣傳新片的時候，馬可被授予了一個電視獎，獎盃是一隻笑得很詭異的金色貓雕像，取名“電視貓”(Telegatto)，相當於義大利的艾美獎。在僅僅五個字的義大利語獲獎感言之後，馬可隨即被一群穿得金燦燦的歌舞女郎團團圍住轉圈圈，此時他的女兒克洛伊就坐在台下第一排的位置看著這一切。
科波拉表示這場戲並沒有要嘲諷義大利電視圈的意思。“我只想通過它來對比約翰尼·馬可的娛樂圈世界以及他的小女兒的世界。關於Telegatto，對我而言它放之全球而相同。我們都有這樣的文化，在美國，在義大利，甚至在任何一個地方，都有這種娛樂性商業，獎盃總能與浮華掛上鉤。”
那么，她的父親，這位終極娛樂圈權威人士是如何看待這部電影的呢？“他告訴我他愛這部電影，並且認為只有我能拍得出來。我們都應該只拍那些只有我們自己能拍的電影。”科波拉表示。
榮獲獎項
2010年第67屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎。
影片點評
《在某處》，這個題目聽起來像是《挪威的森林》中渡邊君給綠子電話時的回答：“你在哪裡？”“在某處！”顧名思義，繼陳英雄的《挪威的森林》之後，索非婭·科波拉入圍67屆威尼斯電影節主要競賽單元的電影也同樣涉及到了現代人迷失的精神狀態。2003年索非亞·科波拉在《迷失東京》中，讓鮑勃（Bill Murray）和夏洛特（Scarlett Johansson）兩個迷失的靈魂在異國他鄉碰撞在一起，那種強烈的感染力幾乎撞擊了每個人的內心，超越了年齡民族國家的界限，也為索非亞過早得贏得了世界級的聲譽。
《在某處》同樣講述了一個迷失的靈魂的故事。電影明星馬克（Stephen Dorff）儘管享受著奢華的物質生活，卻始終處於一種游離的精神狀態；在和離婚後跟著前妻成長起來的女兒一起度過了幾個星期的假期之後，他最終選擇了拋棄自己擁有的一切，沿著沙漠中道路的遠處走去。
從處女作《處女自殺》開始，到2006年的《絕代豔后》，索非婭最為擅長的還是表現女性為中心主體的題材，即使在《迷失東京》中，鮑勃是作為迷失的主要承載體出現，但其實最能激發他的這種迷失感的正是他和斯嘉麗·詹森精彩的對手戲。《在某處》索非婭幾乎完全從一個男人的視覺角度出發，只不過讓原身在東京正處於中年危機的鮑勃化身為一個正當盛年有著事業危機的馬克。在表現馬克獨自生活的那些場景里，不管是音樂還是取景，都能讓觀眾在他身上重新看到鮑勃的影子。電影中較為出彩的依舊還是他女兒的出現，兩個人的對手戲儘管不多，卻能夠在這種對比中愈發凸現出馬克獨自生活時的無所事事和游離迷失的狀態。
《迷失東京》里瀰漫著一種苦樂參半的忘年戀的浪漫，《在某處》里則充溢著一種欲迎還拒的父女間的親情。索非亞依舊採用她擅長的緩慢的敘述風格，鏡頭和畫面都重現了當年出現在《迷失東京》中的那種美國電影傳統的敘事風格。而她為此精心打造的音樂也讓電影的獨特氛圍確實在表現迷失靈魂的狀態上能夠再次激發觀眾的共鳴，特別難得的是她在表現父女親情的那些溫暖隨意自由普通的生活場景，越是這種退而求其次的親切安靜越是讓失去後的馬克顯得不知所措無法應對，但是正如他自己所說的：他不知道自己應該怎么辦。或許這個問題很傻，但在很多時候每個人或多或少都會這樣捫心自問。電影中一個看似風光無限的巨星父親，卻生活在一個無法找到自己、只能靠縱慾來麻痹自己的現實中，這不能不說是一個悲劇。有趣的是，索非婭這次在《在某處》中採用了一種與《迷失東京》截然不同的表現方法：以樂襯悲。《在某處》中，馬克看著兩個脫衣舞女僵硬的舞蹈沉沉睡去，接受訪問時被古怪離奇的問題弄得不知如何作答，以及到義大利參加一個所謂的頒獎典禮，這些類似的場景完全以喜劇的方式來襯托這個靈魂迷失力量強大。
不過其實索非婭完全不必刻意交待主人公無所適從的精神狀態，比如電影開篇開車繞圈的動作和下車後駐足停留的呆滯，這些鏡頭反而有些畫蛇添足之感。因為電影中已經有太多安靜的畫面能夠讓人清楚地讀懂導演的意圖。就這次同題材的回歸而言，索非婭·科波拉算是交了一次不太出彩的答卷，這真是一個遺憾。
相關信息
早在2010年2月，行業權威媒體《每日銀幕》就曾經將《在某處》列為衝擊今年坎城電影節的種子選手之一，但是由於後期製作的原因只能與坎城擦肩而過。5月，《每日銀幕》再次發布威尼斯前瞻，認為《在某處》轉戰威尼斯定是必然。日前，影評人安·湯普森(AnneThompson）也撰文表示《在某處》出征威尼斯是理所當然。
安·湯普森的文章中回憶了2003年就《迷失東京》採訪索菲亞的故事。索菲亞當時探討了她的美學觀點，她暢談了自己羨慕的方式正是鮑勃·福斯在自傳式影片《浮生若夢》中所展現的那樣，“我喜歡的是那種來自於個人經歷，真誠的電影。鮑勃離開了飾演他女友的女友，這不是一種浪漫化的想法，而是忠實。”關於安東尼奧尼的《奇遇》，索菲亞表示：“儘管影片沒有故事，但並不無聊，有很多東西是無法用語言表達的，我喜歡觀察事物，對於大量的對話我並不感興趣。”
據已經看過《在某處》的業內人士描述，索菲亞的這部新片依舊保持著她的風格，是一個格局小相當寧靜的影片，史蒂芬·多爾夫與艾麗·范寧在片中的表現也十分精彩。
《在某處》將於2010年12月22日上映。
2010年11月上旬熱映電影
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