概述
人體彩繪歷史
人體彩繪最早的人體彩繪是原始人在身上用鯨墨畫出的圖騰，作為護身標誌。
為了祈禱平安、幸福，古印第安人發明了文身術；出於同樣的目的，古代非洲、中東等地的人們用各種顏料將自己的身體塗抹得五顏六色。就有了最好人體彩繪的雛形。
隨後出現了流行至今的“紋身”，圖案除了圖騰圖形外，多半是魚紋、十字紋、三角紋和鋸齒紋，基本上屬幾何圖形。1891年，美國發明了電動文身機，還配製了統一圖案，風靡一時。英國上流社會和日本也都流行過這種特殊的“化妝”。
人體彩繪節人體彩繪作為一個新聞事件引起人們的關注是2000年5月份的事情。一名年輕貌美的模特被枯枝、枯草包圍著安坐在舞台中央，臉上及裸露的胸脯上用紅、白兩色勾勒出炫目的圖案，這是發生在江城武漢的一幕。
表現形式
“獅子座”人體彩繪人體彩繪是用一種特殊的植物染料在皮膚上著色描繪，著色後一般維持一至兩周就自然褪色。因為人體彩繪效果逼真，時尚前衛，還可不斷變換花樣，很適合年輕人的消費心理，故頗受青睞，來彩繪的也都是些年輕的時尚男女。
繪製過程
彩繪的過程也簡單易行。先在作畫處打底，然後用一種植物顏料塗在皮膚上，待吸乾後，再塗上一層顏料，使之慢慢滲透到皮膚表層，這樣就可以用各種顏料作畫了，畫面顏色最多可保持一個月的時間，便會淡化消失。
作用
人體彩繪發展
人體彩繪社會評價
山東工藝美院的單大為教授稱，他頗不認同這是一種“值得探
自然彩繪偽裝重慶首場以另類前衛為主題的大型彩繪秀，主辦單位和有關人士稱，在某種意義上，人體彩繪就是要給我們的視覺和心靈來一次強大的衝擊力，我們呼喚美，我們需要拓展美的領域，面對“赤裸的真實”，人們只有有了足夠的勇氣，才是打破了傳統與禁忌，創造了對美的最大肯定和領會的自由空間。而人體彩繪師則從專業的角度，對這門新興的藝術談了他們獨特的見解。
北京工藝美術學院的青年教師王羽稱：“人體彩繪並不單純只是創作技術，而是一種美學觀念和態度……單純把人體當畫布、畫板來創作的話，那人體彩繪就會失去它的意義，真正的人體彩繪，必須根據人體曲線、身體架構、模特的肢體語言，去表達作品內容，單在 畫布上是不可能表達這種內容的，所以，這是一種更多內涵和更高難度的雙向藝術創作。”
發展
不論人體彩繪作為一種新流行還是一種新文化，究其 深在的根源，卻應是人們某種內心渴望的釋放，只不過這種釋放更激烈、更直白。它剔除了以衣服和表面飾物為依託的身份、地位、層次的差別，完全從自身的美感出發來表達心意、強調自我，這與迎合潮流、展現個性、實現人性的幻覺之美是十分統一的。
“木偶”彩繪因為它的形式、材料比較特殊，這種具有爭議的藝術更值得去探討和去發現。現在，如果我們回到真正的藝術本身，可以認為，裸體繪畫、雕塑、人體彩繪表演，它們和體育界的健美比賽是一樣的，都是一種正當的審美藝術。但是，有一點是必須明確的，那就是這種彩繪應符合某種審美規範，要給人以美的綜合感受，那么，人體彩繪本身就必須要上升到一個更高的審美層次，要給審美帶來愉悅和驚喜。
有了社會的容納和理解、支持與培育，有了公民審美水平和精神追求的全面提高，有了社會主流正確價值觀的科學引導，人體彩繪，它才能成為一列通往心靈深處的火車，給我們的精神情致和現實生活帶來全新的風景和感受。
藝術價值
人體彩繪21世紀，人體彩繪再起波瀾，不過如今人們的目的不是祈福，而是對美的表達和展現。
藝術家用畫筆在各種材料上揮灑神奇，但是有一天有人發現，人體才是美的最好載體，於是他們大膽地把身體當作畫布，用特殊的化妝油在模特身上繪製各種圖案，使人體成為藝術品。如今，這已成為一門獨特而專業的化妝術，繼文身貼紙、局部的身體和面部彩繪之後風靡世界美容界。
人體彩繪藝術是一項與上帝爭寵的藝術，它給了藝術家們無限的想像空間，繪製出的畫面層次分明，立體感強，表現力豐富。創作源自生活，可表現活靈活現的動物造型；可展示妙趣橫生的遊戲故事；可鑄線條流暢的人體雕塑。創作者們用粗獷的色塊，細膩的筆觸生動展現出人體玲瓏的線條豐富的表情。
