發展歷程
公元1008年，宋真宗改年號為大中祥符元年，附郭都城的開封縣也改名為祥符縣，在開封一帶演唱的梆子聲腔，就稱為祥符調。作為豫劇的主流，祥符調在繼承了自宋代“路歧人”一脈相傳的演唱風格的同時，又吸取了在開封一帶盛行的鎖南枝、傍妝檯、山坡羊、耍孩兒、駐雲飛、醉太平、寄生草等民歌腔在內的其他戲曲藝術，經過數百年的發展，逐步形成了自己粗狂、高亢、激越，古樸醇厚、委婉明麗的風格，在民國初期走向繁榮，不但從農村的高台走向省城開封的戲院，而且還湧現出一大批著名的演員，如王海、李劍雲、貫台王、李慶山、王續亭等。封丘縣清河集的小天興窩班，為祥符調的發展繁榮做出了突出貢獻，班主許長慶和教師孫延德，窮盡畢生精力，培養了大量祥符調演員。明代時，開封曾一度被朱元璋定為陪都，名叫“北京”，並封其第五子朱橚為周王，豪華富麗的周王府便坐落在北宋故宮上。當時，開封仍是一座繁華的都市，同時也是全國的戲曲中心之一。
豫劇大師——閻立品明朝末年，開封經受一次前所未有的洪水浩劫。清王朝建立後，經歷明末戰亂的中國有了一段相對穩定的時間，經濟也有了一定程度的發展，形成了長達一百多年的“康乾盛世”。在全國範圍內，興起了一場新的戲曲浪潮，川劇、秦腔、漢劇、楚劇、淮劇、揚劇等相繼湧現，京劇也應運而生，打破了崑腔一統天下的局面。也就是在這時，梆子戲在開封周圍悄然興起。
乾隆年間，住在開封城南朱仙鎮北門附近的著名梆子戲藝人蔣扎子，開科授徒。數十年間，蔣門班培訓了大量的梆子戲演員。道光年間，黃河在開封一帶決口，朱仙鎮周圍盡成汪洋，蔣門班無法維持下去，便向四方流落、發展。藝人相傳至商丘一帶的，形成豫東調；流入漯河、周口、許昌的一支，被稱為沙河調；傳到濮陽一帶的叫大高調；傳到洛陽、密縣附近的，和當地唱腔融合，形成了豫西調。舊時，就連安徽和蘇北的一些梆子藝人，也自稱是蔣門的傳人。後來，全河南省的梨園行共同籌資，在蔣門班舊址上，建起一座雄偉堂皇的“明皇宮”，俗稱“老郎廟”、“莊王廟”，成為河南省戲劇藝人朝拜的聖殿，每逢農曆四月二十三莊王爺誕辰，全省梨園的名角都要齊聚在這裡，舉行儀式敬神散福，並進行會演，切磋技藝，交流情感。現存在開封市博物館的《重修明皇宮記》碑，記述了七十多個戲班和大量藝人捐錢修廟的盛況。
豫劇大師——桑振君把豫劇祥符調推向高峰的是樊萃庭和陳素真。從1934年開始，樊萃庭和陳素真合作，創作出一大批被稱為“樊戲”的經典劇目，並對豫劇的舞台、唱腔、化裝、表演、音樂等進行全方位的革新，做了大量開拓性的工作，使豫劇藝術提高到一個新的境界，奠定了豫劇成為中國最大的地方劇種之一的基礎。樊庭被譽為“近現代豫劇之父”；陳素真被譽為“豫劇梅蘭芳”、“豫劇皇后”和“梆子大王”。解放後，豫劇祥符調又有新的發展，全國各地活躍著一大批卓有成就的演員，演出了一大批膾炙人口的優秀劇目，在全國廣有影響。豫劇祥符調在流播發展的過程中，與其他的豫劇流派相互借鑑、融合，乃至不斷吸取其他姐妹藝術的營養，不斷豐富發展，更趨完美。
藝術價值
豫劇大師——唐喜成著名演員
祥符調——刀馬旦面臨的問題
豫劇之母——祥符調優良傳統唱腔的異化和丟失。豫劇祥符調有著自己傳統的板式和唱腔，雖然需要與時俱進，但是任何改革都不能離開傳統，目前豫劇的發展出現異化現象。
