概述
烏菲茲美術館烏菲茲美術館建於1560年。這座建築物最初是按美第奇家族的柯西摩一世旨意建造的，用來作為佛羅倫斯公國政務廳辦公室。辦公室在義大利語中發音為烏菲茲（Uffizi一英語的Office），於是這便成了這座美術館後來的名稱。實際上，這座由著名畫家和建築設計師G·瓦薩利督造的建築本身就是一個文藝復興建築傑作。這是義大利文藝復興的藝術殿堂，珍藏達文西喬托(Giotto)、拉斐爾、提香(Titian)、魯本斯(Rubens)、卡拉瓦喬(Caravaggio)、米開朗基羅、和波提且利(Botticellis)等人的傑作。重要作品有波提且利的維納斯的誕生春；達文西的三博士的朝拜；拉斐爾的金翅雀的聖母和米開朗基羅的聖家族等名作。
外形特徵
這座建築位於維琪奧宮和阿爾諾河之間，瓦薩利將兩棟平行延伸的狹長的3層樓建築，設計成互相連線的“U”字形，一樓遵照柯西摩一世的願望，建造成配有科林斯式石柱的連拱廊。這座建築物夾著細長的廣場對稱地迂迴，與維琪奧宮佛羅倫斯大教堂紅色的圓頂、平緩起伏的綠色斜坡、經過遼闊平野流向遠方的河流等景色交相輝映，成為近代都市規劃的典範之作。但這座建築的建造過程並非一帆風順，由於種種原因，使得這座建築在1574年柯西摩一世和瓦薩利逝世時仍沒有建成。瓦薩利死後，布恩達倫提繼續督造這項工程，並將樣式主義風格融人到這座建築中，直到柯西摩一世之子弗蘭切斯卡一世時，這座建築才告峻工。
藝術收藏
烏菲茲美術館在鳥菲茲設立畫廊的構想源自於弗蘭切斯卡一世。1581年這裡開始公開展出美第奇家族的眾多藝術收藏。關心藝術是美第奇家族長期以來的人文主義使命，佛羅倫斯之所以能成為意人利文藝復興的重地，是與美第奇家族對藝術及藝術家的關心密不可分的。美第奇家族的藝術收藏由柯西摩·伊爾·維奇歐首開選河，至於把收藏品作為教育手段而公開的人文主義構想則肇始於“豪華王”洛倫佐（Lorenzo II Magnifico）。他曾把美第奇家族收藏的古代及當代藝術品公開展示於著名的拉爾加離宮的庭園，並提供給年輕藝術家去學習、研究，眾所周知，米開朗基羅年輕時代就曾在這裡鑽研過古代雕刻。托斯卡納公爵及大公們深知這種收藏所贏得的威信是什麼，收藏數量的不斷激增對他們來說隱含著一種政治意義。
烏菲茲是“畫廊（Gallerie）”在義大利的最初範例（法文的Gallerie，是指用以展示美術品，或接待客人，由幾個房間作狹長排列的迴廊式建築）。“畫廊”與中世紀的“寶物館”或北方君主的“寶物室”有著本質上的不同，雖然三者都是收藏珍貴的物品的場所，但只有在“畫廊”之中，人類創造的藝術品的意義才能得以升華，對人們而言，這裡的陳列品不僅是鑑賞的對象，也可以成為獲取知識的對象。當時，人們如向大公提出簡單的申請，畫廊便可以開放。同時，烏菲茲美術館也是近代意義上的美術館的最初典範。反映宗教主題的中世紀藝術濃縮地展現在中世紀的教堂中，繼而文藝復興時期的“畫廊”成為展現人類精神文明的場所。在這一前提下，近代美術館才能得以發展，並不斷完善和專門化。
藝術講壇
目前容納美第奇家族藏品的各個房間是由布恩達倫提設計的，專門闢作美術館用的最初建築物“講壇”（Tribuna）以及鄰接諸室，曾被構想成安置收藏品和喚起大自然詩意的場所。結構與裝飾融為一體，使諸室中的美麗陳列品更為生色。在“講壇”這個呈八角形的房間中，布恩達倫提把玉雕、古代寶石浮雕、香波洛納的銀制雕刻等物陳列於牆壁的紅色大鵝絨之前，在旁邊掛上一些繪畫傑作，上方頂棚用珍珠貝來裝飾，這個房間作為一個整體象徵著宇宙諸元素“空氣、土、水、火”。畫廊早在1581年即已完成，從那時候起，波奇（1591年）、皮加菲達（1600年）等作家、學者、遊記作者都熱心地加以介紹。亞歷山德羅·阿洛利及其助手們以極相稱的濕壁畫來裝飾這個畫廊，由此開始，這個畫廊便逐漸成為樣式主義文化的集大成者。畫廊占有建築物的東廂，其二樓有興建於1585年的美第奇劇場（現在闢作版畫室、素描收藏室）。另外在蘭茲開廊的屋頂上，1583年設有屋頂花園。西廂又有大公經常雇用的金銀工藝、瓷器、嵌瓷等優秀工匠的製作室。
發展現狀
烏菲茲美術館在從17世紀到啟蒙主義時代的整體發展之中，烏菲茲美術館依然走在時代的前列。在17世紀中葉，大公腓迪南二世曾協助他的弟弟萊奧納多·德·美第奇樞機主教，把這些製作室闢為新收藏的美術品陳列室，使畫廊增加一倍。因此東邊的畫廊便通過走廊而與西邊的畫廊接成U字形。而西邊畫廊的各個房間又由一群當地的畫家以讚美托斯卡納榮耀為主題的繪畫來裝飾。另外，萊奧納多樞機主教開始從事威尼斯繪畫、素描、織畫、畫家自畫像的專門收藏，在後來擴大的美術館中，這些收藏成為按歷史原樣所設各門類的基礎。
隨著畫廊的擴大，收藏也隨之不斷增加，幾乎所有陳列於烏菲茲的作品均擁有自己獨特的歷史。虛弱有病的柯西摩二世以曼特瓦公爵贈送的科雷喬作品《聖嬰的膜拜》而豐富其收藏，唐·安東尼奧·德·美第奇又遺留給他曼貼那的三聯式祭壇畫。1631年因烏爾賓諾的德拉·羅維列家族的絕嗣，嫁到美第奇家族的維多利亞王后作為羅維列家族的繼承人，得到了皮耶羅·德拉·弗蘭切斯卡的《凱鏇雙聯畫》、拉斐爾的《自畫像》以及包括《烏爾賓諾的維納斯》、兩幅公爵夫妻像在內的一批非常珍貴的提香的作品。1635年，米開朗基羅的《聖家族》已掛在“講壇”中。1639年與莫德納公爵交換作品時，得到科雷喬的《逃往埃及途中的休息》。1670年腓迪南二世之後繼位的柯西摩三世雖然在政治方面無所作為，然而對美術館而言卻是一位功臣，因為他購入了倫勃朗的傑作之一《拉比·莫代亞拉肖像》、並得到達·芬奇的《博士來拜》。他的兒子腓迪南為增加收藏，還從教堂與修道院徵收美術品，他死後，這些藏品於1713年被納入烏菲茲美術館，其中包括安德烈亞·德爾·薩爾托的《哈比斯的聖母子》。
文明遺產
烏菲茲美術館隨著美術考古在18世紀逐漸有系統地展開，烏菲茲收藏成了舉世注目的人類文明遺產，這裡成為美術史研究一大寶庫，這使政治上已經失卻意義的佛羅倫斯在世界文化史上的價值永垂不朽。在揚格斯特尼大公去世、美第奇家族的國工中絕之際，為了使家族引以為榮的收藏品不致失散，美第奇家族的最後一人——嫁給法爾茲選候的安娜·瑪利亞·路易莎採取了英明的舉措，她與佛羅倫斯的新統治者洛特林根家族的弗蘭茲三世締結《家族協約》，將美第奇家族的全部收藏贈送給佛羅倫斯公國。協約中以下的文字反映廠她對家族收藏的意義的高度認識：“那是國家的裝飾，它應該提供給大眾利用，並用以引起外國人的好奇心。”協約中還明確規定：“收藏中的任何一件傷口都不得搬動，都不得帶出首都或大公國這外。”對於佛羅倫斯來說，烏菲茲藏品是絕對不可侵犯的寶物。
在洛特林根家族治理下，烏菲茲美術館得到進一步發展。特別是在弗蘭茲三世及彼得·雷歐皮特統治下，知性啟蒙為烏菲茲帶來新的生命。彼得·雷歐波特從維也納帶來近代大都會的先進文化，維也納的藝術收藏是按照美術史上的地誌體及編年體分類標準來進行整理、陳列的，後來這種分類陳列法成一種範例。1789，雷歐波特委託路易西·蘭茲對烏菲茲所有的展品根據藝術史的畫派重新分類，蘭茲是一位在中世紀及古代藝術研究方面頗有建樹的美術史學家，他的《義大利繪畫史》一書直至今天仍非常有價值，其中的畫派劃分成為烏菲茲美術館按畫派進行重新分類的根據。蘭茲把注意力集中在繪畫上，其他的作品一根搬往他處，這樣便形成了烏菲茲以繪畫作品收藏為主的特色。這個時期烏菲茲美術館還與維也納美術館進行藏品交換，並得到提香的《花神弗洛拉》、喬瓦尼·貝利尼的《神聖的寓言》、丟勒的《博士來拜》等重要作品。
學術分類
烏菲茲美術館19世紀到20世紀，烏菲茲美術館對數量眾多的藏品進行了更為正確的學術性分類，促成館中部門進一步護增。19世紀末，增設新聖母醫院附屬美術館時，數量眾多的藏品分流到那裡。同時繪畫以外的作品也分散到佛羅倫斯其他博物館中，雕刻與工藝品構成巴傑羅美術館的根基，伊特魯利亞美術品的收藏又成為考古學博物館的基石，其後寶石與貴重金屬類構成碧提宮的銀器美術館，並由繪畫作品中嚴格選出一部分來構成學院美術館，安傑列科的作品則集中於聖馬可修道院。這些分館遍布全市，但佛羅倫斯的美術館中心仍在烏菲茲。在20世紀初葉，烏菲茲又創設版畫、素描收藏室以及其它各類專室。現在美術館已洲有45個展覽廳，收藏美術作品達10萬件，成為世界上最為重要的美術館之一。而且，時至今日許多新計畫正在付諸實現，烏菲茲美術館仍在不斷完善之中。
藝術地位
在世界所有美術館中，烏菲茲以其豐富的意人利文藝復興繪畫作品收藏而獨具特色。歐洲歷史上的文藝復興的時期粗略而論是在15、16世紀，這是一個發生偉大的變革的時代，它開創了人類歷史的新紀元。人文主義是文藝復興運動的思想核心，人文主義充分肯定人的價值，認為人類自身應該成為世間萬物的中心和主宰。經歷了中世紀神學的漫長桎梏之後，洋溢著人文主義精神的古希臘、羅馬文化在這一時期又重新引起人們的重視、並在義大利和歐洲的文學藝術中得到復興。
歐洲十大最值得參觀的博物館
國外美術館
| 美術館是專門負責收集、保存、展覽和研究美術作品的機構。美術館內最為常見的展品為視覺藝術作品，但諸如攝影、雕塑、插畫、裝置藝術、工藝美術等也經常參與展出。本期任務讓我們來盤點國外的美術館。 |
