普拉多美術館:普拉多美術館建於18世紀，被認為是世界上最偉大的博物館之一 -百科知識中文網

普拉多美術館建於18世紀，被認為是世界上最偉大的博物館之一，亦是收藏西班牙繪畫及雕塑作品最全面、最權威的美術館。由建築家班·德·彼加諾瓦於1785至1787年間設計完成。這座新古典主義建築，最初是要作為自然科學博物館所用。1808年，拿破崙攻入西班牙，幾乎竣工的建築物於是被作為兵營使用，破損慘重。國破家亡的西班牙人，無力阻止藝術品外流，而設計大師逝世，此一切使得恢宏的建築被兀然棄置。

簡介

普拉多美術館是西班牙最有名的藝術博物館，位於西班牙首都馬德里，雖然面向交通擁擠的普拉多大街(Paseo del Prado)，但普拉多美術館還是顯得非常寧靜安詳。

在卡洛斯三世時代，這裡最初是作為自然科學博物館由建築學家番德·比利亞努埃巴主持修建的，但由於受法國獨立戰爭等因素的影響，計畫的完成變得遙遙無期。

其後費爾南多七世國王和伊莎貝爾·德布拉甘薩王妃決定把這裡建成美術館。

1819年，收藏了王宮中眾多美術精品的美術館對外公開開放。

收藏有15—19世紀西班牙、佛蘭德和義大利的藝術珍品。尤其以西班牙畫家戈雅的作品最為豐富。二樓是博物館最重要的地方，分為很多小廳，陳列了不少西班牙及義大利畫作雕塑，參觀者要花上一天也不一定能夠盡覽無遺。

歷史

普拉多一如其它歐洲博物館，藝術品收藏始於皇室。其奠基者是哈布斯堡和波旁兩個王朝。

普拉多美術館由建築家彼加諾瓦在1785-1787年間設計完成。

1808年拿破崙入侵西班牙，當時幾乎竣工的建築被當作法國的軍營使用，遭到嚴重毀壞，本土的美術工藝品大量地遭到法國士兵的掠奪並被輸往國外。

1814年，西班牙劫後重生，終於這座建築在費爾南多七世的命令下，於1818年建成。翌年11月19日，普拉多美術館開館，不過此時的普拉多仍為王室所有。

1819年開館後，皇室藏品逐漸移入館內。爾後通過國家從藝術市場或展覽會選購，或由私人捐贈，館藏日豐。1868年，西班牙革命推翻伊利莎貝爾二世（1833—1868在位），“皇家博物館”收歸國有，改稱“國家繪畫雕刻博物館”。又因其座落在馬德里的普拉多林蔭道，使冠以“普拉多”的名稱。1872年，普拉多根據19世紀下葉的自由政策，沒收了被查封的宗教團體的藝術藏品，特別是接收了建於1836年的國家三位一體博物館的藏品，由此大量增加了宗教題材的西班牙繪畫與雕刻作品。

這座美術館從王室的311件藏品起家，到1821年達到512件。1868年，伊莎貝拉二世退位，普拉多從王室美術館成為國立美術館。

19世紀末，西班牙以法律形式開始徵收地方、修道院等收藏的重要繪畫，直至20世紀。由此，龐大的經典藏品，全部來自王室及各地修道院，沒有任何血腥及陰影的普拉多收藏，不但是普拉多美術館自身的驕傲，同時也是西班牙及其國民的無比榮耀。

藏品

除大量繪畫作品，這裡還蒐集了雕塑、素描、家具、錢幣、徽章，從掛毯到彩色鑲嵌玻璃窗的各種裝飾藝術品以及稀世珠寶。在18世紀末的另一幢建築比利亞埃爾莫薩宮里，陳列著18世紀歐洲及西班牙藝術家的作品；後者以戈雅的作品為中心，突出了這位阿拉貢天才藝術家無與倫比的品格。距離這兩座建築不遠，是“隱逸館”，它是同名舊皇宮遺存下來的部分，陳列著19世紀的藝術品，即從戈雅之後開始，至胡安•格里斯、米羅、畢卡索（其著名的《格爾尼卡》於1981年收進），作品均屬普拉多美術館所有。

普拉多一如其它歐洲博物館，藝術品收藏始於皇室。其奠基者是哈布斯堡和波旁兩個王朝。1819年開館後，皇室藏品逐漸移入館內。爾後通過國家從藝術市場或展覽會選購，或由私人捐贈，館藏日豐。1868年，西班牙革命推翻伊利莎貝爾二世（1833—1868在位），“皇家博物館”收歸國有，改稱“國家繪畫雕塑博物館”。又因其座落在馬德里的普拉多大街上，始冠以“普拉多”的名稱。1872年，普拉多美術館根據19世紀下葉的自由政策，沒收了被查封的宗教團體的藝術藏品，特別是接收了建於1836年的國家三位一體博物館的藏品，由此大量增加了宗教題材的西班牙繪畫與雕塑作品。

收藏特點

普拉多的興建與收藏，自與西班牙歷代皇室的趣味和良知密切相關。

西班牙王查理一世（1517—1556在位。即德皇查理五世）繼承祖母天主教徒伊莎貝爾的傳統，廣為搜羅佛蘭德斯及義大利繪畫作品。當時正值義大利文藝復興，蒂齊亞諾（Tiziano，舊譯提香）引得查理1世的讚賞，曾受命為他畫肖像。

其子腓力二世（1556—1598在位）偏愛神話與宗教題材。現存普拉多的幾幅蒂齊亞諾的維納斯，全由他羅致。但他卻不欣賞埃爾·格雷科的天才。腓力三世（1598—1621在位）及其子腓力四世（1621—1665在位）則都推崇魯本斯及其他17世紀佛蘭德斯畫家。為此，普拉多今藏魯本斯作品達80件之多，凡·代克26件，約爾丹斯10件，滕尼爾斯（Teniers）51件，以及佛蘭德斯畫派的肖像、宗教、神話、風景、靜物、風俗等各類作品，加上早先皇室收集的韋伊登（Weyden）、坎平（Camping）、鮑茨（Bouts）、達維德（David）、梅齊斯（Metsys）、帕蒂尼爾（Patinir）、博斯赫（Bosch）、布呂格爾父子等名家手跡，從而成為世界上收藏佛蘭德斯畫派作品最豐富、最重要的博物館之一。

哈布斯堡王朝最後一位國王查理二世（1665—1700在位）注重義大利巴羅克大師盧卡·焦爾達諾（Luca Giordano）的藝術，收其作品竟達百幅之數。在兩個世紀中的皇家西班牙藝術收藏更是蔚為可觀。許多藝術家曾為宮廷服務，或畫像，或記事。其中，貝拉斯克斯（Velasquez）便是突出一例。

在義大利繪畫收藏方面，早在查理一世時即搜羅了安傑利科、曼泰尼亞、拉斐爾、科雷喬、薩爾托（Sarto）等人作品，後來各處皇家宮室又大量收入蒂齊亞諾（普拉多現有其作品近40幅）、焦爾焦內（Giorgione）、洛托（Totto）、皮翁博（Piombo）、韋羅內塞（Veronese）、廷托雷托（Tintoretto，舊譯丁托列多）、帕爾馬（Palma）、巴薩諾父子（Bassano）等巴羅克巨匠之作，以及卡拉瓦喬、雷尼、喀拉蚩兄弟、阿爾巴尼（Albani）、多梅尼基諾（Domeniehino）、科爾托納（C rtona）等許多藝術家的佳作。

1700年，波旁家族繼哈布斯堡王朝登上西班牙王位。法國路易十四之孫菲利普五世（1700—1746在位）在成為西班牙國王之後，帶來為數眾多的法國17、18世紀作品。除古典大師克洛德·洛蘭和尼古拉·普桑之處，還有里戈、拉爾吉利埃爾、朗克、旺·洛等肖像大家，以瓦托為代表的行樂圖派，以及其他風景、神話、裝飾等各類畫家的作品，不斷湧來。18世紀，還有不少義大利及法國畫家到西班牙宮廷為菲利普五世、斐迪南六世（1746—1759在位）和查理三世（1759—1788在位）服務。於是，在皇室收藏中，蒂耶波洛父子（Tiepolo）、阿米戈尼（Amigoni）、賈昆托（Giaquinto）、索利梅納（Solimena）、巴托尼（Batoni）等人之作大增。甚至德國畫家門格斯（Mengs）也以畫筆為查理三世效勞，畫了許多肖像、宗教畫和壁畫。

查理四世（1788—1808在位）治下的西班牙雖因法國入侵而備嘗艱辛，但仍有相當數量的藝術品為皇家購入。反抗拿破崙的持久而殘酷的獨立戰爭於1813—1814年結束，斐迪南七世繼位，他成為普拉多的締造者。

在普拉多收藏中，最主要的部分畢竟是西班牙畫派浩瀚的、具有世界意義的作品。從中世紀直至20世紀末的整個西班牙藝術發展史，可從普拉多的收藏得到完美的反映。這一無與倫比的珍藏，體現西班牙繪畫在思考、創作、感受、觀察、繪製等各個方面的獨特方式。

在前幾個世紀中尚湮沒無聞的中世紀繪畫，於20世紀進入了普拉多。從貝爾蘭加的聖包德洛教堂和馬德魯埃洛的聖十字隱修院等處移來的精美羅曼壁畫，到許多傑出哥特祭壇畫，反映了12至15世紀之聞伊比利亞半島上獨特的文化。眾多佚名或知名的大師代表著羅曼式、線式哥德式或法蘭西哥德式、14世紀潮流、國際哥德式或西班牙—佛蘭德斯風格——這是來自低地國家的表現程式與西班牙畫派傳統精神的融合。從費爾南多·加列戈（Fernando Gallego）至佩德羅·貝魯格特（Pedro Berruguete）這一階段，標誌著早期文藝復興的到來。

達·芬奇的藝術在亞涅斯·德·拉·阿爾梅迪亞（Yanez de la Almedia）的作品中得到反響。至於16世紀義大利的光輝，則反映在胡安·德·華內斯（Juan de Juanes ）以及瓦倫西亞派和托萊多派的創作中。這兩派已轉向樣式主義；稍後的路易斯·德·莫拉萊斯（Luis de Morales ）和埃爾·格雷科卓然不群的肖像及宗教作品，尤其揭示了這一發展。普拉多擁有34幅精彩的埃爾·格雷科作品。與此同時，腓力二世的一些畫師如桑切斯·科埃略（Sanchez Coello）、潘托哈·德·拉·克魯斯（Pantoja de la Cruz）等人，也都是觀察敏銳、風格莊重的肖像高手。

西班牙的巴羅克藝術，由塞維亞派、瓦倫西亞派和馬德里派的畫家宣告。普拉多收藏他們作品的數量極為驚人：貝拉斯克斯50幅，蘇爾瓦蘭（Zurbaran，舊譯蘇巴朗）22幅，里瓦爾塔（Ribalta）6幅，里韋拉（Ribera）50幅，卡諾（Cano）10幅，穆里略（Murillo）40幅，巴爾德斯·萊亞爾（Valdes Leal ）6幅，卡雷尼奧·德·米蘭達（Carreno de Miranda ）10福，克勞迪奧·科埃略（Claudio Coello）10幅，以及其他諸如帕切科（Pacheco）、兩位埃雷拉斯（Herreras）、安托利內斯（Antolinez）、塞雷索（Cerezo）、埃斯卡蘭特（Escalante）、佩雷達（Pereda）、阿雷利亞諾（Arellano）、范·德爾·阿曼（Van der Hamen ）、桑切斯·科坦（Sanchez Cotan ）、卡杜喬（Carducho）、卡赫斯（Caxes）、卡斯特洛（Castelo ）、馬索（Mazo）、阿圭羅（Aguero）、里奇（Ricci）等藝術家的肖像畫、歷史畫、宗教畫、靜物畫、風景畫和各類裝飾作品，數不勝數。這些畫家為西班牙藝術動人心魄的“黃金世紀”做出了重大貢獻。

18世紀，由於波旁家族取代哈布斯堡王朝，致使一些畫家把目光從未來轉向過去。帕洛米諾（Palomino）、梅倫德斯（Melendez）以及另一些較為次要的畫家即是如此。然而，靜物大師梅倫德斯和羅可可藝術代表帕雷特（Paret）的藝術所開創的舞台，由巴耶烏（Bayeu）、馬埃利亞（Maella）、卡尼塞羅（Carnicero）、卡馬龍（Camaron）、卡列哈（Calleja）、卡斯蒂洛（Castilo）、阿吉雷（Aguirre）等人如同眾星捧月般擁簇著弗朗西斯科·德·戈雅，演得有聲有色。普拉多所藏戈雅的油畫共140幅，素描及版畫作品尚不在此數之內。這些戈雅作品為歐洲繪畫新的審美趣味開闢了道路，其影響長達一個多世紀。

普拉多19世紀西班牙繪畫收藏同樣是豐富多彩：從宮廷肖像畫師到浪漫派，從豪放、怪誕的戈雅琶細膩、忠實描繪歷史的畫家，以後又是西班牙的印象派和表現派，直至當代諸多藝術運動的既是倡導者又是集大成者的帕勃洛·魯伊斯·畢卡索（Pablo Ruiz Picasso），他們都有許多作品在館內陳列。

普拉多收藏另外一些國家的作品，數量雖然不多，但質量卻很高。在過去幾個世紀中，由於政治上和藝術上的種種原因，荷蘭和大不列顛王國的繪畫對於西班牙皇室來說，收集頗為困難。儘管如此，普拉多畢竟還能展出荷蘭畫派的倫勃朗、泰爾·博爾赫（Ter Borch ）、凡·戈伊恩（Van Goyen）以及從事各種題材的荷蘭小畫派的作品，英國畫派的蓋恩斯伯勒（Gainsborough，舊譯庚斯博羅）、雷諾茲、羅姆尼（Romney）、勞倫斯（Lawrence）以及其他著名畫家的作品。至於德國畫派，雖然氣質迥異，但是普拉多尚能以擁有丟勒、巴爾東·格林（Baldung Grien ）、克拉納赫（Cranach ）、埃爾沙伊默（Elscheimer）、門格斯（Mengs）等名家的手跡自豪。門格斯的作品在普拉多尤其豐富。

為把普拉多辦得更富於教育意義、更有觀賞價值，20世紀以來對各類現代作品的收集所作的努力是驚人的，雖然其成效尚不能與過去的收藏相提並論，但是，盡力克服經濟上的困難而使普拉多成為儘可能包羅無遺而又均衡的博物館的意圖是顯而易見的。正因為如此，普拉多過去曾是而且將來仍是一切美術愛好者之家。過去，普拉多曾幫助許多各種傾向的現代藝術家從蒂齊亞諾、埃爾·格雷科、委拉斯凱茲、穆里略、魯本斯、戈雅等大師在作品中學到許多東西；將來，它仍是各色人等進行觀摩學習或品味享受的輝煌璀燦的長廊。普拉多的稀世珍藏以及由此形成濃厚的文化氛圍，布滿它的各個展廳，無論是誰，都會在這裡得到收益和陶醉。

建築特點

普拉多美術館是座新古典式樣的建築，結合樂三種基本建築構造：皇宮、神殿和圓型環廊，建築物屬於新古典風格，在簡約之中透露出其品位的非凡。作為繪畫館而稱得上世界第一的普拉多美術館，其所收藏的作品，單是繪畫作品就超過了8000件，如果要慢慢地一件一件鑑賞這些作品，至少需要整整一天的時間。

社會評價

作為世界四大博物館之一，普拉多是當之無愧的。這裡收藏有三萬多件藝術珍品。這個數字若與羅浮宮的四十萬件和埃爾米塔什的二百五十萬件收藏相比，似乎微不足道。然而，正如普拉多美術館前館長桑切斯·康頓（F．J．SanchczCanton）所說：“普拉多美術館的價值與其說在於藏品的量，毋寧說在於藏品的質。誠然在歐洲來說，如欲介紹各種流派，還有比普拉多更完整的美術館……但它們之中沒有一家能夠凌駕普拉多那種令人眼花繚亂的收藏——即普拉多引以自豪的15至18世紀大師的作品”。這種質勝於量的特徵，使得普拉多收藏的大師——堪稱“大師中的大師”一一的作品，幾乎每一件都足以在其他博物館成為鎮館之寶，其價值是無法估量的。普拉多美術館更以對提香、博斯、魯本斯諸大師的主要精品的宏富收藏，以對西班牙傑出的三位大畫家——埃爾·格列柯、委拉斯貴支和戈雅的全面收藏而著稱。無怪乎西班牙美術界流傳著這樣一句話：“要充分了解提香、博斯和魯本斯就必需到西班牙來，要給偉大的西班牙繪畫以正確的評價，只需留在普拉多”。斯言不誣也。這一切，充分說明了普拉多作為世界級大博物館的宏偉氣魄。