安德烈亞·德爾·薩爾托

在薩爾托作品的構思深度與形象的表現力度，與同時代的米開朗基羅與拉斐爾仍不能相提並論。 薩爾托的人物造型和衣褶處理，具有古典雕刻意韻，堅實而有力度。 薩爾托利用台階使聖母子居高臨下，構成一組三角形的藝術整體，使畫面堅實、穩重。

薩爾托 (1486-1530年)

安德烈亞·德爾·薩爾托。真名為安德烈亞·達克羅。出生於佛羅倫斯的一位裁縫家庭，初學于波耶羅·迪柯西莫，後來漸為達文西的藝術所傾倒，他還在思想和藝術技巧上崇拜巴托洛米奧。
薩爾托是義大利文藝復興盛期後起的畫家，其風格特點是注重抒情，對色彩感覺極其敏銳，明暗關係柔和，善用一種朦朧的情調渲染生活氣氛。有人評論他的畫雖有拉斐爾的艷麗，卻缺少他的柔美；有米開朗基羅的氣度，但又找不到深沉的力度。
他為佛羅倫斯聖賽奧修道院食堂畫的《最後的晚餐》富有卓越的

構圖與微妙的色調，藝術效果十分新穎，被認為僅次於達文西的《最後的晚餐》。他的畫反映了盛期文藝復興的轉折 — 現實的綜合。
《聖喬凡尼·巴蒂斯塔》
這是一幅肖像畫，無論從人物的造型、布局和色調的處理，都可見薩爾托是一位輝煌的素描與色彩大師，卓越的構圖巨匠。藝術語言的運用無可挑剔，畫家更多關注形式的理想完美，往往忽略內在精神的表現。在這兩方面完美的大師畢竟是少數。
《聖約翰、聖伊莉莎白、兩天使和聖母子》
畫家將畫中人物組合成一個圓形構圖，右邊的男孩是約翰，他不是耶穌的門徒，但一直事奉耶穌，30歲時為耶穌施洗禮。直到被莎樂美殺死。身後的老婦人是約翰的母親伊莉莎白；而左邊是聖母瑪麗亞，懷抱著小耶穌，身後是兩個小天使。這些聖人都是基督教神話中的主要人物。
在薩爾托作品的構思深度與形象的表現力度，與同時代的米開朗基羅與拉斐爾仍不能相提並論。在他的作品中，理想化的傾向是顯而易見的。
《議論三位一體》

這是一幅描繪教徒對教義三位一體的議論，三位一體指聖父、聖子和聖靈，它的一體在人間就是耶穌。
薩爾托的畫，以人物組合結構的平穩與和諧；以明暗渲染塑造形象的柔和感；以色彩的琢磨入微，及對空間的巧妙安排和技巧的成熟上，為同時代畫家中的高手。
薩爾托的人物造型和衣褶處理，具有古典雕刻意韻，堅實而有力度。
《階梯上的聖母瑪利亞》
薩爾托利用台階使聖母子居高臨下，構成一組三角形的藝術整體，使畫面堅實、穩重。活潑的小耶穌動態手勢與使徒發生呼應，這使沉穩的靜態畫面產生變化和動感。畫家以大色塊概括地塑造人物衣著，既有米開朗基羅的雕塑感，又有達·芬奇的明暗法。