簡介
同朝皮影同朝皮影在漫長的歷史長河中，經歷了無數的不斷創新，逐步形成了東路皮影即同朝皮影的雕刻藝術風格。同朝皮影以牛皮為原材料，進行生皮加工，經過刮磨，使其牛皮呈透明體，薄厚均勻，硬度適中，有利於藝人創作雕刻。同朝皮影的顯著特徵為：造型小巧玲瓏，影人高度比為五比一。一般頭顯大以突出其人物個性，變形巧妙，面部以空面陽刻為主，亦有實面陰刻，鼻尖口小，口以朱紅點染，若有若無而頗有畫龍點睛之神奇，精巧秀麗，線條流暢，刀工精湛，服飾圖案豐富多彩，花鳥、龍鳳、鱗甲、水紋、花邊、團壽，應有盡有，形象生動。其性格從雕刻的皮影中便可一目了然：文人雅士以平眉表現出其清秀文靜；武生將軍以立眉表現出其英武雄悍之神態，且前額突出，更顯神充眉宇；旦角清麗可人，婷婷玉立，俊俏嫵媚，楚楚動人。影人結構大體分為頭部、雙臂（大、小臂）、雙手、身軀、雙腿（上部以衣裙代替、下部與雙腳相連）等共11部分組成。肩關節和肘關節、手腕、膝部、腰部都以線相連，活動自如，每個影人頭皆可卸換（特殊的影人除外），表演起來栩栩如生。同朝皮影的色彩艷麗，至今仍是藝人、觀眾和收藏家鍾愛的珍品。
同朝皮影亦同其它皮影一樣，需要專門的舞台設施。古時候，皮影搭台甚為簡便，“兩張方桌、九塊木板、木椽七長八短、五張蘆席一卷，四條撇繩一挽，撇一個钁頭，你就甭管”。占地小，搭卸快，隨便一個場地即可開演。舞台的正面為“亮子”，即白布做的影幕。影人在舞台內貼“亮子”進行表演活動，影人貼在“亮子”上，通過燈光照射，將影人照射在“亮子”上，這樣，觀眾在舞台前就可觀賞皮影戲了。
表演
皮影的表演一般由五人完成，後改革增加人數，所謂“七緊八慢九消停”。皮影的表演主要靠“牽手”和“前聲”來完成。“牽手”操竹棍以完成皮影人物的表演動作，即完成戲劇中的“做、打”；“前聲”主唱生旦淨醜和道白、說戲，併兼使月琴、手鑼、堂鼓、尖板，另外還要幫簽。“後台”司勾鑼、銅碗、梆子、寅鑼。“上檔”拉二弦、司閃子、吹嗩吶、吹長號，兼答“岔子話”；“下檔”為拉板胡，兼拆簽等。皮影的唱腔為碗碗腔。
碗碗腔
同朝一帶流行的皮影戲唱腔——碗碗腔是專門用於皮影表演的。20世紀50年代在由朝邑縣碗碗腔劇團改革後搬上了舞台，以真人演唱。
據史料記載，“碗碗腔，來自同朝一帶。大荔碗碗腔被譽為正宗碗碗腔。流傳於關中東部。”《陝西省戲劇志》中稱“碗碗腔是大荔、朝邑一帶流行的皮影戲腔調。其名稱來源，一說因其節奏以打擊小鋼碗而得名；一說因演奏用的樂器月琴原來稱為‘阮鹹’，又名‘阮兒腔’，衍化為碗碗腔；一說因演皮影需要油燈碗照明而得名”。“碗碗腔”在清乾隆年間在李十三的“十大本”問世前就已經形成了。碗碗腔主要唱板，如慢板、慢緊板、緊板、流白、疊腔、三不齊、單句送等都與其它劇種唱板不同。民間一直有“華州的迷胡、合陽的線，同朝的燈影天下傳”的說法。嘉慶、道光間同朝一帶名班社主要有：李家班、喬家班、三家班、參子班、祥盛班等。碗碗腔皮影戲的著名藝人極多。清代有七喜、參苗子、一桿旗等人，民國時則有李家三代即韋林的核桃、李義瑞、李有才、李存才父子、雷文立、王四貴等人。
碗碗腔的唱腔清麗典雅，委婉細膩，聲律、格律及韻律都很有講究。碗碗腔行當齊全，演唱時真假聲結合併用。一般吐字多用真聲，拖腔多用假聲。老生、老旦、鬚生、丑角多用真聲，花臉用喉音，而唱腔多花音。配樂細膩纏綿悅耳。坊間流傳有“一清（曲子戲）、二簧（漢調二簧）、三秦腔，細膩不過碗碗腔”的美譽。其主要唱板有：慢板、東路、二八板等二十多個。它的音樂節奏較複雜，旋律起伏較大，極富有個性。
碗碗腔音樂通過板式的變化來表達一定的感情和內容，根據劇情的發展變化套以相應的音樂，達到優雅、細膩、婉轉動聽、纏綿的藝術效果。它的歡音長於表現歡快明朗、節奏感強烈的情緒，使人歡欣鼓舞；苦音擅長表現悲痛、哀怨、憂傷的情感，如泣如訴、催人淚下。碗碗腔配樂既具有高雅的宮廷韻味，又具平民色彩，是中國戲曲史上具有代表性的雅俗共賞的傳統戲曲藝術。
走出國門
近年來，《同州皮影》以它獨特的魅力，先後出訪德國，參加德國薩爾州首府薩爾布呂肯市建市1000周年“中國文化周”演出活動，並訪問了盧森堡、比利時、義大利、荷蘭等國。參加了上海世博園的演出和全國等地的文化交流演出，所到之處受到各路媒體的關注和高度評價，為對外文化交流做出了貢獻。
文化傳承
同朝皮影戲經過上百年的流傳，具有深厚的民眾基礎。時至今日，每逢廟會、婚喪嫁娶、賀壽、節日、喜慶之時，當地人多請皮影戲來助興，成為民眾不可缺少的一種娛樂形式。曾被譽為“宮廷音樂”、“陝西一絕”，為了保護傳承同朝皮影戲藝術，大荔縣文化部門從2005年開始挖掘整理相關資料，並組織展演活動，讓這一民間小戲走進了藝術殿、堂，成為人們大荔文化宣傳一道靚麗的風景線。
