出 版 社： 中國電影出版社
出版時間： 字 數： 版 次： 1 頁 數： 680 印刷時間： 開 本： 印 次： 紙 張： I S B N ： 9787106012243
內容簡介
電影是一種綜合性藝術，在成功發展過程中，它不斷地吸取著文學、戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、雕塑、建築、攝影等各種藝術的成就與經驗。電影又是科學技術發展到一定高度後的產物。高度的綜合性和生產上的高度技術要求，規定著電影藝術不同於其他藝術的許多特點。
電影是一種最年輕的藝術，也是一種成長得最迅速的藝術。在一個短短的發展時期里，它不僅鞏固地確立了自己作為一種藝術的地位，而且正如列寧和史達林所說的那樣，成為了一切藝術中“最重要的”和“最大眾化的”一種藝術。
電影的歷史發展，雖然有它自己的特殊規律，但是歸根結底，它也仍然是社會階級鬥爭的一種特殊反映，所以它也不能脫離這個一般的歷史發展的基本規律。世界電影的歷史發展和中國電影的歷史發展，都不斷地證明著毛澤東同志這個馬克思列寧主義論斷的正確。
目錄
引言
第一編 中國電影的萌芽和發展（1896-1931年）
第一章 中國電影的萌芽（1896-1921年）
第一節 中國早期的電影放映
第二節 攝製中國影片的嘗試
第三節 商務印書館的活動影戲部
第四節 中國影片製造股份有限公司及其失敗和最初三部長故事片的攝製
第二章 在混亂中發展（1921年-1931年）
第一節 游離開中國革命運動的中國電影
第二節 明星影片公司的初期電影創作
第三節 大中華百合影片公司與天一影片公司的不同製片傾向
第四節 “長城派”、“神州派”及民新影片公司
第五節 田漢和南國電影劇社
第六節 第一次國內革命戰爭和中國電影界
第七節 蘇聯電影和蘇聯電影工作者在中國
第八節 聯華影業公司的成立及其初期製片活動
第九節 有聲電影在中國
第二編 黨領導了中國電影文化運動（1931-1937年）
第三章 左翼電影運動的開始及其成就（1931年-1933年）
第一節 向電影陣地進軍
第二節 面目一新的明星影片公司製作
第三節 聯華影業公司創作的新成就
第四節 藝華影業公司的成立及其電影創作
第五節 左翼電影運動影響下的天一公司及各小公司
第六節 反動派對左翼電影運動的迫害
第四章 在泥濘中作戰，在荊棘里潛行（1934年-1935年）
第一節 韌性的戰鬥
第二節 徘徊動搖的明星公司
第三節 進步與反動尖銳對立下的聯華公司
第四節 左翼電影工作者繼續支持藝華公司
第五節 “天一”的沒落和小公司的被封閉
第六節 左翼電影運動的新陣地——電通影片公司
第七節 對“軟性電影”分子的鬥爭
第五章 國防電影運動的新階段（1936-1937年）
……
中國電影發展史(1896-1949)
這個世界有了光，然後有了影。電影是一種能夠將光影關係玩弄得最出神入化的現代發明。有人認為，如果要談電影，就要上溯到我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲。但是,真正有意義的電影，不是發明自中國，而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日，法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後，正式標誌著電影時代的來臨。
既然中國與電影的發明無緣，那中國電影發展就由電影放映開始。1896年，盧米爾兄弟雇用了二十個助手前往五大洲去放映電影。就是這樣，電影這種擁有藝術和商品雙重價值的文化產品，在西方商人擴大市場商業策略推動下，傳入了中國。隨後，很多歐美商人見中國的放映業有利可圖，紛紛來華投資。他們經營放映業，修建及發展連鎖式影院，甚至在中國建立電影企業，攝製影片。
由1896年至二十世紀二十年代，雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位，但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年，德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國，租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向京劇老旦譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》的部份場面。
中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。直至商務印書局“活動電影部”的出現，才真正代表中國製片業的開始。在這段期間，除了“商務”之外，先後出現的電影製片機構還包括由美商投資“亞細亞影戲公司”、“幻仙”、“中國”、“上海”、“新亞”等，由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。
中國電影誕生於1905年，歷經了中國半封建、半殖民地時期，革命戰爭時期，新中國建設時期，文革時期，改革開放時期和全面建設小康社會新時期等各個歷史階段；經歷了從無聲到有聲，從黑白到彩色，從模擬到數字，從傳統到現代的技術變革進程。在不同的發展階段，中國電影都留下了優秀的代表作：20年代拓荒時期，有《孤兒救祖記》等關注社會改造的進步電影；抗日救亡時期，有《狂流》《中華兒女》等鼓舞鬥志、弘揚愛國主義的影片；抗戰後，《八千里路雲和月》《一江春水向東流》等又深刻揭示社會矛盾和本質，形成現實主義的創作潮流。
她說，1949年新中國成立後的17年間，湧現出《白毛女》《祝福》《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮；經歷十年文革浩劫，中國電影走出低潮，拍攝出《小花》《人到中年》等一大批反映改革實踐、針砭社會時弊的優秀影片。尤其是八十年代末，九十年代初，《開國大典》《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。
進入二十世紀九十年代，趙實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。除《孔繁森》《離開雷鋒的日子》《喜蓮》《那山那人那狗》等作品外，還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式，湧現出一大批新生力量。進入新世紀，中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局，電影發展走上了良性循環的軌道。《鄧小平》《可可西里》《台灣往事》等力作取得社會效益和經濟效益的雙豐收，《英雄》《神話》等國產大片共同占據了中國市場的主導地位，並在世界影壇創造了中國電影的票房奇蹟。近三年來中國有30多部影片在40多個國際電影節上獲獎，標誌著第三次發展高潮的到來
中國電影節及獎項
上海國際電影節上海國際電影節 (Shanghai International Film Festival) 是中國國內第一個國際電影節，在中國有很高的重要性。每年6月在中國上海舉行。
上海國際電影節由中國國家廣播電影電視總局及上海市人民政府聯合主辦，上海文化廣影視集團國際大型活動辦公室承辦。電影節在1993年首次舉辦，1994年，獲得國際電影製片人協會承認，每年6月上旬舉行，中國唯一的一個A類國際電影節，最高獎名稱為“金爵獎”，下設8個獎項，都由來自各國的國際評審評審產生。
上海國際電影節共分為4個主要部分，包括競賽部分金爵獎、國際電影展覽放映、國際電影交易市場，及金爵國際電影論壇暨亞洲新人獎評選。
電影節舉辦至今，已經吸引了世界各洲六十多個國家和地區、3823部影片的報名， 959部影片展映，累計票房2770萬人民幣。這是尚沒有完全開放的中國電影市場每年度唯一的一次世界影片集萃，因此，每年的上海國際電影節對上海及周邊城市的觀眾無疑是一次期待已久的電影朝聖，創辦至今，已經有150多萬人次融入這箇中國重要的電影活動中。現在，每年六月期間九天的電影節已然成為上海文化生活一個重要的景觀。
中國長春電影節創辦於1992年，是經中華人民共和國廣播電影電視部批准舉辦的具有國際性的國家級電影節。每兩年舉辦一次。由中華人民共和國廣播電影電視部、吉林省人民政府、長春市人民政府主辦；長春市人民政府、廣播電影電視部電影事業管理局、吉林省文化廳、中國電影發行放映輸出輸入公司、中國電影合作製片公司和長春電影製片廠聯合承辦 。本屆電影節的宗旨是：友誼、交流、發展。電影節組委會將聘請電影界各方面專家組成評審會。本屆電影節設下列獎項：1、最佳華語故事片獎（包括合拍故事片）；2、最佳外語故事片獎；3、優秀華語故事片獎；4、優秀外語故事片獎；5、最佳編劇獎；6、最佳導演獎；7、最佳男主角獎；8、最佳女主角獎；9、最佳男配角獎；10、最佳女配角獎；對獲獎者，電影節組委會分別頒發金鹿杯、銀鹿杯，證書和獎金。
中國珠海電影節中國珠海電影節創辦於1994年，原名“中國珠海海峽兩岸暨香港電影節”由珠海市人民政府主辦。從1996年的第二屆起改為現名，電影節本著加強內地和台灣、香港、澳門地區電影界的交流與合作，而且將跨出兩岸四地的範圍，逐步接納評選海內外由華人擔任主創人員的影片，朝著“國際華語電影節”的目標發展。
中國北京大學生電影節“北京大學生電影節”是北京師範大學藝術系、廣電總局電影頻道節目製作中心、中國電影資料館、北京電視台影視部、中國電影報社、北京市電影公司、北京新影聯影業有限責任公司、中國電影基金會、北京市學生聯合會等多家單位聯合主辦的一項大型文化活動。
她創建於1993年，是當今中國每年始於春季的第一個電影節。其權威性受到電影界人士普遍認同，被譽為中國電影界具有國際水準的大獎。歷屆有多部獲獎影片後來在國內政府獎、金雞獎、百花獎和東京、柏林、西班牙等國際電影節獲得各種獎項。 "大學生電影節"以"青春激情、學術品位、文化意識"為宗旨，以"大學生辦、大學生看、大學生評"為特色，在教育、文化和影視三界有著廣泛深遠的影響。電影前輩凌子風、著名導演謝鐵驪、謝晉等曾為大學生電影節題詞，希望大學生電影節能推動中國電影的發展。
“大學生電影節”還是中國青年導演初試藝聲的舞台，霍建起、張揚、金琛、施潤玖等新生代導演曾在這裡首次獲獎，最佳處女作獎和藝術創新特別獎的設立傳達出大學生們對影壇新鮮力量的期待和鼓勵。
“大學生電影節”不但贏得電影創作者和大學生觀眾的青睞，還獲得國家廣電總局及相關政府部門的認同，在廣電部2001年召開的北戴河會議中，趙實部長兩次提到"大學生電影節"對我國電影事業及高校文化所起到的積極推動作用，大學生電影節日益成為具有很大影響力的民間電影活動。中央電視台《新聞聯播》、《人民日報》、《光明日報》、北京電視台、鳳凰衛視中文台、《北京晨報》、《北京晚報》、《北京青年報》等80餘家媒體對電影節進行系列報導，電影節閉幕暨頒獎晚會在廣電總局電影頻道節目製作中心、中央電視台海外中心《歡聚一堂》欄目、北京電視台等重要媒體多次播出，取得較大反響。
“大學生電影節”於每年的4月20日--5月4日之間召開。電影節組委會秘書處辦公室設在北京師範大學藝術系。目前，第九屆電影節已在積極進行。她以北京為中心，輻射全國，參賽影片幾乎囊括最新優秀國產影片，學生評審來自全國各大高校，參與人數居國內電影節之最。 本屆電影節設最佳故事片、最佳導演、最佳觀賞效果、最佳男演員、最佳女演員、藝術創新特別獎等獎項，在大學生投票推選的基礎上，由大學生和青年評論家組成的評審會評定。電影節主會場設在北京師範大學、清華大學、北京大學，此外還將在北京20餘所著名大學放映參賽影片，觀影人次達20餘萬人次。
“大學生電影節”還將舉辦專題影展、專題討論和專題講座等眾多學術活動，集中學界、業界各路英豪，共同探討最新熱門影視話題。老中青年導演與演員，在新片首映式、參賽片劇組見面會、著名導演專題研討會等活動中與大學生歡聚一堂。"大學生電影節"不僅是大學生的電影盛會，也是電影人的青春聚會。
“大學生電影節”還對大學生自己拍攝的錄像作品進行評獎。“大學生錄像作品大賽”是國內唯一面向大學生的影視文化賽事。今年的參賽片規模和評獎規模進一步擴大，參賽對象擴展到香港，關注群體成直線上升。
由台北市政府主辦、台北市文化局承辦，台灣電影文化協會、台灣藝術大學執辦。始於1998年，每年一屆。 是台灣地區重要的電影盛會，從第四屆開始把主題定位於“城市、市民、學生”，並由以國際城市為主題的“城市影展”、以“台北電影獎”“台北主題獎”為況賽單元的“市民影展”、以及以國內外學生作品為主的“國際學生電影金獅獎”三部分級成。
中國電影金雞獎該獎始創於1981年中國農曆雞年。它是由中國電影家協會主辦的，由電影藝術家、電影評論家參與評選的專業性電影獎。獎盃以金雞啼曉象徵百家爭鳴，同時亦包含著激勵電影工作者聞雞舞、奮發前進的意義。該獎每年評選一次。
大眾電影百花獎該獎始創於1962年，1964年停辦。1980年恢復舉辦。它是由中國電影家協會所屬《大眾電影》雜誌社主辦的，經由廣大觀眾投票產生的民眾性電影獎。它以百花盛開象徵影壇繁榮，鼓舞電影工作者為廣大民眾創作出更好的影片。該獎每年評選一次。
中國電影華表獎中國電影華表獎是中國電影的最高榮譽獎，其獎盃採用的是北京天安門城樓前的華表造型,每年由廣播電影電視部對前一年度完成的各片種影片進行評選。華表獎的前身是文化部優秀影片獎。始評於1957年。中斷了22年後，從1979年繼續進行評獎活動，一年一屆。1985年文化部電影局整建制劃歸廣播電影電視部後，更名為廣播電影電視部優秀影片獎。除1986年與1987年,1989年與1990年合併評獎外，仍為一年一屆，1994年開始啟用現名。
中國電影童牛獎中國電影童牛獎系全國電影四大獎之一，是專為獎勵優秀兒童少年影片、表彰取得優秀成績的兒童少年電影工作者而設立的。1985年中國兒童少年電影學會受國家廣電部、教育部、文化部、全國婦聯、共青團中央委託創辦了中國電影童牛獎。其宗旨是團結少年兒童電影工作者，在黨的文藝方針和教育方針的指導下，不斷提高我國兒童少年電影的創作水平，為廣大小觀眾拍攝出更多更好的兒童少年電影，讓健康優秀的精神食糧伴隨孩子們成長。
中國香港電影金像獎香港電影金像獎”於1982年由《電影雙周刊》創辦。這是從《電影雙周刊》每年邀請影評人評選十大電影的擴大和延續。目的是通過評選與頒獎形式，對表現優異的電影工作者加以表揚，同時亦檢討過去一年電影的成績，亦希望藉此促進香港電影的貿素，提高觀眾的欣賞水平。1982年與香港電台合作舉辦第一屆的頒獎禮，當時只有十大華語及外語片獎及五個獎項。其後與星島報業合辦第二屆與第三屆，以後就由《電影雙周刊》獨力舉辦。
中國香港電影金紫荊獎香港電影金紫荊獎（Golden Bauhina Awards）由香港影評人協會（HKFCA）主辦，始於1996年，每年舉辦一次，本協會共有會員四十多人，其中包括電影教育、電影研究、電影工作者等方面的專業人士及學者。目的是推動香港電影文化的發展，鼓勵創作更多優秀電影，總結一年香港影壇的成績。
中國香港電影評論學會獎由香港電影評論學會主辦，始於1995年。每年1-2月舉行評選，評選範圍為上一年度在香港公開上映的華語電影。
中國台灣電影金馬獎“金馬獎”是台灣為促進華語片製作事業，對優良華語片以及優秀電影工作者所提供的一項競賽獎勵。該獎創辦於1962年，由台灣中華民國電影事業發展基金會贊助，每年舉辦一屆（其中1968、1974年停辦），主要評選對象為台灣電影，後擴展了香港電影，九十年代後將大陸電影也納入評選範圍。現在是一個世界華語電影年度評選的獎項，至1999年一共舉辦了36屆，獎勵了許多優良華語影片及優秀的電影工作者，成為華語影片製作事業最崇高的榮譽指標，也直接或間接地帶動了整體電影事業的發展，對華人電影事業，有很大的幫助和鼓勵。
中國華語電影傳媒大獎華語電影傳媒大獎是國內唯一將內地和港台電影作品同時納入視野的電影評選活動,由南方都市報發起，創辦於2001年，旨在通過兩岸三地電影人的交流，電影的多方面對比，創造一個更開放、活潑、新銳的電影評論環境，全面推動中國電影的創造。
中國電影的第一
中國第一部電影是戲曲片京劇《定軍山》，內有《請纓》《舞刀》等片斷，1905年（清光緒三十一年），由北京豐泰照相館攝製。無聲片，長約半小時。
中國第一部故事片是《難夫難妻》，1913年在上海拍攝，無聲片，鄭正秋編劇，鄭正秋和張石川聯合導演。
中國第一部有聲電影是《歌女紅牡丹》，明星影片公司1931年攝製。
中國第一部獲得國際大獎的影片是20世紀30年代由蔡楚生導演的《漁光曲》，它在1935年莫斯科國際電影節上獲“榮譽獎”。
中國第一部彩色電影是1948年拍攝於上海的戲曲片《生死恨》，由華藝影片公司出品。費穆導演，主演梅蘭芳，著名攝影師黃紹芬為攝影指導，李生偉任攝影師。
新中國成立後第一部故事片是《橋》，編劇于敏，導演王濱，東北電影製片廠1949年攝製。
中國第一部彩色故事片是1957年拍的《祝福》（魯迅著，夏衍改編，桑弧導演），北京電視製片廠攝製。
中國第一部彩色寬銀幕故事片是1959年拍的《老兵新傳》，編劇李準，導演沈浮，上海海燕電影製片廠攝製。
中國第一部彩色立體寬銀幕故事片是1962年拍的《魔術師的奇遇》，編劇：王棟、陳恭敏、桑弧、，導演桑弧，上海天馬電影製片廠攝製。
中國第一部彩色舞台紀錄片是1954年拍的《梁山伯與祝英台》，編劇：徐進、桑弧，導演桑弧，上海電影製片廠攝製。
中國第一部遮幅式寬銀幕故事片是1977年拍的《青春》，李雲官、王煉編劇，謝晉導演。
新中國成立後的第一部譯製片是《團的兒子》，原譯名《小英雄》，楊范、陳涓翻譯翻譯，周彥譯製導演，上海電影製片廠1950年譯製。
我國與外國合拍的第一部彩色故事片是1958年由北京電影製片廠與法國加朗斯公司合攝的《風箏》，導演王家乙、羅歇·比果。
