簡介
中國古代琵琶曲。又名《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》。為琵琶曲文曲中代表作品之一。作者佚名。曲名最早見於清姚燮(1805～1864)的《今樂考證》。有1875年前後吳畹卿抄本傳譜，共6段加1尾聲，無分段標題。其後各派傳譜分段不一。《夕陽簫鼓》通過委婉質樸的鏇律，流暢多變的節奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景色，讚頌了
《夕陽簫鼓》通過委婉質樸的鏇律，流暢多變的節奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景色，讚頌了江南水鄉的優美風姿。樂曲開頭是“江樓鐘鼓”，以琵琶模擬鼓聲、簫和箏奏出波音，接著響起徐舒優美的鏇律，描繪夕陽映江、晚風輕拂的初暮景色；
第二段：“月上東山”，主題音調夠高四度，鏇律向上引發，表達了一種月亮緩緩上升的動感。
第三段：“風回曲水”，曲調層層下鏇後又回升。
第四段：“花影層疊”，出現四個快疾繁節的樂句
第五段：“水深雲際”，音樂先在低音區迴旋，接著八度跳越，並運用顫音和泛音奏出飄逸的音響，表達了水天一色的意境。
第六段：“漁歌唱晚”，展現的是一段漁歌的鏇律，柔美的簫聲如悠揚的漁歌自遠處飛來，表現了漁民悠然自得的形象。接著是稍快而有力的樂隊合奏，氣氛熱烈，表達了漁人滿載而歸的喜悅之情。
第七段：“洄瀾拍岸”，進入了全曲的第一次高潮。在琵琶用“掃輪”技法奏出強烈的樂聲之後，樂隊全奏，描繪了
《夕陽簫鼓》中國古代琵琶曲群舟競歸，浪花飛濺的情景。
第八段：“欸乃歸舟”，音樂呈反覆式遞升，箏劃奏的聲如流水的歷音，速度的由慢而快、力度的由弱至強，表現了波浪層涌、櫓聲由遠漸近的意境；
第九段：“尾聲”，節奏舒緩，表現船漸漸遠去、江天一片寧靜的夜色。
此曲充分展現了中國傳統絲竹樂的藝術美，其藝術手法有以下幾個特徵：
1）由靜而動，則動而靜
2）由遠而近，則近而遠
3）以景抒情，情寓於景
歷史
演奏《夕陽簫鼓》1929年沈浩初在編《養正軒琵琶譜》時，曲名叫《夕陽簫鼓》。1925年，上海大同樂會的柳堯章、鄭覲文將此曲改為絲竹合奏，同時根據《琵琶記》中的“春江花朝秋月夜”更名為《春江花月夜》。全曲為民族器樂中最常見的多段體結構，中央廣播樂團民族管弦樂隊指揮家、民樂大師彭修文對此曲的藝術處理極其細膩，他充分運用大樂隊擁有豐富的樂器色彩，巧加編配，樂器時增時減，使樂隊音響富有高、低、濃、淡、厚、薄的變化，層次分明；在音樂表現方面，既發揚古典音韻優雅的格調，又使音樂充滿內在的激情，頗具情韻，富有生氣。中國古典吉它演奏家殷飈將此曲改為吉它獨奏曲《潯陽夜月》，在1988年廣東、香港、澳門舉辦的吉它大賽中獲古典吉它冠軍。而黎海英則將它改編成鋼琴獨奏曲。劉莊改編為森管五重奏，陳培勛改編為交響音畫。
評價
《夕陽簫鼓》是一首琵琶文曲，又名《夕陽簫歌》，此外還有《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》、《潯陽曲》等不同版本流傳於世。有人認為《夕陽簫鼓》的立意，來自於白居易的《琵琶行》。如《潯陽琵琶》的曲名，即取自《琵琶行》中第一句“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟”。事實上《夕陽簫鼓》的意境與《琵琶行》有較大差異。史上更多人認為《夕陽簫鼓》的音樂內容和其展示的意境，來自張若虛的《春江花月夜》一詩。到了上世紀二十年代，出現了改編自《夕陽簫鼓》管弦樂曲，更是直接取名為《春江花月夜》。
相關作品張若虛雖不著名，但他擁有這首被後人稱為“孤篇冠全唐”的《春江花月夜》，足以使他在初唐至盛唐那個天才輩出的年代裡占有一席之地。《春江花月夜》本為樂府舊題，屬樂府清商曲，據說此曲為陳後主叔寶所創，在隋唐時較為流行。張若虛的《春江花月夜》，其格調與境界遠在同題的宮廷詩之上。
“春江潮水連海平，海上明月共潮生。灩灩隨波千萬里，何處春江無月明。”此詩一開始便立意高遠，氣勢雄渾。從春江到海潮，從江樹到花林，從月升到月落，從現實到夢境，張若虛給世人描繪出一副似幻似真的圖景，蒼茫深闊，靜謐優美。“人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。”四句，歷來被認為包含了對人生和宇宙的哲理性思考。用聞一多的話來說，“在神奇的永恆前面，作者沒有錯愕，沒有憧憬，沒有悲傷”。此詩結尾有遊子思歸、離愁別恨等情緒，雖略顯感傷，仍不減大氣。
奇怪的是，從唐、宋到明代前期，各家詩評很少關注此詩，自然也無人承認它是一篇曠世傑作了。自明代以後的唐詩選本里才開始收錄這首詩。明代鍾惺在《唐詩歸》中評價道：“淺淺說去，節節相生，使人傷感，未免有情，自不能讀，讀不能厭，將‘春江花月夜’五字，煉成一片奇光，分合不得，真化工手。”清代王夫之《唐詩評選卷一》中說此詩“句句翻新，千條一縷，以動古今人心脾，靈愚共感。其自然獨絕處，則在順手積去，宛然成章。”清末王闓運在《王志·論唐詩諸家源流》中評此詩說：“張若虛《春江花月夜》用《西洲》格調，孤篇橫絕，竟為大家。”
相關書籍《春江花月夜》是初唐向盛唐過渡的標誌性詩作，兼具初唐氣度和盛唐氣象。博大，進取，寬容，唯美，已經成為唐朝的一種“時代氣質”。身處初唐與盛唐前期的張若虛，其作品不自覺流露出時代的“脈象”，這是很自然的。貞觀之治、開元盛世是中國歷史上少有的幾個盛世之一。近來“盛世”一詞頻頻出現在各種媒體上。正如本篇引言內指出，春節晚會舞台上的大對聯中的“上下五千年，繁榮盛世慶今日”，即是一例。有人甚至撰文提出，中國歷史上共出現過三個盛世，即漢初盛世、唐初盛世和康乾盛世，並暗示中國即將進入中國歷史上第四個盛世。
康乾盛世是不可以和漢唐盛世相提並論的。漢朝和唐朝的盛世，中國領先於同時代的世界其他國家。而康乾時代，清朝雖在經濟和軍事等方面有值得稱道的表現，老百姓的生活也較為豐足，但國家發展水平已落後於世界發展水平。另外，從文化的角度來看，與唐朝燦爛的文化相比，康乾盛世卻是中國歷史上較為黑暗的時代之一。遍觀有清一代，人們的思想和文化變得極為僵化而守舊，不見半點雄渾豪放的詩情，不見多少流傳後世的大作。清朝的悲劇性結局難道與康乾盛世時的自我封閉、文字獄、思想禁錮毫無關聯么？
《春江花月夜》只有一首，唐朝只有一個。《夕陽簫鼓》的琴聲陣陣傳來，繪聲繪影，《春江花月夜》所描述的那種畫韻詩境盡現於眼前，使人有如夢回唐朝，進而無限感懷大唐盛世之萬千氣象。
作者簡介
沈浩初（1889－1953）上海黃家路人。一生以醫為業，是一位醫術高明、醫德高尚的祖傳中醫師。對古代文學藝
沈浩初編的《養正軒琵琶譜》，刊行於1926年。沈浩初編的《養正軒琵琶譜》，刊行於1926年。樂譜前對所記寫的樂曲和浦東派演奏指法做了較詳細的介紹。序言中對《華秋萍琵琶譜》記譜的過於簡樸和《李芳園琵琶譜》的花指繁加有所評議，認為“華秋苹譜為最先供世之作，然大曲不多，指法頗簡，其後平湖李芳園譜集曲十三套，廣則廣矣，奈花指繁加，幾失廬山真面，且指法雖較華譜有增，尚多模糊難解。”《養正軒琵琶譜》比這兩譜詳盡和準確。
