夕陽蕭鼓

夕陽蕭鼓

《夕陽蕭鼓》是一首抒情寫意的文曲,旋律優美流暢,在演奏中運用了各種琵琶技法。在曲式上,用擴展、收縮、局部增減和高低音區的變換等手法展開全曲。此曲流傳甚廣,是琵琶古曲中的代表作品之一。樂譜最早於1875年的抄本。1925年前後,上海大同樂社根據此曲改編成絲竹樂曲《春江花月夜》,它猶如一幅長卷畫面,把丰姿多彩的情景聯合在一起,通過動與靜、遠與近、情與景的結合,使整個樂曲富有層次,高潮突出,音樂所表達的詩情畫意引人入勝。

基本信息

曲目介紹

夕陽蕭鼓 夕陽蕭鼓

《夕陽蕭鼓》原來是一首琵琶獨奏曲,名《夕陽簫鼓》 (又名《夕陽簫歌》,亦名《潯陽琵琶》 、 《潯陽夜月》 、 《潯陽曲》 )。約在1925年,此曲首次被改編成民族管弦樂曲。解放後,又經多人整理改編,更臻完善,深為國內外聽眾珍愛。樂曲通過委婉質樸的旋律,流暢多變的節奏,巧妙細膩的配器,絲絲入扣的演奏,形象地描繪了月夜春江的迷人景色,盡情讚頌江南水鄉的風姿異態。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷,引人入勝。

1929年沈浩初在編《養正軒琵琶譜》時,曲名叫《夕陽簫鼓》。1925年,上海大同樂會的柳堯章、鄭覲文將此曲改為絲竹合奏,同時根據《琵琶記》中的“春江花朝秋月夜”更名為《春江花月夜》。

全曲為民族器樂中最常見的多段體結構,中央廣播樂團民族管弦樂隊指揮家、民樂大師彭修文對此曲的藝術處理極其細膩,他充分運用大樂隊擁有豐富的樂器色彩,巧加編配,樂器時增時減,使樂隊音響富有高、低、濃、淡、厚、薄的變化,層次分明;在音樂表現方面,既發揚古典音韻優雅的格調,又使音樂充滿內在的激情,頗具情韻,富有生氣。

中國古典吉它演奏家殷飈將此曲改為吉它獨奏曲《潯陽夜月》,在1988年廣東、香港、澳門舉辦的吉它大賽中獲古典吉它冠軍。而黎海英則將它改編成鋼琴獨奏曲。劉莊改編為森管五重奏,陳培勛改編為交響音畫。

賞析

夕陽蕭鼓 夕陽蕭鼓

《夕陽簫鼓》是一首著名的琵琶傳統大套文曲,明清早已流傳。1925年,上海大同樂會的柳堯章和鄭覲文首次將其改編為絲竹合奏。夕陽簫鼓:這是一首著名的琵琶傳統大套文曲,明清就早已流傳了,樂譜最早見於鞠士林(1820年前)與吳畹卿(1875)的手抄本,李芳園在1895年編集《南北派十三套大曲琵琶新譜》時收入此曲,曲名《潯陽琵琶》.

第一段“江樓鐘鼓”描繪出夕陽映江面,薰風拂漣漪的景色。然後,樂隊齊奏出優美如歌的主題,樂句間同音相連,委婉平靜;大鼓輕聲滾奏,意境深遠。

第二、三段,表現了“月上東山”和“風回曲水”的意境。 接著如見江風習習,花草搖曳,水中倒影,層迭恍惚。

進入第五段“水深雲際”,那種“江天一色無纖塵,皎皎空中孤月輪”的壯闊景色油然而生。樂隊齊奏,速度加快,猶如白帆點點,遙聞漁歌,由遠而近,逐歌四起的畫面。

第七段,琵琶用掃輪彈奏,恰似漁舟破水,掀起波濤拍岸的動態。

全曲的高潮是第九段“唉乃歸舟”,表現歸舟破水,浪花飛濺,櫓聲“唉乃”,由遠而近的意境。歸舟遠去,萬籟皆寂,春江顯得更加寧靜,全曲在悠揚徐緩的旋律中結束,使人回味無窮。

相關評價

這是一首抒情寫意的文曲,旋律優美流暢,在演奏中運用了各種琵琶技法。在曲式上,用擴展、收縮、局部增減和高低音區的變換等手法展開全曲。此曲流傳甚廣,是琵琶古曲中的代表作品之一。樂譜最早於1875年的抄本。1925年前後,上海大同樂社根據此曲改編成絲竹樂曲《春江花月夜》,它猶如一幅長卷畫面,把丰姿多彩的情景聯合在一起,通過動與靜、遠與近、情與景的結合,使整個樂曲富有層次,高潮突出,音樂所表達的詩情畫意引人入勝。

《夕陽蕭鼓》是一首著名的琵琶傳統名曲。又名《潯陽月夜》等。約在1925年,此曲首次被改編成民族管弦樂曲。解放後,又經多人整理改編,更臻完善,深為國內外聽眾珍愛。樂曲通過委婉質樸的旋律,流暢多變的節奏,巧妙細膩的配器,絲絲入扣的演奏,形象地描繪了月夜春江的迷人景色,盡情讚頌江南水鄉的風姿異態。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷,引人入勝。

第一段“江樓鐘鼓”描繪出夕陽映江面,薰風拂漣漪的景色。然後,樂隊齊奏出優美如歌的主題,樂句間同音相連,委婉平靜;大鼓輕聲滾奏,意境深遠(片段1)。 第二、三段,表現了“月上東山”(片段2)和“風回曲水”的意境。 接著如見江風習習,花草搖曳,水中倒影,層迭恍惚。進入第五段“水深雲際”,那種“江天一色無纖塵,皎皎空中孤月輪”的壯闊景色油然而生。樂隊齊奏,速度加快,猶如白帆點點,遙聞漁歌,由遠而近,逐歌四起的畫面。第七段,琵琶用掃輪彈奏,恰似漁舟破水,掀起波濤拍岸的動態。全曲的高潮是第九段“欸乃歸舟”,表現歸舟破水,浪花飛濺,櫓聲“欸乃”,由遠而近的意境。歸舟遠去,萬籟皆寂,春江顯得更加寧靜,全曲在悠揚徐緩的旋律中結束,使人回味無窮。

作為中國人,我們可能會在各種介質上,比如電影、電視劇、記錄片、廣播劇、廣告中聽到它的片段。作為武俠劇的愛好者,我們對它更不會陌生,港版武俠統一江湖的時代,〈春江花月夜〉曾經和〈漁舟唱晚〉作為配樂或宮廷音樂的典範縱橫馳騁於螢屏內外,畫面上一出現帝王將相飲酒作樂,伴奏樂師隨之奏起的多半不是〈漁舟唱晚〉就是〈春江花月夜〉。甚至於難倒一片武俠音樂人的《笑傲江湖》曲也要沾一沾〈春江花月夜〉的光,在早期某個〈笑傲江湖〉版本中把〈春江花月夜〉的一個片段信手拈來用作〈笑傲江湖之曲〉,如果在今天,TVB說不定就要面對轟轟烈烈的侵權抄襲指責,但時光不會倒轉,所以“歸去來啊歸去來,笑傲江湖真自在啊真自在。醉臥白雲峰,冷眼觀世態……”的旋律傳唱東南亞,紅遍酒吧歌廳。

總之,這首改編自琵琶曲《夕陽簫鼓》的名曲,自誕生以來傾倒了無數人,N多為它如痴如醉的才子大師試圖爭相演繹,或者將它改編成各種各樣的版本。所以提到《春江花月夜》 ,你不要想當然的以為是民族器樂合奏,除此之外,它還有古箏版、鋼琴版、輕音樂等諸多版本。

古典

古典民樂曲

《春江花月夜》一曲,改編自琵琶獨奏曲――《夕陽簫鼓》。古曲《夕陽蕭鼓》為傳統琵琶曲,曲名鑒於1864年的《今樂考證》 ;又名《潯陽琵琶》 ,《潯陽夜月》等名,約1925年又被柳堯章和鄭覲文改編為民族管弦樂曲。樂曲先後由黎英海改編為鋼琴曲,劉莊改編為木管五重奏,陳培勛改編為交響音畫;更臻完善,深為國內外聽眾珍愛,而恰好張若虛的詩的意境與此曲吻合。儘管《夕陽蕭鼓》與《春江花月夜》的名稱和表演形式各異,但音樂內容及其展示的意境,則是完全相同的。 樂曲以柔宛的旋律,安寧的情調,描繪出人間的良辰美景:當那暮鼓送走夕陽,蕭音迎來圓月的傍晚,人們駕起輕舟,在平靜的春江上漫遊,兩岸青山疊翠,花枝弄影;水面波心蕩月,槳櫓添聲。樂曲通過委婉質樸的旋律,流暢多變的節奏,巧妙細膩的配器,絲絲入扣的演奏,形象地描繪月夜春江的迷人景色,盡情讚頌江南水鄉的風姿異態。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷,引人入勝。  《春江花月夜》的合奏則另有風致,進退有序。全曲共十段:  1、江樓鐘鼓;2、月上東山;3、風回曲水;4、花影層疊;5、水雲深際;6、漁歌唱晚;7、洄瀾拍岸;8、橈鳴遠瀨;9、欵乃歸舟;10、尾聲。

民族管弦樂

春江花月夜原是一首琵琶獨奏曲,名《夕陽簫鼓》(又名《夕陽簫歌》,亦名《潯陽琵琶》《潯陽夜月》《潯陽曲》)。約在1925年,此曲首次被改編成民族管弦樂曲。解放後,又經多人整理改編,更臻完善,深為國內外聽眾珍愛。

樂曲通過委婉質樸的旋律,流暢多變的節奏,巧妙細膩的配器,絲絲入扣的演奏,形象地描繪了月夜春江的迷人景色,盡情讚頌江南水鄉的風姿異態。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷,引人入勝。

第一段“江樓鐘鼓”描繪出夕陽映江面,薰風拂漣漪的景色。然後,樂隊齊奏出優美如歌的主題,樂句間同音相連,委婉平靜;大鼓輕聲滾奏,意境深遠。第二、三段,表現了“月上東山”和“風回曲水”的意境。 接著如見江風習習,花草搖曳,水中倒影,層迭恍惚。進入第五段“水深雲際”,那種“江天一色無纖塵,皎皎空中孤月輪”的壯闊景色油然而生。樂隊齊奏,速度加快,猶如白帆點點,遙聞漁歌,由遠而近,逐歌四起的畫面。第七段,琵琶用掃輪彈奏,恰似漁舟破水,掀起波濤拍岸的動態。全曲的高潮是第九段“欸乃歸舟”,表現歸舟破水,浪花飛濺,櫓聲“欸乃”,由遠而近的意境。歸舟遠去,萬籟皆寂,春江顯得更加寧靜。全曲在悠揚徐緩的旋律中結束,使人回味無窮。

這是一首著名的琵琶傳統大套文曲,明清就早已流傳了,樂譜最早見於鞠士林(1820年前)與吳畹卿(1875)的手抄本,李芳園在1895年編集《南北派十三套大曲琵琶新譜》時收入此曲,曲名《潯陽琵琶》;1929年沈浩初在編《養正軒琵琶譜》時,曲名叫《夕陽簫鼓》。1925年,上海大同樂會的柳堯章、鄭覲文將此曲改為絲竹合奏,同時根據《琵琶行》中的“春江花朝秋月夜”更名為《春江花月夜》、

全曲為民族器樂中最常見的多段體結構,中央廣播樂團民族管弦樂隊指揮家、民樂大師彭修文對此曲的藝術處理極其細膩,他充分運用大樂隊擁有豐富的樂器色彩,巧加編配,樂器時增時減,使樂隊音響富有高、低、濃、淡、厚、薄的變化,層次分明;在音樂表現方面,既發揚古典音韻優雅的格調,又使音樂充滿內在的激情,頗具情韻,富有生氣。

中國古典吉它演奏家殷飈將此曲改為吉它獨奏曲《潯陽夜月》,在1988年廣東、香港、澳門舉辦的吉它大賽中獲古典吉它冠軍。而黎海英則將它改編成鋼琴獨奏曲。劉莊改編為森管五重奏,陳培勛改編為交響音畫。

樂曲全曲分成十段,猶如十幅連續的畫面:1、江樓鐘鼓,2、月上東山,3、風回曲水,4、花影層台,5、水雲深際,6、漁歌唱晚,7、回闌拍岸,8、橈鳴遠籟,9、欸乃歸舟,10、尾聲

此曲作為中國傳統音樂的代表之一出現在2008年北京奧運動會開幕式上。

古箏曲

原為琵琶曲,曲名《夕陽簫鼓》(又名《夕陽簫歌》,亦名《潯陽琵琶》《潯陽夜月》《潯陽曲》)。約在1925年,此曲首次被改編成民族管弦樂曲。解放後,又經多人整理改編,更臻完善,深為國內外聽眾珍愛。

後春江花月夜也成了古箏名曲,A調。抑揚頓挫,柔柔似水,優雅優美非常好聽。

其中內容豐富,含有搖指,下滑上滑,按音等技巧,使學者得到適當的複習和學新。

全曲由引子,主題樂段,主題的八次變奏及尾聲構成,是一道獨具特色的變奏曲。這種曲式由一個音樂主題樂段作基礎,其它各樂段運用各種變奏的手法加以變化,豐富了音樂表現力,推進了音樂發展。這種手法善於細膩,深刻地從不同的意境和角度,去揭示樂曲主題內容,塑造音樂形象。樂曲通過優美質樸的抒情旋律,流暢而富於變化的節奏,豐富多彩的各種演奏技法,有如一幅動人的長卷山水畫,貼切地表現了樂曲的詩情畫意。下面就曲中的幾段音樂做簡要的介紹:

引子部分,樂曲第一段江樓鐘鼓,是引子及主題顯示部分,由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開始,形象的模擬鼓聲由慢漸快。接著引出具有江南風格的音樂主題,抒情、優美、婉轉如歌。

句尾的大鼓滾奏音形,描繪出夕陽西下,泛舟江上,遊船筲鼓齊鳴的動人情景。緊接著音樂進入主題做“接頭合尾”式的變奏,即變奏部分集中在每個樂段的前半部,而後半部則基本相同,也就是前變後同,故有變化對比,又有重複統一,不斷推進音樂幾前發展。

新絲竹的形成

1924年2月,柳堯章先生結識了大同樂會樂務主任鄭覲文,經鄭先生介紹,柳先生正式向汪昱庭先生學琵琶。1924年6月,大同樂會在當時的上海市政廳舉辦古樂舞大會,鄭覲文先生贈票約請柳堯章先生去觀看。會後,鄭先生請柳先生談點看法。

柳先生表示,古樂雖好,然曲高和寡,且挖掘不易,不及另選樂曲改編成為人們熟知的絲竹形式,易被人們接受。受鄭覲文之託,柳堯章先生於1925年成功地將汪昱庭先生所授之《潯陽夜月》改編成絲竹合奏曲《春江花月夜》。1927年,又將當時無人會彈的華秋苹琵琶譜中的《月兒高》挖掘出來,定名為《霓裳羽衣曲》。1927年7月2日,上海的音樂愛好者為了能聽到《霓裳羽衣曲》的首次公開演奏,竟然冒著傾盆大雨去聽大同樂會的夏季演奏會,演奏會依然座無虛席。

《春江花月夜》和《霓裳羽衣曲》演奏的成功,使滬上的音樂團體紛紛向大同樂會索譜。然而鄭覲文卻把這兩首曲子視為該會所獨有,不肯外傳。這兩首曲子都以琵琶主奏,而演奏的指法,當時只有柳堯章先生一人掌握。1929年秋,衛仲樂先生加入大同樂會,以其特有的稟賦倍受鄭覲文先生賞識,這兩首樂曲的演奏方法才由柳堯章先生傳授給衛仲樂先生。當時樂林國樂社主任蔡金台先生,欲得《春江花月夜》的琵琶演奏譜未遂,便毅然加入大同樂會。

正因為《春江花月夜》未能及時外傳而廣有影響,當時上海的國樂研究社和霄雿樂團,便把琵琶獨奏曲《潯陽夜月》 、《漢宮秋月》 、《青蓮樂府》 、 《塞上曲》等移置為絲竹樂曲。當時上海市民稱這些樂曲為“新絲竹”,以區別於原有的江南絲竹樂曲。如今,這些樂曲仍然是上海一些江南絲竹團體經常演奏的樂曲。

鋼琴曲《夕陽簫鼓》的美術意象

《夕陽簫鼓》原是首琵琶獨奏曲,最早見於公元1736年至1820年間《鞠士林琵琶譜》手抄本,共七段,無標題文字。而在陳子敬琵琶譜手抄本列有“迴風”“卻月”“臨水”“登山”“嘯嚷”“晚眺”“歸舟”等七段小標題,每個標題都展現出一幅畫的意境。後平湖派傳人李芳園在《李氏譜》中對此曲作了較大的改動,將曲名改為《潯陽琵琶》,在結構上把原來的七段擴展為十段,並加上了雅致的標題,如“花蕊散迴風”“關山臨卻月”“簫聲紅樹里”“夕陽影里歸舟”等。再後來,汪昱庭對李芳園的曲譜又做了較大的改編,曲名改為《潯陽夜曲》,改編後的樂曲接近於民間樂曲的原貌。在1825年前後,上海著名的業餘團體“大同樂會”將《潯陽夜曲》改編為民族器樂合奏曲,遂改名為《春江花月夜》,並擬名“江樓鐘鼓”“月上東山”“風回曲水”“花影層疊”“水深雲際”“漁歌唱晚”“洄瀾拍岸”“橈鳴遠瀨”“欸乃歸舟”“尾聲”十個小標題①。全曲通過十個標題的歸納,展出了一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷,引人入勝。

黎英海先生於1972年根據琵琶古曲改編成了鋼琴獨奏曲《夕陽簫鼓》,基本上保留了琵琶古曲的結構樣式——變奏曲式,共分十段,引子、主題樂段、主題的八次變奏和尾聲。雖然鋼琴獨奏曲《夕陽簫鼓》沒有小標題,實際上音樂是圍繞分段標題的意境而展開的,具有分段標題的靈魂與神韻。其引子部分的散板前奏中,運用復倚音、琶音、分解和弦模仿琵琶和古箏奏法,“引子音樂一開始,就把人帶進樂聲悠揚的黃昏景色。”它的主題“是一首委婉動人的船歌”,而各個變奏或“曲折婉轉,宛若浪花飛濺的流水,九曲連環,洄流而下”或“既像是月下美人在翩翩起舞,又仿佛陣陣微風吹起的水波漣漪”。而它的尾聲,則更被理解為“歡騰一時的簫鼓聲、歌聲、漿聲都慢慢消失在寧靜的夜色中”。②樂曲描繪了夕陽西下,遠處的小舟在江面上蕩漾,花影在兩岸輕輕搖,不知從何處傳來簫鼓樂器那優美動人的旋律,漁人們歡快歸來,小船過後,夜晚又恢復了寧靜。黎英海先生曾經就《夕陽簫鼓》的創作也談道:“從總的形象上表現祖國的大好河山,美麗如畫的風景。”③此曲源自琵琶古曲,但在改編中運用了類似西洋作曲技術形式中的變奏手法。在速度的安排上,遵循中國傳統器樂曲典型的結構特點“散——慢——中——快——散”,讓人自然而然聯想到標題“江樓鐘鼓”“月上東山”“風回曲水”“花影層疊”“水深雲際”“漁歌唱晚”“洄瀾拍岸”“橈鳴遠瀨”“欸乃歸舟”的音樂意象,一幅幅中國傳統水墨山水畫浮現在我們的眼前。

中國古典十大名曲之六夕陽簫鼓

1、高山流水

2、廣陵散

3 、平沙落雁

4、十面埋伏

5、漁樵問答

6、夕陽簫鼓

7、漢宮秋月

8、梅花三弄

9、陽春白雪

10、胡笳十八拍

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