早年經歷
年輕時的王愛愛晉劇皇后王愛愛七歲從藝，出身梨園世家，祖母為晉劇名旦筱桂花。十五六歲即以晉劇傳統戲《教子》、《明公斷》、《回龍閣》、《樊梨花》等唱做並重的劇目譽滿三晉，被觀眾驚呼為“金嗓子”;50年代就教於著名晉劇表演藝術家程玉英，繼承了程派“咳咳腔”的藝術精華；60年代初，師從晉劇大師牛桂英，吸收了牛派穩健大方、委婉纏綿、以柔為主的風格；同時借鑑了著名歌唱家郭蘭英的某些唱法，逐步形成了晉劇青衣唱腔中一個嶄新流派，即聲震三晉、享譽華北的“愛愛腔” 。
演藝經歷
王愛愛王愛愛不僅唱功篤厚，而且善於利用音調的迴環宕迭，抑揚頓挫，準確地把握人物性格。王愛愛專攻青衣正旦,唱.念.做基本功都很紮實,尤以唱工見長.她音色甜美.音域寬闊,吐字清晰,韻味醇厚,特別是唱腔尾音的潤腔,靈巧多變,高低自如,在晉劇旦行中,獨樹一幟。由於她對晉劇的突出貢獻，王愛愛多次被評為全國勞模、全國“三八紅旗手”並被推選為全國政協委員。
王愛愛五十年的舞台生活，王愛愛刻苦學習、精心鑽研、博採眾長、融會貫通，承傳統而不泥古，遵師法而不守舊，在繼承前輩藝術家演唱風格中，不但掌握了高亢激越，熱情豪放，以剛為主的“程派”藝術特點，也吸收了“牛派”字正腔圓，行腔穩健，以柔為主的藝術特色，在此基礎上，她利用自己嗓音天賦極佳這一得天獨厚的音質條件，大膽採用科學的發聲方法和各音腔的配合運用，以豐富的情感，惟妙惟肖的表演，剛柔相濟，聲情並茂，終以音色甜美、音域寬闊、吐字清晰、韻味醇厚等特色，在晉劇演唱藝術上形成了自己的藝術流派——“愛愛腔”，為晉劇藝術的繼承和發展做出了卓越貢獻，被譽為“晉劇皇后”。“愛愛腔”純正柔和、壯美而大方，婉轉而樸實，與人物性格，感情和諧統一，富有感人的藝術魅力。
在六十多年的藝術生涯中，她以辛勤的勞動和出眾的才華，塑造了眾多個性鮮明、生動、逼真的藝術形象，從唱腔、表演、念白等方面對晉劇藝術進行創造和革新，使晉劇青衣行當的表演藝術進入一個嶄新的階段，極大地促進了整個劇中的發展，她不愧為晉劇史上一顆璀璨的藝術明珠。
主要作品
王愛愛代表作有傳統戲《打金枝》、《梵王宮》、《算糧》、《金水橋》等；現代戲有《龍江頌》、《三上桃峰》等。
社會活動
王愛愛：晉劇傳承任重道遠
2004年山西戲劇職業學院成立戲曲教學指導組作為傳承晉劇的重要基地，王愛愛被聘為該院榮譽院長兼戲曲教學指導組組長，從此開始了她職業傳承生涯。2004年至2008年，她幾乎每天都要去學校，去看看孩子們的每一節課，一有時間就和孩子們談心。她對孩子們說：既然跨進這個大門，就得吃苦，就得勤奮。如果付不出，趁早改行。一名戲曲演員，即使你的條件再好，如果沒有勤奮，你什麼都得不到。戲曲是藝術，不是簡單的技術。你的表演得讓人有回味的地方，培養出一名戲曲演員太難了。
對於晉劇在傳承中遇到的問題，王愛愛直言不諱地談了自己的看法。她說社會上有人說戲曲不行了，她不這樣認為。首先晉劇在我省的晉中一帶有深厚的民眾基礎；只是晉劇的傳承在學校教育方面的局限；當今孩子們沒有我們那時候的生活壓力，還得誘導鼓勵他們，激發他們的信心，掌握他們的心理，作為傳承藝術，和孩子們的溝通非常重要。雖然我們招的學生大都有一定的基礎，但集中教授的時間太短。
任何一門藝術形式的發展最重要的就是培養傳承人，收徒是其中一種很重要的形式。2007年，山西省戲劇家協會為王愛愛舉辦了隆重的收徒儀式，現場來了20名弟子。她告訴我們不止這些，有些遠在偏遠縣城的無法聯繫上。在談到晉劇的傳承時，她深有感觸地說：我也快70了，也有教不動的時候，因此我的弟子也有傳承的使命。我建議我的弟子就開始收徒，在戲劇舞台，她們是主要的力量，她們收徒，就可以一代一代把晉劇事業傳承下去。她欣喜地告訴我們弟子史佳花也有5個弟子了。
獲獎記錄
1961年赴京演出時，九進中南海，為毛澤東、劉少奇、周恩來等老一輩黨和國家領導人演出，毛澤東曾高興地稱讚她唱得好，周恩來也給與她熱情地勉勵。
1957年獲山西省第二屆戲曲觀摩演出大會青年學習獎；1985年獲晉中戲劇調演優秀青年演員獎；1983年獲省優秀中青年演員一等獎；1984年獲中央電視台戲曲廣播劇一等獎；1991年獲全國保密文藝調演一等獎；1995年獲中國唱片總公司第三屆“金唱片”獎。
從上世紀八十年代開始，為使晉劇事業後繼有人，在繁忙的演出之間，王愛愛抽出很多時間去培育青年演員，提攜後學者，表現了她對晉劇事業強烈的責任感。
在《山西四大梆子交響演唱會》中，王愛愛和孫昌聯袂演唱《千秋梨園情》，並與指揮任新寧共同擔綱藝術總監。
人物評價
青衣行的新高峰
關於王愛愛的戲劇表演藝術，華而實曾開玩笑地對她說：“你沒有哪個戲校的畢業證，也從來沒有正式拜過誰做師傅，照梨園行的老說法，純粹是個‘票友兒’。”王愛愛則笑著回說：“我的來歷大著哩。第一個老師奶奶筱桂花是張寶魁先生的及門弟子，第二個老師程玉英是說書紅高書翰的親傳弟子，第三個老師牛桂英是李子健先生的授業弟子。我是站在晉劇發展史上各位巨人的肩頭上的。”
王愛愛在晉劇舞台上塑造了眾多不同年齡、不同身份、不同性格的古代婦女形象。如《打金枝》中的沈後、《算糧》中的王寶釧、《採桑》中的劉雪梅、《明公斷》中的秦香蓮、《教子》中的王春娥、《金水橋》中的銀平公主等，無論是儀態莊重的皇后、公主，還是勤勞樸實的農家婦女，都以她清脆嘹亮的唱功，細膩質樸的表演，為晉劇舞台增添了新的光彩。她的演唱功力，不僅表現在演唱節奏緩慢的平板、夾板、慢二性、慢垛板等慢板上，而且也表現在演唱節奏很快的流水板、緊垛板等快板上，在《見皇姑》中，王愛愛扮演的秦香蓮有一段長達38句的成套唱腔，節奏由慢到快，表達了秦香蓮見到皇姑後悲憤交集的複雜情感。在短短几分鐘的時間裡，王愛愛出字如流，一氣呵成，把秦香蓮埋在心底的滿腔怒火全部迸發出來。體現出了她深厚的演唱功力和運氣、換氣的熟練技巧。她所扮演的角色端莊、大方，她的表演和演唱，沉著老練、不溫不火、恰到好處，表現出一種穩健大方的大家風範。如在《打金枝》中，沈後有一段著名的唱段“勸宮”，板式為二性垛板，上下句結構，30多句的唱腔用一種板式演唱，很容易讓人感到淡而無味。王愛愛對每句唱腔都反覆設計，讓人感到字字有情，句句有理，絲絲入扣，一個端莊穩重、深明大理的皇后形象給我們留下了深刻的印象，使人回味無窮。
王愛愛的表演藝術在時間的長河裡被鍛造得爐火純青，1995年，在由中國唱片總公司頒發、標誌著全國演唱藝術最高水準的“金唱片”獎的榮譽榜上，晉劇只有兩位——已故 “晉劇鬚生泰斗丁果仙”、“晉劇皇后王愛愛”——把晉劇推向輝煌的代表性人物。鑒於王愛愛對晉劇藝術的突出貢獻，2001年10月18日至22日，由省文化廳主辦、省晉劇院承辦的“王愛愛舞台生活50年紀念活動”在並展開，活動包括王愛愛藝術研討會、王愛愛個人交響樂演唱會、王愛愛師徒精品折子戲專場等。
在研討會上，戲劇專家郭士星說，王愛愛有一副別人無法比的天生的好嗓子，她創造了晉劇史上的“愛愛腔”，唱、做、念的基本功都很紮實。她音色甜美，音域寬闊，吐字清晰，韻味醇厚，特別是唱腔尾音的潤腔靈巧多變，“愛愛腔”已成為民眾公認的藝術流派。“她的演唱，不論什麼唱段，總是聲音透亮，音色甜美，韻味無窮。”“愛愛腔”獨領風騷40餘年，使晉劇青衣行的表演和演唱藝術達到了一個新的高峰，尚無人能夠超越她。
