基本介紹
田桂蘭田桂蘭，晉劇花旦演員，生於1941年，祖籍山西省汾陽市冀村。1953年考入太原市人民晉劇團訓練班，師從郭雙喜學花旦。後轉入太原市戲曲學校深造。1959年調入山西省晉劇院青年團。後又拜川劇表演藝術家陽友鶴、京劇表演藝術家尚小云為師，還接受過晉劇表演藝術家程玉英、郭鳳英、花艷君和漢劇表演藝術家陳伯華、京劇表演藝術家吳素秋、蒲劇表演藝術家王秀蘭的親傳。
她扮相俊美，光彩照人，嗓音甜潤，表演傳神，擅演劇目有《打金枝》、《含嫣》、《打神告廟》、《喜榮歸》、《雛鳳凌空》、《富貴圖》、《蝴蝶杯》、《櫃中緣》、《劉胡蘭》等。
在長達53年的晉劇舞台藝術生涯中，她塑造了眾多特色鮮明的藝術形象，如《打金枝》中嬌媚的昇平公主、《楊門女將》中颯爽的穆桂英、《喜榮歸》里純情的崔秀英、《打神告廟》里怒目神靈的敫桂英以及威震敵膽的劉胡蘭等，個個活靈活現、生動感人，這 些劇目已成為戲劇寶庫中的民族藝術經典。
所獲獎項
第四屆中國戲劇梅花獎，是第一位獲此殊榮的晉劇演員。
田桂蘭同志是汾陽市冀村人大代表，戲劇“梅花獎”獲得者，山西省晉劇院名譽院長，國家一級黨政軍員。是解放後黨培養起來的人民藝術家。
藝術人生
冀萍她從小酷愛中路梆子，八、九歲時就是村裡有名的小戲迷。1953年考入太原市人民劇團訓練班受到郭雙喜（藝名水仙花）張寶魁（藝名筱吉仙）和花艷君劉仙玲等老師的啟蒙訓練，三個月後就登台黨政軍出了《打金枝》並受到觀眾的稱讚。1956年轉入太原市戲曲學校繼續深造。期間在著名表演藝術家丁果仙校長的親切關懷和嚴格要求下，她系統規範地接受了戲曲表演唱、做、念、打的嚴格訓練，以優異的成績於1959年畢業分配到山西省晉劇院青年團開始了新的藝術生活。為了塑造出栩栩如生的舞台藝術形象，他除了不放鬆練功之外，每一個戲都要對劇情及人物深刻地進行分析並與導演、音樂設設、琴師、鼓師等一起認真商討戲裡的每一段台詞、每一名唱腔、每一個身段。田桂蘭同志不僅善於向本劇段的前輩藝人學習，而且還經常向省內外兄弟劇種的老前輩學習。無論是京劇四大名旦之一的尚小雲先生，還是川劇表演藝術家陽友鶴；無論是山西北路梆子的“水上飄”王玉山，還是山東著名呂劇演員郎鹹芬，她都曾向他們求教，拜他們為師。早在1956年陽友鶴先生就從四川遠道而來，向晉劇事業的接班人們傳藝，向田桂蘭傳授了他積累一生的一整套旦角基本功和表演技巧，並一招一式地給田桂蘭排練了《思凡》、《芙蓉花仙》、《別洞觀景》等見工的折子戲。造就了她紮實的底功寬廣的戲路，她雖然專功花旦、小旦，尤以做工見長，但突破一門一路的局限，既能扮演雍容華貴的大家閨秀，又能扮演出身安門的小家碧玉；既能塑造英姿颯爽的古代巾幗英雄，又能塑造叱吒風雲的當代女中豪傑。在他先後演出過的幾十齣歷史劇和現代戲中不管是《打金枝》中的昇平公主，《小宴》中的貂蟬，還是《雛風凌空》中的楊排鳳，《打神告廟》中的敫桂英，不管是《劉胡蘭》中的胡蘭子，《紅燈記》中的李鐵梅，還是《龍江頌》中的阿蓮都極好地展現了田桂蘭的藝術才能，給觀眾留下了深刻的印象。
陳轉英田桂蘭同志年過花甲在五十年的舞台實踐中腳踏實地，孜孜不倦，以創造性的勞動為戲曲藝術增光添彩。田桂蘭同志是一位深受廣大觀眾愛戴的著名晉劇表演藝術家，她多次被評為全省及全國的三八紅旗手、勞動模範和先進工作者等光榮稱號，曾當選全國人大代表和全國青年委員等，田桂蘭是晉劇界第一位榮獲全國戲劇梅花獎的演員，歷年來她精心塑造的許多具有鮮明特色和個性的舞台藝術形象都是栩栩如生、深入人心。
藝術特色
《打神告廟》劇照晉劇《劉胡蘭》是根據話劇改編的大型晉劇劇目。為了表現劉胡蘭烈士大義凜然、視死如歸的革命氣質，她突破了行當的局限，在表演、身段、運腔等方面做了大膽革新、創造。比如在動員老貧農柳鎖參加土改的一場戲裡，她的表演細膩、舒緩，感情深沉，無論是給柳鎖縫補衣裳的動作，還是啟發柳鎖傾倒苦水的演唱，都飽含著劉胡蘭對柳鎖一家悲慘命運的無限同情。“就義”一場是這齣戲的高潮，田桂蘭的表演情真意切，感人肺腑。在這場中有—個內心獨白式的唱段：“毛主席呵，親愛的黨、您的女兒要離開娘，離開娘。”開頭這兩句以緩慢、抒情的〔夾板〕演唱，貼切地抒發了劉胡蘭烈士不忍離開黨的心情。“可是我已看到東方的曙光”—句後，接用了〔四股眼〕下句，音韻高亢、悠揚，意境深遠，盡情展示了劉胡蘭展望未來，對革命充滿必勝信心的寬闊胸懷。“我們的進軍號已經吹響，大反攻的炮彈就要出膛”等句中，揉進了歌劇的音調，行腔鏗鏘有力，慷慨激昂，準確地表現了劉胡蘭壯懷激烈、視死如歸的高尚情操。田桂蘭的演唱，剛柔相濟，感情飽滿，既有花旦腔清脆、爽朗的特點，也有青衣腔深沉、寬厚的特點。這是她與音樂工作者合作，進行創新的可喜嘗試。
《打神告廟》是一出哀怨沉痛的悲劇，也是—出唱、做、念、舞都很吃重的獨角戲。在一個多小時的演出中，被王魁拋棄了的敫桂英，經歷了一個又一個的思想波折，心情複雜，表演幅度很大，沒有深厚的功底和對人物的準確理解，是很難演好這齣戲的。田桂蘭的表演，細膩而不繁瑣，粗獷而不膚淺，她把唱念做舞融為—體，並巧妙地運用了晉劇旦角中很少使用的稍子功、水袖功，把敫桂英的悲憤、哀怨、痛苦、絕望的感情變化和性格發展，表現得層次分明，感人至深。 在聲腔藝術方面，田桂蘭對晉劇〔花腔二音〕的運用，也有許多創造。就以〔倒板腔二音〕和〔二性花腔二音〕來說，田桂蘭在《打金枝》和《風箏誤》這兩齣戲中都使用了兩種〔花腔二音]，但是由於人物性格、感情不同，兩種[花腔二音〕的唱法也不同。《打金枝》第一場昇平公主出場時演唱的第一句“頭戴上翡翠雙鳳齊”，用的是〔倒板腔二音〕，表達的是昇平公主等駙馬回宮時的歡快心情和以帝王女兒自居的情緒。這裡採用的是清晰、圓潤的滿腔〔二音〕，聽來既歡快明朗，又威嚴穩重，與昇平公主的身份、個性很吻合。《風箏誤》中詹愛娟出場唱的第一句“在閨房俏打扮塗脂抹粉”，也用了〔倒板腔二音〕，但音樂形象與《打金枝》迥然不同。詹愛娟是一個既醜又懶、愛打扮的醜姑娘，這裡的〔例板腔二音〕，連續使用了幾個前半拍休止的閃板，顯得跳躍、華麗，尾音又來了一個富有濃郁色調的大跳上滑音，聽來滑稽、花俏，叫人啼笑皆非。
〔二音〕是晉劇中一種很有風味的特殊獨唱方法，它是用吸氣和呼氣兩種不同方法發出的一種比記譜高八度的極尖銳的聲音，晉劇中花旦使用較多。達種方法比較難掌握，田桂蘭卻能熟練自如地用它來塑造各種不同的人物形象，表達不同的思想情緒。
一九八七年，田桂蘭榮獲中國戲劇梅花獎，成為晉劇第一朵梅花。田桂蘭在藝術上雖然取得了很大的成績，但她並不以此為滿足，而是把所取得的成績當做新的起點，繼續探索不息，並傳承給下一代。
主要作品
田桂從藝五十多年來精心排演的劇目有：《打金枝》、《打神告廟》、《喜榮歸》、《含嫣》、《漢文皇后》、《楊門女將》、《雛鳳凌空》、《芙蓉花仙》、《斷橋》、《打漁殺家》、《含縫裙》、《風箏誤》、《借女沖喜》、《茶瓶計》、《屠夫狀元》、《春草闖堂》、《龍鳳呈祥》、《拾璽印》、《齊王拉馬》、《日月圖》、《富貴圖》、《汴梁圖》、《小宴》、《百花點將》、《賜環》、《玉玲瓏》、《春江月》、《瓊宮淚》、《十五貫》、《游西湖》、《法門寺》、《楊八姐遊春》、《思凡》、《雙下山》、《酒仙》、《櫃中緣》、《春秋配》、《鎮台念書》、《射鵰》、《見皇姑》、《表花》、《藏舟》、《洞房》以及《劉胡蘭》、《尹靈芝》、《紅燈記》、《朝陽溝》、《奪印》、《汾水長流》、《智取威虎山》。
評價藝人
栗桂蓮田桂蘭不僅專研好學，而且在弘揚晉劇、傳播民族藝術上，以毫無保留與誨人不倦的精神帶徒教戲，她不僅有很多晉劇高徒，而且還有其它劇種的門徒。不光山西小旦崇尚田派藝術，就連湖北武漢的楚劇藝術家張光明都是她的門徒。可謂桃李滿天下。不僅如此，1983年她還在文化部舉辦的全國戲曲講習班，示範表演《打神告廟》，於是她的水袖功一下子在全國各地的舞台上開了花。她不僅教學生帶徒弟，而且去藝校開大課，下鄉輔導縣劇團。田桂蘭在傳承晉劇藝術上是真抓實教。她有深厚和獨特的基本功和舞台特技，如：水袖功、稍子功、站台步、蹺子功、團扇、摺扇、指腕功、手帕功、椅子功、吐火穿桌、出手毯子功、九槍棍棒靶子功等等。另外獨到的身段、台步、唱腔（五花腔、三側腔等）扮相，表演上的“五功”“四法”，舞台上站立、坐、臥、人物形象的傳神、寫意，無不匯聚了優秀民族藝術的傳統精華。
田桂蘭的成就和影響得益於她的藝術精湛，更得益於她提攜藝術的後來人，也得益於她吃苦耐勞，急公好義，樂於助人，樂於奉獻的精神。幾十年來，經她扶持的青年演員大都成為晉劇界的藝術骨幹，她以身作則良好的藝德也感染著年輕的一代。為此黨和人民給予她充分的肯定和表彰，她曾三次被評為“山西省勞模”、“省特級勞模”榮記特等功，兩次被選為全國先進工作者、全國“三八”紅旗手，被授為全省優秀專家、優秀黨員等光榮稱號，並擔任兩屆全國人大代表，全國青聯委員，三屆山西省政協委員，享受國務院津貼等。田桂蘭同志在傳承優秀民族藝術的同時，也以德育人，力求弟子們成為德藝雙馨的藝術家，她的大徒弟崔建華就成為“梅花獎”獲得者，“三八”紅旗手，並當選為全國政協委員，這充分體現了田桂蘭傳承的不僅是優秀的民族藝術和民族文化，更是傳承著為人民、為民族藝術獻身的精神。
