劇情
19世紀歐洲的一個村莊,家境平庸的維克多(Victor約翰尼·德普配音)是一個有天賦的鋼琴家。他接受了父母親的安排,要把出自曾是貴族之家的Victoria娶為妻子。害羞直率的維克多對婚禮相當緊張,他一直嘴裡念叨著結婚時的誓詞,害怕忘了。當他一個人走在林間時,維克多跪在地上,把結婚戒指套在地上一根小樹枝上想多練習一遍。誰料頃刻間地動山搖,泥土中爬出一位穿著婚紗的殭屍——那根樹枝是她腐爛的手指!這骷髏矗立在維克多面前,嬌柔而陰冷地說:“你可以親你的新娘了……”維克多才知道大難臨頭。
一次無心之失,竟然娶了個殭屍。
維克多自不答應,家中的Victoria雖然和他一樣羞怯,卻也怒火中燒。雙方家長和牧師想方設法證明,維克多與這具殭屍的婚姻不成立。可維克多竟不經意被這個有點迷人、有點嬌嬈的殭屍打動。
蒂姆·波頓曾表示,殭屍新娘的古老傳說有些令人不寒而慄,為此他在劇本中加入了不少喜劇元素和一些他特有的怪癖玩笑,為觀眾營造出又驚又喜,夢與現實交錯的氣氛。電影處處瀰漫著黑色喜劇的氣味,典型的“蒂姆·波頓”風格——在幽默的故事中盡顯悽美的悲情,在怪誕中展露的溫情,不忘揭露現實的殘酷。在恐怖詭異又妙趣橫生的《殭屍新娘》中,波頓就把死人世界裡刻畫成一派色彩繽紛、充滿了歡歌笑語;活人生活的陸地上卻一片黑白,十分壓抑。陰陽之間色調的逆轉,讓觀眾信服,維克多被殭屍吸引是有可能的。
故事最後當然說的還是“真愛”這個古老的主題,可蒂姆·波頓用了相當“殘忍”的表述方式,像時刻在提醒大家,“蒂姆·波頓”這個標籤並非浪得虛名。
製作發行
製作公司
TimBurtonAnimationCo.(美國)
WillVintonStudios
華納兄弟影片公司(美國)
LaikaEntertainment
PatalexProductions
TimBurtonProductions
發行公司
Fox-Warner[瑞士](2005)(Switzerland)(theatrical)
華納兄弟公司[阿根廷](2005)(Argentina)(theatrical)
華納兄弟公司[巴西](2005)(Brazil)(theatrical)
華納兄弟公司(2005)(CzechRepublic)(theatrical)
華納兄弟公司[義大利](2005)(Italy)(theatrical)
華納兄弟公司[日本](2005)(Japan)(theatrical)
WarnerBros.[墨西哥](2005)(Mexico)(theatrical)
上映日期
新加坡 2005年9月29日
法國 2005年10月19日
日本 2005年10月22日
義大利 2005年10月28日
澳大利亞 2005年11月17日
中國台灣 2005年9月30日
英國 2005年10月21日
中國香港 2005年10月27日
德國 2005年11月3日
俄羅斯 2006年1月26日
造型
木偶挑戰CGI
蒂姆·波頓素有“好萊塢獨行俠”之稱。在幾乎人人都用CGI製造逼真的動畫效果時,他卻回歸十幾年前的技術。據說,《殭屍新娘》花了蒂姆·波頓整整十年才全部完工。所有角色都是手工製作的真實的木偶,拋棄了現在動畫界流行的如《史瑞克》和《玩具總動員》中的電腦技術CGI。蒂姆·波頓和他的製作隊伍非常耐心地按照膠片運轉的頻率,逐格移動木偶,相當繁複且耗時耗力。其中一位木偶專家介紹,很多時候一整天的工作,就只能完成銀幕上一兩秒鐘的鏡頭。
其他人物造型
在人物造型方面,兩個主要木偶形象做得跟配音演員的外形非常相似,維克多這個蒼白、瘦弱的年輕人,簡直就是約翰尼·德普的卡通版。為了讓木偶有豐富的表情變化,製作人員特別在人偶腦袋中安裝了機械傳動裝置,可以由耳朵和藏在頭髮中的機關控制少數表情。另外,服裝裝飾品也頗費心思,單是殭屍新娘戴的面紗和花冠就花了10個月的時間才製作完成。
經典台詞
Hereye,hereye,10minutestogo
tillVanDort'sweddingrehearsal.
Watchit!
-It's a beautiful day
-It's a rathernice day
A day foraglorious wedding
Arehearsal,mydear
Tobeperfectlyclear
Arehearsalforagloriouswedding
Assumingnothinghappens
Thatwedon'treallyknow
Thatnothingunexpected
Interfereswiththeshow
Andthat'swhyeverything
Everylastlittlething
Everysingle,tiny,microscopiclittlething
Mustgo
-Accordingtoplan
-Oursonwillbemarried
-Accordingtoplan
-Ourfamilycarried
Elevatedtotheheightsofsociety
-Tothecostumeballs
-Inthehallowedhalls
Rubbingelbowswiththefinest
HavingcrumpetswithHerHighness
We'llbethere,we'llbeseen
Havingteawiththequeen
We'llforgeteverything
Thatwe'veever,everbeen
-blimey!It'smydressiscaught.
-Beggingyourpardon,ma'am.
-Comeon,dear.
-It'snotme.It'smydressiscaught.
WhereisVictor?Wemightbelate.
Fishmerchants.
-
Surelyyoumustalittle?
-Ofcoursenot.
-Ofcoursenot.
Getthosecorsetslacedproperly.
Icanhearyouspeakwithoutgasping.
Mayhew!Silencethatblastedcoughing.
Marriageisapartnership,
alittletitfortat.
You'dthinkalifetimewatchingus...
Mighthavetaughtherthat
-Mighthavetaughtherthat
-Everythingmustbeperfect
-Everythingmustbeperfect
-Everythingmustbeperfect
Perfect
That'swhyeverything
Everylastlittlething
Everysingle,tiny,microscopiclittlething
Mustgo
Accordingtoplan
Lookatthewayyou'restanding.
Youlooklikeyougotrickets
orsomething...
LordandLadyEverglot...
...Mr.AndMrs.VanDort.
Why,youmustbeMissVictoria.
Yes,Imustsay,youdon'tlookaday
over.No.Oh,yes.
Myhusbandsayssuchfoolishthings.
Ignorehim.
Yes,it'susuallybest.
-Doforgiveme.
-Youplaybeautifully.
I.
Tomorrow,wearetobem...
M...M...
-Married.
-Yes.Married.
SinceIwasachild,I've...
I'vedreamtofmyweddingday.
Ialwayshopedtofindsomeone
Iwasdeeplyinlovewith.
Someonetospend
therestofmylifewith.
-Silly,isn'tit?
-Yes,silly.
No.No,notatall,no.
Oh,dear.I'msorry.
Whatimproprietyisthis?
Youshouldn'tbealonetogether.
Hereitis,oneminutebefore
andyou'renotattherehearsal.
PastorGalswellsiswaiting.
Comeatonce.
MasterVanDort,
fromthebeginning.Again.
"Withthishand,
Iwillliftyoursorrows.
Yourcupwillneverempty,
forIwillbeyourwine.
Withthiscandle,
Iwilllightyourwayindarkness.
Withthisring,Iaskyoutobemine."
-Let'stryitagain.
-Yes.Yes,sir.
Withthiscandle...
Thiscandle...
Thiscandle.
-ShallIgetupthereanddoitforhim?
-Don'tgetallaflutter,dear.
Withthiscandle...
Continue!
Getthedoor,Emil.
Let'sjustpickitupatthecandlebit.
ALordBarkis,sir.
Ihaven'taheadfordates.
Apparently,
I'madayearlyfortheceremony.
-Ishefromyoursideofthefamily
-Ican'trecall.
Emil,aseatforLordBarkis.
Docarryon.
Let'stryitagain,shallwe,
MasterVanDort?
-Yes.Yes,sir.Certainly.
-Right.
Right.Oh,right!
-Withthis...This...
-Hand.
Withthishand...
...I...With...
Threesteps,three!
Canyounotcount?Doyounotwish
tobemarried,MasterVanDort?
......
...andmurdermostfoul.
tearstoshed
IfItouchaburningcandleIcanfeelnopain蠟燭灼燒我不覺痛楚
Ifyoucutmewithaknifeit'sstillthesame利刃割過我也依然如故
AndIknowherheartisbeating聽著她的心跳好象音符
AndIknowthatIamdead而我的心兒早已入土
YetthepainherethatIfeel可如今它如此的痛苦
Tryandtellmeit'snotreal誰來告訴我這不過是虛無
ForitseemsthatIstillhaveateartoshed為何我的眼淚還是流個不住
IfItouchaburningcandleIcanfeelnopain蠟燭灼燒我感覺不到痛楚
Intheiceorinthewunit'sallthesame酷熱嚴寒也依然如故
YetIfeelmyheartisacheing我的心還是陣陣悸痛
Thoughitdoesn'tbeatit'sbreaking早已粉碎,不再跳動
AndthepainherethatIfeel如今它如此的痛苦
Tryandtellmeit'snotreal誰還來告訴我這只是虛無
IknowthatIamdead我的生命之花早已乾枯
YetitseemsthatIstillhavesometearstoshed只有我的眼淚還是流個不住
影片特色
蒂姆波頓和怪物
這裡的“怪物”,統稱蒂姆·波頓影片中所有非人類,甚至於現實中無法見到的,且在影片中可按照自己意識自由移動的“生物”,比如本文上面提到的愛德華、骷髏王子、無頭騎士,還有《殭屍新娘》中的鬼。
蒂姆·波頓對哥德式的迷戀,使得他影片中的“怪物”看起來都不是那么可怕,甚至於可愛。這以骷髏王子最為典型,就連“窮凶極惡”的無頭騎士,其實也只是被控制的一個幽靈而已,他的動機也很簡單,只是想找到自己的頭顱。
這點似乎和我們國內金庸筆中的武俠小說有相似的地方。蒂姆·波頓影片中的“反角”並不是真正的反角,雖然他們做起事情來會比較蠻橫且不按常規出牌,但是蒂姆·波頓卻總能挖掘其猙獰外表下的可愛之處。
將猙獰的形態變得看起來可愛,這也是諸多導演都嘗試過的,比如彼得·傑克遜在十年前,也曾在《神通鬼大》中塑造了一批可愛的鬼魂,《第六感》中的鬼魂看起來也不是那么可怕,然而,這一切似乎都不如蒂姆·波頓來得徹底。在他的影片中,我們似乎看到的是一個憤青的電影,那種將現實中的人物醜化,那種對社會批判的徹底歇給我們的感覺便是——這個導演十足的瘋狂!
在好萊塢的不少影片中,身份“邪惡”的物體看起來都並非邪惡,比如大量的卡通片,還有之前的《地域男爵》都是這一類的片子。而在《殭屍新娘》中,現實中的人物,除了男主角和他的未婚妻,其他的人物給人的感覺都是醜陋不堪,木偶製作人員只有在這兩個“人”身上儘量保持正常的四肢及五官比例,而其他人,便是一張張臉譜化的形象。此時,我們仿佛式看到一個兒童最直接的感情抒發,只有兒童,才會將自己所討厭的人畫的醜陋不堪,蒂姆·波頓始終在他的電影中保持一種童話般的色彩,這無論是從較早的《剪刀手愛德華》還是到之前的《查理和朱古力工廠》,蒂姆·波頓總是將這種最直接的“童心”貫穿於整部影片。
由此看來,一部影片中,將角色臉譜化那絕對不是什麼壞事,但必須是要看在什麼樣的影片內。在一部童話般的影片中,臉譜化是必須的,因為這樣的影片你必須在影片的一開始就告訴觀影者誰好誰壞這種最直接的信息。但劇情片如果太過臉譜化,那便成了一種落後,而這點,正是我們中國的影視作品需要改進的地方。
顏色
顏色可以說是該片的最大特色之一。看過《黑客帝國》的朋友或許都記得影片中現實世界與母體世界顏色的差別,現實世界顏色偏藍,而母體中的顏色偏綠。這種不同的顏色差,最直接的告訴了觀眾兩個世界的不同以及兩個世界的客觀性質。
這種手法在多數影片其實是一種常用的一種手法。比如很多影片在拍攝回憶鏡頭的時候大多會把顏色值調淡以和現在的世界區分開來。
在《殭屍新娘》中,影片的顏色主要是冷灰色和色彩明艷的暖色為主。但該片卻將冷灰色用在了活人的世界,卻在死人的世界裡用了大量的顏色。這種顏色的套用似乎錯位,卻直接讓嗅到了蒂姆·波頓對現實社會的譏諷。因此在活人的世界裡,所有的人反而如同行屍走肉,沒有感情,反而在地底下,那些可愛的骷髏卻讓觀影者感受到了溫暖。說到這,就不得不提到《聖誕夜驚魂》,在《聖誕夜驚魂》里,我們可以在骷髏王子的城堡里看到相似的景色,同樣的暖色,同樣的一群“怪物”。用對比強烈的色彩來直接表現其內心最直接的想法,這是在蒂姆·波頓的電影中極其常見的,比如前不久的《查理和朱古力工廠》、還有《大魚》、甚至《斷頭谷》和《剪刀手愛德華》這類的片子都有奇蹟強烈的色彩對比以及其色彩所蘊含的大量情感。
由此,從這裡看來,本片的看點之一——顏色,其不過是蒂姆·波頓自己風格一次完美的延續,也使影片更具蒂氏哥特風格。
這裡我突然發現一個比較有意思的對比,在蒂姆·波頓所有的影片中使用兩種不同的顏色基調的,最使得難忘的便是《剪刀手愛德華》,還有現在的《殭屍新娘》,但兩部影片的顏色使用手法一樣,但意義卻完全不同。
在《剪刀手愛德華》中,愛德華所處的世界顏色是冷色的,而現實世界是彩色,這是蒂姆·波頓的一種對比——世界上的真愛反而不是存在這個多彩的世界,反而是那個冰冷的城堡。這個影片中的顏色使用和《殭屍新娘》是完全相反的,但效果卻是一樣的。因此,《剪刀手愛德華》讓人看起來更加心痛,而《殭屍新娘》卻是讓人感到絲絲的悲涼。
影片音樂
也是從《查理和朱古力工廠》開始,我才突然發覺蒂姆·波頓影片中的音樂同樣出色,《查理和朱古力工廠》里的那幾段舞蹈甚至可以說該片最大的賣點之一。而到了本片,同樣有讓人難以忘卻的音樂。影片中酒吧里的那段以音樂,再配合上骷髏的舞蹈,早早地使人們對這個死亡的世界有了親近之感。
而本片中音樂的使用也如同影片中顏色的使用一樣,在現實世界中,影片的音樂很少,或者說是低沉的,甚至有點詭異的,到了地底下,卻多有熱情奔放的音樂,影片中最溫情的歌曲也是出自於那個可愛的殭屍新娘之口。
在顏色和音樂的配合下,蒂姆·波頓將這部影片愛恨的主觀性抒發地最為直接!
劇情
對於這樣的一個童話故事,是不需要太複雜的劇情,但是卻絕不能冷場。蒂姆·波頓很少在影片不像迪斯尼的影片那樣,在其中內加入過多的說教意味,但卻又不如夢工廠的卡通片那樣詼諧。蒂姆·波頓總是帶著一種壞笑,調侃著影片內的所有角色,不溫不火的向你講故事。縱觀全片,無論是人物之間的衝突,以及劇情的發展,都是絲絲相扣,除了兩段歌舞之外,決然沒有為了增加片長而加得一些無畏的橋段,這裡便講到一部好電影的最基本原則,即影片內所有的元素必須為劇情服務。本來做為一部如此出色的偶片,蒂姆·波頓是大有機會向大家展示他在製作偶片方面的才能(十年前的《聖誕夜驚魂》便可以看出這傢伙在偶片方面的才華),但至少,我在觀看影片的時候,並沒有時時刻刻將這部影片是部偶片放在腦海里,而是逐漸跟著劇情喜怒哀樂,直到影片結束回味一會後,才大呼蒂姆·波頓已經在不露聲色地再次向觀眾展示了其做偶片的才能。
反觀一些影片,尤其是最近國內的一些影片,卻忽略劇情去刻意表現影片的最大賣點。比如前一陣的《猛龍》——耍酷、比如《無極》——賣弄特技,甚至於《殺破狼》,也難免落入賣弄功夫之嫌。
將影片的最大的非劇情賣點揉入劇情中,讓觀眾忽略其存在,這是現在中國電影人所需要進步的。
男主角
可以說,影片裡的那些憂鬱的男主角簡直就是約翰·德普木偶版,蒂姆·波頓將約翰·德普那一貫略帶憂鬱的詩人般的氣質帶入了每片和約翰·德普合作的影片中。而該片,約翰·德普不僅以木偶的形象再次出現在影片中,而配音也是他來,因此可以說,《殭屍新娘》雖然是部偶片,但仍不失一部兩人再度合作的優秀影片。
偶片
可以說,木偶片曾經給小時候的我帶來了諸多歡樂,就對個人而言,喜歡偶片是大大超過的卡通片,因為偶片所帶來的那種道具質地以及光線的真實感,是卡通片所無法代替的。在當今CGI技術越來越發達的同時,卡通片也漸漸將更多的工作讓電腦來處理,有時手工反而成了輔助。這偏使得我們在熒幕上看到非真人所扮演的電影其數碼味太濃,看得精彩,卻總覺得少了什麼。
或許到了現在,也只有偶片這種純手工製作的影片更讓人覺得親近,但現代商業電影的機制幾乎無法忍受每部電影都要製作個三四年(《小雞快跑》是製作了三年多,《殭屍新娘》還沒查到用多長時間)。因此,近幾年偶片雖然不多,但幾乎都可以被列為精品,我想,這多少有點物以稀為貴的一種意思吧。
好萊塢尚且如此,功利心正日益超過好萊塢的中國電影呢?中國的熒幕上能讓我記住的偶片也只有小時候的《阿凡提的故事》等諸多木偶片了。試問,倘若我們中國的電影工作者能放下浮躁的心裡,不要再去追求過分的特效,趁著整個世界電影市場偶片還是個稀有品種的時候,做部我們自己國人的偶片,或許,能讓世界給我們中國電影更多的目光。至少,偶片這種技術的差距不如特效那么大,關鍵是看是否細心,是否可以靜下心來,一次又一次的去移動木偶的胳膊,哪怕每次只有那么短短一點的距離。
瘋狂
只有瘋狂,甚至是偏執狂才能輕鬆地駕馭十足的哥德式電影,只有不願意向這個社會妥協,不願意向這個商業化已經白熱的電影市場妥協,才能在電影世界中,所謂的個性才華地對比中站穩腳跟。
蒂姆·波頓便是這樣的一個人。
因為,孤獨和瘋狂,所以,《殭屍新娘》,憂鬱並華麗著……
影片歌曲列表
歌曲名稱 | 專輯名稱 |
The Piano Duet | The Corpse Bride |
Main Title | The Corpse Bride |
Victor’sPianoSolo | The Corpse Bride |
Tears to Shed | The Corpse Bride |
According to Plan | The Corpse Bride |
Moon Dance | The Corpse Bride |
Remains of the Day | The Corpse Bride |
In the Forest | The Corpse Bride |
End Credits Part 1 | The Corpse Bride |
Barkis’sBummer | The Corpse Bride |
End Credits Part 2 | The Corpse Bride |
Victoria’s Escape | The Corpse Bride |
Victor’s Deception | The Corpse Bride |
Victoria’s Escape | The Corpse Bride |
Castinga Spell | The Corpse Bride |
The Finale | The Corpse Bride |
The Wedding Song | The Corpse Bride |
Victor’sWedding | The Corpse Bride |
The Party Arrives | The Corpse Bride |
New Arrival | The Corpse Bride |
專輯介紹
TimBurton的最新作品 《地獄新娘》(CorpseBride),與十二年前同樣作成黑色基調的Stop-motion動畫電影《聖誕夜驚魂》有許多共通點,單就音樂上來說,擔任配樂創作,兼寫詞、曲的丹尼葉夫曼(DannyElfman)都親自替劇中角色配音、配唱,而且劇中人物的唱做方式,皆頗有音樂劇的質感。《地獄新娘》與《聖誕夜驚魂》故事裡,也都存在著兩個完全不同的世界,配樂創作若要依樣畫葫蘆倒也可行,然而丹尼葉夫曼對兩者投入的概念卻不盡相同更透過轉調以及不同的詮釋手法,不斷於電影中再現,是整部配樂最重要的音樂主題,在作品的情緒上,和充滿OingoBoingo狂氣的《聖誕夜驚魂》有很大不同。雖說葉夫曼亦為這部動畫電影作了幾首歌曲,讓劇中人物發揮,但沒有俗氣地將這箇中心鏇律也填上歌詞,讓主角高歌一番。波頓和葉夫曼採取更高明的手法,讓Victor配合帶有蕭邦「幻想即興曲」(Fantaisie-Impromptu,Op.66)浪漫風格的左手伴奏,在鋼琴上將轉成d小調鏇律彈奏出來,讓這個主題首度與主角產生關係。
這樣的音樂伏筆,隨後在ThePianoDuet一幕發酵;地獄新娘Emily在鋼琴鍵盤上起了一個與Victor鋼琴主題相關連的鏇律,接著Victor加入,將鏇律轉化成自己先前彈奏過的主題,開始了兩人的四手聯彈,男女主角一起坐在鋼琴前透過樂音交流,效果比什麼深情的對唱都要來得強烈像《聖誕夜驚魂》的JackSkellington一樣唱得賣力,還率領BoneBoys大玩搖擺爵士樂,以鬼魂的熱情狂歡,反襯陽間的灰暗色調。RemainsoftheDay段落中木琴(xylophone)的音響有相當搶眼的演出效果,如同聖桑「動物狂歡節」(LeCarnavaldesAnimaux)中的「化石」(Fossils),強調出骸骨相互碰撞的詼諧意象。音樂進行中,蕭邦第二號鋼琴奏鳴曲(PianoSonata)第三樂章的「葬禮進行曲」動機突然被插入,提醒大家這是屬於陰間的狂歡。TheWeddingSong段落也從別的音樂作品挪用了具有象徵意義的鏇律。葉夫曼將 音樂劇的唱腔與輕歌劇大合唱樣式融合在一起,熱烈的場面對婚禮氣氛的提示已經足夠,卻在音樂行將結束前悄悄地將華格納歌劇《羅恩格林》(Lohengrin)第三幕婚禮進行曲的動機,併合在自己的鏇律中,尾聲的音樂諧仿,只為搏君一粲。音響設計方面,音色輕盈且古意盎然的大鍵琴(Harpsichord)讓時代設定於十九世紀的《地獄新娘》之古代氣息加分不少(雖然那個時代大鍵琴已注定被鋼琴所淘汰)。被一些恐怖電影配樂用到浮濫的管風琴,也出現在作品中(如Victoria'sEscape),所幸只是用來調和音樂氛圍,而沒有過度裝神弄鬼;事實上,對於處理鬼怪題材早已建立出一套自我哲學的葉夫曼,亦用不著那樣媚俗。
整體而言,兩部作品雖各具趣味,但《地獄新娘》著實玩出較多的花樣。之所以能夠如此,即因為配樂與劇中的歌曲保持著適當距離,避開被歌曲鏇律牽著鼻子走的尷尬,而掙得更大的音樂表現空間,是相較之下的突破。
相關歌詞
Hey!GivemealistenyoucorpsesofcheerQR0e
DlLeastlesofyouwhostillgotanear^U
I'lltellyouastorymakeaskeletoncryH'DVwnn
Ofourownjubiliciouslylovelycorpsebride
Die,dieweallpassaway
Butdon'twearafrowncuzit'sreallyokayAndyoumighttry'n'hide33A
Andyoumighttry'n'prayf&Kdl
Butweallenduptheremainsoftheday"
Yeahyeahyeahyeahyeah
Yeahyeahyeah A8r
Wellourgirlisabeautyknownformilesaroundo
Whenamysteriousstrangercameintotownino
He'splentygoodlookin'
Andourpoorlittlebaby,shefellhardandfast
Whenherdaddysaidno,shejustcouldn'tcope
SoourloverscameupwithaplantoelopeDie,dieweallpassaway
Zvl
Butdon'twearafrowncuzit'sreallyokay
Andyoumighttry'n'hide
Andyoumighttry'n'prayV
Butweallenduptheremainsofthedaym
Yeahyeahyeahyeahyeahle4
Yeahyeahyeahyeahyeahso
Yeahyeahyeahyeahyeah
SotheyconjuredupaplantomeetlateatnightTx
Theytoldnotasould,keptthewholethingtightf
Nowhermother'sweddingdressfitlikeaglove
Youdon'tneedmuchwhenyou'rereallyinlove
Exceptforafewthings,orsoI'mtoldp
Likethefamilyjewlsandasachelofgold
Thennexttothegraveyardbytheoldoaktree
Onadarkfoggynightataquartertothree5
Shewasreadytogo,butwherewasheeP
HetlittleheartbeatsoloudtOfg
Andthenbaby,everythingwentblackO
Nowwhensheopenedhereyesshewasdeadasdust
Soshemadeavowlyin'underthattreeJ
Thatshe'dwaitforhertruelovetocomesetherfree
Alwayswaitingforsomeonetoaskforherhandgx
Whenoutofthebluecomesthisgroovyyoungman
WhovowsforevertobebyhersideAndthat'sthestoryofourowncorpsebridem
這首歌曲不但有深情的,激昂的,火熱的,悲傷的...,就像是這首歌帶領我們進到了遊樂場的感覺,一群可愛的玩偶,一輛一輛漂亮的花車,雖然裝扮都是恐怖的造型,但一點也不讓人感覺到害怕,反而覺得這一切都是那么的和諧可愛...
製作背景
學術背景
這個故事的學術背景來自於東歐,當時的激進反猶太教人士通常是在猶太教人士結婚隊伍中下手,殺死能為猶太教傳宗接代的惟一的新娘,不少新娘就此身穿禮服埋葬於路旁,死得不明不白。當然這種傳說中的陰森恐怖,只是提供了一個故事素材,而且貫注了宗教的色彩,因而也就有了維克多路遇殭屍新娘的故事,只是電影已經沒有了傳說中的陰森。而是帶上了蒂姆·波頓的個人印記,並且這種個人的東西又區別於以往的風格。約翰尼·戴普是電影的男主人公維克多的配音演員,媒體的宣傳是他用聲音嚇人,而實質是他這嚇人的聲音是因為被嚇而發出的,試想,面對一個殭屍新娘執意要嫁給自己,誰還能保持平靜?聰明的商家總是不放過任何機會去撈取利益,電影催生玩具生產,這種方式屢試不爽,蜘蛛俠,超人,變形金剛以及各種類型機器人的產生就是一個最好的證明。而《殭屍新娘》又一次觸發了商家的靈感,而且由此而刺激產生的產品涉及的面比較廣,據知情人透露,這些玩具或者禮品以及相關產品的定價從1.99美元到149.99美元不等。這將伴隨電影一起奔涌而來。
風格延續
本片延續《剪刀手愛德華》及《聖誕夜驚魂》等片黑色幽默及浪漫劇情的傳統。幕後配音陣容包括老搭檔約翰尼德普以及蒂姆·波頓的親密愛人海倫娜·波漢·卡特。本片的背景是十九世紀的一座歐洲小村落,這部定格動畫的故事描述一個名叫維克特(約翰尼·德普聲音演出)的年輕人,被帶到陰間冥府,和一名神秘的殭屍新娘(海倫娜·波漢·卡特聲音演出)結婚,而在這同時,他真正的新娘維多利亞(埃米莉華特森聲音演出)卻在人間世界痴痴地等待著她的新郎從冥府回來。雖然亡靈的世界活潑生動有趣,比維克特身處的維多利亞時期的保守社會好玩很多,但是他卻發現不管地獄充滿多少迷人的誘惑,都無法阻止他回到他真愛身邊的強烈欲望。這是一個充滿樂觀態度、浪漫情懷以及各種死人的陰間世界,以蒂姆·波頓強烈獨特的影像風格呈現在觀眾面前。在《殭屍新娘》中,約翰尼·德普和海倫娜·波漢·卡特擔任配音的主角與本人都相當的神似。在蒂姆·伯頓導演的既恐怖詭異又妙趣橫生的動畫電影《殭屍新娘》中,死人世界裡一派色彩繽紛、充滿了歡歌笑語;活人的陸地上卻一片黑白,十分壓抑。《殭屍新娘》的到來成為麗都島上最惹人關注的焦點,導致另外兩部舉行首映的參賽片《向南方》和《噢!宿命論者》與之相比都失色不少。幕前:明星+人偶,展現奇幻殭屍世界、在這次參加威尼斯電影節展映的新片中,導演棄用了在《怪物史萊克》和《玩具總動員》等片採用的那種如今流行的電腦動畫技術,反而回歸了原始的繁複、且耗時耗力的人偶擺放“定格—移動”技術。
十年製作時間
此片在登上大銀幕前,耗去了蒂姆·伯頓整整十年的製作時間,此片在9月6日舉行的媒體與評審預演時卻受到了各界的大力褒獎,認為此片若參賽一定是有力的金獅爭奪者。影片從由約翰尼·德普配音的主角維克特在自己小城外意外迷路開始,一連串的命運帶著他經歷了陰間生活的種種。意外撿到的小樹枝竟來自殭屍手指,維克多因為練習與維多利亞結婚要說的婚禮誓言把戒指套上“樹枝”,卻讓殭屍少女愛蜜莉一直深信自己已與維克特成婚。然而,愛蜜莉不幸有個壞毛病,每次她腦殼裡的蛆蟲要從她的眼窩裡爬出來時都會把她的眼珠頂出來,導致她總是莫名發現自己的眼珠子已遺落在不知何處。
源自俄羅斯傳說
影片奇幻詭異的故事改編自俄羅斯民間傳說,強大的配音陣容除約翰尼·德普外,海倫娜·波漢·卡特將為殭屍新娘配音,埃米莉·沃特森將為維克多的未婚妻維多利亞配音,克里斯多福·李將為獨裁作風的牧師配音,理察·E·格蘭特則為邪惡的巴基斯·比特恩配音。幕後:新技術打造升級版《聖誕夜驚魂》因為人偶擺放拍攝耗時太長,蒂姆·伯頓自1993年開始拍攝《聖誕夜驚魂》起就與他的工作團隊一起在開發全新的拍攝技術。在那部影片中,劇組採用更換模型腦袋的方式表現出了人偶豐富的表情變化。在《殭屍新娘》中,木偶專家們則在人偶腦袋中安裝了機械傳動裝置,可以由耳朵和藏在頭髮中的機關控制,從而產生表情變化的效果。單是殭屍新娘頭戴的面紗和花冠就花了10個月的時間才製作完成。“那是一項單調的工程。”該片的合作導演邁克·詹森說,“那是一種為了達到最後的目標,我們必須充滿激情地去完成的任務。
花絮
片中的木偶是不鏽鋼骨架覆蓋矽樹脂製成的。
影片獻給在車禍中逝世的動畫人JoeRanft。
影片中的一些小元素,如跳動的火苗等,是用迷你DV機拍攝的。
木偶有2英尺高,動畫師甚至可以縮著頭穿過一些場景的門。
在《殭屍新娘》中,影片的顏色主要是冷灰色和色彩明艷的暖色為主。但該片卻將冷灰色用在了活人的世界,卻在死人的世界裡用了大量的顏色。
該片中音樂的使用也如同影片中顏色的使用一樣,在現實世界中,影片的音樂很少,或者說是低沉的,甚至有點詭異的,到了地底下,卻多有熱情奔放的音樂,影片中最溫情的歌曲也是出自於那個可愛的殭屍新娘之口。
導演棄用了在《怪物史萊克》和《玩具總動員》等片採用的那種如今流行的電腦動畫技術,反而回歸了原始的繁複、且耗時耗力的人偶擺放“定格—移動”技術。此片在登上大銀幕前,耗去了蒂姆·伯頓整整十年的製作時間。
影片評價
好萊塢曾經流行一個說法:喜歡蒂姆·波頓的電影的人都是喜歡孤獨的人,因為蒂姆·波頓就是一個生性孤僻的人,他一生追求怪異、前衛、黑暗的境界。但是從今年的影片看來,他依然怪異和前衛,但是並不黑暗,在整體的暗色調中,他總是設法讓人們看到人物閃亮的邊緣。聽起來很是嚇人的《殭屍新娘》讓人驚叫連連,又笑料百出。還有《查理與朱古力工廠》也是如此,觀眾怎么也無法想像一個個有著天真爛漫笑容的孩子怎么會是孤獨的人?所以這樣觀點在一定意義上說是有失偏頗的。特別的場景,和特別的故事,只有一個特別的目的就是叫人開心。他的前衛和怪異並不艱澀,而是看起來很舒服的那種。
同時,電影本身讓觀眾看到了蒂姆·波頓的狡猾之處。借著《查理和朱古力工廠》的後勁,一部卡通片的推出,極有可能以極小的成本獲得較大的收益。而且故事裡的木偶人維克多本身就有著和約翰尼·德普類似的某些特徵,他看起來也是纖弱而且有著神經質的憂鬱氣質。暗調和幽藍是這部電影的主色調,這也是蒂姆·波頓風格在形式上的一種體現。還記得十二年前的《聖誕夜驚魂》嗎?波頓早已編劇的身份向我們展示了他的動畫奇才。但如今的這部新作給人的感覺更加鮮明不渾濁,每一個角色都線條分明,看起來清透無比。而電影的整體色調給電影本身增加了一種“硬度”,使電影給人的感覺堅定而且充滿希望。
從2004年開始,蒂姆·波頓帶領他的團隊開始製作這部電影。哥德式的環境空曠幽暗,怪癖的玩笑還有精細至極的畫面處理,成為了這部影片中最吸引人之處。哥特電影向來以其凌厲和怪異的氛圍來凸現自己的個性,而作為卡通片出現的《殭屍新娘》在此基礎上顯得更加溫和,但是依然繼承了這一類型電影的風骨。而且它的幽默也是冷峻中的愜意,對人物和畫面的刻畫細緻入微。所以,這部電影也一直為人們所期待。
《殭屍新娘》並沒有這個題目所宣揚的那樣恐怖,很多人認為,它其實更多是傳遞了溫馨的感覺。而且以卡通片來表現的故事,原本就有很多可愛的元素,雖然也是在談鬼論神,但是注定不同於傳統意義上的恐怖片。所以這部電影的類型是動畫、喜劇和幻想,其實“恐怖”一詞只是一種表面意義上的東西,不是電影的主旨。而面對這部電影人們所發出的驚叫聲實質上也是基於對電影的讚嘆,基本和內心的恐懼無關。
實質上,這是一部溫馨的電影,樂觀、活潑而且很有味道,它實現了一種突破,雖然它依然繼承了了蒂姆·波頓的陰暗。因而這部電影也幾乎是所有人所期待的,用卡通片,甚至是木偶的形式來表現一個異乎尋常的世界。毫無疑問,它讓虛構現實的老頑童找到了新的施展拳腳的舞台,也讓觀眾開始重新認識蒂姆·波頓的電影風格的多樣化。
這個公開宣揚更喜歡拍色情片並對兒童片表示不屑的蒂姆·波頓還是一不留神就暴露了他的童心。那么從2005年以後,我們對他老人家的傳統的評價是不是要有一點改變?
獲獎記錄
第78屆奧斯卡最佳動畫長片提名
盤點殭屍小遊戲(一)
《植物大戰殭屍》(Plants vs. Zombies,簡稱PVZ)是由PopCap Games為Windows、Mac OS X及iPhone OS系統開發,並於2009年5月5日發售的一款益智策略類塔防禦戰遊戲。此後有關殭屍的小遊戲相繼出現,讓我們來盤點一下有關殭屍的小遊戲吧! |
木偶動畫一覽
木偶片是美術電影的一個片種,它是在借鑑木偶戲的基礎上發展起來的,富於立體感。拍攝時將一個動作依次分解成若干環節,用逐格拍攝的方法拍攝下來,通過連續放映而還原為活動的形象。 |