定義
“童話故事”一詞在《現代漢語詞典》中的解釋是“兒童文學的一種體裁,通過豐富的想像、幻想和誇張來編寫適合於兒童欣賞的故事”。“童話故事”一詞在《辭海》中的基本解釋是“兒童文學的一種,經過想像、幻想和誇張來塑造藝術形象,反映生活,增進兒童性格的成長”。
童話故事的主旨是教人勇敢、熱情、善良、樂觀、慈愛,反對卑鄙、怯懦、邪惡、虛偽。
基本特徵
童話故事是兒童文學的重要體裁。 是一種具有濃厚幻想色彩的虛構故事,多採用誇張、擬人、象徵等表現手法去編織奇異的情節。幻想是童話的基本特徵,也是童話反映生活的特殊藝術手段。童話主要描繪虛擬的事物和境界,出現於其中的“人物”,是並非真有的假想形象,所講述的故事,也是不可能發生的。但是童話中的種種幻想,都植根於現實,是生活的一種折光。童話創作一般運用誇張和擬人化手法,並遵循一定的事理邏輯去開展離奇的情節,造成濃烈的幻想氛圍以及超越時空制約,亦虛亦實,似幻猶真的境界。此外,它也常常採用象徵手法塑造幻想形象以影射、概括現實中的人事關係。(《兒童文學辭典))
童話故事最大的特徵是用豐富的想像力,賦予動物、植物等物體人的感情。同時童話故事總是把惡和善極端化,通俗地說,就是壞人非常壞,好人非常好。好人很善良,壞人很惡毒。比如《白雪公主》里,七個小矮人很善良,而皇后很惡毒;《灰姑娘》里,後母很惡毒,灰姑娘很善良。童話里往往還包含了神奇的魔法、無盡的財富、兇惡的怪獸等元素,使故事能夠引人入勝,打動孩子的好奇心,豐富孩子的想像力。
一般來說,童話故事主要是寫給孩子的,不過,有童心的成年人同樣能夠在童話故事中找到快樂,讓心靈純淨。
童話的基本特徵——幻想。豐富多彩的幻想是童話最基本的特徵。當然,從廣義上說,絕大多數的文學作品都存在著一定程度的幻想,但幻想卻是童話體裁作品最本質的特徵,是童話的靈魂,我們甚至可以說沒有幻想也就沒有童話。童話的幻想“打開了通向另一種生活的窗子,那裡,有一種自由的無畏的力量存在著和行動者,幻想著更美好的生活。”
童話區別於一般的小說和故事之處,就在於它能藉助幻想的力量,使我們平常見的各種平凡人物和現象,展現出不平凡的奇異光彩,為小讀者展開一個“幻想世界”。童話中的幻想,能超越時間和空間的限制,在亦虛亦實、如幻似真的奇境中自由自在地活動。童話故事中的幻想看起來好像能無拘無束,可在瞬間上天入地,一目千里,可寫仙子,可寫妖魔,可死而復生,可長生不死,甚至連蟲魚鳥獸都可以有人的思想,人的行為……所有這些,在我們的現實世界中都是不可能發生的。可實際上,童話故事正是以‘幻想’為一方面,以‘真實’為另一方面,中間流淌著對兒童充滿誘惑的奇妙故事、給童年增添了更多的色彩。
表現手法
誇張
誇張這種藝術手法也是一般文學作品所常用的藝術手法,但童話作品中的誇張又不同於其他藝術作品,它是從內容到形式的全方位的誇張。如果我們說幻想是童話的靈魂,那么誇張就是童話的血肉,它使童話故事更加的豐滿。“沒有血肉,靈魂無以附麗;沒有誇張,幻想則不能得到表現。在童話中,只有當誇張處於最能表現幻想的時候,它也才具有最大的存在價值。”
象徵
象徵手法是通過事物之間的某種聯繫,藉助於某人某物的具體形象(象徵體),從而表現某種抽象的概念、思想和情感。象徵是將童話中的幻想與現實世界結合的中介之一,也是童話故事中塑造人物形象的常用方法。
擬人
擬人也就是把事物人格化,把本來不具備人的一些動作和感情的事物變成和人一樣的,使它們也具備人的基本特徵。就如同童話故事中的動物、植物能說話,能大笑一樣。擬人是童話創作的常用手法之一,需要注意的就是擬人雖然是將不具備人的動作感情的食物變成和人一樣的,但它們並不能脫離自身的本質屬性,正是緣於這一點,使童話故事具有了亦真亦假,有虛有實的創作美感。比如格林兄弟的作品《貓和老鼠做朋友》故事結尾是貓把老鼠吃掉了,這符合我們的認知規律,如果作者把結局寫成老鼠把貓吃掉了,顯然就違背了客觀規律。
分類
從表現方法來看,童話故事 大致分為超人體童話、擬人體童話和常人體童話三種。但這三者並非截然分開的,有時互有聯繫。也就是說,在一篇童話中,可能既有常人體表現方法,也有擬人體表現方法。以此類推,其它也是如此。
從表現題材上看,童話(大概念的“童話”)又分為科學童話 (又稱“知識童話”)和文學童話(又稱“品德童話”)兩類。而平時所說的“童話”則默認為“文學童話”。
四大童話
《安徒生童話》,《格林童話》,《快樂王子》,《一千零一夜》(又名《天方夜譚》)。
著名童話
安徒生童話,格林童話,郭楚海童話,豪夫童話,李志偉童話,王爾德童話,鄭淵潔童話,一千零一夜,叢林有公主,艾麗絲鏡中奇遇記,艾麗絲漫遊奇境記,寶葫蘆的秘密,查理和朱古力工廠,長腿叔叔,吹牛大王歷險記,大盜賊,大盜賊第二次出現,大林和小林,哈克貝里·芬歷險記,講不完的故事,金銀島,藍色的海豚島,綠野仙蹤,毛毛,沒有風的扇子,秘密花園,湯姆·索亞歷險記,天鵝的喇叭,禿禿大王,夏洛的網,小布頭奇遇記,小飛俠彼得·潘,小老鼠斯圖亞特,小靈通漫遊未來,小靈通再游未來,小熊維尼歷險記,小幽靈,願望潘趣酒。
中國童話
解放前代表作:《大林和小林》
兒童文學在我國成為獨立的文學門類始於五四以後,奠基之作是葉聖陶發表於20年代初的童話《稻草人》。
30年代兒童文學代表作家是張天翼,其長篇童話《大林和小林》是中國兒童文學的傑作。40年代創作成就突出的有陳伯吹、賀宜、嚴文井、金近等。
解放後至文革前 代表作:《小布頭奇遇記》
解放後的兒童文學為中國當代兒童文學。1949~1966年為第一個黃金時代,新老作家佳作迭出,如張天翼的童話《寶葫蘆的秘密》,賀宜的童話《小公雞歷險記》,陳伯吹的童話《一隻想飛的貓》,金近的童話《狐狸打獵人的故事》,洪汛濤的童話《神筆馬良》,孫幼軍的童話《小布頭奇遇記》,葛翠琳的童話《野葡萄》等。
文革10年中,兒童文學備受摧殘,呈現一片凋零景象。
文革後至今 代表作:鄭淵潔的童話
文革之後,中國兒童文學進入又一個黃金時代,為中國新時期兒童文學,創作的數量和質量遠遠超過了中華人民共和國建立後的17年,各個年齡階段讀者的各種體裁兒童文學佳作大量湧現,比較突出的有屈遠志、鄭淵潔、孫幼軍、周銳等的童話,曹文軒、張之路、沈石溪等的兒童小說,金波、聖野等的兒童詩,鄭文光、葉永烈等的兒童科學文藝作品等。
童話作文
童話故事作文 是新興起的一個文學。童話,作為孩子們最早接觸的文學樣式,從抱在媽媽懷裡就開始接受;進入幼稚園,接觸的玩具是動物玩具,聆聽的故事是動物故事。作為一個現代孩子,生活在信息化的社會中,常常藉助電視來觀察世界,了解世界,而卡通片又是首選節目。
童話作品中那種充滿離奇的想像力,那種真善美與假醜惡的較量,那種對茫茫宇宙憧憬著的神秘感,就這樣無聲無息地在他們幼小而又充滿好奇的心中留下了難以忘懷的記憶。國小生寫作的初始階段,應“特彆強調情感態度方面的因素”把重點放在培養學生寫作的興趣和自信,讓學生願意寫作,熱愛寫作,變“要我寫”為“我要寫”。興趣是最好的老師,讓學生寫作文,先要有寫作興趣,而童話作品中的新、奇、樂正好為國小生打開了一扇充滿寫作趣味的視窗。從這個視窗望去,幾乎全是他們喜歡的內容,常常會讓這些天真可愛的孩子們欲罷不能。
給孩子打開了一扇窗,迷人的風景印入眼帘,清新的空氣沁入心脾。在這樣的氛圍里,孩子們健康地成長著,成長得更加茁壯。阿拉伯神話中的阿里巴巴曾經用“芝麻開門”的咒語開啟了通向獲取財寶的神秘大門,我相信,我們也能用童話故事這根神奇的魔棒敲開國小生作文創新的大門,獲得意想不到的教學效果。
童話電影
愛麗絲奇境歷險記
《愛麗絲奇境歷險記》講述了小姑娘愛麗絲追趕一隻揣著懷表、會說話的白兔,掉進了一個兔子洞,由此墜入了神奇的地下世界。在這個世界裡,喝一口水就能縮得如同老鼠大小,吃一塊蛋糕又會變成巨人,在這個世界裡,似乎所有吃的東西都有古怪。她還遇到了一大堆人和卡通片劇照(20張)物:渡渡鳥、蜥蜴比爾、柴郡貓、瘋帽匠、三月野兔、睡鼠、素甲魚、鷹頭獅、醜陋的公爵夫人。兔子洞裡還另有乾坤,她在一扇小門後的大花園裡遇到了一整副的撲克牌,牌里粗暴的紅桃王后(Q)、老好人紅桃國王(K)和神氣活現的紅桃傑克(J)等等。在這個奇幻瘋狂的世界裡,似乎只有愛麗絲是唯一清醒的人,她不斷探險,同時又不斷追問“我是誰”,在探險的同時不斷認識自我,不斷成長,終於成長為一個“大”姑娘的時候,猛然驚醒,才發現原來這一切都是自己的一個夢境。
《愛麗絲奇境歷險記》講述的是小姑娘愛麗絲剛下完一盤西洋棋,又對鏡子裡反映的東西好奇不已,以致穿鏡而入,進入了鏡子中的象棋世界。在這裡,整個世界就是一個大棋盤,愛麗絲本人不過是這個棋盤中的一個小卒。小姑娘從自己所處的棋格開始,一步一步向前走,每一步棋都有奇妙的遭遇:愛麗絲會腳不沾地地飛著走路,那裡的花朵和昆蟲都會說話,白王后變成了綿羊女店主,她手中的編織針變成划船的槳,等等。鏡中的故事大多取材於英國傳統童謠,作者通過自己的想像加以展開,並詳細敘述,童謠里的人和物活靈活現地呈現在讀者面前:為一丁點兒小事打架的對頭兄弟,行止傲慢的憨蛋和為爭奪王冠而戰的獅子和獨角獸。看來只有發明家兼廢品收藏家白騎士無法歸類,但他恰好是作者本人的化身。等到愛麗絲終於走到第八格,當了王后之後,為所有這些人準備了一次盛大的宴會,宴會上的烤羊腿會鞠躬,布丁會說話,盛宴最終變成了一片混亂,忍無可忍的愛麗絲緊緊捉住搖晃的紅後最後變成了一隻小黑貓,愛麗絲也在搖晃中醒來,開始追問這到底是自己的夢呢,還是紅國王的夢?
木偶奇遇記
匹諾曹是好孩子,他完成了不可思議的驚天大冒險。不過,匹諾曹一說謊話鼻子就會杯具地變長。於是,在還沒有網際網路的80年代,當哪個好朋友很明顯在說謊話,周圍的小夥伴們就會指著他的鼻子大喊:“你的鼻子變長了喔!”然後,他便會馬上去照鏡子,緊張地檢查自己的鼻子。《木偶奇遇記》是迪斯尼第二部動畫長片,有著不輸於《白雪公主》的藝術魅力。動畫的細節非常考究,角色的動作很細膩,畫面又非常優美。匹諾曹的遭遇讓人動容,整個故事一氣呵成,節奏把握得當,加上動畫本身的插曲和主題曲就非常好聽。可以說,迪士尼早期的這幾部動畫即使放之於今天與皮克斯動畫相比,在藝術感染力上絕對不相上下
綠野仙蹤
《綠野仙蹤全集》又名《OZ國經典童話》,是美國作家弗蘭克·鮑姆(Frank Baum)在1900--1920年期間陸續創作發表的奇幻冒險童話故事集,共十四本,有“美國的《西遊記》”之稱。弗蘭克·鮑姆的“綠野仙蹤”系列是美國最著名的童話故事,是美國兒童文學協會(CLA)評選的“十部美國最偉大的兒童文學作品”之一,也是美國全國教育協會(NEA)推薦的“最佳童書之一”。問世百年以來被翻譯成20多種語言出版,根據“綠野仙蹤”故事改編的卡通片、電影、舞台劇等更是不計其數。
善良的小姑娘多蘿茜被一場龍捲風颳到了一個陌生而神奇的國度——奧茲國,並迷失了回家的路。在那裡,她陸續結識了沒有腦子的稻草人、沒有心臟的鐵皮人和十分膽小的獅子,他們為了實現各自的心愿,互相幫助,攜手協作,歷盡艱險,遇到許多稀奇古怪的事情。最終,他們憑藉自己非凡的智慧型和頑強的毅力,都如願以償地完成自己的心愿。 和《西遊記》頗有幾分相似之處。
小姑娘多蘿茜和叔叔亨瑞、嬸嬸埃姆住在堪薩斯州的一個中部農場裡。為了不讓自己心愛的小狗“托托”因追咬多爾茜阿姨的愛貓而被警察帶走,多蘿茜決定帶著“托托” 暫時離開叔叔和嬸嬸。可還沒等走出農場,多蘿茜就在一位叫瑪威爾教授的勸說下回到了農場。就在這時,農場突然遭到一股強龍捲風的襲擊,叔叔、嬸嬸和其他的人們都躲進鏇風地洞後,可憐的多蘿茜被龍捲風連同叔叔的木頭房子一起拋向了空中。
龍捲風停下來後,等多蘿茜走出木頭房子時,她已經掉在一個叫奧茲的矮人國里。由於木頭房子掉下來時正好砸死了為害矮人國的東方女巫,多蘿茜在矮人國受到了熱烈的歡迎和尊寵的待遇。為此,多蘿茜還得到了東方女巫的寶物——一雙銀鞋。在多蘿茜提出要回到叔叔、嬸嬸身邊時,深受矮人國人民愛戴的甘琳女巫還給她指引了一條通向翡翠城,找奧茲魔法師尋求幫助的路。
在沿著黃色地磚去往翡翠城的路上,多蘿茜與沒有頭腦的稻草人、沒有心臟的鐵皮人和毫無勇氣和膽量的獅子成了好朋友。為了實現各自心中的願望,四個人結伴前行。在最終抵達翡翠城並戰勝東方女巫的妹妹西方女巫後,奧茲給了稻草人發現自己有了會算數的頭腦、鐵皮人發現自己有了一個健康的心臟、獅子重新找回了勇氣成了百獸之王,但他不能實現多蘿茜的願望,但多蘿茜在銀鞋的魔力幫助下,回到了堪薩斯農場、回到了叔叔、嬸嬸的身邊。
大海的女兒
居住在內陸的80後們小時候大多不曾見過大海,他們對大海充滿嚮往與憧憬,會好奇地幻想海里真的有美人魚嗎?安徒生的《海的女兒》用一個悽美的童話為孩子們呈現了一個瑰麗的海底世界,故事結尾美人魚化作一灘泡沫不知令多少女孩心酸流淚。
捷克電影《大海的女兒》正是根據安徒生的原著改編,影片攝影具有濃烈的東歐社會主義國家風格,影像有著油畫般的質地,服裝別具一格,把人們心中的海洋世界營造得如同仙境一般。上譯優秀的國語配音,更是讓這部電影錦上添花,令它成為那個時代的經典。
查理和朱古力工廠
《查理和朱古力工廠》(Charlie and the Chocolate Factory)於2005年上映,改編自1964年羅爾德·達爾的同名童話故事小說。電影由蒂姆·伯頓導演,約翰尼·德普飾威利·旺卡,弗雷迪·海默飾查理·巴克特。這是在1971年的電影《威利·旺卡和朱古力工廠》之後的第二部改編自此書的電影,上一部《威利·旺卡和朱古力工廠》是由Mel Stuart指導。
劇情介紹
有一個小男孩叫查理·巴克特,他和父母、爺爺奶奶、外公外婆住在一起。查理一家居住在一棟搖搖欲墜的小木房裡,相互之間和睦融洽,是一個幸福的家庭。雖然每個夜晚,一家七口吃的晚餐都是捲心菜湯(就快吃不飽肚子了),可是小查理卻樂意與自己最心愛的人在一起,非常的愛自己的家人。
從查理家的一個窗子望去,可以看到全世界最大的朱古力工廠?旺卡朱古力工廠。工廠由一位天才朱古力製作者兼生產商威利·旺卡所擁有。那是座神秘的工廠,大門緊鎖,15年來,從來沒有看見有工人從大門進去或出來過,可是卻能聞到濃郁的朱古力香味。工廠出產的旺卡牌朱古力銷往世界各地,深受孩子們的喜愛。小查理也不例外,在每個夜晚的夢鄉中,他都幻想自己可以親身進入那座工廠。(小查理每年只能在生日那天吃一塊朱古力,所以他家的牆上貼滿了他吃過的每一塊旺卡朱古力的包裝紙)。
有一天,威利·旺卡先生宣布了一個告示,他將向五位幸運的孩子開放充滿“奧秘和魔力”朱古力工廠。除了得到參觀工廠外,他們還能得到足夠吃一輩子的朱古力糖和其他糖果。全世界購買旺卡牌朱古力的孩子都有機會,只要發現藏在包裝紙里的金券,誰獲得金券誰就是幸運兒。不過,旺卡先生一共只準備了五張金券,小查理得到金券的機會微乎其微,他也很想得到金券,去參觀那神秘的朱古力工廠。
全世界一下子掀起了購買旺卡牌朱古力的熱潮,幸運兒一個又一個地出現了,媒體們也都在播報孩子們發現金券的新聞。首先是喜歡暴飲暴食的奧古斯塔斯,一個不愛思考只喜歡每天往嘴裡塞甜食的胖男孩。接下來的一位是被家人寵壞的小女孩維魯卡·索爾特,要是她爸爸不給買她想要的東西,她就會耍賴,撒嬌,又踢又鬧吵個沒完。第三位幸運兒是嚼口香糖冠軍維奧莉特,她只在意往自己背包里不斷地裝戰利品。最後一位是邁克,一個喜歡打電玩,誰都瞧不起,總是喜歡炫耀自己比別人聰明的小男孩。
前四張金券都有主人了,最後的機會會降臨在小查理身上嗎?奇蹟終於發生了,小查理不經意間在雪地上發現了一張紙幣,於是他欣喜地奔向最近的商店,迫不及待地買下了一塊旺卡牌朱古力。很久沒有嘗到朱古力的小查理正想著這塊朱古力會是什麼味道時,拆開包裝紙,發現下面露出了金色。沒錯,這是最後一張金券,一些其他顧客看到了金券,都要去問查理買,但是查理卻聽了店老闆的話,將金券帶回了家。查理就要去朱古力工廠了,他的心理充滿著歡樂和喜悅,他的爺爺、年邁的喬·巴克特聽到這個好訊息高興地從床上跳下來,他回憶起旺卡先生在關閉塔樓之前自己在朱古力工廠工作時的美好時光。全家決定讓爺爺陪伴小查理去,一塊去度過即將到來的精彩紛呈的冒險時光。
公主新娘
如果童年時代父母總會講故事給你聽,那你一定是最幸福的小孩。大多數童話都是通過父母講給我們聽的,直至我們年紀稍大的時候,我們讀了原著,才發現父母總有很多創造性的解讀。於是,這些父母加工過的童話便成了屬於80後每個人的財富。《公主新娘》故事中有故事,電影採用爺爺對孫子講故事的方式作為線索,故事元素相當豐富,邪惡的王子、搞怪的巨人、蒙面的劍客以及公主和她的小情人。片中有很多惡搞的橋段,在八十年代的技術條件下,有如此驚人的想像力,已經夠嘆為觀止了。童年的純真是屬於特定個體的,如果今天你在3D電影的衝擊下還能對《公主新娘》感到一股無法掩藏的愉悅,那你就是那個始終有著童心的人。
灰姑娘的玻璃手機
這是一個現代版的灰姑娘故事。年輕漂亮的女孩珊姆遭到繼母費奧娜的虐待,被迫整日在餐館裡打工。在一次萬聖節前夜的化裝舞會上,珊姆與英俊富有的“白馬王子”相遇,臨別時卻不慎丟掉了自己的手機。
作為電影的黃金調味品,愛情的主題永遠不會過氣落伍。而灰姑娘又作為愛情故事們屢試不爽的頭牌被此起彼伏的編劇們一直保持著應有的激情與活力。
灰姑娘的玻璃手機宣傳海報(6張)楚楚可人的高中女生薩姆·蒙哥馬利(希拉蕊·達芙飾)給人的感覺不完全是可人那么直接,其生活的痕跡中顯然可憐的成分占據著更多的比重。她同苛刻的繼母菲奧納(珍妮佛·柯立芝飾)以及刁鑽無理的異父異母的姐姐生活在一起。這個外人看來也算人丁齊整的家庭對薩姆而言並沒有幸福可言,她更像是一個奴僕而不是成員那樣疲於奔命地活著,名目則是為了讓已故父親的小飯店繼續維持下去.
無依無靠的薩姆喜歡網路。這種挑戰傳統的交流方式也使薩姆找到了異性的伴侶、投緣的傾訴對象。逐漸的知己相交使兩人決心在一次聚會中把彼此從虛擬世界重新拉回到現實中來。原本滿懷憧憬的薩姆在約會當天竟然意外地發現心目中的白馬王子原來竟是學校中頗受女孩子追捧的橄欖球四分衛奧斯汀·艾姆斯(查德·麥可·墨瑞飾)。自卑心作祟的薩姆感到了自己的渺小無助,她拒絕了直接面對自己的心上人,而是選擇了如同灰姑娘一樣的在午夜鐘聲敲響之前偷偷地溜走。不過心慌意亂的薩姆在匆忙離開時不甚遺忘了自己的手機,這也保存了奧斯汀最後的希望。
薩姆的一廂之情使痴心一片的奧斯汀痛苦不已,他一心想要知曉心愛姑娘的真實想法。是自卑膽怯戰勝了愛情最終使薩姆止步後退,還是鼓足了勇氣的愛情擊潰了薩姆內心的脆弱獲取了幸福?相信華納公司奉獻的暑期愛情片《無線兩心知》會給大家一個滿意的答覆。
睡美人
睡美人是法國作家夏爾·佩羅(Charles Perrault)所著的童話故事。故事最先於1697年出版,其後還有多個改編版本,包括《格林童話》版本。不同版本的睡美人故事,傳至世界各地,成為耳熟能詳、家喻戶曉的童話故事之一。也是迪士尼的第16部經典卡通片。我國上饒靈山遠望如同平臥美人。同時,在美國,韓國等國,亦有同名作品。
基本信息
分 級:冰島:L 阿根廷:Atp澳大利亞:G 智利:TE 芬蘭:K-8秘魯:PT 西班牙:T瑞典:7 瑞典:Btl 英國:U美國:G 巴西:Livre 發行公司: Buena Vista Film Distribution Co. Inc. [美國] (1959) (worldwide) (theatrical) Buena Vista Home Entertainment [巴西](2002) (Brazil) (VHS) Gativideo [阿根廷] (Argentina) (video) Walt Disney Home Entertainment [美國] (2003) (USA) (DVD) 其他公司:Cinesite Inc. [美國] restoration work
劇情簡介
奧羅拉公主一出生就遭到黑巫婆樣的嫉妒叉下了可怕的咒語,說在她十八歲生日當天將被紡錘刺死,後來即使三位仙女極力幫忙,卻仍然擺脫不了事實的發生,奧羅拉公主因此長眠不醒,後來菲利普王子為愛劈荊斬棘,打敗黑巫婆,用真愛破除了魔咒。
影片簡介
《睡美人》是迪斯尼第16部經典動畫,獲得奧斯卡最佳音樂片配樂提名。
《睡美人》取材於英國童話故事,迪斯尼為了能夠完美打造這部影片,僅拍攝就花費了6年時間,1959年上映後,得到了所有人的喜愛,成為迪斯尼日後舉足輕重的作品,每個迪斯尼樂園裡都能找到奧羅拉公主居住的城堡,也能在那裡找到她與王子美妙的愛情。 本片經過六年才拍完成,相較於【白雪公主】、【仙履奇緣】,本片的王子戲份明顯變多,不再只是帶給女主角幸福的裝飾而已,奧羅拉公主與王子在森林相遇的一幕,在改編自柴可夫斯基舞曲的襯托下,更顯得浪漫動人!除了王子戲份加重之外,迪斯尼還把原著中七位仙女減為三位,並且將她們塑造成神人之間的角色,造型則是參考在超級市場購物的婦人而設計。另外片中那隻由黑巫婆所變的火龍也很受矚目,創造它的同一位動畫家在十八年後又創造另一條龍,那就是迪斯尼真人動畫傑作【妙妙龍】里的主角 Elliott。
迪斯尼特邀當時極負盛名的女高音 Mary Costa,以其清亮悠揚的歌聲幫女主角奧羅拉公主配唱。在本片的配樂方面,是由 George Bruns 負責全片的配樂,他有改編自柴可夫斯基的同名芭蕾舞曲【睡美人】中的鏇律,並邀柏林交響樂團以精湛的技巧成就本片動聽的配樂,精彩萬分!!!本片是一部老少鹹宜的合家歡式卡通片,秉承了迪斯尼作品故事風趣幽默,富教育意義,情節精彩、內容豐富的特點。是小朋友們的好夥伴,是一部不可多得的卡通精品。
教育意義
按通常的理解,童話是講給小孩子們聽的,都是些胡編亂造的東西。其實不然。胡編亂造的東西是不會為兒童所喜愛的。童話之所以為兒童所喜愛,是因為它合規律合目的地暗合了兒童與生俱來的集體無意識。
童話所提出的問題都是世世代代所有的人終有一天必須面對的人生問題:恐懼、死亡、不義、絕望、從童年進入成年、尋找伴侶、追尋生活的意義……童話具有豐富的意義和情感色彩,它們遠比識字課本和有關“現實”的那些教材更為全面,更為豐富,也更為深刻。
弗洛伊德認為,成人將其擔憂、內疚和願望的實現在夢中以象徵的方式安全地表現出來。童話猶如夢一樣,它幫助兒童宣洩不安、恐懼、仇恨等情感。
童話中也往往具有邪惡的力量,它們是兒童內心“邪惡”衝動的投射,最終會被兒童“學好”的欲望所壓倒。心理學家布魯諾。貝特萊姆說:“那些摒棄傳統民間童話的人認為,如果在給孩子講的故事裡有怪物,這些怪物必須很友善;這些人忽視了孩子們最熟悉最擔心的怪物,他們自己身內的怪物。這個怪物有時迫害他們。閉口不談孩子身內的怪物,將它藏在無意識中,孩於就無法圍繞著它編織他從童話故事意象中知道的幻想。沒有這些幻想,孩子就無法更好懂得他身內的怪物,不知道用什麼辦法控制它。結果,孩子對自己的焦慮毫無辦法,遠不如他聽到過給這些焦慮以具體形狀並顯示如何戰勝怪物方式的童話。如果我們害怕被吃掉的恐懼以巫婆的形式出現,我們可以通過將她放在火上燒死的方式擺脫恐懼。”
現代父母不願承認他們的孩子有諸如殺人或其它野蠻的欲望。這些父母認為,讓孩子接觸關於善和理性的故事,他們的孩子就可以成為善良與有理性的人。這種認識是大錯特錯的。貝特萊姆警告說,不讓兒童接觸有野蠻和殘酷行為的童話故事,他們就無法宣洩他自己的可怕衝動。而聽到童話里也有這些壞事,孩子便會發現他不是唯一想幹這些壞事的人,從而產生一種解脫感。童話中的怪物和犯忌行為從負的方面使兒童感受到人性中的美德,儘管他同時也感受到自己幻想中的邪惡願望。故事結局對妖魔鬼怪的懲罰,可以幫助兒童減輕內疚和懊悔心理,使他覺得他自身的邪惡衝動已被清除了。
童話故事不只是可以宣洩負面的情感,而且還可以讓兒童在無意識層面上深刻地習得人類智慧、社會習俗和種種美德。許多人格心理學家都曾分析過童話所具有的富含象徵意義的主題。他們指出,雖然兒童不能有意識地理解這些象徵的意義,但這些象徵對鑄造孩子對未來的信心和希望,鑄造他們克服困難的意志和決心具有重要的作用。因為童話所包含的民間智慧已深深植根於兒童的無意識之中,即使兒童後來長大成人,這些無意識中的內容依然會存在於心靈深處。
弗洛姆認為,童話以兒童可以理解的方式解釋社會習俗,儘管兒童必須到長大以後才能完全理解這些習俗。
童話以象徵和隱喻的方式把人類生活中某些寶貴的價值以及可能出現的欺騙、踐踏、侵犯行為告訴給兒童,並教給兒童對付類似的邪惡行為的辦法。兒童在聽或讀童話時,會在無意識層面上獲得這些教益,這些教益將深深地埋在兒童的心靈深處。當遭遇到類似的情景時,這些教益將會在無意識層面上自動地促使兒童如何反應,因而它們將會使兒童(甚至他長大成人以後)大受其益。這些無意識層面的教益還可能是在意識層面上產生自覺的價值判斷和道德認識的重要前提。
童話對兒童來說具有重要的發展價值,對教師和父母來說具有重要的教育學意義。童話與兒童的精神世界是非常契合的,我們應當為兒童多提供一些接觸童話的機會。
事實上,兒童是非常喜愛童話的,我們成人可能都講厭了,但是兒童卻經常讓我們重講一些他們已經熟悉的童話,如果你講錯了一個細節或讀錯了一個字,那些小小孩就會忙著幫你矯正。他們就是以如此的熱情重複體驗著這些故事,將自己的愛恨情仇、焦慮、擔憂、內疚、善良等等投射和融匯在童話中的生靈身上。童話幫助他們宣洩著情感,幫助他們習得智慧,也幫助他們看到希望。聽過安徒生童話《醜小鴨》的兒童都知道:哪怕有多么醜陋,只要你是天鵝蛋,你總有一天會變成美麗的白天鵝。這樣的信念給了孩子多少的美好憧憬,給了孩子多少的力量來面對成長中的困難、挫折、煩惱。