石門二十四景圖

石門二十四景圖

《石門二十四景圖》是齊白石1910年作品。《石門二十四景》圖卷共24幅,分別是:柳溪晚釣圖、龍井滌硯圖、藕池觀魚圖、湖橋泛月圖、竹院圍棋圖,曲沼荷風圖、疏籬對菊圖、松山竹馬圖、霞綺橫琴圖、蕉窗夜雨圖,香畹吟樽圖、春瑦紙鳶圖、秋林縱鴿圖、雪峰梅夢圖、仙坪試馬圖,石門臥雲圖、雞岩飛瀑圖、老屋聽鸝圖、槐蔭莫蟬圖、甘吉藏書圖,古樹歸鴉圖、石泉悟圖、棣樓吹圖、靜園客圖。

圖卷簡介

《石門二十四景圖》齊白石1910年作品。
《石門二十四景》圖卷共24幅,分別是:柳溪晚釣圖、龍井滌硯圖、藕池觀魚圖、湖橋泛月圖、竹院圍棋圖,曲沼荷風圖、疏籬對菊圖、松山竹馬圖、霞綺橫琴圖、蕉窗夜雨圖,香畹吟樽圖、春�紙鳶圖、秋林縱鴿圖、雪峰梅夢圖、仙坪試馬圖,石門臥雲圖、雞岩飛瀑圖、老屋聽鸝圖、槐蔭莫蟬圖、甘吉藏書圖,古樹歸圖、石泉悟圖、棣樓吹圖、靜園客圖。
《石門二十四景》上的字跡
《石門臥雲》:提壺獨上石門寬,不散雲陰暑亦寒。睡足忘歸思伴醉,隔三千�喚陳傳。
《湖橋泛月》:二頃菰蒲遍水生,小船端似白鷗輕。萍翁或不騎鯨去,呼我湖中掬月明。
《槐陰莫蟬》:三徑莓苔上玉階,詩翁六月不曾來。空山落日無人響,斷續蟬聲在綠槐。
《蕉窗夜雨》:天涯曾聽雨瀟瀟,白盡人頭此寂寥。獨汝絕無難恨意,隔窗猶種綠天蕉。
《竹院圍棋》:闔辟縱橫萬竹間,且消日月兩輸閒。笑儂猶勝林和靖,除卻能棋糞可擔。
《柳溪晚釣》:日長最好晚涼幽,柳外閒盟水上鷗。不使山川空寂寞,卻無魚處且勾留。
《棣樓吹笛》:釜無萁豆自心安,身靜猶知天地寬。花外一聲聞鐵笛,雲橫碧落棣樓寒。
《靜園客話》:往日風流孰更知,卅年白盡鬢邊絲。園林靜處思重到,卻話同君買畫時。
《霞綺橫琴》:兒女呢呢素手輕,文君能事祗知名。寄萍門下無雙別,因憶京師落雁聲。
《雪峰梅夢》:護花何止隔銀溪,雪冷山遙夢啟迷。願化放翁身萬億,有梅花處醉如泥。
《香畹吟樽》:花前詩思酒杯深,具有元方做賞音。可憶衰翁齊白石,唱酬無伴候蛩吟
《曲沼荷風》:漫將荷芰盡為裳,曲岸風來遠益香。欲剝蓮蓬倩織手,如君何必羨鴛鴦。
《春塢紙鳶》:仰觀萬丈落儒冠,一線欲無雲際寒。不見木鳶天上去,諸君塵世未曾看。
《古樹歸鴉》:八哥解語偏饒舌,鸚鵡能言有是非。省卻人間煩惱事,斜陽古樹看鴉歸。
《松山竹馬》:墮馬揚鞭各把持,也曾嬉戲少年時。如今贏得人夸譽,淪落長安老畫師。
《秋林縱鴿》:鈴聲翼影及天嬌,十五年前記手描。何幸徘徊林下路,萬株紅樹似前朝。
《藕池觀魚》:清池河底羨魚行,巨口細鱗足可烹。此日讀書三萬卷,不如熟讀養魚經。
《疏籬對菊》:西風吹袂獨徘徊,短短秋籬霜草衰。一笑陶潛折腰罷,菊花還似舊時開。
《仙坪試馬》:世無伯樂馬空群,指鹿為龍尚有雲。一角寒坪照鞭影,不生脾肉最憐君。
《龍井滌硯》:君家書法筆如椽,衣缽阿翁舊有傳。日洗硯池揮宿墨,好從井�悟雲煙。
《老屋聽鸝》:音乖百轉黃鸝鳴,斗酒雙柑老屋晴。笑我買山真僻地,十年不聽子規聲。
《雞岩飛瀑》:造化可奪理難說,何處奔源到石巔。疑是銀河通世界,鼎湖山頂看飛泉。
《石泉悟畫》:肩擔時藁非真石,十日功夫畫一泉。萬�歸來十年事,為君添只米家船
《甘吉藏書》:親題卷目未模糊,甘吉樓中與蠹居。此日開函揮淚讀,幾人不負乃翁書。

創作背景和過程

《石門二十四景》是受託之作,畫家的朋友胡廉石讓人擬定了24個題目,請齊白石按題作畫。中國畫家有這樣的傳統,命題作畫成為一種雅興消遣和友情的象徵,於是,齊白石花去3個多月的時間,才完成這組作品。
齊白石在《白石老人自述》一書中,記錄了自己創作《石門二十四景》這幅作品的全部過程:“宣統二年(庚戌,1910年)我48歲。回家(“五出五歸”的最後一次)以後,自覺書底予太差,天天讀些古文詩詞,想從根基方面用點苦功。有時和舊時詩友分韻吟詩,刻燭聯吟……還把遊歷得來的山水畫稿重畫了一遍,編成《借山圖》卷,一共畫了52幅。朋友胡廉石把他自己住在石門附近的景色,請王仲擬了24個題目,叫我畫《石門二十四景》。我精心構思,換了幾次稿,費了3個多月的時間,才把它畫成。廉石和仲言,都說我遠遊歸來,畫的境界,比以前擴展得多了。”

畫作簡析

最平常的風景、最簡單的事物、最普通的生活小事卻在在齊白石的筆下妙趣橫生,山水間、綠樹翠風、春夏秋冬,一副延綿不絕的神奇畫作,真可謂是匠心獨運,妙筆生花。

作者簡介

齊白石於1864年1月1日(清同治三年癸亥冬月廿二)出生於湖南石鋪杏子塢。1877年,跟隨叔祖父學過木匠,次年改學雕花木工,從民間畫工入手,曾習古人真跡,摹《芥子園畫傳》並據以作雕花新樣。齊白石於1888年起始學畫,曾任龍山詩社社長。1890年二十六歲時轉從蕭薌陔、文少可學畫像,二十七歲始從胡沁園、陳少蕃習詩文書畫。三十七歲拜碩儒王�運為師,並先後與王仲言、黎松庵楊度等結為師友。齊白石在家鄉先後居出生地星斗塘、梅公祠借山吟館、茹家沖寄萍堂。自四十歲起,離鄉出遊,五出五歸,遍歷陝、豫、京、冀、鄂、贛、滬、蘇及兩廣等地,飽覽名山大川,廣結當世名人,樊樊山、夏午詒、郭葆蓀等皆為摯友。畫風由工轉寫,書法由何紹基體轉學魏碑篆刻由丁、黃一路改學趙之謙體。五十五歲避亂北上,兩年後定居北京。時與陳師曾徐悲鴻羅癭公林風眠等相過從。
1926年,齊白石任國立北平藝術專科學校名譽教授、北平美術作家協會名譽會長、中央美術學院名譽教授、中央文史館研究館員、中國人民對外文化協會理事、中國畫院名譽院長、北京中國畫研究會主席、全國美術家協會主席;1946年重操賣畫治印生涯,同年赴南京、上海舉辦個展,並任北平藝專名譽教授。1949年7月、1953年9月兩次出席中華全國文學藝術工作者代表大會,連續當選為全國文聯委員;1954年8月當選第一屆全國人民代表大會代表;與毛澤東主席交誼甚深並受到過接見;1953年1月文化部授予其榮譽獎狀及“人民藝術家”稱號;1955年12月德意志民主共和國藝術科學院授予其通訊院士榮譽狀;1956年4月世界和平理事會授予其1955年度國際和平獎金,9月舉行授獎儀式;1957年9月16日,在北京醫院逝世,9月22日上午在嘉興寺舉行公祭,周恩來總理等中央領導參加了公祭。1963年被世界和平理事會推舉為世界文化名人。著有《借山吟館詩草》、《白石詩草》、《白石印草》、《白石老人自傳》等,出版有《齊白石全集》等各種畫集近百種。

齊白石年表

1864年(甲子)1歲
1月1日(農曆癸亥年十一月二十二日)生於湖南湘潭縣杏子塢星斗塘。名純芝,號渭清,又號蘭亭。27歲起改名璜,號瀕生,別號白石山人,又號寄園。
1870年(庚午)8歲
從外祖父周雨若讀書,常用習字本、賬簿紙作畫。
1878年(戊寅)16歲
拜周之美為師學習雕花木工。做木工之餘,以殘本《芥子園畫譜》為師,習花鳥、人物畫。
1881年(辛巳)19歲
與妻陳春君圓房。
出師後,仍跟隨師傅走鄉串戶做雕花木器。
1888年(戊子)26歲
拜民間藝人蕭薌陔為師學畫肖像。
1889年(己丑)27歲
拜胡沁園、陳少蕃為師學詩文,得胡沁園幫助,脫離木工生活,專習繪畫,為人作肖像養家。
1894年(甲午)32歲
與王仲言等七人結“龍山詩社”,被推選為社長。後與黎松安(亦稱“松庵”)等結“羅山詩社”,一起吟詩、作畫、摹刻金石。
1899年(己亥)37歲
拜湘潭名士王�運為師學習詩文。
同年刊第一套印譜《寄園印存》,印學丁敬、黃易,規矩精密,可以亂真。
1900年(庚子)38歲
佃居蓮花峰下梅公祠,自稱“百梅書屋”,並在院內蓋一小屋,名“借山吟館”,致力於繪畫、作詩。
1902年(壬寅)40歲
應夏午詒邀請,赴西安教畫。在西安結識樊樊山,盡觀樊所藏八大山人、金農等名家書畫。是年,其花鳥畫風一變,走上寫意畫路徑。
1903年(癸卯)41歲
春,從西安到北京,結識曾熙、李瑞荃等,期間夏午詒擬向慈禧太后推薦齊白石做內廷供奉,堅辭之。
夏,從北京過上海,回湖南,此為“五出五歸”的第一次遠遊。
1904年(甲辰)42歲
隨王�運赴江西,游廬山、南昌等地,刊印《白石草衣金石刻畫》,王�運為其作序。
1905年(乙巳)43歲
赴廣西,游桂林。與蔡鍔、黃興相識。
1906年(丙午)44歲
春節後不久,過梧州經廣州到欽州,郭葆生留其教畫。飽覽郭所藏徐渭、八大、金農諸名家真跡。用功作畫,其間常為郭代筆。
秋,回湘潭,以教畫薪金購置舊屋並數十畝水田。
1907年(丁未)45歲
春夏之交,再赴欽州,游肇慶、端溪。
冬,回湘潭。
1908年(戊申)46歲
春即赴廣州。是年,僅回湘潭小住幾天,其餘時間皆在廣州度過。
1909年(己酉)47歲
在廣州過春節,後去欽州。
初夏,赴上海,以賣畫為生。夏秋之間,游蘇州。往南京拜訪李梅庵,為其治印三方。
10月,返回湘潭,至此結束“五出五歸”的遠遊生活。其後在家鄉修葺“寄萍堂”,開始8年的山居生活,潛心吟詩作畫。對八大山人、石濤的花鳥畫多所取法,畫筆更見簡練,但草蟲寫生,多為工致,間或以寫意出之。書法學金農,得其神髓。
1917年(丁巳)55歲
6月,為避土匪之擾赴北京。正趕上“張勛復辟”,匆匆去天津避難。局勢稍定,復歸北京,在琉璃廠南紙鋪掛潤格賣畫。期間和老朋友樊樊山、夏午詒、郭葆生等往來甚密,並結識陳師曾、姚茫父、陳半丁等。其中與陳師曾訂交,對晚年齊白石有極大影響。
是年冬,離京返湘,鄉居一年。
1919年(己未)57歲
胡寶珠結婚,從此定居北京。
1922年(壬戌)60歲
春,陳師曾到日本辦中國畫展覽會,展出的齊白石畫作全部以高價售出。
1923年(癸亥)61歲
陳師曾在南京病逝,數次題詩痛悼好友。
1925年(乙丑)63歲
春,大病,人事不知七晝夜。臥病榻月余,停止作畫、刻印。
梅蘭芳正式拜師學畫。
1926年(丙寅)64歲
母親、父親相繼去世,兩度停止作畫、刻印。
1927年(丁卯)65歲
應林風眠邀請,任教於北京藝術專門學校。
1928年(戊辰)66歲
印行《白石印草》、《借山吟館詩草》(手寫本影印)
1933年(癸酉)71歲
印行《白石詩草》(八卷鉛印本)
1936年(丙子)74歲
游四川,結識黃賓虹。
1937年(丁丑)75歲(自署77歲)
聽信長沙舒貽上算命說,用瞞天過海法,自署77歲。
是年7月,北平淪陷,心情悲憤,輕易不見客。
1940年(庚辰)78歲(自署80歲)
農曆正月,妻陳君春去世,撰《祭陳夫人》文。
為反抗日寇及漢奸的騷擾索畫,貼出“畫不賣與官家”的告白,謝絕見客。
1944年(甲申)82歲(自署84歲)
1月,繼室胡寶珠病故。
6月,拒絕北平藝專配給用煤。
1946年(丙戌)84歲(自署86歲)
抗戰結束,復又在琉璃廠掛潤格恢復賣畫、刻印。
10月,去南京、上海辦畫展,200多張畫全部賣出,帶回一捆捆“法幣”,如同廢紙,竟買不到10袋麵粉。
1949年(己丑)87歲(自署89歲)
1月,北平解放。
參加周恩來總理的招待宴會。
為毛澤東主席刻石印兩方。
1950年(庚寅)88歲(自署90歲)
擔任中央美術學院名譽教授。
被聘為中央文史館館員。
4月,曾和毛澤東主席共進晚餐,朱德總司令作陪。
10月,把82歲時所作的《鷹》和篆書對聯“海為龍世界,雲是鶴家鄉”贈送毛澤東主席。
參加北京市“抗美援朝書畫義賣展覽會”。
冬,為《人民日報》畫《和平鴿》。
1951年(辛卯)89歲(自署91歲)
2月,畫作10餘幅參加瀋陽市“抗美援朝書畫義賣展覽會”。
1952年(壬辰)90歲(自署92歲)
用三天時間,為北京“亞洲及太平洋區域和平大會”創作丈二巨幅《百花與和平鴿》。
同年,多次創作題為《和平勝利》、《和平萬歲》的作品。
1953年(癸巳)91歲(自署93歲)
1月7日,北京文化藝術界200餘人參加“齊白石93歲生日慶祝會”,文化部授予齊白石“人民藝術家”榮譽獎狀。周恩來總理出席了晚間的慶祝宴會。
擔任北京中國畫研究會主席。
10月,當選為中國美術家協會第一任理事會主席。
1954年(甲午)92歲(自署94歲)
4月28日,中國美術家協會在故宮博物院舉辦“齊白石繪畫展覽會”。
8月,當選為全國人大代表。
9月15日,出席首屆全國人民代表大會第一次會議。
1955年(乙未)93歲(自署95歲)
6月,與陳半丁、何香凝等14位畫家為世界和平大會合作巨幅《和平頌》。
1956年(丙申)94歲(自署96歲)
4月27日,世界和平理事會宣布授予齊白石“國際和平獎金”。
9月1日,在北京隆重舉行授獎儀式,周恩來總理親自到場祝賀。
1957年(丁酉)95歲(自署97歲)
5月15日,擔任北京中國畫院名譽院長。
5―6月間,作最後一幅作品《牡丹》。
9月16日,在北京醫院逝世。
9月22日上午在嘉興寺舉行公祭,周恩來總理等中央領導參加了公祭。
1963年(癸卯)
齊白石被選為世界十大文化名人之一。

名人對齊白石的評價

畢卡索:我不敢去你們中國,因為中國有個齊白石。齊白石是我們所崇敬的大師,是東方一位了不起的畫家!齊白石真是你們東方了不起的一位畫家!……中國畫師神奇呀!齊先生水墨畫的魚兒沒有上色,卻使人看到長河與游魚。那墨竹與蘭花更是我不能畫的。
朗紹君:在吳昌碩之後,將傳統書畫推進一步,給它輸入新的生命血液的大師,當推齊白石。齊白石是全才:詩、書、畫、印、花卉、草蟲、山水、人物,無不精通;他賦予作品以質樸清新的農民情感,賦予文人畫形式以新的生命力和現代性。他作為一個孜孜不倦的追求者,在長達一個世紀的奮鬥中所顯示的創造精神,具有楷模性。
余秋雨:大地賦予了齊白石至高的藝術成就,而他的性格與“天趣”密切,農民般的樸實,孩童般的天真。白石大師是湖湘文化和京都文化的結合,自我造化而成大器的。白石與湖湘文化有著深厚的淵源。我們從貝多芬身上認識了德國,從雨果身上了解了法國,而中國讓世界記住的僅僅只是長城和秦俑。藝術可以反映一個民族的精神和力量,我們還需要尋找更多類似齊白石那樣有代表性的符號。
王仲:齊白石先生在藝術上的成功,再一次告訴我們:真理是樸素的,藝術的真諦也同樣是平凡而簡樸的,後現代主義者們把問題複雜化,不是別有用心就是另有難言之隱。只要根植於人民、根植於健康人性基礎上執著的審美理想和信念,同時又有終其一生不斷遵循藝術規律實踐的堅強意志,每一位藝術家都是可以獲得相應的成功的。這恐怕應該是齊白石先生用自身作為榜樣,留給我們21世紀中國藝術家最珍貴的啟示吧。
陳傳席:我把齊白石列為20世紀在中國畫方面最有影響的畫家之首。在20世紀,沒有任何畫家的影響能超過齊白石。而且,自明末清初的石濤、八大山人等畫家之後,在傳統基礎上變化,成就最高、面貌最新、影響最大的畫家也當首推齊白石,至今無人能和他相比。那么,吳昌碩能不能和齊白石相比呢?齊白石可謂家喻戶曉,鮮有不知者,而吳昌碩的知名度,只限在美術界的圈子內。吳昌碩的畫,大氣磅礴、雄健渾厚,但濁氣太重;在清新、淡雅、寧靜、致遠等方面都不如齊白石。吳畫中不僅火氣尚存,而且俗氣也沒有完全泯滅光,至於齊白石畫中所表現出的天真和童趣,他是更加沒有的。莫說全面地比,齊白石的詩、書、畫、印,只要取其中之一,當代畫家也無人敢與他相比。
梅墨生:齊白石對於中國文化,特別是對中國寫意畫的意識有更深的體悟,他的體悟在於把抽象、具象,寫實、寫意,再現、表現,情與理高度合一。與另一位本世紀的大畫家黃賓虹相比,黃寫的是中國文化的逸趣,而齊白石畫的是中國平民文化色彩濃郁的意趣,即情趣。這情趣是深情、真情。因為他是一位充滿愛心的人,他愛人,愛藝術,愛大自然,愛萬事萬物,為百花寫照,為百鳥傳神。這才是他真正的藝術思想和藝術觀。他雖然沒有長篇論著,高談闊論,但從他的隻言片語中足見他的人性的幽默、智慧和真誠。

相關詞條

相關搜尋

熱門詞條

聯絡我們