清任伯年荷花鴛鴦圖【類別】中國古畫
【年代】清代
【文物原屬】故宮舊藏
【文物現狀】北京故宮博物院藏
簡介
設色，絹本，立軸，尺幅：138×42厘米。
因系畫於熟絹之上，又以用水見長，故色彩交融明快自然，富於生氣。筆與筆之間的留白，起到了透氣和清醒視覺的作用，斑駁迷離，實非功力深至不能輕達此境。鴛鴦的造型古奧生動，運筆凌利，細節處收拾穩當，簡練傳神，均是彰顯出任伯年獨特而高超的繪畫技藝之處。
款識：光緒丙子（1876年）仲冬，伯年任頤。
鈐印：任頤私印、任伯年
畫家簡介
任伯年任伯年，1840年生，1896年卒，浙江山陰航塢山（今杭州市蕭山區）人。任伯年是我國近代傑出畫家，在“四任”之中成就最為突出，是海上畫派中的佼佼者。他的傑出藝術成就受到世人矚目。
任伯年精於寫像，是一位傑出的肖像畫家。他的人物畫早年師法蕭雲從、陳洪綬、費曉樓等人，造型夸張奇偉，勾勒靈動，形神畢肖。他的山水畫創作不多，但以筆法見長，自具特色。他的花鳥畫更具創造性，富有巧趣。他早年以工筆花鳥見長，仿北宋人畫法，純以焦墨鉤骨，賦色肥厚，近陳老蓮一派。後來吸收了惲壽平的沒骨畫法以及陳淳、徐渭的寫意畫法和西洋繪畫的技巧，將數者融合為一而又有所變化，形成了兼工帶寫、明快溫馨、簡逸放縱的筆調，開闢了花鳥畫的新天地，對後世產生了巨大的影響。雖然由於任伯年出身貧寒，讀書不多，故與吳昌碩、齊白石相比，畫作中蘊涵的文思較乏，缺少一絲畫外餘音，但就筆法、墨法、結構、色彩而言，任畫技巧更為豐富，足資後世借鑑。
虛谷在挽任伯年聯中稱譽：“筆無常法，別出新機，君藝稱極也；天奪斯人，誰能繼起，吾道其衰乎。”徐悲鴻則將任伯年“定之為仇十洲以後中國畫家第一人”（《任伯年評傳》），任伯年在近代繪畫史上的傑出地位是舉世公認的。他的畫風新穎生動，風姿多彩，長於設色，於花鳥、人物、山水無所不能，無所不精。以個人成就而言，他的花鳥畫最具特色，但從歷史角度來衡量，則他的人物畫成就更大，這是因為在清末人物畫普遍弱化的歷史環境中，任伯年顯得尤為突出。
