
基本資料
名稱:《望富春山居圖》類別:中國古畫
年代:元代
文物原屬:故宮舊藏
文物現狀
現藏台北故宮博物院、浙江省博物館簡介
中國十大傳世名畫之一。紙本,水墨。始畫於至正七年(1347),於至正十年完成。該畫於清代順治年間曾遭火焚,斷為兩段,前半卷被另行裝裱,重新定名為《剩山圖》,現藏浙江省博物館。被譽為浙江博物館“鎮館之寶”。後半卷《富春山居圖》無用師卷,
收藏
1350年黃公望將此圖題款送給無用上人。《富春山居圖》便有了第一位藏主,從此開始了它在人世間600多年的坎坷歷程。此畫作成之初,無用上人就“顧慮有巧取豪奪者”。
不幸被他言中,明成化年間沈周藏此圖時便遭遇“巧取”者。沈周請人在此圖上題字,卻被這人兒子藏匿而失。後來此圖又出現在市上高價出售,敦厚的沈周既難於計較又無力購買,只得背臨一卷以慰情思。之後又經樊舜、談志伊、董其昌、吳正志之手。
清順治年間,吳氏子弟,宜興收藏家吳洪裕得之後更是珍愛之極。惲南田《甌香館畫跋》中記:吳洪裕於“國變時”置其家藏於不顧,惟獨隨身帶了《富春山居圖》和《智永法師千字文真跡》逃難。
鑑賞

《富春山居圖》描繪的是富春江—帶秋天的景致。起伏變化的峰巒,蕭瑟蒼簡的樹木,群山環抱的村落,順水漂流的魚舟,如此這般恬淡寧靜、淳樸自然的田園風光,令觀者在凝神欣賞之際有如進入畫境。
黃公望在創作這幅作品的時候,無論是藝術修養、筆墨功力還是對於大自然山山水水的真切感知,幾乎都達到了爐火純青的境界,所以說,這幅作品不止是筆墨間的創造,更是作者用全部生命完成的。畫面上的用筆,既簡潔凝重又純粹乾淨,沒有絲毫的輕浮造作,一派自然天真之象。
尤其是在淡墨的使用上,那種空靈的韻味似乎蘊含著濃郁的禪意。這幅曠世佳作自從被焚壞以後,被焚燒的部分到底畫的是什麼已經無從考據,也許正是如此,才更引起人們的無限遐思。
拍賣
黃公望流傳於世的作品極少,已知全部傳世作品不過十幾幅,因而彌足珍貴。歷代畫家都將能夠一睹黃公望的真跡當作平生幸事,而大部分畫家都只能以摹本作教材。《富春山居圖》只能用價值連城來形容。有一個可作參照的價格:沈周背臨的那幅《富春山居圖》竟以1000多萬元的天價拍賣成交。收藏此畫的浙江省博物館平常展出時都只用摹本,這次拿真跡到廣東美術館展出,實在是極其難得。
創作過程
《富春山居圖》始畫於至正七年(1347),於至正十年完成。是元代著名書畫家黃公望的一幅名作,世傳乃黃公望畫作之冠。為紙本水墨畫,寬33厘米,長636.9厘米,是黃公望晚年的力作。黃公望,字子久,號一峰,工書法、通音律、善詩詞,少有大志,青年有為,中年受人牽連入獄,飽嘗磨難,年過五旬隱居富春江畔,師法董源、巨然,潛心學習山水畫,出名時,已經是年過八旬的老翁了。黃公望把“畢生的積蓄”都融入到繪畫創作中,嘔心瀝血,歷時數載,終於在年過八旬時,完成了這幅堪稱山水畫最高境界的長卷——《富春山居圖》。它以長卷的形式,描繪了富春江兩岸初秋的秀麗景色,峰巒疊翠,松石挺秀,雲山煙樹,沙汀村舍,布局疏密有致,變幻無窮,以清潤的筆墨、簡遠的意境,把浩渺連綿的江南山水錶現得淋漓盡致,達到了“山川渾厚,草木華滋”的境界。
此畫卷為六接的紙本,即是由六張紙連成的畫卷.黃公望(字子久)為元代最負盛名的畫師,在畫史上的影響頗大。他在《山水訣》中,明確提到模寫。他說:“皮袋中置描筆在內,或於好景處,見樹有怪異,便當模寫之。”子久作品存世不多,其中最佳者當屬《富春山居圖》。為了創作《富春山居圖》,他在“領略江山釣灘之勝”時,“袖攜紙筆,凡遇景物,輟即模記”。此畫始畫於至正七年(1347年),此時子久年近八旬,畫中所題文字表明,他為完成此畫而潛心觀察、揣摩費時三四年。張庚在《圖畫精意識》中記載了董其昌對此畫的讚譽,“子久畫冠元四家……如富春山卷,其神韻超逸,體備眾法,脫化渾融,不落畦徑。”