基本信息
所屬地區： 河南 ·駐馬店 · 新蔡縣文化遺產名稱：扁擔戲
遺產編號：Ⅴ-19
遺產類別：傳統戲劇
扁擔戲表演申報日期：2006
申報人/申報單位：駐馬店市新蔡縣
遺產級別： 省
扁擔戲又叫五指木偶戲，被譽為世界三大木偶劇種之一，是我國單人木偶戲中僅存的表演形式，是布袋木偶戲的活化石，有獨特的文化底蘊和開發潛力。清末由安徽藝人傳到駐馬店新蔡縣，由一人挑著戲擔子穿鄉走村進行表演。
歷史溯源
相傳，唐太宗李世民年幼時為解病中的母后心煩之亂，把大量歌女招進宮中，都沒有奏效。有一天，他突發奇想，做了十個小木偶套在手指上，配上詼諧幽默的語言和簡短的故事情節，終於博得了母后一笑。因此，有人認為“扁擔戲”是從唐朝的宮廷里興盛起來的，稱之為“宮廷戲”。後來傳入民間。
表演形式
扁擔戲演出的內容非常廣泛，曲目多取材於《西遊記》《水滸傳》《岳飛傳》等一些深受老百姓喜歡的傳統故事，演繹這些故事時，道具主要是木偶，同時也是
扁擔戲看這個藝人的口技，因為，戲的每一種聲音都得有這個表演的人做出來。最多的時候需要同時出場多個木偶人物，而且這些人物不但要動要靜，要大打出手，要翻筋斗、打鏇子，還得有兵器的碰擊聲、雷聲、雨聲、風聲和說唱對話聲、鑼鼓鏗鏘等等，這所有的一切，都得憑藉表演者的十個手指，一張嘴和兩隻腳來完成。
藝術特色
扁擔戲歷史悠久，源遠流長，清末由安徽藝人傳入新蔡。
扁擔戲集戲曲、墜子書、鼓詞、口技、民間工藝泥塑、彩繪為一體，一人口噙蔑子說唱，五個手指控制各種人物，道具動作，腳踏鑼鼓，手腳並用，一人一台戲。道具人物一箱載入，小小舞台可以拆合，一根扁擔挑著全部家當，所以人們叫它為“扁擔戲”。“扁擔戲”題材較廣，曲調多以戲曲、說唱藝術為主，唱腔、念白隨著人物角色變化而變，表演者要有多變聲腔，協調的動作等高超技藝。
一副扁擔一台戲，一人演戲百人看，說、唱、做渾為一體。
傳承人物
孫清香，新蔡縣楊莊戶鄉鍾莊村孫莊人。他自幼隨父親孫彩蘭學、練、演五指木偶戲。多年來，孫清香在傳承父輩演技的基礎之上，大膽融入自己的創作。他聰穎好學，博採眾長，自製道具，雕刻木偶，用泥捏人，並彩繪著裝等。他用紅薯、蘿蔔刻人物頭像，用毛筆、顏料彩繪面部，用毛巾、布頭當作服裝。為了提高演技他常在野地練習表演動作，他自製口哨，能吹出多種戲曲曲調，尤其長於豫劇唱腔。後來，他受前輩藝人的啟發，開始學用真噪子唱，還使用全套的三大件銅器打鑼鼓點子。其父死後，孫清香獨立演出，演出劇目有《王二賣豆腐》、《王小上山砍柴》、《武松打虎》、《大鬧天宮》、《刀劈王倫》、《三打白骨精》、《老包鍘陳世美》、《穆桂英》、《破天門》、《轅門輯子》、《東郭先生》等。
孫清香表演《五指木偶戲》已有50多個年頭，經常演出於豫南、豫北、皖西等地。由於“扁擔戲”的劇目多源於歷史故事，神話傳說，寓言故事及戲曲，這些故事都是以伸張正義，懲惡揚善，積極向上、樂於助人為內容。這些內容融入“扁擔戲”輕便、靈活的表演形式之中，使百姓喜聞樂見，深受其教育，因而，老孫頭與他的“扁擔戲”享有盛譽。
時代發展到今天，孫清香還不知疲倦地挑著他的“扁擔戲”，走街串巷、進村入戶地去表演。“由於文化資源分布不平衡，農村一直被認為是‘文化的窪地’，農民閒暇時間主要是看電視、打麻將，過年過節扭扭秧歌，日子感覺很平淡。我痴心地演著五指木偶戲，就是儘自己的棉薄之力去改變農村文化生活單調乏味的問題。”得知自己被河南省委宣傳部、河南省文聯授予“河南省首批民間文化傑出傳承人”稱號時，孫清香更是信心十足。
孫清香在表演