簡介
內黃扁擔偶，是古代木偶戲的一種，宋元時期稱傀儡戲。據《舊唐書、音樂志》載：“魁磊子，作偶人之戲，善歌舞，本喪家樂也。漢末始用於嘉會”。發展到唐代，木偶戲開始表演歷史故事。宋代是木偶戲的全盛時期，當時民間的演出，木偶戲占很重要的一項，而以木偶戲技藝謀生的藝人有很多。他們日常演出，每逢節日，組成龐大的傀儡舞隊，在大街上表演，非常受歡迎。
據《文獻通考》記載，木偶戲除在宮廷宴會上進行表演外，還在民間用來祭神。觀眾的歡迎和頻繁的演出，促進了木偶戲種類的發展。元代木偶戲仍然盛行，而且演出已經達到了很高的藝術水平。明代以後，木偶戲失去了它在城市中固定的落腳之地，退位為城鄉市集上走街串巷，聚眾圍觀的雜耍表演。又因戲曲藝術的極大繁榮，木偶戲退縮為食戲曲余唾的小道雜藝。生存條件的惡化，使木偶戲失去了往日的輝煌，逐步由城市向鄉村發展。民間在操辦喪葬的時候，仍然習慣用木偶戲來沖喪。明代以後基本以服務紅白喜事祭奠演出為主。到了清代，河北吳橋扁擔偶異軍突起，演出極盛。18世紀末，內黃蔣新張村蔣某因生活所迫，逃荒到河北吳橋,為了生計，他開始學習表演扁擔偶。學成後，他回到內黃老家，將表演扁擔偶的技藝傳授給親朋好友。後來，在內黃八里莊村發展到6班（6台戲）。
1949年初，以內黃八里莊袁有忠、袁有恩為代表的6班扁擔偶戲同時外出演出，足跡遍布流傳於河南、河北、山西、山東四省交界的方圓千里之地。他們表演節目主要有：《劉金定下南唐》、《五鬼捉劉氏》、《豬八戒背媳婦》、《哭頭》、《二桿杈賣布》、《打老虎》、《小禿賣豆腐》、《鍘美案》、《劉文彩》、《劉庸私訪》、《下高平》、《小禿鬧房》等二十多個。
走近內黃扁擔偶
一根小扁擔，人生大舞台。日前，我們來到內黃縣馬上鄉八里莊村袁有恩的家中，領略一下扁擔偶的藝術魅力。
當我們跟袁有恩老人說明來意後，他欣然接受了我們的採訪，雖然他腿腳有些不方便，但還是堅持要給我們表演幾曲扁擔偶，一聽說要表演扁擔偶，孩子、老人都來看熱鬧了，不一會兒院子裡坐滿了人。只見老人的手藏於布筒內，雙手端著木偶，手指指揮動作，雙腳指揮鑼鼓，嘴裡伴唱。
扁擔偶也稱扁擔戲。為了區別人物的唱腔，除了用嗓子變音外，嘴裡還要含上一個硝子，既伴唱、又伴奏。扁擔戲的獨特之處在於劇情緊湊、技法嚴密、敲鑼擊鼓、說唱吹全由一人擔當，能在短則三五分鐘、長則半小時的演出過程中，將人物刻畫得栩栩如生，惟妙惟肖，使現場觀眾看得是目瞪口呆、津津有味、流連忘返。
一個人一台戲，一個人一個劇種，一個人一門藝術。早些年，扁擔藝術走街串巷成了謀生的手段，為了混口飯吃當時八里莊村的扁擔戲一度盛行。
“扁擔戲有200的歷史了，我是第4代傳人。學這玩意兒的都是窮人，我一開始跟本家的五哥學，後來逃荒逃到東北學了3年， 3年後出師跑遍大江南北，農閒的時侯出去， 農忙的時候在家種地，那時候的日子也是有滋有味。”袁有恩老人興奮地說。
現年81歲的袁有恩老人自幼隨堂哥學習五指木偶戲。20歲開始表演，至今已有60餘年。多年來，他在傳承前輩演技的基礎之上，大膽融入自己的創作，創作出一批民眾喜聞樂見的曲目。如今，用扁擔一頭挑著木箱（舞台)，一頭挑著道具，走村串巷靠表演扁擔戲為生的老藝人已難尋覓。目前袁有恩老人是八里莊村唯一健在的扁擔戲藝人。
表演扁擔戲，無論是配樂，還是口技，全靠表演者一個人。扁擔戲集戲曲、墜子書、鼓詞、口技、民間工藝泥塑、彩繪為一體，一人口噙哨子說唱，五個手指控制各種人物的動作，腳踏鑼鼓，手腳並用，一人便是一台戲。道具一箱便可裝滿，小小的舞台可以拆合，一根扁擔挑著全部家當，所以人們叫它扁擔戲。
“在表演時演員嗓子眼裡有個哨子，弄不好就咽了，哨子時常不離腮。”袁有恩老人邊說邊比劃著名。
扁擔戲題材較廣，曲調多以戲曲、說唱藝術為主，唱腔、念白隨著人物角色變化而變，表演者要有多變的聲腔和協調的動作等高超的技藝。扁擔戲的劇目多源於歷史故事、神話傳說、寓言故事及戲曲，這些故事都是以伸張正義、懲惡揚善、積極向上、樂於助人為內容。這些內容融入扁擔戲輕便、靈活的表演形式之中，使百姓喜聞樂見，深受教育。
目前，扁擔戲已被列入河南省非物質文化遺產。
