17世紀三大文學之一巴羅克文學產生於１６世紀下半葉，在１７世紀上半葉達到盛期。巴羅克一詞來源於西班牙文barruco，在１６世紀用在首飾行業中，指的是“一顆不圓的珍珠”。隨後這個詞的含義幾經變化。後世把１６世紀的建築稱為具有巴羅克風格的造型藝術，這種藝術以富麗繁複、精雕細刻為特點。巴羅克文學的風格與此相仿，其特徵是金碧輝煌、氣勢雄偉、崇尚華麗和雕琢；它與自然、寧靜、古樸的古典派背道而弛。
文學理念
蒙田發展概況
巴羅克文學起源於義大利和西班牙，興盛於法國。義大利巴羅克文學的代表是詩人賈姆巴蒂斯塔·馬里諾（１５６９—１６２５）。他的長詩《阿多尼斯》（１６２３）敘述愛神維納斯和美少年阿多尼斯的愛情糾葛，其中編織了許多插曲，詩句華麗，形成一種“馬里諾詩體”，各國詩人群起仿效。
西班牙巴羅克文學有兩個代表。詩人貢戈拉·伊·阿爾戈特（１５６１—１６２７）的歌謠和十四行詩風格幽默、活潑。他的成就在長詩：敘事詩和寓言詩。《萊爾馬公爵頌》（１６０９）描述國王寵臣的生平，穿插神話典故，用詞怪僻。《波呂斐摩斯和加拉特亞的寓言》（１６１３）敘述巨人波呂斐摩斯破壞水仙加拉特亞和牧人阿西斯的愛情，充滿比喻、典故。《孤獨》（１６１２—１６１３）寫漁民與驚濤駭浪搏鬥，比喻新奇，形象奇特，典故冷僻，辭彙誇張，句式對偶，這種特點被稱為“誇飾主義”，又稱“貢戈拉主義”，它成為１７世紀西班牙文學中巴羅克時期的代表傾向，影響深遠。
佩特羅·卡爾德隆（１６００—１６８１）是繼維加之後西班牙最著名的戲劇家和詩人。《人生如夢》（１６３５）描寫波蘭王子塞希斯蒙多的不平凡經歷。王子是人生的象徵，他的反抗是對宿命論的否定，但作者又只能到宗教中尋找出路。劇本結構嚴謹，詞藻精美，常用象徵和隱喻來加強效果。卡爾德隆一生寫過１２０部劇本和７６部宗教短劇。德國作家漢斯·雅各布·克里斯托弗·格里美爾豪森（約１６２１—１６７６）的《痴兒西木傳》（１６６９）雖是一部流浪漢小說，但也有明顯的巴羅克文學特徵。主人公經歷了戰爭苦難和冒險生活，有時玩世不恭，有時受騙上當，最後重過隱居生活。人物性格有發展，情節曲折，語言通俗、生動、幽默，善用雙關語。
法國的巴羅克文學分小說和詩歌兩個方面。小說的代表是奧諾雷·德·於爾菲（１５６８—１６２５），他的小說《阿絲特蕾》（１６０７—１６２７）描寫牧羊人塞拉東與情人牧羊女阿絲特蕾的愛情糾葛。小說描寫的是理想化的田園牧歌式生活，其中有無數的插曲和纏綿的對話，寫成５大卷６０冊。詩歌方面的代表是阿格里帕·多比涅（１５５２—１６３０）和馬萊布（１５５５—１６２８）。前者的《慘景集》（１６１６）描寫宗教戰爭帶來的浩劫，內容浩瀚，涉及人的處境、大自然、世界的奧秘等。風格雄渾有力，節奏鮮明，用韻大膽。後者的前期詩作《聖彼得的眼淚》（１５８７）堆積意象，愛用誇張、對比，大自然人格化，色彩濃烈，表意曲折。法國的巴羅克作家認為世界是不斷變化的，因而表現要充分自由，熱愛自然美景，重視古怪的、荒唐的、非同尋常的東西，喜歡玩弄文字遊戲和俏皮話，精於隱喻和反襯。
文學意義及影響
巴羅克文學的成就不高，有重大影響和重要價值的作家、作品很少。巴羅克文學的藝術手法對於19世紀的浪漫主義文學產生了直接作用，對19世紀以來的拉美文學也有深刻影響。十六世紀末巴羅克風格在西班牙萌芽，到十七世紀五十年代時進入全盛時期。伴隨著西班牙的侵略擴張，巴羅克風格於十七世紀傳到美洲，它在建築、戲劇詩歌等方面都有反映。總的說來，傳到美洲的巴羅克風格既有西班牙文化的特點，又有殖民地的特殊性。它在文學上主要表現為矯揉造作，故作艱深，濫用誇張和隱喻，只求形式上的裝飾，而不顧內容。美洲的巴羅克文學可分宗教詩、抒情詩、諷刺詩、紀事散文和戲劇。其代表人物、作品有弗朗西斯科·德·特拉薩斯的《放開你那捲曲的金線》、索爾·胡安娜·伊內斯·德·拉·克魯斯的《初夢》等。
