《吉他奏鳴曲》內容簡介
奏鳴曲，一種多樂章的器樂套曲。亦稱“奏鳴曲套曲”。由3、4個相互形成對比的樂章構成，用1件樂器獨奏（如鋼琴奏鳴曲）或1件樂器與鋼琴合奏（如小提琴與鋼琴合奏的小提琴奏鳴曲，長笛與鋼琴合奏的長笛奏鳴曲等）。其中各樂章的基本特點和曲式結構如下：第1樂章為快板，用奏鳴曲式；第2樂章為慢板，用變奏曲式、復三段式或自由的奏鳴曲式；第3樂章為小步舞曲或諧謔曲，用復三段式；第4樂章為快板或急板，用奏鳴曲式或迴旋曲式。
作者介紹
威爾第居塞比•威爾第（GiuseppeVerdi，1813－1901）是19世紀義大利歌劇復興時期最具代表性的歌劇作曲家。出身於小商之家，曾報考米蘭音樂學院未被錄取，後師從拉維尼亞學習作曲和配器。1842年，因歌劇《那布科》的成功，一躍而成義大利第一流作曲家。當時義大利正處於擺脫奧地利統治的革命浪潮之中，他以自己的歌劇作品《倫巴底人》、《厄爾南尼》、《阿爾濟拉》、《列尼亞諾戰役》等以及革命歌曲等鼓舞人民起來鬥爭，有“義大利革命的音樂大師”之稱。五十年代是他創作的高峰時期，寫了《弄臣》、《游吟詩人》、《茶花女》、《假面舞會》等七部歌劇，奠定了歌劇大師的地位。後應埃及總督之請，為蘇伊士運河通航典禮創作了《阿伊達》。
創作以民族民間音樂為淵源，借鑑外國先進經驗，取得了豐碩的成果。歌劇以題材的社會性，現實性，人物和環境的質樸真實，音樂，戲劇的緊密結合，聲樂歌唱的主導地位和變化豐富的動人旋律而著稱。《茶花女》，《弄臣》，《阿依達》，《奧塞羅》等是其代表作，他把義大利歌劇推向了一個新的歷史高峰，為世界歌劇藝術作出了傑出的貢獻。
晚年又根據莎士比亞的劇本創作了《奧賽羅》及《法爾斯塔夫》。一生創作了26部歌劇，善用義大利民間音調，管弦樂的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色地刻劃劇中人的欲望、性格、內心世界，因之具有強烈的感人力量，使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一。
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參考文獻
1、http://www.hongen.com/art/gdyy/bmrhc/gb318.htm
2、http://art.cersp.com/Softs/ShowArticle.asp?ArticleID=1592
