作者簡介
巴赫巴哈(1685-1750)
德國作曲家。巴哈家族是有名的音樂世家，幾代人均以音樂為職業。但現在提到的巴哈，通常都指約翰·塞巴斯蒂安·巴赫。巴哈受家庭影響，自幼就熱愛音樂。巴哈4歲時，父母相繼過世，他由哥哥撫養長大。15歲時，任唱詩班領唱。為了學琴和研究他人作品，小巴哈經常徹夜不眠。19歲時，巴哈得到了教堂管風琴手的職位。1708年為魏瑪公爵演奏，獲得公爵賞識，聘為侍從管風琴師，後又任宮廷樂隊隊長。巴哈一生寫下了許多作品，範圍除歌劇外包羅萬象。代表作品有《平均律鋼琴曲集》、《賦格的藝術》、《馬太受難曲》、《勃蘭登協奏曲》6 首，四首管弦樂組曲以及大量宗教康塔塔和世俗歌曲。巴哈創作宗教音樂較多，但由於受到資產階級啟蒙運動影響，在他的音樂中，流動著大膽的革命精神。他的許多作品當時不為人所賞識，直到他去世80年後，在孟德爾頌的努力下，才使世人認識到巴哈作品的偉大之處，巴哈被人稱為“音樂之父”、“不可超越的大師”。據說喜愛音樂的巴哈常在半夜時，等到大家都熄燈睡覺後，偷爬起來，然後把大哥精心保存的樂譜叢書櫥里取下來，在昏暗的燭光下，一首一首地抄錄下名曲；後來被哥哥發現了，便很生氣的將他視如命根的抄譜簿給沒收了。從這裡足以可見他對音樂的喜愛到了什麼樣的程度，更難能可貴的是他對音樂的求知慾，他努力去追求自己喜歡的東西的行為。
巴哈二十三歲的時候跟他的表妹結了婚，兩個人的生活相當美滿，因此巴哈一共有二十個孩子，雖然其中有幾個孩子在成長的過程當中不幸夭折了。家庭的和諧也是讓巴哈能專心創作音樂的主因，為了感謝他的太太，他還曾經寫過《致安那?瑪格麗娜古鋼琴小品集》﹔而這首曲子後來也成為初學巴哈鋼琴的人必學的曲目之一。
晚年的巴哈視力突然大幅的減退，當時請了一個自稱“名醫”的英國來幫他治療﹔沒想到治療後反而是完全失明。這對巴哈是個痛苦的打擊，但對作曲有著狂熱熱愛的他並不放棄作曲，他利用口述的方式由弟子筆記。失明幾年後，巴哈卻意外的重見光明，但這只是發燒所引起的迴光返照罷了。十天后巴哈就過世了，享年六十五歲。
在1685年生於德國中部小城埃森納赫（Eisenach），1750年卒於萊比錫的巴赫。他的子女中，也有四位成為知名的作曲家。其中，次子卡爾．菲利普．艾曼紐（CarlPhilippEmanuelBach）是古典時期制定快板奏鳴曲式的創定者之一。幼子約翰．克里斯蒂安（JohannChristianBach）因常年住在倫敦，而有「倫敦巴赫」之稱，更被年輕的莫扎特視為典範。
巴赫的音樂生涯
巴赫一生中重要的三個時代分別為：威瑪時代（1708～1717）、科登時代（1717～1723）及萊比錫時代（1723～1750）。
其中，在科登時期任職宮廷樂長的7年，是他最幸福的日子。巴赫的許多傑出器樂作品，如《無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》、《十二平均律鋼琴曲集》、 《布蘭登堡協奏曲》 、《無伴奏大提琴組曲》及《管弦樂組曲》等，均是在此時期完成。然而，巴赫的作品在生時並未被重視，直到19世紀音樂家門德爾頌（FelixMendelssohn）第一個發現他的作品並公開演出，巴赫的音樂才被廣泛的推崇。
巴赫的音樂中，最平易近人、也是一定會被要求在婚禮中演奏的曲子，就是《G弦之歌》。
作品介紹
G弦之歌《G弦之歌》是巴赫的四闋《管弦樂組曲》中，第三號組曲之第二首《歌調》改編而成。巴赫的四闋《管弦樂組曲》，是由德國的民間舞蹈音樂與華麗的法國宮廷音樂結合而成，曲風在裝飾華麗的宮廷音樂中帶有民眾的活力，並將民間音樂提升到精緻藝術層面。《第三號管弦樂組曲》總共由五首曲子所組成：《序曲》、《歌調》（Air）、《嘉禾舞曲》（gavotte）、《布雷舞曲》（Bourree）以及《吉格舞曲》（Gigue）。
其中《歌調》只以弦樂器演奏，而第一小提琴所演奏的鏇律非常美，因此，德國小提琴家威爾海密（AugustEmilWilhelmj）將此曲改編，只以小提琴的G弦演奏，成為我們現在熟悉的《G弦之歌》（AirontheGString）。
《G弦之歌》中第一小提琴演奏著柔美的鏇律，而數字低音則以慵懶的節奏持續地進行，如以穩建的步伐前進一般。
在眾多樂團演奏此曲中，聽著德國名指揮家卡拉揚（HerbertVonKarajan）指揮柏林愛樂演奏《G弦之歌》，令人格外感動。小提琴動人心弦的優美鏇律，如一對對戀人們互訴愛戀的情感；而大提琴與低音提琴穩重規律的演奏著低音，如戀人們攜手朝著新的旅程，一步一步穩健地前進般。
德國柏林愛樂那溫暖柔美的樂音中，呈現平和、穩重，傳遞滿滿的祝福，祝福著進入人生新旅程的新人們。這時，腦海里浮現那一對對新人，充滿著幸福感。
