基本信息
【名稱】 遊春圖
展子虔《遊春圖》【年代】 北齊
【文物原屬】張伯駒先生藏
【文物現狀】 現藏故宮博物院
文物簡介
長卷，絹本，橫80.5厘米，設色 縱43厘米。
此圖描繪了江南二月桃杏爭艷時人們春遊情景。全畫以自然景色為主，放目遠眺：青山聳峙，江流無際，花團錦簇，湖光山色，永波粼粼，人物、佛寺點綴其間。筆法細勁流利。在設色和用筆上，頗為古意盎然， 山巒樹石皆空勾無皴，但線條已有輕重、頓挫的變化。以濃烈色彩渲染，烘托出秀美河山的盎然生機。
這幅畫的技法特點是以線勾描物象，色彩明麗，人物直接以粉點染。其雙勾夾葉法和點花法等對唐李思訓一派青綠山水產生很大影響。
《遊春圖》的出現，結束了大于山和水不容泛、樹木若伸臂布指的早期幼稚階段，使山水畫進入青綠重彩工整細巧的嶄新階段。
名畫欣賞
《遊春圖》以抒情而近似紀實的手法展示了中國的美麗河山，和貴族悠閒舒適的生活。該畫以春遊為主題，畫幅不大，場面卻十分開闊。畫面採用俯視法取景，將遠景、近景一同向中景聚攏，使各處景物完整和諧地統一在一幅畫面中，層次分明，具有“咫尺千里”的藝術境界。 《遊春圖》是中國現存最古的一幅山水畫，全圖在設色和用筆上，頗為古意盎然，山石樹木的線條，輕重頓挫，充滿變化。作者運用了濃重的青綠填色，作為全畫的主調。濃重的青綠色調，也正是春天自然景色的特徵。這種色彩的使用，被稱為“青綠法”，開創了中國山水畫一種獨具風格的畫法。
相傳，《遊春圖》是中國隋朝畫家展子虔所畫。展子虔，山東渤海人，歷經北齊、北周和隋朝三個朝代，擅化畫人物、車馬、山水等，人物描法細緻，以色暈染面部，生動傳神，寫山川遠近，有咫尺千里之勢；但傳世作品很少，《遊春圖》是尤為珍貴的一幅。
畫家簡介
展子虔是北齊至隋之間（約550年~600年）的一位大畫家，由於他擅畫山水人物，《宣和畫譜》稱讚他“寫江山遠近之勢尤工，故咫尺有千里趣。”這幅經宋徽宗
文物歷史
《遊春圖》卷也是一件為歷代鑑賞家所珍視的名畫。它經宋徽宗題簽後，約在宋室南遷之際即行散出，後歸南宋奸臣賈似道所有。宋亡後，元成宗之姊魯國大長公主得到了它，並命馮子振、趙嚴、張珪等文人賦詩卷後。明朝初年，《遊春圖》卷收歸明內府，而後又歸權臣嚴嵩所有。萬曆年間，畫卷為蘇州收藏家韓世能所藏。入清後，經梁清標、安歧等人之手而歸清內府。隨溥儀出宮被攜至長春。
捐獻歷程
1946年初，故宮散失於東北的書畫開始陸續出現。這些原本由末代皇帝溥儀攜至長春的清宮舊藏書畫一經面世，便引起了當時國內各大收藏家們的極度關注，古玩商家們更是蜂擁而至。北京琉璃廠玉池山房古董商馬霽川最早奔赴東北，收購到不少字畫精品。回京後，他將一些偽跡和平常之品售於故宮博物院，所得足以贖回本金；然後將一些真跡和精品售於上海以取重利，甚至勾結滬商輾轉出國，如唐代陳閎的《八功圖》卷和元代錢選的《楊妃上馬圖》便是因此流出國外。在緊要關頭，隋代展子虔的《遊春圖》卷竟也落到了馬霽川的手上。
著名大收藏家張伯駒先生得知馬霽川得到了展子虔的《遊春圖》卷後，異常著急，唯恐此重要國寶被商賈轉手售出國外。然而，與馬氏接洽後，其索價八百兩黃金更是讓張伯駒先生進退兩難！為免國寶流失，張伯駒先生一面請墨寶齋的馬保山先生從中周旋，一面奔走告知各家古玩廠商，聲明此卷有關歷史，決不能流失出境，否則便是中華之罪人，使各商家有所顧慮。最終，在馬保山先生的多次協商下，終以二百兩黃金談定。當時張伯駒先生因屢收宋元名跡，手頭拮据，不得已將所居房產出售，才將《遊春圖》卷收歸。
稀世之珍隋展子虔《遊春圖》卷現藏故宮博物院。
文獻記載
《遊春圖》卷收歸張伯駒先生後發生的故事：
“月余後，南京政府張群來京，即詢此卷，四五百兩黃金不計也。而卷已歸餘有。馬霽川亦頗悔恚。然不如此，則此魯殿僅存之國珍，已不在國內矣。”——摘自張伯駒《春遊紀夢》題寫為展子虔所作的《遊春圖》卷，是畫家傳世的唯一作品，也是迄今為止存世最古的畫卷。畫面上湖光山色，春光明媚。畫家用青綠重著山水，用泥金描繪山腳，用赭石填染樹幹，遙攝全景，人物布局得當，開唐代金碧山水之先河，在早期的山水畫中非常具有代表性。
