人物介紹
陳芳是江蘇省淮劇團唱做念打俱佳,戲路又極寬廣的優秀演員。從藝二十多年來,她在舞台上塑造了幾十位性格各異的藝術形象。她所刻畫的人物入木三分,無論是高貴優雅的孟麗君、酈相、桀驁不馴的藍齊格格、亦或是久經風月場風采迷人的王麗珍,還是滑稽詼諧的王婆婆、嬌寵頑皮的馬強強、活潑俏皮的玉蓮;聰明伶俐又嫉惡如仇的素雲(菊香)、溫潤多情又生死不渝的巧雲、孤苦無助的陳嫂、《牙痕記》中含辛茹苦的李氏,《諾言》中的鄉村姑娘鳳英感人至深,一個個個性迥異的人物,無不惟妙惟肖栩栩如生,給觀眾留下了深刻的印象。她的唱聲線密集音色極美,高音處圓潤洪亮,低音時委婉如訴,注重以情帶聲情景交融,如《藍齊格格》中的車聲轔轔古道遠、《孟麗君》中的玉階層層伏暗礁,再如《太陽花》中的又是一年雁成行。因此深得戲迷觀眾的喜愛。
主要作品
1.《孟麗君》飾演孟麗君 生、旦(戲劇珍品舞台版已出版VCD)
2.《一江春水向東流》飾演王麗珍 (精品現代戲舞台劇DVD)
3.《藍齊格格》飾演藍齊格格 花旦、青衣(戲劇珍品已出版VCD)
4.《櫃中緣》飾演玉蓮 花旦(傳統名劇,已出版VCD)
5.《太陽花》飾演燕坪 閨門旦(精品現代戲舞台劇DVD)
6.《嫁衣血案》飾演巧雲 花旦(淮劇傳統名劇,已出版VCD)
7.《牙痕記》飾演李氏 青衣(淮劇傳統名劇,已出版VCD)
8.《恩仇記》 飾演菊香也即素雲 花旦 (淮劇傳統名劇,已出版VCD)
9.《打碗記》飾演 陳嫂 青衣(淮劇傳統名劇,已出版VCD)
10.《深宮求子》飾演恆兒 小生(已出版VCD)
11.《青豆紅豆》戲曲藝術片《小豆莊風情》 飾演大蘿 (現代戲已出版VCD)
12.《半把剪刀》飾演王婆婆 彩旦(傳統名劇,已出版VCD)
13.《為兒為女》飾演馬強強 (現代戲,已出版VCD)
14.《福壽圖》飾演李氏 青衣(淮劇傳統名劇,已出版VCD)
15.《太平村風波》飾演張月英 (現代戲已出版VCD)
16.《母子情仇》又稱《八珍湯》、《慈母淚》飾演周夫人 青衣(淮劇傳統名劇,已出版VCD)
17.《人生紅綠燈》飾演韓露 (現代戲舞台劇)
18.《路魂》飾演顧鳳英 (現代戲舞台劇)
19.《老表的故事》飾演鄭玲玲 (現代戲舞台劇)
20.《十五貫》飾演蘇戍娟 花旦(傳統骨子老戲舞台劇錄像)
21.舞台精品工程劇《諾言》中主演楊鳳英
22.《紅絲錯》飾演章榴月(古裝戲舞台劇)
23.《送禮記》飾演柳迎春(現代戲舞台劇)
24.《李三娘》飾演咬臍郎(古裝戲舞台劇)
25.《孔繁森》飾演孔玲(現代戲舞台劇)
26.《血濺洞房》飾演俞桂香(古裝戲舞台劇)
27.折子戲《借當》飾演巧雲(古裝戲舞台劇)
29.《黑大門裡的媳婦》飾演李淑蘭
30.《醒來吧,弟弟》飾演韓露(現代戲舞台劇)
藝術風格
陳芳功底深厚、戲路寬廣,從傳統劇到新編劇目及至現代戲,她都能駕輕就熟。地方戲流派發展沒有京劇那么多、那么成熟,可這恰好減少了某些局限,京劇演員一旦宗派,嗓子和表演風格基本就定型,難於拓展,而淮劇則不然。陳芳是位性格演員,她善於自然平實地描摹不同的人物在特定意境下的神態,以傳遞內心豐富的情感活動。如《藍齊格格》悲遠嫁時一臉冰霜凜然無懼;《為兒為女》強強搶書包時腦袋一晃雙臂平張左腳一抬右腳一踢拉開架式“嗨”地一聲一頭向對手撞去;《恩仇記》丫鬟菊香勸卜時眼波流轉看穿了小姐的心事;《太陽花》演燕坪臨終,已是喘作一團,直著嗓子喊“娘”餘音未盡就倒了氣,歪在娟紅的懷抱;《半把剪刀》王婆婆托人尋寶寶而乍聞金娥將要分娩時的驚詫,不由自主地大呼小叫地起來,跟著又神秘兮兮地湊近跟前好奇地打聽原由……將一個生活中的小人物的神態刻畫的惟妙惟肖活靈活現。她所塑造的人物千人千面,她的表演層次分明立體感強,不論是文雅大氣的孟麗君、高貴傲然的藍齊格格、伶俐聰明而又疾惡如仇的素雲、風流嫵媚的王麗珍、,還是那些生活化的小人物如熱情爽朗遇事一驚一乍的王婆婆、苦命的陳嫂、走入歧途的小頑童強強,都演得十分到位。古與今、男與女、雅與俗、傳奇與生活,形形色色的人物都被她解讀得那么透徹,演繹得那么逼真那么動人。
陳芳與生俱來的好嗓子,其唱腔以真聲為主,流暢自然。又根據角色的不同,設計著唱腔的變化。她音色美妙音域寬廣聲線密集。演唱注重清純,行腔平實質樸不追求花哨,於純樸之中見華彩。她善於控制氣息、音量強度和音律節奏如《太陽花·又是一年雁成行》中的“聽說省城已淪陷”的“陷”字音量漸輕漸趨於0,再度緩緩起聲唱出“不知劍雄在何方”步步遞近以表現燕坪對戰爭烽火近燃的憂心,對親人掛念的深情;再如《藍齊格格》悲遠嫁中藍齊兒萬般無奈又無可選擇,這段唱像是一位奢侈的富豪,任其縱情地揮霍而無窮盡。在其他劇中,因劇情所限,她的唱也許只需用三成力,而此時(“身如槁木絕思念,心如死灰難再燃”),心已冷意已灰,不堪回首傷心地的悲憤,面對廣袤的大漠的背景,痛快淋漓傾泄無望又無助的悲愴蒼涼。
唱段集粹
(參見陳芳百度音樂盒)《太陽花-又是一年雁成行》
《藍齊格格-悲遠嫁》
《藍齊格格-魂牽夢縈紫禁城》
《藍齊格格-傷別》
《藍齊格格-重見康熙》
《孟麗君-曉風寒》
《孟麗君-賞春》
《孟麗君-見畫像》
《孟麗君-千般情懷》
《孟麗君-情難容》
《孟麗君-游上林》 《孟麗君-風陣陣》
《牙痕記-大雪紛紛》
《牙痕記-傳臚催得緊》
《牙痕記-磨房盼子》
《牙痕記-金殿獨白》
《一江春水向東流-孤舟偏要渡銀河》
《一江春水向東流-不落的牧歌》
《櫃中緣-並蒂花》
《櫃中緣-辯冤》
《恩仇記-訴離情》
《恩仇記-雙雙同步春郊外》
《恩仇記-夜半擊鼓》《恩仇記-遍尋季牧巷》
《恩仇記-菊香不是糊塗人》
《恩仇記-戲蝶認親》
《嫁衣血案-耳聽門環三聲響》
《嫁衣血案-闖衙》
《嫁衣血案-洗雪冤仇美名標》
《嫁衣血案-重見嫁衣》
《打碗記-漫天大雪下不停》
《打碗記-富人家家高門坎》
《深宮求子-訴衷情》
《深宮求子-紫金冠》
《深宮求子-晴天霹靂》
《福壽圖-雪初晴紅梅綻笑》
《福壽圖-近年關》
《福壽圖-思親曲》《母子情仇-花園認母》
台下人語
淮劇演員陳芳的表演藝術
陳芳在不同的劇中所扮演的人物,身份不同性格迥異,卻扮演的個個卻栩栩如生,她的一舉手一投足、一顰一笑,甚至一個背影都是戲。她的表演充滿激情、她的唱段美妙無倫,深印腦海揮之不去。
陳芳出演的淮劇《孟麗君》、《藍齊格格》、《嫁衣血案》、《恩仇記》、《安壽保賣身》、《打碗記》、《為兒為女》、《深宮求子》、《櫃中緣》、《太平村風波》、《母子情仇》、《半把剪刀》等幾十部劇作,在此不能一一詳述,只能擇其重點簡要地談談。
1.孟麗君
看過很多版本的《孟麗君》,但我覺得幾乎沒有哪一個版本有如此的藝術感染力,當然並非除淮劇外其他版本的飾演孟麗君的演員們的演技不足,而是其他版本沒有一個能夠像淮劇《孟麗君》這樣不俗,獨樹一幟,主要原因是別的版本的劇本就有其自身的缺陷,喪失了陳端生《再生緣》彈詞原著的精髓,困鵬囚鶴的華麗團圓結局導致全劇黯然失色,令人遺憾。相信觀眾們心中也有自己的定位,特別是讀過原著的觀眾朋友們,在此不再贅述。
獨有淮劇陳芳版的《孟麗君》令人耳目一新。劇本本身寫的已是優雅華麗,光彩流溢,而陳芳的表演更是非常出色光彩照人。她以其特有的敏慧,在深刻理解劇情及劇中人物的基礎上,以細膩動人、高貴不俗的表演,再現了一代傳奇人物曠世才女孟麗君超凡脫俗、驚才絕艷的藝術形象。
陳芳在此劇中“賞春”、“認母”、“金殿”、“遊園”等選場的表演都很精彩。
陳芳的麗君一舉一動都很優雅端莊,動作秀麗,很有古典美,表演細膩感人,演出了奇女子不讓鬚眉的灑脫高貴氣質,這才是驚才絕艷的孟小姐啊。
“認母”一場的陳芳和飾演孟夫人的王玲玲表演的都非常細膩。過去我是不太喜歡這一段的,原著中孟母愛女心切,不顧女兒的感受,不管女兒的處境,為了認女湯藥不進,與皇甫家一樣竟是以死相逼。縱然天姿聰穎的孟麗君面對母親的突然昏厥,母女情關麗君不得不吐露真情母女相認。感覺那位母親太不近情理太自私。哪像孟麗君的母親?
淮劇《孟麗君》看後給人的感覺是真切動人的母女情。當因孟夫人急速而出當面認定這位少年英才小三公就是自己的女兒時,麗君強忍悲痛決絕地告辭,孟夫人昏倒堂前,麗君再難抑制,數年的分離,一朝相會,感情如決堤之水,一聲:“夫人,母親,娘―――”孟麗君此時的情難自禁哭倒母親懷中。
王玲玲表演的孟夫人也很到位,當唱出:“眼前這儒雅風流的大學士,卻原來是我膝下撒嬌的乖丫頭……”時嘴角帶著淺淺的笑意,頭輕輕搖擺,表現出了孟夫人見到如今已是高居相位的女兒時洋溢著一股說不出的自豪喜悅。“理紅妝貼花黃,整釵環描秀眉……”唱的輕快流暢。
陳芳的麗君微微含笑又輕輕搖頭,以示著對母親的安慰,又是表現出對現實的無奈。“一聲娘萬滴淚千般情懷。”輕緩柔情地攙扶著母親重新坐定。“不孝女撩蟒袍跪在塵埃”唱的極富深情,韻味濃郁。母女二人都沉醉在親情之中……
轉而又以高亢的唱腔唱出:“……從此後逢年過節孩兒常來,但望二老頤養天年多保重,塵世間再沒有麗君女裙釵。”這才是胸懷大志、心如鐵石的孟麗君的形象。
“游上林”一場,孟麗君的出場可用氣質高貴、態度從容、不卑不亢、舉止優雅來形容。也是是全劇精彩的一段,麗帝唱和之間,讓觀眾強烈地感受到孟麗君置身上林榮辱忘的唯美意境,鏇即接唱:“人在畫中心莫醉,我還須謹言慎行且留神。”又謹慎地保持著那么一份冷靜與清醒。可以說陳芳將孟麗君這個人物把握的恰如其分。還有那段臨去時的回眸一顧,“一個是情眷眷,一個是意綿綿”真是情意纏綿、含蓄雋永,盡在不言中。
第八場是全劇的高潮,也是感人至深的一場,麗君為太后所逼賜酒脫靴,吐血後纏綿病榻。這時已經是恢復女裝孟麗君,強撐病體勉強坐起。如弱柳拂風,飄搖欲倒的病態十分美貌又添十分風流,不由人愛憐劇增。大段唱腔清純婉轉、如泣如訴、韻味無窮唱出了麗君面對現實的無奈,可謂聲聲奪魄令人心碎。
一般的無奈同樣折磨著少年天子:“……一夜未眠聽更漏,真擔心愛卿醒來魂魄丟。冒風雨踏泥濘前來問候……”
天子此時深悔因一時軟弱而使麗君險遭不測,又痛又惜、又愛又憐道出:“十萬江山我不要也要愛卿你一個人”內心獨白。這時麗君緩緩轉身凝視著溫柔攙扶的皇帝,給人留下一個緩緩抬頭仰視天子的一個側背影。可以說陳芳一身都是戲,能以一個側面背影,讓人感受到充溢著女兒柔情的愛憐神態。觀眾可以微微垂目去傾聽去感受:畫外音(伴唱繼續:媚生兩頰透紅暈,淚眼含笑更動人。)
全劇以麗君默默無言地接受了天子給披上的紅嫁衣,步履緩緩踏上了台階,預示著與天子風雨同舟迎接一切不測的挑戰……
將這種意境拉的既高且遠,又給觀眾留下一個似迷似幻的想像空間。
2.藍齊格格
她所塑造的另一個有著高貴的皇室血統的美麗公主藍齊兒,又是一種境界。
《藍齊格格》的故事背影是電視劇《康熙王朝》藍齊格格遠嫁準葛爾草原。十六歲花季少女,生在帝王之家的藍齊格格,為了國泰民安,不得不放棄愛情遠離親人,下嫁準噶爾部落首領葛爾丹。
此劇是孫茂廷編劇、王友理導演、王蘇軍作曲,是編導、作曲、表演俱佳的一部傳奇劇。
《藍齊格格》“迎親”一場最為感人。藍齊格格為家為國而獻身,無奈地遠嫁草原……音樂響起,背影中是一望無垠的空曠草原。側耳傾聽:樂曲之聲如呼嘯的寒風蒼涼而悲哀,如鴻雁哀鳴,又如雲鶴低訴;張目觀看:布景換成塞外的雪山,轉過一個山頭是覆蓋著冰霜起伏而綿延萬里的巍巍長城……一隊行旅,邁著沉重的腳步,簇擁著一輛小車緩緩前行,畫外音:“天蒼蒼野茫茫,路迢迢水長長……”“心兒淒淒意惶惶”如泣如訴的胡笳之聲相和。
接著陳芳以她圓潤清亮的歌喉,唱出了響徹長空的淒涼悲聲:“車聲轔轔古道遠,碾破了夢碾碎碎了願,碾散了魂魄碾斷了緣,李光第唯唯諾諾令人生厭,當年的風流倜儻已成煙……紫禁城傷心地更無牽掛。”真是令人心碎啊,也是12分鐘時間的迎親中最美最好的唱,聲音清澈圓潤淒涼哀怨,攝魂奪魄。常聽說什麼金嗓子,這是我聽到的最清亮、最純美的唱段,飽含著少女的幽怨與孤獨。
舞台形象也極美,猩紅色的斗蓬下罩著一位婷婷裊裊的少女出場。一個亮相、一個身姿都強烈地表現著背井離鄉的萬般苦痛,遠嫁大漠萬念俱灰的沉重。
“一路上大漠孤煙胡笳哀怨,眼中淚早流盡不再嗚咽,身如槁木絕思念,心如死灰難再燃,聽憑著車駕載我去把身獻”再難忍,禁不住,同情的淚兒橫流。
場景切換,歌聲響起“日也盼來夜也盼,心上的人兒終於來到我面前,姑娘們勇士們準備去迎接你們最美麗的王妃吧。”草原上的勇士姑娘們相繼而上,頓時歡樂的就像沸騰起來。“天上的白雲你停一停,看看我們的王妃多可親,草原上的駿馬你停一停,看看我們的王妃多溫馨。天上的雲雀高聲唱,稱頌我們的王妃多漂亮;地上的羊群喲鬧嚷嚷,都誇我們的王妃世無雙。”照說此時整個草原歡騰熱烈的氣氛應該把這位尊貴的新娘感染,然無奈的遠嫁,心如死灰地悲哀傷情、滿腔地怨憤無處發泄。陳芳的處理是冷面相向歡樂的迎親隊伍,藉故葛爾丹未來親自迎接,要找他算帳。
昔日的戀人李光第擔憂藍齊格格小心翼翼,唯恐藍齊格格的任性會招致葛爾丹的盛怒。被藍齊格格鄙夷地一掃冷冷地訓斥,謹慎又無言地退到一旁。李光第的唯唯諾諾更顯出高貴的藍齊公主的任性高傲、桀驁不馴的個性,一個高傲到連死都不懼的人的凜然無畏。恰恰這一切都被隱名埋姓前來迎接的葛爾丹看在眼裡,愛在心頭。高貴聖潔的藍齊格格在這位草原梟雄的眼裡更增添十二分的光彩。唱出了“沖向藍天的雄鷹,擁抱最亮的星星……”內心的歡愉!
飾演葛爾丹的邱小祥,身材貌相也極具葛爾丹的粗獷、剽悍。
這段和唱與伴奏鏇律中都融入了草原音樂的風格,顯然是淮劇在不斷吸收了其他民樂的創新。天性豪邁的藍齊格格,此時終於被草原人民的熱情豪放所感染,心情豁然開朗,在草原勇士們姑娘們的眾星捧月地簇擁下,伴隨著的歌聲,揮動著披風且唱且舞。劇中,陳芳細緻地表現了藍齊格格由一個天生活潑明朗的十六歲花季少女,到悲遠嫁心如死灰的冷傲,又由冷到近乎凝固的心默默感受著熱情奔放的草原人民歡騰,逐漸融入其中,有著詩意般的畫面美。讓人感到她不是在舞台上演唱,而是以她豐富的表現力給人講述一個淒婉的故事。怎不叫人心蕩神搖如醉如痴。陳芳的戲演的是如此地投入和忘我。
當初看電視劇康熙王朝時,藍齊格格的出嫁只是大型連續劇中的一個小段,並不十分引人注意。可通過淮劇的編導們的再創作,改編移植到淮劇中來後,配上陳芳非凡的表演和演唱,使這個虛構的故事,被演繹成一出動人的千古悲歌。
陳芳在迎親一折中的唱法完全不同於《嫁衣血案》借當一場。渾圓洪亮帶有陽剛之氣,且歌且舞映襯出藍齊兒這位出身高貴、桀驁不馴的少女的豪爽個性。運用這種唱法,是對於淮劇旦角唱法的一個大膽突破,為淮劇這個百年歷史的悠久傳統劇注入了新的活力。
陳芳在此出戲表演中一個突出的特點是通過迎親和哭夫兩場戲,痛痛快快地放聲而唱,唱的情真意切,唱到了痛徹肺腑。
陳芳的唱腔圓潤清亮極富魅力,聽她的唱如飲醇香清冽的美酒,爽口提神。她的嗓子可以這樣比喻:像一個奢侈的富豪,任其縱情地揮霍而無窮盡。或許可以這樣說,在她所表演的其他劇中,因劇情所限,她的唱也許只需要用三成力就可以了,此劇因劇情的需要,人物的心理(“身如槁木絕思念,心如死灰難再燃”),面對空曠草原的背景可以痛快淋漓一展歌喉。當時一聽之下甚為驚嘆,聽的是如痴如醉,良久,良久,可那迴旋不止的繞樑餘音仍鳴徹耳畔。
最後一場中就更加感人,我是流著淚看完了全劇,陳芳以她超絕的表演風姿和藝術魅力講述了,這樣一個悽美的故事!
3.嫁衣血案
由江蘇省淮劇團出演的《嫁衣血案》劇情簡介:姜巧雲自幼與表兄錢雨林一起長大,一天爹爹外出討賬表兄雨林前來,語言支吾神情恍惚,巧雲細心打探,當得知表兄為進京赴試,想來向舅舅借些盤纏時,毅然將九件嫁衣贈於表兄去典當。猶恐不足,在包袱里又暗藏銀子十兩作為赴考之盤纏。
出於對表兄的愛慕,巧雲在包內暗付繡鞋一隻,以此作為暗托終身的信物。事有湊巧喬舉人的女兒翠花的九件嫁衣被盜,當雨林去當嫁衣時被拿獲至公堂審問,喬舉人明明瞧出不是自家的嫁衣,為貪得贓物的一已私念,一口認定正是女兒失竊的嫁衣。巧雲暗付包中的贈銀和繡鞋雨林並不知情,楊知縣嚴刑拷問,雨林清白被誣,無奈便在弄刑房自盡而亡。巧雲驚聞表兄不堪嚴刑撞死刑房(實是被真盜賊衙役張虎重杖斃命)的噩耗時,一片芳心頓時寸寸欲斷,本欲助表兄赴考贈嫁衣付銀兩,卻因此害了表兄,悲痛欲絕,一身孝服一拜再拜三拜父。不顧拋頭露面,與喬家父女對簿公堂。終於為表兄洗清不白之冤。
在《嫁衣血案》“借當”一場裡,陳芳以其細膩表演,盡現東方傳統女性的嫵媚、柔情。聞聽表兄來訪,眼睛眉梢都含笑。看到表哥支支吾吾似是愁腸滿懷,又難啟齒,以女兒特有的細心早已覺察。走上前細語溫言,眼神中,嬌中帶羞,不由雨林不道出苦衷。一片深情都寄包裹中,千囑咐萬叮嚀。陳芳這段表演是以眉毛眼睛去傳神地表現見到表兄的歡悅、送嫁衣的深情。她的每一個眼神每一個動作,真情地塑造出一個純情少女含羞答答、濃情款款、芳心暗許、終身暗托的立體形象。眼見台上的少年郎不解女兒情真替她著急。特別是“借當”中的那一段唱,甚至可以讓人感覺到她的心在跳動,“但願你喜報飛傳到故鄉”那句唱得頗有豪氣,是堅信他能高中。戲演到這份上可謂緊緊抓住了觀眾的心,充滿了意猶未盡的含蓄美。
第六場對質真相大白,還表兄清白之身。當楊知縣讓巧雲認領嫁衣回去時,巧雲重見嫁衣,悲從中來,一曲懷念從前,美好的夢想破滅,人死再難復生的傷絕。陳芳字字句句唱的肝腸寸斷。悲歌終了,有情人拔利器自盡殉情。整個戲陳芳將愛情唱到黃泉碧落,唱到了地老天荒……
4.安壽保賣身(又名“牙痕記”)
此劇中陳芳一出場就讓人頓感眼前一亮,大雪之中粉色披風、鵝黃繡衣,溫良、恬靜、優雅、淡然一位驚艷的美婦人。一雙妙目,兩袖飄飄,不禁驚絕,大讚一聲:“此景只應畫中有,世間無緣難尋覓!”
5.為兒為女
前面談過了陳芳曾塑造的幾個形象,飾演孟麗君這樣的少年英才,位居宰相大氣優雅、美麗而端莊;飾演藍齊格格,迎親一場中,冷峻、高貴而傲然;《安壽保賣身》中飾演李氏恬靜、淡然……飾演姜巧雲前半部中是含情脈脈、溫柔無限,後半場中義正嚴詞、對簿公堂為錢雨林平冤昭雪後刺喉自盡……
而在《為兒為女》這部劇中使我等看過許多陳芳表演的觀眾大跌眼鏡,再也找不到以往陳芳的影子,完完全全換了個人兒。陳芳在《為兒為女》一這齣戲中飾演了一個吃喝玩樂、不學無術,走入歧途的小頑童。
有這樣一個場面,馬強強(陳芳飾)與小虎(楊愛藝飾)爭奪書包,兩人爭來爭去,小虎個頭兒大,一個倒背把強強摔到地上,強強生氣地爬起,搖頭晃腦,大大咧咧地左腳一踢右腳一揚,“嗨”地一聲較力向小虎一頭(膀)撞去,登時把小虎撞倒在地,不待兵兵回手,又將小虎一把扯起打翻在地,上去一腳。居然找不到一絲在孟麗君等戲中文雅端莊的影子。活脫脫一個壞小子。
連串的動作一氣呵成,把一個小頑童的憨態表演的活靈活現。另一場中哥們兒仨,談天說地又跳迪斯科,陳芳的迪斯科跳的美極了,她的動作輕盈穩健而又好看。陳芳以她紮實的武戲功底,連續幾個翻滾的“烏龍絞柱”把迪斯科跳的更美更酷,跳出了花,跳到了絕妙。
6.櫃中緣
《櫃中緣》是一出傳統老戲了,劇情是:“岳飛遭奸臣陷害,其子岳雷避難闖入劉家,巧遇玉蓮一人在家,官兵追至劉家搜查,玉蓮將岳雷藏在衣櫃內躲過官兵,二人一見鍾情,母親與哥哥淘氣回家,劉母見岳雷是忠良之後,將女兒許配給岳雷。”
陳芳在此劇中可以用扮相俊美,靈秀活潑來形容,最美妙的一段是陳芳在母親哥哥去舅舅家,獨自一人移椅門前做女紅繡針線一段。陳芳長著一雙多么白皙柔美的手啊,這場戲中手上戲表演的令人羨慕令人著迷。她的每一個小動作都透著少女的天真爛漫,她的唱段獨白,她的神情表演盡現了一個長鎖閨房的情竇初開少女的情懷。
7.半把剪刀
此劇中陳芳出場不過(以見到陳芳舞台的形象為準)十分鐘,飾演一個彩旦的角色――接生婆。就在場上的十分鐘裡,通過一連串經得起挑剔的連貫小動作,帶來股強烈的喜劇效應,就象是嚴冬臘月忽來的一陣春風,輕鬆活潑趣味盎然,給這齣傳統悲苦劇平增及分色彩。
金娥(梁國英飾)受假善人曹錦堂(凌順武飾)欺凌,又被惡毒的曹太太誣陷被趕出曹家,身懷六甲清白遭污投訴無門,金娥悲憤難禁,福根因姐姐的遭遇走投無路,正在急難之時,弟弟陳福根恰路遇熱心助人四處奔走,托人尋覓兒子的接生婆王婆婆(陳芳飾),一出場就引人發笑,穿著一件前襟短後襟長的大褂子,袖子蓋住了雙手……急匆匆間與陳福根相撞,正待發做,見到是客棧夥計福根不禁喜上眉梢,想是因客棧夥計接待四方客人面廣人頭熟正想求助於他,可哪裡理解福根也正在萬難之時哪有心思去理會呢? 陳芳在這個劇中扮演接生婆,將一個彩婆子形象把握的恰到好處。讓我們來她表演中的瞧瞧一言一笑一舉一動:
a、未曾開口,先拿朝四下先打量一圈,神神秘秘地也蹲下身來對陳福根開言;
b、緊接著站起身來,扭著秧歌步開唱;
c、當福根聞聽王婆子是來尋覓寶寶的立時高興起來,道:寶寶我有。注意這個動作,王婆子一把推開福根,又回頭重新上下打量著福根,且手背敲著手心嚷道:“胡說,你連個老婆都沒有,哪裡來的寶寶?”……
d、是她熱情奔放兩下撮合,導演設計了一場瞞天過海偷梁換柱徐老爺天賜麟兒的歡慶喜劇。她在舞台上的十分鐘表演讓人感受到“逗”和“趣”二字,是多么自然流暢的表演……在此不便一一列舉,有興趣的朋友們不妨自己找來去看看這一段吧。
陳芳不僅把一個接生婆熱情爽朗助人為樂的個性表現的淋漓盡致,也正因為在陳芳的這段盎然有趣的表演將全劇烘托起一個喜慶的高潮,映襯梁國英所飾演的金娥終於未能救下親生兒子,使天賜(崔成華飾)枉死於假善人曹錦堂之手,哭昏刑場。悲喜相映巨大的反差,給人強烈地震撼。正是因此,使淮劇《半把剪刀》較之其他版本的半把剪刀來講更加重了整部作品的悲劇氣氛。劇中陳芳的處理是用原汁原味字正腔圓的正宗淮劇唱出了淮劇的鄉土味。雖然只有十分鐘的戲,陳芳演的是這樣一個小配角,但她的表演可絲毫不存半點馬虎,將戲做得很細很足。
此外陳芳在《恩仇記》里演的嫉惡如仇的丫環菊香、現代戲《打碗記》里苦命的陳嫂、《深宮求子》中的二皇子恆兒,還有《母子情仇》中大賢大德、美麗端莊的二夫人等等角色也都各有特色,她的戲路真是很廣啊!
最近聽說她在排新劇目《一江春水向東流》中扮演王麗珍,這又是一個很有挑戰性的角色啊,期待可以早日看到她的表演!
綜觀陳芳十幾部淮劇作品,陳芳是以飽滿的熱情,全身心地投入表演。她所飾演的形象,千人千面,絕不雷同,各個人物的形象鮮明,立體感極強。文雅端莊、大氣不凡的孟麗君;縱情豪邁的藍齊格格;溫柔多情的姜巧雲;慈愛善良的李氏;有著紅娘玲瓏心又疾惡如仇的丫環菊香;不學無術的頑童強強;無涯苦海中掙扎的陳嫂;天性純良仁愛的恆兒;靈秀活潑的玉蓮;走火入魔的張月英;美而賢慧的二夫人;熱情爽朗而有滑稽可愛的接生婆……
或許隨著時間的推移,許多形象淡漠,甚至消失,可陳芳所塑造的形象,卻永遠銘記。這絕不是亦步亦趨去師從去一味模仿前輩所能達到的高度,她依照劇情的不同塑造著古與今、生與旦、文與武等等形形色色的角色。她的藝術功底深厚,又與生俱來一副好嗓子。又能根據劇情的發展需要,時而字正腔圓地唱出鄉土味濃重的淮風,時而積極探索、大膽嘗試,以豐富的想像力、勇於的創新意識不斷改良著淮劇的唱腔,不斷探索不斷追求,可以看的出她在每一部劇作中都在追求,使其更符合劇中人物的身份。
陳芳又是個很認真的演員,不因主演驚才絕艷的孟麗君而刻意追求,給人留下過份雕琢的痕跡、矯揉造作的遺憾,更不因去飾演一個市井小人物而倦怠搪塞輕慢無力,她在《為兒為女》、《半把剪刀》中一樣認認真真,努力演好每一場。甚至在《半把剪刀》中出場只有十分鐘的戲裡照樣把一個接生婆子塑造的熠熠生輝,給人留下難忘的印象。
作為熱愛陳芳表演藝術的觀眾朋友們真的不該裝聾作啞,我們所能夠做的就是為了弘揚淮劇藝術,拿起手中的筆,大聲疾呼,強烈呼籲有關方面對於這樣傑出的淮劇演員,善加保護,儘可能為其提供機會,給予像陳芳這樣淮劇優秀人才一個更廣闊的舞台,讓她們大展才華,為淮劇的百花園增添更多美麗的花朵!不斷豐富國粹――戲劇藝術這所殿堂。