作品簡介
中國現代畫家唐雲是繼吳昌碩、黃賓虹之後，與陸儼少並駕齊驅的中國畫大師。其作品善於抓住整體特點大膽落墨，不受枝節上的束縛，筆墨上能熔北派的厚重與南派的超逸於一爐。其繪畫以花鳥為最出色，其次是山水、人物。其花鳥畫取法八大、冬心、新羅諸家而自成風格，用筆柔中帶剛、色彩明麗，呈現出清麗灑脫、生動有致的特點。
唐雲創作於1964年的花鳥作品《蝴蝶鳶尾》圖中一草一木、一鳥一蟲不僅生動真實，而且充滿著濃郁的詩情畫意。兩塊突兀的大石占據畫面的左邊空間，一株鳶尾花從大石後悄然長出，展出其獨有的媚姿。綻開的藍色花瓣間盡吐黃色花蕊，藍黃相間，像是一隻只蝴蝶迎風舞動，怪不得有蝴蝶花之稱。也許正是這形、這色、這香引來一對翩翩飛舞的蝴蝶。兩隻小蝶一隻直奔花兒而來，一隻緊跟其後，那靈巧活潑的姿態在充滿著泥土氣息和濃郁的野趣中透著幾分靈動。花香蝶舞中，讓人感受到的是生命的跳動和呼喚。動靜交疊中，聲、色、靈、情自然流露出來，體現出雅逸恬淡的畫面情趣，令人過目難忘。
畫中所畫雖是山中野物，但並不脫塵，看過之後給人一種心靈的慰藉，就像作者常說的：“我所畫的花草許多都是藥材……我希望自己的畫如這些藥草一樣，也能給人一點療效和滋養。身體疲乏了，看到畫就起到一點振奮作用；情緒低落了，看到畫情緒就開朗一些；情緒懈怠了，畫能給人一種調節作用……總之，看了畫能獲得一點益處，哪怕是一點點作用，讓人們的精神生活豐富一些，積極一些，也是好的。這就是我取名‘老藥’、‘藥翁’的寓意。”看來作者筆下的花草蟲蝶不僅是表達一種物態的真實，而且是慰藉心靈的藥方，畫意與話語道出了畫家的繪畫主旨所在，也體現了中國畫的“興教化，助人倫”的精神內涵。
這幅作品沒有奇險峭拔的構圖，沒有雄健囂張的筆墨，曠達無霸氣，高潔無傲氣，有的只是一顆平常的創作心態，卻在似不經意中顯蒼勁奔放之況味，在平淡自然中見奇崛之意態。畫家筆下的石、花、蝶似信手拈來，在筆墨縱橫中盡見灑落。簡潔的筆致，滲化的墨韻，在用筆的徐疾變化中，把蝴蝶的神采、花兒的姿態表現得惟妙惟肖，突出了素雅高潔、平穩靜謐的曠達風姿，既有以情驅筆、舒展風雲的氣度，又具秀潤華滋、蘊藉含蓄的品格，剛柔相濟，正體現了南方神韻與北方風骨的結合。從畫面款題“一九六四年五月十二日杭州唐雲畫”來看，他的書法，字形修瘦硬朗，點畫如刀削斧劈，風格挺勁而飄逸，正與他的繪畫相得益彰。
作者簡介
唐雲(1910--1993)，浙江杭州人。字俠塵，號藥翁、老藥、大石、大石翁等，畫室名為“大石齋”、“山雷軒”。1938年遷居上海，先後在新華藝術專科學校、上海美術專科學校任教，後棄教職專事創作。1949年後歷任上海市美術家協會副秘書長，上海美術專科學校國畫系主任，上海博物館鑑定委員，西泠印社理事，上海中國畫院副院長、代院長和名譽院長等職。其代表作品有《朵朵葵花向太陽》、《棉花穀子》、《紅荷》、《鮮花碩果》、《山雨欲來》、《詠梅》等。出版有《唐雲花鳥畫集》、《革命紀念地寫生選》等。
