劇情
《誰是加繆》日本導演柳町光男的新電影《誰是加繆？》講的是一群電影學院的學生製作畢業作品的故事。從教授到學生，沒有一個不完全生活在電影的世界裡。令人分不清他們什麼時候在演戲，什麼時候在過自己的生活。教授是一個過氣了的老導演，被學生們比作《威尼斯之死》裡面的迷戀青春歲月的Aschenbach，他自己也就接受了這個角色。把臉塗得白白的，與自己暗戀的女生去赴宴。結果發現是一場騙局。另一位女生，整天神經兮兮地逼著情人娶她，被其他的電影學生稱為“Adele”來自特魯福電影中的女主角。後來她也做了一件電影裡已經安排好的情節，把她的男朋友推下了樓。
影評
曖昧的鏡頭背後——《誰是加繆》
《誰是加繆》是一部風格奇異的影片，就像夢見自己在做夢，或者對著鏡子照另外一面鏡子一樣，導演柳町光男以一種偶句式的拍攝手法通過鏡頭以及鏡中之境內外相連的多個層次人物行為的交織和碰撞，在實現對於電影和電影製作本身回望與關照的同時，巧妙地引出了一個頗具哲學意味的主題：對於荒謬或者是瞬間非理性的體驗和思考。在曖昧的鏡頭背後，我們看到的是一個久別影壇後重出江湖的導演那種帶著些許狡黠和俏皮的玩味與反思。
（一）生活模仿藝術
“奧遜·威爾斯的《歷劫佳人》開頭場景為3分半，相米慎二《半途而廢的騎士》中的第一個鏡頭是6分半，奧爾特曼的《幕後玩家》的開頭正好是8分鐘的長鏡頭……”正當電影中的人物懷著敬意討論前輩們對於長鏡頭的運用之時，我們發現自己本身正在體驗一個溝口健二式流動跟拍的長鏡畫面。從一開始，導演便使用一種對偶化的語法表達了自己對於電影創造理念的某種關懷。同時，這個將近7分鐘的長鏡拍攝也成功地引出了影片所要講述的主要人物和基本事件，並且通過對藝術院校全貌的勾畫為劇中人物的生活狀態做了鋪墊。
在隨後的劇情中，我們不難發現，影片中這些忙碌於電影《無聊的兇手》的大學生正是一群生活模仿藝術的見行者。他們的生活大多是圍繞電影而展開的，從影片開頭對維斯康蒂的諸多電影的偏好談論，到後來在咖啡館中模仿戈達爾《男性女性》的場面調度，再是後來傳送招募臨時演員傳單是關於兇殺電影排名的談話，他們的對白中總是會出現各種各樣的導演與電影。而完成中條老師的拍攝課程本身正是電影情節展開的主線之一，男主角的臨時退出和接替、拍攝經費的籌集、外景的設定、演員的彩排和入戲、對於角色動機的揣摩和置疑等等。但是，很快你便會發現影片的製作過程絕非導演想要表現的重點，隨著鏡中人物在戲中戲的深入和淡出，現實中的身份與戲中角色的界限正在變得模糊，而影片的重點也開始從拍攝《兇手》轉變為他們在日常生活中的困惑，而這種困惑有與拍攝本身有著隱含的對應關係。
“由加麗”是唯一一個劇組之外的人，但她對導演松川帶有自戀色彩的粘滯情感與她頗為神經質的詭異個性充分具備了真正的角色特性，因而被比喻成特呂弗《情淚種情花》中的“阿黛爾.雨果”。導演松川對由加麗顯然不存在任何愛戀，他一邊以排戲為由疏遠她，一邊又利用她的單純而富有為劇組籌集經費。每一次由加麗提出令人啼笑皆非的請求（如結婚、在他家過夜、甚至是要他將精子留存到精子庫中以便日後生孩子用等），他都會因為現實的欲求而妥協，但同時又在場記綾子和副導演喜代子等人間流連濫情。不知道為什麼，總覺得由加麗那句“你是選擇電影還是選擇我”是帶著某種悲哀情調的黑色幽默，而松川這種“為藝術而獻身”的情懷不知道是否是導演對於藝術與商業之矛盾的一種影射。
正像影片中某人說的那樣，導演總是會和周圍一起工作的女性發生點什麼。劇組中各個人物間充滿了曖昧不清的多角關係。助導喜代子已有男友，但仍然對導演松川存在愛欲，而其對於攝影本杉、男主角池田的擁抱和親吻似乎也沒有表現出多少不安與拒絕。另一方面制片上村、場記綾子等人中也瀰漫著某種青春期荷爾蒙的味道。就連剛剛喪妻、外表冷峻、言行莊重的中條教授，也對自己的學生－美麗性感的黎動機不純。在片頭那個長鏡頭之後有一組表現主體與客體相互關係的對切鏡頭，這個被成為《魂斷威尼斯》中“阿申巴赫”的前導演坐在長凳上凝望著正在跳街舞的黎，仿佛在注視在自己業已流逝的青春年華。和阿申巴赫一樣，中條總是在受到遮蔽的角落裡生怯怯地投射著自己的渴望和懷戀，敏感脆弱又複雜矛盾。
精彩劇照
《誰是加繆》
《誰是加繆》
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《誰是加繆》
《誰是加繆》